7 fotografskih savjeta za izradu dojmljivih fotografija

 7 fotografskih savjeta za izradu dojmljivih fotografija

Kenneth Campbell

Snimanje slika koje privlače pozornost cilj je svakog fotografa. Upravo je to ono što razlikuje dobrog fotografa od prosječnog, međutim, to je vještina koja se razvija godinama. Čak i nakon godina, to je nešto što se fotografi bore postići. U članku za web stranicu CaptureLandscapes, norveški fotograf Christian Hoiberg predstavlja 7 fotografskih savjeta za snimanje dojmljivijih i privlačnijih slika.

Vidi također: Sebastião Salgado ulazi u metaverzum i prodaje kolekciju od 5000 NFT fotografija

1. Imajte točku interesa

Vaša slika mora imati točku interesa kako bi privukla pozornost. Bez jake točke interesa, ljudi će vjerojatno proći pokraj vaše slike, a da to ne shvate. Jaka točka interesa ne mora biti spektakularna tema. Planine su sjajne, ali sve ima potencijal biti zanimljivo ako se pravilno koristi. Stavite se u kožu gledatelja: postoji li očita točka interesa na slici? Ako nema prirodnog mjesta za odmor očiju, odgovor je ne i trebate ponovno procijeniti sliku.

Fotografija: Christian Hoiberg

Možda imate zanimljivu temu, ali nema elemenata koji bi tvoje oči za njega. U tom slučaju pokušajte raditi s elementima oko sebe kako biste naglasili ovo pitanje.

2. Koristite linije da vodite gledatelja

Imati zanimljivu točku samo je korak broj jedan. Kao što je spomenuto, čak i kada imate točku interesa, ona možda neće bitiočito, budući da nemate nijedan element koji vas tjera naprijed. Tu dolaze linije vožnje. Linije su kompozicijski elementi koji se nalaze gotovo posvuda i dramatično poboljšavaju vaše slike. Oni pomažu voditi gledatelja kroz kadar i, na mnogo načina, govore vam gdje da gledate. Vrlo očita vodeća linija je drvo ili cesta koja vodi izravno do glavnog subjekta. Vaše oči će prirodno pratiti ove linije do ove točke. Ovo je jedan od najvažnijih fotografskih savjeta kojih se uvijek morate sjetiti.

Fotografija: Christian Hoiberg

Vožničke linije su više od običnih cesta i staza. To može biti kamenje, granje, pukotine, blato, grmlje, cvijeće. Sve što vam pomaže usmjeriti pogled na subjekt smatra se vodećom linijom.

3. Koristite svjetlo za vođenje gledatelja

Postoji više načina za vođenje gledatelja nego kroz linije vodilje; Usmjereno svjetlo je još jedna jednako važna metoda. Svjetlo je bitno za dobru fotografiju. Postoji razlog zbog kojeg fotografi redovito posjećuju lokacije, čak i nakon mjeseci ili godina; čekaju svjetlo koje najbolje pokazuje emocije koje žele prikazati slikom. Dobro svjetlo je ono što čini razliku za dobru fotografiju. Bez toga, slika je beživotna i jednostavno ravna i dosadna. Samo pogledajte primjer u nastavku. Bez svjetla,slika ne bi bila ništa posebno.

Fotografija: Christian Hoiberg

Pričekajte da svjetlo postane zanimljivo. Ako nemate vremena, pokušajte pročitati kako svjetlo utječe na trenutni kadar. Je li svjetlo teško? Je li glatka? Razmišljati o temi? Ima li sunčevih zraka? Upotrijebite dane elemente kako biste zaobišli scenu i izvukli maksimum iz dane situacije.

4. Imajte snažnu kompoziciju

Ovo je možda najveći pokazatelj razine fotografske vještine. Jaka kompozicija čini sliku ugodnijom za gledanje i ključni je dio priče ispričane kroz vašu sliku. Kompozicija je nešto na čemu fotografi neprestano rade. Mnogi vjeruju da nikada nećete u potpunosti naučiti pisanje pjesama i da je to nešto što se razvija tijekom vaše karijere. Christian vjeruje da su smjernice poput pravila trećina i zlatnog omjera izvrsni alati za poboljšanje kompozicija, ali preporučuje da pogledate dalje i uzmete u obzir druge elemente poput harmonije boja, usmjerenog svjetla i vizualne težine. Još važnije, Christian predlaže da se ta "pravila" ne slijede previše precizno. Sjajna kompozicija ne mora biti savršen primjer pravila kompozicije – sve dok je vizualni tok ugodan.

5. Budite svjesni vremena

Nažalost, nisu svi vremenski uvjeti optimalni za sve fotografije. određeniscene imaju koristi od određenih vremenskih uvjeta i to je nešto što biste trebali uzeti u obzir. Objekta za fotografiranje uvijek ima, ali treba pronaći one koji se ističu u danim uvjetima. Pogledajte slike ispod kao primjer. Christian kaže da se na ovu lokaciju vraćao mnogo puta u razdoblju od 6 mjeseci, tražeći uvjete koji najbolje odgovaraju sceni. “Prva slika pokazuje kakva sam stanja često imala i sama slika nije ništa posebno. Međutim, kada su uvjeti jednog jutra uključivali šarene, brze oblake kao i polu-nemirni ocean, slika je bila puno zanimljivija.”

