การจับภาพที่ดึงดูดความสนใจคือเป้าหมายของช่างภาพทุกคน นั่นคือสิ่งที่แยกช่างภาพที่ดีออกจากช่างภาพทั่วไป อย่างไรก็ตาม ทักษะนี้ต้องใช้เวลาหลายปีในการพัฒนา แม้เวลาจะผ่านไปหลายปี ช่างภาพก็ยังพยายามดิ้นรนเพื่อให้ได้มาซึ่งความสำเร็จ ในบทความสำหรับเว็บไซต์ CaptureLandscapes ช่างภาพชาวนอร์เวย์ Christian Hoiberg ได้นำเสนอเคล็ดลับการถ่ายภาพ 7 ข้อเพื่อจับภาพที่น่าประทับใจและน่าสนใจยิ่งขึ้น

1. มีจุดสนใจ

รูปภาพของคุณต้องมีจุดสนใจเพื่อดึงดูดความสนใจ หากไม่มีจุดสนใจที่ชัดเจน ผู้คนมักจะมองผ่านภาพของคุณโดยไม่รู้ตัว จุดสนใจไม่จำเป็นต้องเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น ภูเขานั้นยอดเยี่ยม แต่ทุกสิ่งก็มีศักยภาพที่จะเป็นจุดสนใจได้หากใช้อย่างถูกต้อง สวมบทบาทเป็นผู้ชม: มีจุดสนใจที่ชัดเจนในภาพหรือไม่? หากไม่มีสถานที่ธรรมชาติให้ดวงตาได้พัก คำตอบคือไม่ และคุณต้องประเมินภาพใหม่

บางทีคุณอาจมีหัวข้อที่น่าสนใจ แต่ไม่มีองค์ประกอบใดๆ ตาของคุณสำหรับเขา ในกรณีนั้น ให้พยายามใช้องค์ประกอบรอบๆ ตัวคุณเพื่อเน้นประเด็นนี้

2. ใช้เส้นเพื่อนำทางผู้ชม

การมีจุดสนใจเป็นเพียงขั้นตอนที่หนึ่ง ดังที่กล่าวไว้ แม้ว่าคุณจะมีจุดสนใจ แต่ก็อาจไม่เป็นเช่นนั้นเห็นได้ชัดว่าเนื่องจากคุณไม่มีองค์ประกอบใด ๆ ที่ขับเคลื่อนคุณไปข้างหน้า นั่นคือที่มาของเส้นการขับขี่ เส้นเป็นองค์ประกอบองค์ประกอบที่พบได้เกือบทุกที่ซึ่งช่วยปรับปรุงภาพของคุณได้อย่างมาก พวกเขาช่วยแนะนำผู้ดูผ่านเฟรมและบอกคุณได้หลายวิธีในหลายๆ ด้าน เส้นนำหน้าที่ชัดเจนมากคือต้นไม้หรือถนนที่มุ่งตรงไปยังตัวแบบหลัก ดวงตาของคุณจะเป็นไปตามเส้นเหล่านี้ตามธรรมชาติจนถึงจุดนี้ นี่คือหนึ่งในเคล็ดลับการถ่ายภาพที่สำคัญที่สุดที่ต้องจำไว้เสมอ

เส้นการขับขี่เป็นมากกว่าถนนและเส้นทาง อาจเป็นก้อนหิน กิ่งไม้ รอยแตก โคลน พุ่มไม้ ดอกไม้ สิ่งใดก็ตามที่ช่วยนำสายตาของคุณไปที่ตัวแบบถือเป็นเส้นนำสายตา

