7 pildistamisnõuannet mõjusate piltide tegemiseks

 7 pildistamisnõuannet mõjusate piltide tegemiseks

Kenneth Campbell

Silmapaistvate piltide jäädvustamine on iga fotograafi eesmärk. Just see eristab head fotograafi keskmisest, kuid see on oskus, mille arendamine võtab aastaid. Isegi pärast aastaid on see midagi, mille saavutamisega on fotograafidel raske. Norra fotograaf Christian Hoiberg esitab CaptureLandscapes veebisaidil ilmunud artiklis 7 pildistamisnõuannet pildistamiseks.mõjuvam ja atraktiivsem.

1. on huvipunkt

Teie pildil peab olema huvipunkt, mis tõmbab tähelepanu. Ilma tugeva huvipunktita lähevad inimesed tõenäoliselt teie pildist märkamatult mööda. Tugev huvipunkt ei pea olema efektne teema. Mäed on suurepärased, kuid mis tahes asi võib olla huvipunktiks, kui seda õigesti kasutada. Pange ennast vaataja olukorda: on ilmne punktKui silmade jaoks ei ole loomulikku kohta, kus nad saaksid puhata, siis on vastus eitav ja te peate pildi ümber hindama.

Foto: Christian Hoiberg

Võib-olla on teil huvitav teema, kuid puuduvad elemendid, mis viiksid teie pilgu sellele. Sellisel juhul püüdke töötada ümbritsevate elementidega, et rõhutada seda teemat.

Kasutage joonte abil vaatajat suunata

Huvipunkti olemasolu on vaid samm number üks. Nagu mainitud, isegi kui teil on huvipunkt olemas, ei pruugi see olla ilmne, kuna teil ei ole ühtegi elementi, mis juhiks teid edasi. Siinkohal tulevadki mängu juhtivad jooned. Jooned on kompositsioonielemendid, mida leidub peaaegu kõikjal ja mis parandavad teie pilti oluliselt. Nad aitavad juhatada vaatajat läbi kaadri ja, alatesPaljudel juhtudel ütlevad nad teile, kuhu vaadata. Väga ilmne juhtjoon on puu või tee, mis viib otse põhiobjektile. Teie silmad järgivad neid jooni loomulikult sinna. See on üks tähtsamaid fotograafilisi nõuandeid, mida alati meeles pidada.

Foto: Christian Hoiberg

Sõidujooned on midagi enamat kui lihtsalt teed ja rajad. Need võivad olla kivid, oksad, praod, muda, põõsad, lilled. Sõidujooneks loetakse kõike, mis aitab teie silmi objektile suunata.

Kasutage valgust vaataja suunamiseks

On rohkem võimalusi vaataja suunamiseks kui juhtjoonte kaudu; suunav valgus on teine sama oluline meetod.Valgus on hea fotograafia puhul väga oluline.On põhjus, miks fotograafid külastavad sageli regulaarselt, isegi kuude või aastate pärast, asukohti; nad ootavad valgust, mis näitab kõige paremini neid emotsioone, mida nad tahavad pildil esitada.Hea valgus on see, mida nad tahavad pildil näidata.Ilma selleta on pilt elutu ja lihtsalt lame ja monotoonne. Vaadake lihtsalt allolevat näidet. Ilma valguseta ei oleks pilt midagi erilist.

Foto: Christian Hoiberg

Oodake, kuni valgus muutub huvitavaks. Kui teil ei ole aega, proovige lugeda, kuidas valgus mõjutab praegust pilti. Kas valgus on kõva? Kas see on pehme? Kas see peegeldub objektist? Kas on päikesekiired? Kasutage antud elemente, et töötada stseeni ümber ja kasutada antud olukorda maksimaalselt ära.

Vaata ka: Brasiilia fotograafide poolt kõige enam kasutatud 10 kaamerat

4. on tugeva koostisega

See on ehk suurim näitaja fotograafi oskuste taseme kohta.Tugev kompositsioon muudab pildi meeldivamaks vaatamiseks ja on oluline osa pildi kaudu jutustatavast loost.Kompositsioon on midagi, mida fotograafid pidevalt täiustavad.Paljud usuvad, et kompositsiooni ei õpi kunagi täielikult ära ja et see on midagi, mis areneb kogu karjääri jooksul.Christianusub, et sellised suunised nagu kolmandike reegel ja kuldlõige on suurepärased vahendid kompositsioonide parandamiseks, kuid ta soovitab vaadata kaugemale ja võtta arvesse muid elemente, nagu värviharmoonia, valguse suunamine ja visuaalne kaal. Kõige olulisem on, et Christian soovitab mitte järgida neid "reegleid" liiga täpselt. Hea kompositsioon ei pea olema täiuslik näidekompositsioonireegel - kui visuaalne voog on meeldiv.

5. olge teadlik kliimast

Kahjuks ei ole kõik ilmastikuolud kõigi fotode jaoks suurepärased. Teatud stseenidele tulevad teatud tüüpi ilmad kasuks ja seda tuleks arvesse võtta. Alati on motiive, mida pildistada, kuid küsimus on selles, kuidas leida need, mis antud tingimustes välja paistavad. Võtame näiteks allolevad pildid. Christian ütleb, et ta on selle koha juurde korduvalt tagasi pöördunud poolt6 kuu jooksul, otsides stseenile kõige paremini sobivaid tingimusi. "Esimene pilt näitab tingimusi, mis mul sageli on olnud, ja pilt ise ei ole midagi erilist. Kui aga ühel hommikul olid tingimused värvilised, kiiresti liikuvad pilved ja ka pooleldi karge ookean, muutus pilt palju huvitavamaks."

Vaata ka: Madonna, 63, šokeerib fänne, kasutades fotofiltreid ja "näeb välja 16 Foto: Christian Hoiberg

Samamoodi, kui te pildistate metsa, muudavad teatud tingimused pildi atraktiivsemaks; võib-olla tekitab päikesevalgus päikesekiiri läbi puude või on paks udukiht. Kui te plaanite külastada kohalikku pildistamispaika, veenduge, et olete kontrollinud ilmateadet ja külastate seda päeval, mis tundub olevat kõige paremate ilmastikuoludega.huvitav.

Ammu valikuliselt

"Pildista nii palju kui võimalik" on tavaline nõuanne algavatele fotograafidele. Kuigi see on suurepärane viis õppida, kuidas kaamera töötab ja parandada oma oskusi, õpi olema valikulisem selle suhtes, mida pildistad; või vähemalt ole valikulisem selle suhtes, mida internetis avaldad. Tõde on see, et tähelepanu äratavaid pilte ei juhtu igapäevaselt. Tegelikult 99% piltidest onmis on jäädvustatud professionaalse fotograafi poolt, ei näe kunagi päevavalgust. Need võivad olla korralikud pildid, kuid korralik ei ole see, mida nad on mõeldud jäädvustama.

Esitage endale lihtne küsimus, enne kui vajutate päästikule: kas sellel pildil on potentsiaali olla hea? Kui vastus on jaatav, siis jätkake ja jäädvustage see. Kui vastus on eitav, siis mõelge, miks sellel ei ole potentsiaali; kas kompositsioon ei ole piisavalt hea? Kas valgustus on tuhm? Kas objekt on tuhm? Nendele küsimustele vastates saate aimu, kas peaksite kohandusi tegema ja jäädvustamapilt või lihtsalt edasi liikuda.

7. jäädvustada rohkem kui üks kirje

Kui sa jäädvustad pilte lihtsalt oma reiside dokumenteerimiseks ja sinu eesmärk on jagada neid sõprade ja perega, siis pildista nii palju kui tahad.Kui aga kavatsed saada paremaks fotograafiks ja jäädvustada pilte, mis tekitavad vaatajas emotsiooni, siis lõpeta pelgalt jäädvustuste tegemine.Esita endale eelmises näpunäites toodud küsimused.Kasuta neid selleks, et otsustada, kas sa tahadvõi mitte jäädvustada pilti. Ärge kartke jätta ilusat kohta pildistamata. Kõik ilusad kohad ei ole fotogeenilised. Õppige nautima ümbrust ja ärge muretsege, et peate kõike oma kaameraga jäädvustama. Suurepärase pildi jaoks ei ole olemas malli, kuid sellistel elementidel nagu valgus, kompositsioon, huvipunkt ja ilm mängivad kõik olulist rolli. Kui pildil puuduvad needelemendid, kas see tõesti tõmbab tähelepanu?

Christiani tööga lähemalt tutvumiseks külastage tema veebisaiti või Instagrami ning vaadake rohkem fotograafianäpunäiteid siit lingilt.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell on professionaalne fotograaf ja edasipürgiv kirjanik, kellel on eluaegne kirg jäädvustada maailma ilu läbi oma objektiivi. Maaliliste maastike poolest tuntud väikelinnas sündinud ja üles kasvanud Kenneth tundis loodusfotograafia vastu sügavat lugupidamist juba varakult. Rohkem kui kümneaastase kogemusega selles valdkonnas on ta omandanud märkimisväärsed oskused ja terava pilgu detailidele.Kennethi armastus fotograafia vastu ajendas teda palju reisima, otsides pildistamiseks uusi ja ainulaadseid keskkondi. Alates laialivalguvatest linnavaadetest kuni kaugete mägedeni on ta viinud oma kaamera igasse maailma nurka, püüdes alati jäädvustada iga asukoha olemust ja emotsioone. Tema tööd on kajastatud mitmetes mainekates ajakirjades, kunstinäitustel ja veebiplatvormidel, pälvides talle fotograafia kogukonnas tunnustust ja tunnustust.Lisaks oma fotograafiale on Kennethil suur soov jagada oma teadmisi ja kogemusi teistega, kes on kunstivormi vastu kirglikud. Tema ajaveebi Tips for Photography on platvorm, mis pakub väärtuslikke nõuandeid, nippe ja tehnikaid, mis aitavad pürgivatel fotograafidel oma oskusi parandada ja oma ainulaadset stiili arendada. Olgu selleks siis kompositsioon, valgustus või järeltöötlus, Kenneth on pühendunud praktiliste näpunäidete ja arusaamade pakkumisele, mis võivad viia igaühe fotograafia järgmisele tasemele.Tema kaudukaasahaaravate ja informatiivsete ajaveebipostitustega püüab Kenneth inspireerida ja anda oma lugejatele volitused oma fotograafiareisile. Sõbraliku ja vastutuleliku kirjutamisstiiliga julgustab ta dialoogi ja suhtlemist, luues toetava kogukonna, kus iga taseme fotograafid saavad õppida ja koos kasvada.Kui ta pole teel ega kirjuta, võib Kennethi leida fotograafia töötubasid juhtimas ning kohalikel üritustel ja konverentsidel kõnesid pidamas. Ta usub, et õpetamine on võimas tööriist isiklikuks ja professionaalseks kasvuks, võimaldades tal suhelda teistega, kes jagavad tema kirge, ja anda neile juhiseid, mida nad vajavad oma loovuse vallandamiseks.Kennethi lõppeesmärk on jätkata maailma avastamist, kaamera käes, inspireerides teisi nägema ümbritsevat ilu ja jäädvustama seda läbi oma objektiivi. Olenemata sellest, kas olete algaja, kes otsib juhiseid või kogenud fotograaf, kes otsib uusi ideid, on Kennethi ajaveebi Tips for Photography teie jaoks parim allikas fotograafia jaoks.