Fotografija: Christian Hoiberg

Isto tako, ako fotografirate šuma, određeni uvjeti učinit će sliku privlačnijom; možda sunčeva svjetlost stvara sunčeve zrake kroz drveće ili postoji debeli sloj magle. Ako planirate posjetiti lokalno mjesto za fotografiranje, svakako provjerite prognozu i posjetite na dan za koji se čini da nudi najviše mogućnosti za zanimljivo vrijeme.

6. Snimajte selektivno

"Snimajte što je više moguće" uobičajeni je savjet fotografima početnicima. Iako je to sjajan način da naučite kako vaša kamera radi i poboljšate svoje vještine, naučite biti selektivniji s onim što snimate; ili u najmanju ruku budite izbirljiviji s onim što objavljujetena liniji. Istina je da se slike koje privlače pažnju ne pojavljuju svakodnevno. Zapravo, 99% slika koje je snimio profesionalni fotograf nikada neće ugledati svjetlo dana. Mogu biti pristojne slike, ali pristojne nisu ono što bi trebale snimiti.

Postavite si jednostavno pitanje prije nego što pritisnete okidač: Ima li ova slika potencijal da bude dobra? Ako je odgovor potvrdan, snimite ga. Ako je odgovor ne, razmislite zašto nema potencijala; kompozicija nije dovoljno dobra? Je li svjetlo dosadno? Je li predmet dosadan? Odgovaranje na ova pitanja dat će vam naznaku trebate li napraviti prilagodbe i snimiti sliku ili jednostavno nastaviti dalje.

Vidi također: “Posljednje ažuriranje Instagrama najgore je dosad”, kaže fotograf

7. Snimite više od pukog zapisa

Ako samo snimate slike kako biste dokumentirali svoja putovanja i vaša je svrha da ih podijelite s prijateljima i obitelji, snimajte što god želite. Ali ako namjeravate postati bolji fotograf i snimati slike koje izazivaju emocije u gledatelju, prestanite snimati puke snimke. Postavite si pitanja navedena u prethodnom savjetu. Pomoću njih odredite hoćete li snimiti sliku ili ne. Nemojte se bojati napustiti prekrasno mjesto bez snimanja ijedne fotografije. Nisu sva lijepa mjesta fotogenična. Naučite uživati ​​u svom okruženju i ne brinite hoćete li sve snimiti svojim fotoaparatom. ne postoji ni jedanmodel za izvrsnu sliku, ali elementi kao što su svjetlo, kompozicija, zanimljiva točka i vrijeme igraju važnu ulogu. Ako slici nedostaju ovi elementi, hoće li doista privući pozornost?

Da biste saznali više o Christianovom radu, posjetite njegovu web stranicu ili Instagram i pogledajte više savjeta o fotografiji ovdje na ovoj poveznici.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf i ambiciozni pisac koji ima cjeloživotnu strast za hvatanjem ljepote svijeta kroz svoj objektiv. Rođen i odrastao u gradiću poznatom po svojim slikovitim krajolicima, Kenneth je od ranog djetinjstva razvio duboko razumijevanje za fotografiju prirode. S više od desetljeća iskustva u industriji, stekao je izvanredne vještine i oštro oko za detalje.Kennethova ljubav prema fotografiji navela ga je da mnogo putuje, tražeći nova i jedinstvena okruženja za fotografiranje. Od prostranih gradskih pejzaža do udaljenih planina, ponio je svoju kameru u svaki kutak svijeta, uvijek nastojeći uhvatiti srž i emocije svake lokacije. Njegovi su radovi predstavljeni u nekoliko prestižnih časopisa, umjetničkih izložbi i internetskih platformi, čime je stekao priznanje i pohvale unutar fotografske zajednice.Osim svoje fotografije, Kenneth ima snažnu želju podijeliti svoje znanje i stručnost s drugima koji su strastveni prema toj umjetničkoj formi. Njegov blog, Tips for Photography, služi kao platforma za pružanje vrijednih savjeta, trikova i tehnika koje pomažu budućim fotografima da poboljšaju svoje vještine i razviju vlastiti jedinstveni stil. Bilo da se radi o kompoziciji, osvjetljenju ili naknadnoj obradi, Kenneth je posvećen pružanju praktičnih savjeta i uvida koji mogu podići bilo čiju fotografiju na višu razinu.Kroz njegovzanimljivim i informativnim objavama na blogu, Kenneth nastoji nadahnuti i osnažiti svoje čitatelje da krenu na vlastito fotografsko putovanje. S prijateljskim i pristupačnim stilom pisanja, on potiče dijalog i interakciju, stvarajući zajednicu podrške u kojoj fotografi svih razina mogu učiti i rasti zajedno.Kad nije na putu ili ne piše, Kenneth se može naći kako vodi fotografske radionice i drži predavanja na lokalnim događanjima i konferencijama. Vjeruje da je poučavanje moćno oruđe za osobni i profesionalni razvoj, koje mu omogućuje povezivanje s drugima koji dijele njegovu strast i pruža im smjernice koje su im potrebne da oslobode svoju kreativnost.Kennethov krajnji cilj je nastaviti istraživati ​​svijet, s kamerom u ruci, istovremeno nadahnjujući druge da vide ljepotu u svom okruženju i uhvate je kroz vlastiti objektiv. Bilo da ste početnik koji traži smjernice ili iskusan fotograf koji traži nove ideje, Kennethov blog, Savjeti za fotografiju, vaš je izvor za sve što se tiče fotografije.