7 լուսանկարչական խորհուրդ՝ ազդեցիկ պատկերներ ստեղծելու համար

 7 լուսանկարչական խորհուրդ՝ ազդեցիկ պատկերներ ստեղծելու համար

Kenneth Campbell

Ուշադրություն գրավող նկարներ գրավելը ցանկացած լուսանկարչի նպատակն է: Դա հենց այն է, ինչը տարբերում է լավ լուսանկարչին միջինից, այնուամենայնիվ, դա տարիներ է պահանջվում զարգացնելու համար: Նույնիսկ տարիներ անց դա մի բան է, որի համար լուսանկարիչները պայքարում են: CaptureLandscapes կայքի հոդվածում նորվեգացի լուսանկարիչ Քրիստիան Հոյբերգը ներկայացնում է 7 լուսանկարչական խորհուրդ՝ ավելի ազդեցիկ և գրավիչ պատկերներ գրավելու համար:

1. Ունեցեք հետաքրքրության կետ

Ձեր պատկերը պետք է ունենա հետաքրքրության կետ՝ ուշադրություն գրավելու համար: Առանց հետաքրքրության ուժեղ կետի, մարդիկ, ամենայն հավանականությամբ, կանցնեն ձեր կերպարի կողքով՝ առանց դա գիտակցելու: Հետաքրքրության ուժեղ կետը պարտադիր չէ, որ տպավորիչ թեմա լինի: Լեռները հիանալի են, բայց ցանկացած բան կարող է հետաքրքրության առարկա դառնալ, եթե ճիշտ օգտագործվի: Դրեք ձեզ հեռուստադիտողի տեղը. կա՞ արդյոք պատկերի մեջ ակնհայտ հետաքրքրություն: Եթե ​​աչքերի համար բնական հանգստի տեղ չկա, պատասխանը ոչ է, և դուք պետք է վերագնահատեք պատկերը:

Տես նաեւ: Ինչպե՞ս կիրառել անհետացման կետերը լուսանկարներում:Լուսանկարը` Քրիստիան Հոյբերգ

Գուցե հետաքրքիր թեմա ունեք, բայց չկան տարրեր, որոնք տանում են քո աչքերը նրա համար: Այդ դեպքում փորձեք աշխատել շրջապատող տարրերի հետ՝ ընդգծելու այս խնդիրը:

2. Օգտագործեք տողեր՝ դիտողին առաջնորդելու համար

Հետաքրքիր կետ ունենալը պարզապես թիվ մեկ քայլն է: Ինչպես նշվեց, նույնիսկ երբ դուք ունեք հետաքրքրության կետ, այն կարող է չլինելակնհայտ է, քանի որ դուք չունեք որևէ տարր, որը ձեզ առաջ է մղում: Հենց այստեղ են մտնում շարժիչ գծերը: Գծերը կոմպոզիցիոն տարրեր են, որոնք հայտնաբերվել են գրեթե ամենուր, որոնք կտրուկ բարելավում են ձեր պատկերները: Նրանք օգնում են դիտողին ուղղորդել շրջանակի միջով և շատ առումներով պատմել ձեզ, թե ուր նայել: Շատ ակնհայտ առաջատար գիծը ծառն է կամ ուղիղ դեպի հիմնական թեմա տանող ճանապարհը: Ձեր աչքերը բնականաբար կհետևեն այս տողերին մինչև այս կետը: Սա լուսանկարչության ամենակարևոր խորհուրդներից մեկն է, որը միշտ պետք է հիշել:

Տես նաեւ: 8 լավագույն անվճար հավելվածները՝ 2023 թվականին բջջայինով լուսանկարներ խմբագրելու համարԼուսանկարը` Քրիստիան Հոյբերգ

Վարորդական գծերն ավելին են, քան պարզապես ճանապարհներ և ուղիներ: Դա կարող է լինել քարեր, ճյուղեր, ճեղքեր, ցեխ, թփեր, ծաղիկներ: Այն ամենը, ինչ օգնում է աչքերը ուղղել դեպի թեման, համարվում է առաջատար գիծ:

3. Օգտագործեք լույսը դիտողին առաջնորդելու համար

Դիտողին առաջնորդելու ավելի շատ եղանակներ կան, քան ուղեցույցների միջոցով; Ուղղորդված լույսը մեկ այլ ոչ պակաս կարևոր մեթոդ է: Լույսը կարևոր է լավ լուսանկարում: Կա պատճառ, որ լուսանկարիչները հակված են կանոնավոր կերպով վերանայել վայրերը, նույնիսկ ամիսներ կամ տարիներ անց. նրանք սպասում են այն լույսին, որը լավագույնս ցույց է տալիս այն էմոցիաները, որոնք ցանկանում են ներկայացնել պատկերում: Լավ լույսն այն է, ինչը տարբերվում է լավ լուսանկարից: Առանց դրա պատկերն անշունչ է և պարզապես տափակ ու ձանձրալի: Պարզապես նայեք ստորև բերված օրինակին: Առանց լույսի,պատկերն առանձնահատուկ բան չէր լինի:

Լուսանկարը` Քրիստիան Հոյբերգ

Սպասեք, որ լույսը հետաքրքիր դառնա: Եթե ​​ժամանակ չունեք, փորձեք կարդալ, թե ինչպես է լույսն ազդում ընթացիկ շրջանակի վրա: Արդյո՞ք լույսը կոշտ է: Արդյո՞ք դա հարթ է: Անդրադառնա՞լ թեմայի շուրջ: Արևի ճառագայթներ կա՞ն: Օգտագործեք տրված տարրերը տեսարանի շուրջ աշխատելու և տվյալ իրավիճակից առավելագույն օգուտ քաղելու համար:

4. Ունեցեք ուժեղ կոմպոզիցիա

Սա, թերեւս, լուսանկարչի հմտության մակարդակի ամենամեծ ցուցանիշն է: Ուժեղ կոմպոզիցիան ավելի հաճելի է դարձնում պատկերը և հանդիսանում է ձեր կերպարի միջոցով պատմված պատմության կարևոր մասը: Կոմպոզիցիան մի բան է, որի վրա լուսանկարիչներն անընդհատ աշխատում են բարելավելու համար: Շատերը կարծում են, որ դուք երբեք ամբողջությամբ չեք սովորի երգել, և որ դա մի բան է, որը զարգանում է ձեր կարիերայի ընթացքում: Քրիստիանը կարծում է, որ ուղեցույցները, ինչպիսիք են Երրորդների կանոնը և Ոսկե հարաբերակցությունը, հիանալի գործիքներ են կոմպոզիցիաները բարելավելու համար, բայց նա խորհուրդ է տալիս ավելի հեռուն նայել և հաշվի առնել այլ տարրեր, ինչպիսիք են գունային ներդաշնակությունը, ուղղորդված լույսը և տեսողական քաշը: Ավելի կարևոր է, որ Քրիստիանն առաջարկում է չափազանց ճշգրիտ չհետևել այս «կանոններին»: Հիանալի կոմպոզիցիան պարտադիր չէ, որ լինի կոմպոզիցիայի կանոնի կատարյալ օրինակ, քանի դեռ տեսողական հոսքը հաճելի է:

5. Եղեք տեղյակ եղանակին

Ցավոք, եղանակային ոչ բոլոր պայմաններն են օպտիմալ բոլոր լուսանկարների համար: որոշակիտեսարանները օգուտ են քաղում եղանակի որոշակի տեսակներից, և սա այն է, ինչ դուք պետք է հաշվի առնեք: Լուսանկարելու առարկաներ միշտ էլ կան, բայց տվյալ պայմաններում առանձնացողներին գտնելու խնդիր է։ Տես ստորև ներկայացված պատկերները որպես օրինակ: Քրիստիանն ասում է, որ 6 ամսվա ընթացքում բազմաթիվ անգամներ է վերադարձել այս վայր՝ փնտրելով այն պայմանները, որոնք լավագույնս համապատասխանում են դեպքին: «Առաջին պատկերը ցույց է տալիս այն պայմանները, որոնք ես հաճախ եմ ունեցել, և պատկերն ինքնին առանձնահատուկ բան չէ: Այնուամենայնիվ, երբ մի առավոտ պայմանները ներառում էին գունագեղ, արագ շարժվող ամպեր, ինչպես նաև կիսաքանդ օվկիանոս, պատկերը շատ ավելի հետաքրքիր էր»:

Լուսանկարը` Քրիստիան Հոյբերգ

Նմանապես, եթե լուսանկարում եք: անտառը, որոշակի պայմաններ պատկերն ավելի գրավիչ կդարձնեն; գուցե արևի լույսը ծառերի միջով արևի ճառագայթներ է ստեղծում, կամ մառախուղի հաստ շերտ կա: Եթե ​​դուք մտադիր եք այցելել տեղական լուսանկարչական վայր, համոզվեք, որ ստուգել եք կանխատեսումը և այցելեք մի օր, որը, թվում է, առաջարկում է հետաքրքիր եղանակի առավելագույն հնարավորությունը:

6: Նկարեք ընտրովի

«Նկարեք որքան հնարավոր է» սովորական խորհուրդ է սկսնակ լուսանկարիչներին: Թեև դա հիանալի միջոց է իմանալու, թե ինչպես է աշխատում ձեր տեսախցիկը և բարելավել ձեր հմտությունները, սովորեք լինել ավելի ընտրողական այն ամենի նկատմամբ, ինչ նկարահանում եք. կամ գոնե ավելի ընտրողական եղիր քո հրապարակածի հետառցանց։ Ճշմարտությունն այն է, որ ուշադրություն գրավող պատկերները ամեն օր չեն լինում: Փաստորեն, պրոֆեսիոնալ լուսանկարչի կողմից արված նկարների 99%-ը երբեք չի տեսնի օրվա լույսը: Դրանք կարող են պարկեշտ պատկերներ լինել, բայց պարկեշտն այն չէ, ինչ նրանք նախատեսված են նկարելու համար:

Դուք ինքներդ ձեզ մի պարզ հարց տվեք նախքան կափարիչի կոճակը սեղմելը. Եթե ​​պատասխանը այո է, ապա առաջ գնացեք և գրավեք այն: Եթե ​​պատասխանը ոչ է, մտածեք, թե ինչու այն չունի ներուժ; կազմը բավարար չէ՞ Արդյո՞ք լույսը ձանձրալի է: Թեման ձանձրալի՞ է: Այս հարցերին պատասխանելը ձեզ ցույց կտա՝ արդյոք պետք է ճշգրտումներ մտցնե՞լ և նկարել պատկերը, թե՞ պարզապես առաջ գնալ:

7. Լուսանկարեք ավելին, քան պարզապես ռեկորդը

Եթե դուք պարզապես նկարներ եք նկարահանում ձեր ճանապարհորդությունները փաստելու համար, և ձեր նպատակը ընկերների և ընտանիքի հետ կիսվելն է, նկարահանեք այն ամենը, ինչ ցանկանում եք: Բայց եթե դուք մտադիր եք դառնալ ավելի լավ լուսանկարիչ և նկարել պատկերներ, որոնք զգացմունքներ են առաջացնում հեռուստադիտողի մեջ, դադարեք պարզապես ձայնագրություններ անել: Ինքներդ ձեզ տվեք նախորդ հուշում տրված հարցերը: Օգտագործեք դրանք՝ որոշելու համար, թե արդյոք դուք կնկարահանեք պատկերը, թե ոչ: Մի վախեցեք հեռանալ գեղեցիկ վայրից՝ առանց մեկ պատկեր նկարելու: Ոչ բոլոր գեղեցիկ վայրերն են ֆոտոգենիկ: Սովորեք վայելել ձեր շրջապատը և մի անհանգստացեք տեսախցիկով ամեն ինչ նկարելու մասին: չկա մեկըհիանալի կերպարի մոդել, սակայն այնպիսի տարրեր, ինչպիսիք են լույսը, կոմպոզիցիան, հետաքրքրության կետը և եղանակը, բոլորն էլ կարևոր դեր են խաղում: Եթե ​​նկարում բացակայում են այս տարրերը, այն իսկապես ուշադրություն կգրավի՞:

Քրիստիանի աշխատանքի մասին ավելին իմանալու համար այցելեք նրա կայքը կամ Instagram-ը և տեսեք ավելի շատ լուսանկարչական խորհուրդներ այստեղ՝ այս հղումով:

Kenneth Campbell

Քենեթ Քեմփբելը պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ է և ձգտող գրող, ով իր ոսպնյակի միջոցով աշխարհի գեղեցկությունը ֆիքսելու կիրք ունի: Ծնված և մեծացած մի փոքրիկ քաղաքում, որը հայտնի է իր գեղատեսիլ բնապատկերներով, Քենեթը վաղ տարիքից խորը գնահատում էր բնության լուսանկարչությունը: Արդյունաբերության մեջ ունենալով ավելի քան մեկ տասնամյակի փորձ՝ նա ձեռք է բերել ուշագրավ հմտություններ և մանրուքների նկատմամբ ուշադիր աչք:Լուսանկարչության հանդեպ սերը Քենեթին ստիպեց նրան շատ ճամփորդել՝ փնտրելով նոր ու յուրահատուկ միջավայրեր լուսանկարելու համար: Տարածված քաղաքային տեսարաններից մինչև հեռավոր լեռներ, նա իր տեսախցիկը տարել է երկրագնդի բոլոր անկյունները՝ միշտ ձգտելով ֆիքսել յուրաքանչյուր վայրի էությունն ու զգացմունքները: Նրա աշխատանքները ցուցադրվել են մի քանի հեղինակավոր ամսագրերում, արվեստի ցուցահանդեսներում և առցանց հարթակներում` ձեռք բերելով նրան ճանաչում և ճանաչում լուսանկարչական համայնքում:Բացի իր լուսանկարչությունից, Քենեթը մեծ ցանկություն ունի կիսելու իր գիտելիքներն ու փորձառությունը ուրիշների հետ, ովքեր կրքոտ են արվեստի ձևով: Նրա բլոգը՝ Tips for Photography-ը, ծառայում է որպես արժեքավոր խորհուրդներ, հնարքներ և տեխնիկա առաջարկելու հարթակ՝ օգնելու ձգտող լուսանկարիչներին բարելավել իրենց հմտությունները և զարգացնել իրենց ուրույն ոճը: Անկախ նրանից, թե դա կոմպոզիցիա է, լուսավորություն կամ հետմշակում, Քենեթը նվիրված է գործնական խորհուրդների և պատկերացումների տրամադրմանը, որոնք կարող են ցանկացած մեկի լուսանկարչությունը հասցնել հաջորդ մակարդակի:Նրա միջոցովգրավիչ և տեղեկատվական բլոգային գրառումները Քենեթը նպատակ ունի ոգեշնչել և հզորացնել իր ընթերցողներին՝ շարունակելու իրենց լուսանկարչական ճանապարհորդությունը: Ընկերական և մատչելի գրելու ոճով նա խրախուսում է երկխոսությունն ու փոխազդեցությունը՝ ստեղծելով աջակցող համայնք, որտեղ բոլոր մակարդակների լուսանկարիչները կարող են սովորել և աճել միասին:Երբ նա ճանապարհին չէ կամ գրում, Քենեթին կարելի է գտնել առաջատար լուսանկարչական սեմինարներ և ելույթներ ունենալ տեղական միջոցառումների և կոնֆերանսների ժամանակ: Նա կարծում է, որ ուսուցումը հզոր գործիք է անձնական և մասնագիտական ​​աճի համար, որը թույլ է տալիս նրան կապվել ուրիշների հետ, ովքեր կիսում են իր կիրքը և նրանց տրամադրել իրենց ստեղծարարությունը սանձազերծելու համար անհրաժեշտ առաջնորդությունը:Քենեթի վերջնական նպատակն է շարունակել ուսումնասիրել աշխարհը, տեսախցիկը ձեռքին, միաժամանակ ոգեշնչել ուրիշներին տեսնել իրենց շրջապատի գեղեցկությունը և ֆիքսել այն իրենց ոսպնյակի միջոցով: Անկախ նրանից՝ դուք առաջնորդություն փնտրող սկսնակ եք, թե նոր գաղափարներ փնտրող փորձառու լուսանկարիչ, Քենեթի բլոգը՝ «Խորհուրդներ լուսանկարչության համար», ամեն ինչ լուսանկարելու ձեր հիմնական ռեսուրսն է: