ფოტოგრაფიის 7 რჩევა გავლენიანი სურათების შესაქმნელად

 ფოტოგრაფიის 7 რჩევა გავლენიანი სურათების შესაქმნელად

Kenneth Campbell

ყურადღების მიპყრობილი სურათების გადაღება ნებისმიერი ფოტოგრაფის მიზანია. ეს არის ზუსტად ის, რაც განასხვავებს კარგ ფოტოგრაფს საშუალოსგან, თუმცა, ეს არის უნარი, რომლის განვითარებასაც წლები სჭირდება. წლების შემდეგაც კი, ეს არის ის, რის მიღწევასაც ფოტოგრაფები იბრძვიან. CaptureLandscapes-ის ვებსაიტის სტატიაში ნორვეგიელი ფოტოგრაფი კრისტიან ჰოიბერგი წარმოგიდგენთ 7 ფოტოგრაფიის რჩევას, რათა გადაიღოთ უფრო გავლენიანი და მიმზიდველი სურათები.

Იხილეთ ასევე: გამოუქვეყნებელი ფოტოები ანჯელინა ჯოლის სენსუალური გამოცდაა 19 წლის ასაკში

1. გქონდეთ საინტერესო წერტილი

თქვენს სურათს უნდა ჰქონდეს საინტერესო წერტილი, რომ ყურადღება მიიპყროს. ძლიერი ინტერესის გარეშე, ადამიანები, სავარაუდოდ, გაივლიან თქვენს სურათს, ამის გაცნობიერების გარეშე. ინტერესის ძლიერი წერტილი არ უნდა იყოს სანახაობრივი თემა. მთები მშვენიერია, მაგრამ ყველაფერს აქვს პოტენციალი იყოს საინტერესო წერტილი, თუ სწორად გამოიყენება. ჩადეთ მაყურებლის ადგილზე: არის თუ არა გამოსახულების აშკარა ინტერესი? თუ თვალების დასასვენებლად ბუნებრივი ადგილი არ არის, პასუხი არის არა და თქვენ უნდა გადახედოთ გამოსახულებას.

ფოტო: კრისტიან ჰოიბერგი

შეიძლება გაქვთ საინტერესო თემა, მაგრამ არ არსებობს ელემენტები, რომლებიც ხატავს შენი თვალები მისთვის. ამ შემთხვევაში, შეეცადეთ იმუშაოთ გარშემო არსებულ ელემენტებთან, რათა ხაზი გაუსვათ ამ საკითხს.

2. გამოიყენეთ ხაზები მაყურებლის სახელმძღვანელებლად

საინტერესო წერტილის არსებობა მხოლოდ პირველი ნაბიჯია. როგორც აღვნიშნეთ, მაშინაც კი, როდესაც თქვენ გაქვთ ინტერესის წერტილი, ეს შეიძლება არ იყოსაშკარაა, რადგან თქვენ არ გაქვთ რაიმე ელემენტი, რომელიც წინ გიბიძგებთ. სწორედ აქ შემოდის მამოძრავებელი ხაზები. ხაზები არის კომპოზიციური ელემენტები, რომლებიც გვხვდება თითქმის ყველგან, რაც მკვეთრად აუმჯობესებს თქვენს სურათებს. ისინი ეხმარებიან მაყურებელს კადრში გატარებას და, მრავალი თვალსაზრისით, გეტყვიან, სად უნდა გამოიყურებოდეს. ძალიან აშკარა წამყვანი ხაზი არის ხე ან გზა, რომელიც პირდაპირ მთავარ თემასთან მიდის. შენი თვალები ბუნებრივად მიჰყვება ამ ხაზებს ამ წერტილამდე. ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი რჩევა ფოტოგრაფიისთვის, რომელიც ყოველთვის უნდა გვახსოვდეს.

ფოტო: კრისტიან ჰოიბერგი

სამგზავრო ხაზები უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ გზები და ბილიკები. ეს შეიძლება იყოს კლდეები, ტოტები, ბზარები, ტალახი, ბუჩქები, ყვავილები. ყველაფერი, რაც გეხმარებათ თვალის დახატვაში საგნისკენ, ითვლება წამყვან ხაზად.