3. ใช้แสงนำทางผู้ชม

มีหลายวิธีในการนำทางผู้ชมมากกว่าการใช้เส้นบอกแนว ไฟส่องทางก็เป็นอีกวิธีที่มีความสำคัญไม่แพ้กัน แสงเป็นสิ่งสำคัญในการถ่ายภาพที่ดี มีเหตุผลที่ช่างภาพมักจะกลับไปเยี่ยมชมสถานที่ต่างๆ เป็นประจำ แม้จะผ่านไปหลายเดือนหรือหลายปีก็ตาม พวกเขากำลังรอแสงที่แสดงอารมณ์ที่พวกเขาต้องการนำเสนอในภาพได้ดีที่สุด แสงที่ดีคือสิ่งที่สร้างความแตกต่างให้กับภาพถ่ายที่ดี หากไม่มีสิ่งนี้ ภาพก็จะดูไร้ชีวิตชีวาและเรียบเฉยและน่าเบื่อ เพียงดูตัวอย่างด้านล่าง ปราศจากแสง, theภาพคงไม่มีอะไรพิเศษ

รอให้แสงเริ่มน่าสนใจ หากคุณไม่มีเวลา ลองอ่านดูว่าแสงส่งผลต่อเฟรมปัจจุบันอย่างไร แสงแข็งไปไหม? มันราบรื่นหรือไม่? สะท้อนเรื่อง? มีแสงแดดไหม? ใช้องค์ประกอบที่กำหนดเพื่อแก้ไขฉากและใช้ประโยชน์สูงสุดจากสถานการณ์ที่กำหนด

4. จัดองค์ประกอบภาพที่ดี

นี่อาจเป็นตัวบ่งชี้ระดับทักษะของช่างภาพที่ใหญ่ที่สุด การจัดองค์ประกอบภาพที่แข็งแกร่งทำให้ภาพดูน่ามองยิ่งขึ้น และเป็นส่วนสำคัญของเรื่องราวที่บอกเล่าผ่านภาพของคุณ การจัดองค์ประกอบภาพเป็นสิ่งที่ช่างภาพพยายามปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง หลายคนเชื่อว่าคุณจะไม่มีวันได้เรียนรู้การแต่งเพลงอย่างเต็มที่ และนั่นเป็นสิ่งที่พัฒนาไปตลอดอาชีพการงานของคุณ Christian เชื่อว่าแนวทางอย่างกฎสามส่วนและอัตราส่วนทองคำเป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมในการช่วยปรับปรุงการจัดองค์ประกอบภาพ แต่เขาแนะนำให้มองให้ไกลกว่านั้นและคำนึงถึงองค์ประกอบอื่นๆ เช่น ความกลมกลืนของสี แสงทิศทาง และน้ำหนักภาพ ที่สำคัญกว่านั้น คริสเตียนแนะนำว่าอย่าปฏิบัติตาม “กฎ” เหล่านี้อย่างเคร่งครัดเกินไป การจัดองค์ประกอบภาพที่ดีไม่จำเป็นต้องเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของกฎการจัดองค์ประกอบภาพ ตราบใดที่ภาพมีความลื่นไหล

5. ระวังสภาพอากาศ

ขออภัย สภาพอากาศบางประเภทไม่เหมาะสำหรับทุกภาพ แน่ใจฉากได้รับประโยชน์จากสภาพอากาศบางประเภท และนี่คือสิ่งที่คุณควรพิจารณา มีตัวแบบให้ถ่ายภาพอยู่เสมอ แต่เป็นเรื่องของการค้นหาตัวแบบที่โดดเด่นในเงื่อนไขที่กำหนด ดูภาพด้านล่างเป็นตัวอย่าง คริสเตียนกล่าวว่าเขากลับมาที่สถานที่นี้หลายครั้งในช่วงเวลา 6 เดือน โดยมองหาเงื่อนไขที่เหมาะสมกับฉากมากที่สุด “ภาพแรกแสดงให้เห็นสภาวะต่างๆ ที่ผมมักเป็น และตัวภาพเองก็ไม่มีอะไรพิเศษ อย่างไรก็ตาม เมื่อสภาพอากาศในเช้าวันหนึ่งมีเมฆหลากสีสันเคลื่อนตัวอย่างรวดเร็ว รวมถึงมหาสมุทรกึ่งหยาบ ภาพจะน่าสนใจกว่ามาก”

