7 парад па фатаграфіі, каб зрабіць эфектныя выявы

 7 парад па фатаграфіі, каб зрабіць эфектныя выявы

Kenneth Campbell

Зрабіць выявы, якія прыцягваюць увагу, - мэта любога фатографа. Гэта менавіта тое, што адрознівае добрага фатографа ад звычайнага, але гэта навык, які развіваецца гадамі. Нават праз гады фатографы змагаюцца за дасягненне гэтага. У артыкуле для вэб-сайта CaptureLandscapes нарвежскі фатограф Крысціян Хойберг прадстаўляе 7 парад па фатаграфіі, каб зрабіць больш эфектныя і прывабныя выявы.

Глядзі_таксама: Сціснуць PDF: парады па сцісканню файлаў без страты якасці

1. Мець цікавы пункт

Ваша выява павінна мець цікавы пункт, каб прыцягнуць увагу. Без моцнай цікавасці людзі, верагодна, будуць праходзіць міма вашай выявы, не заўважаючы гэтага. Моцны аб'ект цікавасці не павінен быць уражлівым прадметам. Горы - гэта цудоўна, але ўсё можа стаць цікавым месцам, калі ім правільна карыстацца. Пастаўце сябе на месца гледача: ці ёсць у вобразе відавочная цікавасць? Калі няма натуральнага месца для адпачынку для вачэй, адказ адмоўны, і вам трэба перагледзець выяву.

Фота: Крысціян Хойберг

Магчыма, у вас ёсць цікавая тэма, але няма элементаў, якія прымаюць твае вочы на ​​яго. У такім выпадку паспрабуйце працаваць з навакольнымі элементамі, каб падкрэсліць гэтую праблему.

2. Выкарыстоўвайце лініі, каб накіроўваць гледача

Наяўнасць цікавага месца - гэта проста крок нумар адзін. Як ужо згадвалася, нават калі ў вас ёсць цікавая кропка, яе можа не быцьвідавочна, бо ў вас няма ніводнага элемента, які рухае вас наперад. Вось тут і ўзнікаюць драйвавыя лініі. Лініі - гэта кампазіцыйныя элементы, якія сустракаюцца амаль усюды і значна паляпшаюць вашы выявы. Яны дапамагаюць весці гледача ў кадры і шмат у чым падказваюць, куды глядзець. Вельмі відавочнай вядучай лініяй з'яўляецца дрэва або дарога, якая вядзе непасрэдна да галоўнага аб'екта. Вашы вочы, натуральна, будуць сачыць за гэтымі лініямі да гэтага моманту. Гэта адзін з самых важных саветаў па фатаграфіі, які трэба заўсёды памятаць.

Фота: Крысціян Хойберг

Лініі руху - гэта больш, чым проста дарогі і сцежкі. Гэта могуць быць камяні, галіны, расколіны, гразь, кусты, кветкі. Усё, што дапамагае накіраваць ваш погляд на аб'ект, лічыцца вядучай лініяй.

3. Выкарыстоўвайце святло, каб накіроўваць гледача

Ёсць больш спосабаў накіроўваць гледача, чым праз накіроўвалыя лініі; Накіраванае святло - яшчэ адзін не менш важны метад. Святло вельмі важна для добрай фатаграфіі. Ёсць прычына, па якой фатографы схільныя рэгулярна наведваць месцы, нават праз некалькі месяцаў ці гадоў; яны чакаюць святла, якое лепш за ўсё паказвае эмоцыі, якія яны хочуць прадставіць у вобразе. Добрае асвятленне - вось што адрознівае добрую фатаграфію. Без гэтага вобраз знежывелы, проста плоскі і сумны. Проста паглядзіце на прыклад ніжэй. Без святлавыява не будзе нічога асаблівага.

Фота: Крысціян Хойберг

Пачакайце, пакуль святло стане цікавым. Калі ў вас няма часу, паспрабуйце прачытаць, як святло ўплывае на бягучы кадр. Святло жорсткае? Гэта гладка? Паразважаць на прадмет? Ці ёсць сонечныя прамяні? Выкарыстоўвайце дадзеныя элементы, каб абыйсці сцэну і атрымаць максімальную аддачу ад дадзенай сітуацыі.