3. გამოიყენეთ სინათლე მაყურებლის ხელმძღვანელობისთვის

მაყურებლის ხელმძღვანელობის უფრო მეტი გზა არსებობს, ვიდრე სახელმძღვანელო ხაზებით; მიმართულების შუქი კიდევ ერთი თანაბრად მნიშვნელოვანი მეთოდია. სინათლე აუცილებელია კარგი ფოტოსურათისთვის. არსებობს მიზეზი, რის გამოც ფოტოგრაფები ხშირად ათვალიერებენ ადგილებს რეგულარულად, თვეების ან წლების შემდეგაც კი; ისინი ელიან შუქს, რომელიც საუკეთესოდ აჩვენებს იმ ემოციებს, რომელთა წარმოჩენაც სურთ სურათზე. კარგი განათება არის ის, რაც განასხვავებს კარგ ფოტოს. ამის გარეშე გამოსახულება უსიცოცხლოა და უბრალოდ ბრტყელი და მოსაწყენია. უბრალოდ შეხედეთ ქვემოთ მოცემულ მაგალითს. სინათლის გარეშე,სურათი არ იქნებოდა განსაკუთრებული.

ფოტო: კრისტიან ჰოიბერგი

დაელოდეთ შუქს საინტერესო გახდება. თუ დრო არ გაქვთ, სცადეთ წაიკითხოთ როგორ მოქმედებს შუქი მიმდინარე ჩარჩოზე. სინათლე მძიმეა? გლუვია? ასახავს საკითხს? არის მზის სხივები? გამოიყენეთ მოცემული ელემენტები სცენის ირგვლივ სამუშაოდ და მაქსიმალურად ისარგებლეთ მოცემული სიტუაციიდან.

Იხილეთ ასევე: შეუძლია თუ არა ხელოვნური ინტელექტის მიერ შექმნილმა სექსუალური ქალების რეალისტური ფოტოები წაშალოს OnlyFans?

4. გქონდეთ ძლიერი კომპოზიცია

ეს ალბათ ყველაზე დიდი მაჩვენებელია ფოტოგრაფის უნარების დონის შესახებ. ძლიერი კომპოზიცია გამოსახულებას უფრო სასიამოვნოს ხდის და არის თქვენი სურათის მეშვეობით მოთხრობილი ამბის გადამწყვეტი ნაწილი. კომპოზიცია არის ის, რის გასაუმჯობესებლადაც ფოტოგრაფები მუდმივად მუშაობენ. ბევრს სჯერა, რომ ბოლომდე ვერასოდეს ისწავლი სიმღერების წერას და ეს არის ის, რაც ვითარდება მთელი შენი კარიერის განმავლობაში. კრისტიანი თვლის, რომ გაიდლაინები, როგორიცაა მესამედების წესი და ოქროს თანაფარდობა, შესანიშნავი ინსტრუმენტებია კომპოზიციების გასაუმჯობესებლად, მაგრამ ის გირჩევთ, უფრო შორს გაიხედოთ და გაითვალისწინოთ სხვა ელემენტები, როგორიცაა ფერების ჰარმონია, მიმართულების სინათლე და ვიზუალური წონა. რაც მთავარია, კრისტიანი გვთავაზობს არ დაიცვას ეს „წესები“ ძალიან ზუსტად. შესანიშნავი კომპოზიცია არ უნდა იყოს კომპოზიციის წესის შესანიშნავი მაგალითი - სანამ ვიზუალური ნაკადი სასიამოვნოა.

5. იცოდე ამინდის შესახებ

სამწუხაროდ, ყველა ამინდი არ არის ოპტიმალური ყველა ფოტოსურათისთვის. გარკვეულისცენები სარგებლობს გარკვეული ტიპის ამინდისგან და ეს არის ის, რაც უნდა გაითვალისწინოთ. გადასაღებად ყოველთვის არის საგნები, მაგრამ საქმეა მოცემულ პირობებში გამორჩეულის პოვნა. იხილეთ ქვემოთ მოცემული სურათები, როგორც მაგალითი. კრისტიანი ამბობს, რომ ის არაერთხელ დაბრუნდა ამ ადგილას 6 თვის განმავლობაში, ეძებდა იმ პირობებს, რომელიც ყველაზე მეტად შეეფერებოდა სცენას. „პირველი სურათი გვიჩვენებს იმ პირობებს, რაც ხშირად მქონია და თავად სურათი არ არის განსაკუთრებული. თუმცა, როდესაც ერთი დილის პირობები მოიცავდა ფერად, სწრაფად მოძრავ ღრუბლებს და ასევე ნახევრად უხეში ოკეანეს, სურათი ბევრად უფრო საინტერესო იყო. ტყე, გარკვეული პირობები სურათს უფრო მიმზიდველს გახდის; შესაძლოა, მზის შუქი ქმნის მზის სხივებს ხეებს შორის ან არის ნისლის სქელი ფენა. თუ ადგილობრივი ფოტოგრაფიის ადგილის მონახულებას გეგმავთ, დარწმუნდით, რომ შეამოწმეთ პროგნოზი და ეწვიეთ იმ დღეს, რომელიც, როგორც ჩანს, გთავაზობთ ყველაზე საინტერესო ამინდის შესაძლებლობას.

