Η σύλληψη εικόνων που τραβούν το μάτι είναι ο στόχος κάθε φωτογράφου. Αυτό ακριβώς είναι που διαχωρίζει έναν καλό φωτογράφο από έναν μέσο φωτογράφο, αλλά είναι μια δεξιότητα που χρειάζεται χρόνια για να αναπτυχθεί. Ακόμη και μετά από χρόνια, είναι κάτι που οι φωτογράφοι παλεύουν να το πετύχουν. Σε ένα άρθρο για την ιστοσελίδα CaptureLandscapes, ο Νορβηγός φωτογράφος Christian Hoiberg παρουσιάζει 7 συμβουλές φωτογραφίας για τη σύλληψη εικόνωνπιο εντυπωσιακή και ελκυστική.

1. έχουν ένα σημείο ενδιαφέροντος

Η εικόνα σας πρέπει να έχει ένα σημείο ενδιαφέροντος για να τραβήξει την προσοχή. Χωρίς ένα ισχυρό σημείο ενδιαφέροντος, οι άνθρωποι πιθανότατα θα προσπεράσουν την εικόνα σας χωρίς να την προσέξουν. Ένα ισχυρό σημείο ενδιαφέροντος δεν χρειάζεται να είναι ένα θεαματικό θέμα. Τα βουνά είναι υπέροχα, αλλά οτιδήποτε έχει τη δυνατότητα να γίνει σημείο ενδιαφέροντος αν χρησιμοποιηθεί σωστά. Βάλτε τον εαυτό σας στη θέση του θεατή: υπάρχει ένα προφανές σημείοενδιαφέρον στην εικόνα; Αν δεν υπάρχει φυσικό σημείο για να ξεκουραστούν τα μάτια, η απάντηση είναι όχι και πρέπει να επανεκτιμήσετε την εικόνα.

Ίσως έχετε ένα ενδιαφέρον θέμα, αλλά δεν υπάρχουν στοιχεία που να οδηγούν το βλέμμα σας σε αυτό. Σε αυτή την περίπτωση, προσπαθήστε να δουλέψετε με τα στοιχεία γύρω σας για να τονίσετε το θέμα.

Χρησιμοποιήστε γραμμές για να καθοδηγήσετε τον θεατή

Η ύπαρξη ενός σημείου ενδιαφέροντος είναι μόνο το πρώτο βήμα. Όπως αναφέρθηκε, ακόμη και όταν έχετε ένα σημείο ενδιαφέροντος, μπορεί να μην είναι προφανές, καθώς δεν έχετε στοιχεία που να σας οδηγούν προς τα εμπρός. Εδώ είναι που έρχονται οι οδηγητικές γραμμές. Οι γραμμές είναι στοιχεία σύνθεσης που βρίσκονται σχεδόν παντού και βελτιώνουν δραματικά τις εικόνες σας. Βοηθούν στην καθοδήγηση του θεατή μέσα στο κάδρο και, απόΜε πολλούς τρόπους, σας λένε πού να κοιτάξετε. Μια πολύ προφανής ηγετική γραμμή είναι ένα δέντρο ή ένας δρόμος που οδηγεί απευθείας στο κύριο θέμα. Τα μάτια σας θα ακολουθήσουν φυσικά αυτές τις γραμμές σε αυτό το σημείο. Αυτή είναι μια από τις πιο σημαντικές συμβουλές φωτογραφίας που πρέπει να θυμάστε πάντα.

Οι γραμμές οδήγησης δεν είναι μόνο δρόμοι και μονοπάτια. Μπορούν να είναι βράχοι, κλαδιά, ρωγμές, λάσπη, θάμνοι, λουλούδια. Οτιδήποτε βοηθάει τα μάτια σας να οδηγηθούν στο θέμα θεωρείται γραμμή οδήγησης.