4. Мець моцную кампазіцыю

Гэта, мабыць, самы вялікі паказчык узроўню майстэрства фатографа. Моцная кампазіцыя робіць выяву больш прыемнай для прагляду і з'яўляецца важнай часткай гісторыі, расказанай праз вашу выяву. Кампазіцыя - гэта тое, над чым фатографы пастаянна працуюць. Многія лічаць, што вы ніколі не цалкам навучыцеся пісаць песні і што гэта тое, што развіваецца на працягу вашай кар'еры. Крысціян лічыць, што такія рэкамендацыі, як правіла трацін і залатое сячэнне, з'яўляюцца выдатнымі інструментамі для паляпшэння кампазіцый, але ён рэкамендуе шукаць далей і браць пад увагу іншыя элементы, такія як каляровыя гармоніі, накіраванае святло і візуальны вага. Што яшчэ больш важна, Крысціян прапануе не прытрымлівацца гэтых «правілаў» занадта дакладна. Выдатная кампазіцыя не павінна быць ідэальным прыкладам правіла кампазіцыі, пакуль візуальны паток прыемны.

5. Будзьце ў курсе надвор'я

На жаль, не ўсе ўмовы надвор'я з'яўляюцца аптымальнымі для ўсіх фатаграфій. пэўныясцэны выйграюць ад пэўных тыпаў надвор'я, і ​​гэта тое, што вы павінны ўлічваць. Аб'екты для фатаграфавання заўсёды ёсць, але трэба знайсці тыя, якія вылучаюцца ў дадзеных умовах. Глядзіце малюнкі ніжэй у якасці прыкладу. Крысціян кажа, што вяртаўся ў гэтае месца некалькі разоў на працягу 6 месяцаў, шукаючы ўмовы, якія лепш за ўсё адпавядаюць сцэне. «Першая выява паказвае ўмовы, у якіх я часта бываў, і сама выява не ўяўляе сабой нічога асаблівага. Аднак калі аднойчы раніцай былі маляўнічыя хутка рухаюцца аблокі, а таксама напаўбурны акіян, карціна была нашмат цікавей».

Фота: Крысціян Хойберг

Такім жа чынам, калі вы фатаграфуеце лес, пэўныя ўмовы зробяць малюнак больш прывабным; магчыма, сонечнае святло стварае сонечныя прамяні скрозь дрэвы або ёсць тоўсты пласт туману. Калі вы плануеце наведаць мясцовае фотамесца, пераканайцеся, што вы праверылі прагноз і наведайце яго ў дзень, які, здаецца, прапануе найбольшую верагоднасць цікавага надвор'я.

6. Здымайце выбарачна

«Здымайце як мага больш» - звычайная парада пачаткоўцам фатографам. Нягледзячы на ​​тое, што гэта выдатны спосаб даведацца, як працуе ваша камера, і палепшыць свае навыкі, навучыцеся быць больш выбарчым у тым, што вы здымаеце; ці, па меншай меры, быць больш выбарчым з тым, што вы публікуецеонлайн. Праўда ў тым, што выявы, якія прыцягваюць увагу, з'яўляюцца не штодня. Фактычна, 99% здымкаў, зробленых прафесійным фатографам, ніколі не ўбачаць свет. Яны могуць быць прыстойнымі выявамі, але прыстойнымі з'яўляецца не тое, што яны прызначаны.

Задайце сабе простае пытанне перад тым, як націснуць кнопку спуску затвора: ці ёсць у гэтай выявы патэнцыял быць добрым? Калі адказ так, тады ідзіце наперад і захапіце яго. Калі адказ адмоўны, падумайце, чаму ў яго няма патэнцыялу; кампазіцыя недастаткова добрая? Святло сумна? Прадмет сумны? Адказы на гэтыя пытанні дадуць вам падказку, ці варта зрабіць карэкціроўкі і захапіць малюнак, ці проста рухацца далей.