6. გადაიღეთ შერჩევით

„გადაიღეთ რაც შეიძლება მეტი“ - ეს ჩვეულებრივი რჩევაა დამწყები ფოტოგრაფებისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ეს შესანიშნავი გზაა იმის გასაგებად, თუ როგორ მუშაობს თქვენი კამერა და გააუმჯობესოთ თქვენი უნარები, ისწავლეთ იყოთ უფრო შერჩევითი, რასაც იღებთ; ან, სულ მცირე, იყავით უფრო შერჩეული იმით, რასაც პოსტავთონლაინ. სიმართლე ისაა, რომ ყურადღების მიპყრობის სურათები ყოველდღიურად არ ხდება. სინამდვილეში, პროფესიონალი ფოტოგრაფის მიერ გადაღებული სურათების 99% ვერასოდეს იხილავს დღის სინათლეს. ისინი შეიძლება იყოს ღირსეული სურათები, მაგრამ ღირსეული არ არის ის, რისი გადაღებაც მათ სურთ.

დასვით საკუთარ თავს მარტივი შეკითხვა, სანამ დააჭერთ ჩამკეტის ღილაკს: აქვს თუ არა ამ სურათს კარგი პოტენციალი? თუ პასუხი არის დიახ, მაშინ განაგრძეთ და გადაიღეთ იგი. თუ პასუხი არის არა, დაფიქრდით, რატომ არ აქვს მას პოტენციალი; შემადგენლობა არ არის საკმარისად კარგი? შუქი მოსაწყენია? მოსაწყენია თემა? ამ კითხვებზე პასუხის გაცემა მოგცემთ მითითებას, შეასრულოთ თუ არა კორექტირება და გადაიღოთ სურათი ან უბრალოდ გააგრძელოთ.

7. გადაიღეთ მეტი, ვიდრე უბრალოდ ჩანაწერი

თუ თქვენ უბრალოდ იღებთ სურათებს თქვენი მოგზაურობის დოკუმენტაციისთვის და თქვენი მიზანია მეგობრებთან და ოჯახის წევრებთან გაზიარება, გადაიღეთ ყველაფერი, რაც გსურთ. მაგრამ თუ აპირებთ გახდეთ უკეთესი ფოტოგრაფი და გადაიღოთ სურათები, რომლებიც ემოციებს აღძრავს მნახველში, შეწყვიტეთ უბრალო ჩანაწერების გადაღება. დაუსვით საკუთარ თავს წინა რჩევაში მოცემული კითხვები. გამოიყენეთ ისინი იმის დასადგენად, გადაიღებთ თუ არა სურათს. არ შეგეშინდეთ ლამაზი ადგილის დატოვება ერთი სურათის გადაღების გარეშე. ყველა ლამაზი ადგილი არ არის ფოტოგენური. ისწავლეთ ისიამოვნოთ თქვენი გარემოთი და არ ინერვიულოთ თქვენი კამერით ყველაფრის გადაღებაზე. არ არის ერთიშესანიშნავი გამოსახულების მოდელი, მაგრამ ისეთი ელემენტები, როგორიცაა სინათლე, კომპოზიცია, საინტერესო წერტილი და ამინდი, ყველა მნიშვნელოვან როლს ასრულებს. თუ სურათს აკლია ეს ელემენტები, ნამდვილად მიიპყრობს ყურადღებას?

კრისტიანის ნამუშევრების შესახებ მეტის გასაგებად, ეწვიეთ მის ვებსაიტს ან ინსტაგრამს და იხილეთ მეტი ფოტოგრაფიის რჩევები აქ ამ ბმულზე.