Χρησιμοποιήστε το φως για να καθοδηγήσετε τον θεατή

Υπάρχουν περισσότεροι τρόποι για να καθοδηγήσετε τον θεατή από το να τον καθοδηγείτε μέσω των κατευθυντήριων γραμμών.Το κατευθυνόμενο φως είναι μια άλλη εξίσου σημαντική μέθοδος.Το φως είναι απαραίτητο για την καλή φωτογραφία.Υπάρχει λόγος που οι φωτογράφοι συχνά επισκέπτονται τακτικά τοποθεσίες, ακόμη και μετά από μήνες ή χρόνια.Περιμένουν το φως που δείχνει καλύτερα τα συναισθήματα που θέλουν να παρουσιάσουν στην εικόνα.Χωρίς αυτό, η εικόνα είναι άψυχη και απλά επίπεδη και μονότονη. Κοιτάξτε το παρακάτω παράδειγμα. Χωρίς το φως, η εικόνα δεν θα ήταν τίποτα το ιδιαίτερο.

Περιμένετε το φως να γίνει ενδιαφέρον. Αν δεν έχετε χρόνο, προσπαθήστε να διαβάσετε πώς επηρεάζει το φως την τρέχουσα εικόνα. Είναι το φως σκληρό; Είναι μαλακό; Αντανακλάται από κάποιο θέμα; Υπάρχουν ακτίνες του ήλιου; Χρησιμοποιήστε τα στοιχεία που σας δίνονται για να δουλέψετε γύρω από τη σκηνή και να αξιοποιήσετε στο έπακρο τη δεδομένη κατάσταση.

4. έχουν ισχυρή σύνθεση

Αυτή είναι ίσως ο μεγαλύτερος δείκτης του επιπέδου δεξιοτήτων ενός φωτογράφου.Μια ισχυρή σύνθεση κάνει την εικόνα πιο ευχάριστη στην όψη και είναι ένα κρίσιμο μέρος της ιστορίας που αφηγείται η εικόνα σας.Η σύνθεση είναι κάτι που οι φωτογράφοι προσπαθούν συνεχώς να βελτιώνουν.Πολλοί πιστεύουν ότι ποτέ δεν θα μάθετε πλήρως τη σύνθεση και ότι είναι κάτι που εξελίσσεται κατά τη διάρκεια της καριέρας σας.Christianπιστεύει ότι κατευθυντήριες γραμμές όπως ο κανόνας των τρίτων και η χρυσή τομή είναι σπουδαία εργαλεία για να βοηθήσουν στη βελτίωση των συνθέσεων, αλλά συνιστά να κοιτάξουμε πέρα από αυτά και να λάβουμε υπόψη άλλα στοιχεία όπως η χρωματική αρμονία, η κατεύθυνση του φωτός και το οπτικό βάρος. Το πιο σημαντικό, ο Christian προτείνει να μην ακολουθούμε αυτούς τους "κανόνες" με μεγάλη ακρίβεια. Μια σπουδαία σύνθεση δεν χρειάζεται να είναι το τέλειο παράδειγμα τηςένας κανόνας σύνθεσης - αρκεί η οπτική ροή να είναι ευχάριστη.

5. να γνωρίζετε το κλίμα

Δυστυχώς, δεν είναι όλες οι καιρικές συνθήκες ιδανικές για όλες τις φωτογραφίες. Ορισμένες σκηνές επωφελούνται από ορισμένους τύπους καιρού και αυτό είναι κάτι που πρέπει να λάβετε υπόψη σας. Υπάρχουν πάντα θέματα για φωτογράφηση, αλλά το θέμα είναι να βρείτε αυτά που ξεχωρίζουν στις δεδομένες συνθήκες. Πάρτε τις παρακάτω εικόνες ως παράδειγμα. Ο Christian λέει ότι έχει επιστρέψει σε αυτή την τοποθεσία πολλές φορές απόγια μια περίοδο 6 μηνών, αναζητώντας τις συνθήκες που ταιριάζουν καλύτερα στη σκηνή. "Η πρώτη εικόνα δείχνει τις συνθήκες που είχα συχνά και η ίδια η εικόνα δεν είναι τίποτα το ιδιαίτερο. Ωστόσο, όταν οι συνθήκες ένα πρωί περιλάμβαναν πολύχρωμα, γρήγορα κινούμενα σύννεφα καθώς και έναν ημι-γυαλιστερό ωκεανό, η εικόνα έγινε πολύ πιο ενδιαφέρουσα".