เช่นเดียวกัน หากคุณกำลังถ่ายภาพ ป่า เงื่อนไขบางประการจะทำให้ภาพดูน่าสนใจยิ่งขึ้น บางทีแสงแดดก็ส่องผ่านต้นไม้หรือมีหมอกหนาเป็นชั้นๆ หากคุณวางแผนที่จะเยี่ยมชมจุดถ่ายภาพในท้องถิ่น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้ตรวจสอบพยากรณ์แล้วและเยี่ยมชมในวันที่มีความเป็นไปได้มากที่สุดที่จะมีสภาพอากาศที่น่าสนใจ

6. เลือกถ่ายภาพ

“ถ่ายภาพให้ได้มากที่สุด” เป็นคำแนะนำทั่วไปสำหรับช่างภาพมือใหม่ แม้ว่าจะเป็นวิธีที่ดีในการเรียนรู้วิธีการทำงานของกล้องและพัฒนาทักษะของคุณ แต่จงเรียนรู้ที่จะเลือกให้มากขึ้นกับสิ่งที่คุณถ่าย หรืออย่างน้อยก็เลือกมากขึ้นกับสิ่งที่คุณโพสต์ออนไลน์ ความจริงก็คือ ภาพที่ดึงดูดความสนใจไม่ได้เกิดขึ้นทุกวัน ในความเป็นจริง 99% ของภาพที่ถ่ายโดยช่างภาพมืออาชีพจะไม่เห็นแสงของวัน ภาพเหล่านั้นอาจเป็นภาพที่ดี แต่ภาพที่ดีไม่ใช่สิ่งที่ควรถ่าย

ถามตัวเองด้วยคำถามง่ายๆ ก่อนที่คุณจะกดปุ่มชัตเตอร์: ภาพนี้มีศักยภาพที่จะดีหรือไม่ ถ้าคำตอบคือใช่ ก็ไปจับมันซะ ถ้าคำตอบคือไม่ ให้คิดว่าเหตุใดจึงไม่มีศักยภาพ องค์ประกอบไม่ดีพอ? แสงน่าเบื่อไหม? หัวข้อน่าเบื่อไหม? การตอบคำถามเหล่านี้จะช่วยให้คุณทราบว่าควรทำการปรับแต่งและจับภาพหรือเพียงแค่เดินหน้าต่อไป

7. จับภาพได้มากกว่าการบันทึก

หากคุณเพียงแค่ถ่ายภาพเพื่อบันทึกการเดินทางและจุดประสงค์ของคุณคือการแบ่งปันกับเพื่อนและครอบครัว ถ่ายภาพอะไรก็ได้ที่คุณต้องการ แต่ถ้าคุณตั้งใจที่จะเป็นช่างภาพที่ดีขึ้นและถ่ายภาพที่กระตุ้นอารมณ์ความรู้สึกภายในตัวผู้ชม หยุดบันทึกเพียงแค่นั้น ถามตัวเองด้วยคำถามที่ให้ไว้ในคำแนะนำก่อนหน้านี้ ใช้สิ่งเหล่านี้เพื่อพิจารณาว่าคุณจะจับภาพหรือไม่ อย่ากลัวที่จะออกจากสถานที่ที่สวยงามโดยไม่ได้ถ่ายภาพแม้แต่ภาพเดียว ไม่ใช่สถานที่ที่สวยงามทุกแห่งที่สามารถถ่ายรูปได้ เรียนรู้ที่จะเพลิดเพลินไปกับสิ่งรอบตัวและไม่ต้องกังวลกับการถ่ายภาพทุกอย่างด้วยกล้องของคุณ ไม่มีสักอันตัวแบบสำหรับภาพที่ยอดเยี่ยม แต่องค์ประกอบต่างๆ เช่น แสง องค์ประกอบ จุดสนใจ และสภาพอากาศล้วนมีบทบาทสำคัญ หากภาพไม่มีองค์ประกอบเหล่านี้ ภาพดังกล่าวจะดึงดูดความสนใจได้จริงหรือ

หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงานของ Christian โปรดไปที่เว็บไซต์หรือ Instagram ของเขา และดูเคล็ดลับการถ่ายภาพเพิ่มเติมได้ที่ลิงก์นี้