Kenneth Campbell

კენეტ კემპბელი არის პროფესიონალი ფოტოგრაფი და მისწრაფებული მწერალი, რომელსაც მთელი ცხოვრების მანძილზე აქვს გატაცება, აღბეჭდოს სამყაროს სილამაზე თავისი ობიექტივით. დაიბადა და გაიზარდა პატარა ქალაქში, რომელიც ცნობილია თავისი თვალწარმტაცი პეიზაჟებით, კენეტმა ადრეული ასაკიდანვე შეიმუშავა ღრმა მადლიერება ბუნების ფოტოგრაფიის მიმართ. ინდუსტრიაში ათწლეულზე მეტი გამოცდილებით, მან მოიპოვა შესანიშნავი უნარების ნაკრები და დეტალებისადმი მახვილი თვალი.კენეტის სიყვარულმა ფოტოგრაფიისადმი აიძულა იგი ფართო მოგზაურობაში, ახალი და უნიკალური გარემოს ძიებაში ფოტოგრაფიისთვის. ქალაქის ფართო პეიზაჟებიდან დაწყებული მთებით დამთავრებული, მან თავისი კამერა მიიტანა მსოფლიოს ყველა კუთხეში, ყოველთვის ცდილობს აღბეჭდოს თითოეული ადგილის არსი და ემოცია. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია რამდენიმე პრესტიჟულ ჟურნალში, ხელოვნების გამოფენებსა და ონლაინ პლატფორმებზე, რამაც მოიპოვა მისი აღიარება და აღიარება ფოტოგრაფიის საზოგადოებაში.გარდა მისი ფოტოგრაფიისა, კენეტს აქვს დიდი სურვილი გაუზიაროს თავისი ცოდნა და გამოცდილება სხვებს, ვინც გატაცებულია ხელოვნების ფორმით. მისი ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, ემსახურება როგორც პლატფორმას ღირებული რჩევების, ხრიკებისა და ტექნიკის შეთავაზებისთვის, რათა დაეხმაროს დამწყებ ფოტოგრაფებს გააუმჯობესონ თავიანთი უნარები და განავითარონ საკუთარი უნიკალური სტილი. იქნება ეს კომპოზიცია, განათება თუ შემდგომი დამუშავება, კენეტი ეძღვნება პრაქტიკული რჩევებისა და შეხედულებების მიწოდებას, რომლებსაც შეუძლიათ ნებისმიერის ფოტოგრაფიის გადაყვანა შემდეგ დონეზე.მისი მეშვეობითმიმზიდველი და ინფორმატიული ბლოგის პოსტები, კენეტი მიზნად ისახავს შთააგონოს და გააძლიეროს თავისი მკითხველი, გააგრძელონ საკუთარი ფოტოგრაფიული მოგზაურობა. მეგობრული და მიუწვდომელი წერის სტილით, ის ხელს უწყობს დიალოგს და ინტერაქციას, ქმნის დამხმარე საზოგადოებას, სადაც ყველა დონის ფოტოგრაფებს შეუძლიათ ერთად ისწავლონ და გაიზარდონ.როდესაც ის არ არის გზაში ან არ წერს, კენეტს შეგიძლიათ იპოვოთ წამყვანი ფოტოგრაფიის სემინარები და მოლაპარაკებები ადგილობრივ ღონისძიებებსა და კონფერენციებზე. მას სჯერა, რომ სწავლება არის ძლიერი ინსტრუმენტი პიროვნული და პროფესიული ზრდისთვის, რაც საშუალებას აძლევს მას დაუკავშირდეს სხვებს, რომლებიც იზიარებენ მის ვნებას და მიაწოდონ მათ ხელმძღვანელობა, რომელიც მათ სჭირდებათ მათი შემოქმედების გასათავისუფლებლად.კენეტის საბოლოო მიზანია განაგრძოს სამყაროს შესწავლა, კამერით ხელში, შთააგონოს სხვებს, დაინახონ სილამაზე მათ გარემოში და დააფიქსირონ ის საკუთარი ობიექტივით. მიუხედავად იმისა, ხართ დამწყები, რომლებიც ეძებენ ხელმძღვანელობას ან გამოცდილი ფოტოგრაფი, რომელიც ეძებს ახალ იდეებს, კენეტის ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, არის თქვენი საუკეთესო რესურსი ფოტოგრაფიისთვის.