Ομοίως, αν φωτογραφίζετε το δάσος, ορισμένες συνθήκες θα κάνουν την εικόνα πιο ελκυστική- ίσως το φως του ήλιου να δημιουργεί ηλιαχτίδες μέσα από τα δέντρα ή να υπάρχει ένα παχύ στρώμα ομίχλης. Αν σχεδιάζετε να επισκεφθείτε μια τοπική τοποθεσία φωτογράφισης, βεβαιωθείτε ότι έχετε ελέγξει την πρόγνωση και επισκεφθείτε την ημέρα που φαίνεται να προσφέρει τις μεγαλύτερες πιθανότητες για τις καιρικές συνθήκες.ενδιαφέρον.

Ρίξτε επιλεκτικά

"Τραβήξτε όσο το δυνατόν περισσότερο" είναι μια κοινή συμβουλή για τους αρχάριους φωτογράφους. Ενώ είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να μάθετε πώς λειτουργεί η φωτογραφική σας μηχανή και να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας, μάθετε να είστε πιο επιλεκτικοί με αυτά που τραβάτε- ή, τουλάχιστον, να είστε πιο επιλεκτικοί με αυτά που δημοσιεύετε στο διαδίκτυο. Η αλήθεια είναι ότι οι εικόνες που τραβούν την προσοχή δεν συμβαίνουν σε καθημερινή βάση. Στην πραγματικότητα, το 99% των εικόνωνπου έχουν απαθανατιστεί από έναν επαγγελματία φωτογράφο δεν θα δουν ποτέ το φως της ημέρας. Μπορεί να είναι αξιοπρεπείς εικόνες, αλλά η αξιοπρέπεια δεν είναι αυτό για το οποίο προορίζονται.

Κάντε στον εαυτό σας μια απλή ερώτηση προτού πατήσετε το κουμπί του κλείστρου: Έχει αυτή η εικόνα τη δυνατότητα να είναι καλή; Αν η απάντηση είναι ναι, τότε προχωρήστε και τραβήξτε την. Αν η απάντηση είναι όχι, σκεφτείτε γιατί δεν έχει τη δυνατότητα: Μήπως η σύνθεση δεν είναι αρκετά καλή; Μήπως ο φωτισμός είναι θαμπός; Μήπως το θέμα είναι θαμπό; Η απάντηση σε αυτές τις ερωτήσεις θα σας δώσει μια ένδειξη για το αν θα πρέπει να κάνετε προσαρμογές και να τραβήξετε τοεικόνα ή απλά να προχωρήσετε.

7. καταγραφή περισσότερων από μία εγγραφές

Αν απλά τραβάτε εικόνες για να καταγράψετε τα ταξίδια σας και ο σκοπός σας είναι να τις μοιραστείτε με τους φίλους και την οικογένειά σας, τραβήξτε όσο θέλετε.Αν όμως σκοπεύετε να γίνετε καλύτερος φωτογράφος και να τραβήξετε εικόνες που προκαλούν συναισθήματα στον θεατή, σταματήστε να κάνετε απλές καταγραφές.Κάντε στον εαυτό σας τις ερωτήσεις που δίνονται στην προηγούμενη συμβουλή.Χρησιμοποιήστε τις για να καθορίσετε αν θαή να μην αποτυπώσετε την εικόνα. Μη φοβάστε να φύγετε από ένα όμορφο μέρος χωρίς να αποτυπώσετε ούτε μια εικόνα. Δεν είναι όλα τα όμορφα μέρη φωτογενή. Μάθετε να απολαμβάνετε το περιβάλλον σας και μην ανησυχείτε για την καταγραφή των πάντων με τη φωτογραφική σας μηχανή. Δεν υπάρχει πρότυπο για μια εξαιρετική εικόνα, αλλά στοιχεία όπως το φως, η σύνθεση, το σημείο ενδιαφέροντος και ο καιρός παίζουν σημαντικό ρόλο. Αν από την εικόνα λείπουν αυτά ταστοιχεία, θα προσελκύσει πραγματικά την προσοχή;

Για να μάθετε περισσότερα για τη δουλειά του Christian, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα του ή το Instagram και δείτε περισσότερες συμβουλές φωτογραφίας εδώ σε αυτόν τον σύνδεσμο.