7. Зрабіце больш, чым проста запіс

Калі вы проста здымаеце выявы, каб задакументаваць свае падарожжы, і ваша мэта - падзяліцца імі з сябрамі і сям'ёй, здымайце ўсё, што заўгодна. Але калі вы збіраецеся стаць лепшым фатографам і рабіць выявы, якія выклікаюць эмоцыі ў гледача, перастаньце рабіць простыя запісы. Задайце сабе пытанні, прыведзеныя ў папярэдняй падказцы. Выкарыстоўвайце іх, каб вызначыць, ці будзеце вы здымаць малюнак. Не бойцеся пакінуць прыгожае месца, не зрабіўшы ніводнага фота. Не ўсе прыгожыя месцы фотагенічныя. Навучыцеся атрымліваць асалоду ад таго, што вас атачае, і не турбуйцеся аб тым, каб зафіксаваць усё на камеру. няма ні аднагомадэль для выдатнай выявы, але такія элементы, як святло, кампазіцыя, цікавыя месцы і надвор'е, гуляюць важную ролю. Калі на малюнку адсутнічаюць гэтыя элементы, ці сапраўды ён прыцягне ўвагу?

Каб даведацца больш пра працу Крысціяна, наведайце яго вэб-сайт або Instagram і паглядзіце дадатковыя парады па фатаграфіі тут, па гэтай спасылцы.

Глядзі_таксама: Фатаграфічная свядомасць У. Юджына Сміта

Kenneth Campbell

Кэнэт Кэмпбэл - прафесійны фатограф і пачатковец пісьменнік, які на працягу ўсяго жыцця імкнецца зафіксаваць прыгажосць свету праз свой аб'ектыў. Нарадзіўся і вырас у невялікім мястэчку, вядомым сваімі маляўнічымі краявідамі, Кенэт з ранняга ўзросту захапіўся фатаграфіяй прыроды. Маючы больш чым дзесяцігадовы досвед працы ў галіны, ён набыў выдатны набор навыкаў і вострае вока для дэталяў.Любоў Кэнэта да фатаграфіі прымусіла яго шмат падарожнічаць, шукаючы новыя і унікальныя ўмовы для фатаграфавання. Ад разгалістых гарадскіх пейзажаў да аддаленых гор, ён браў сваю камеру ва ўсе куткі зямнога шара, заўсёды імкнучыся зафіксаваць сутнасць і эмоцыі кожнага месца. Яго працы былі прадстаўлены ў некалькіх прэстыжных часопісах, на мастацкіх выставах і на інтэрнэт-платформах, што прынесла яму прызнанне і ўзнагароду ў фотасупольнасці.У дадатак да сваёй фатаграфіі, Кенэт мае вялікае жаданне падзяліцца сваімі ведамі і вопытам з іншымі, хто захапляецца гэтай формай мастацтва. Яго блог, Парады па фатаграфіі, служыць платформай для прапановы каштоўных парад, прыёмаў і прыёмаў, якія дапамогуць пачаткоўцам фатографам палепшыць свае навыкі і развіць свой унікальны стыль. Няхай гэта будзе кампазіцыя, асвятленне або пост-апрацоўка, Кенэт імкнецца даць практычныя парады і разуменне, якія могуць вывесці чыю-небудзь фатаграфію на новы ўзровень.Праз ягозаймальныя і інфарматыўныя паведамленні ў блогу, Кенэт імкнецца натхніць і даць магчымасць сваім чытачам працягнуць сваё ўласнае фатаграфічнае падарожжа. З прыязным і даступным стылем пісьма ён заахвочвае дыялог і ўзаемадзеянне, ствараючы спрыяльную супольнасць, дзе фатографы ўсіх узроўняў могуць вучыцца і развівацца разам.Калі ён не ў дарозе і не піша, Кенэт можа весці семінары па фатаграфіі і выступаць з дакладамі на мясцовых мерапрыемствах і канферэнцыях. Ён лічыць, што навучанне з'яўляецца магутным інструментам для асабістага і прафесійнага росту, што дазваляе яму звязвацца з іншымі, хто падзяляе яго захапленне, і дае ім рэкамендацыі, неабходныя для раскрыцця іх творчага патэнцыялу.Канчатковая мэта Кэнэта - працягваць даследаваць свет з камерай у руках, адначасова натхняючы іншых бачыць прыгажосць вакол іх і здымаць яе праз уласны аб'ектыў. Незалежна ад таго, ці з'яўляецеся вы пачаткоўцам, які шукае парады, ці дасведчаным фатографам, які шукае новыя ідэі, блог Кэнэта "Парады па фатаграфіі" - ваш галоўны рэсурс па ўсім, што тычыцца фатаграфіі.