7 tehnik sestavljanja fotografij, uporabljenih v seriji Kraljičin gambit

 7 tehnik sestavljanja fotografij, uporabljenih v seriji Kraljičin gambit

Kenneth Campbell

Fotograf Martin Kaninsky iz O fotografiji je dejal, da je bil navdušen nad delom direktorja fotografije Stevena Meizlerja iz Netflixove serije Kraljičin gambit (oglejte si napovednik na koncu prispevka.) Po Martinovih besedah je kompozicija prizorov v seriji naravnost briljantna. "Epizode iz serije Kraljičin gambit spadajo med tiste, pri katerih se lahko ustavite na skoraj vsakem kadru in si ogledate izjemno kompozicijo," je dejal fotograf, zato je pripravil odličen videoposnetek in besedilo, ki prikazuje 7 tehnik kompozicije fotografij, uporabljenih v seriji. Najprej si oglejte spodnji videoposnetek, nato pa preberite besedilo:

1. simetrija v seriji Kraljičin gambit

Glavne linije pogosto spremlja še eno kompozicijsko "pravilo", in sicer simetrija. To je bolj premišljeno pravilo, saj imajo simetrične in asimetrične kompozicije svoje uporabne lastnosti.

Ker običajno iščemo ravnovesje od leve proti desni in z večjo težo v spodnjem delu, je uravnotežena kompozicija prijetnejša za naše oči. Čeprav se simetrija uporablja predvsem v arhitekturni fotografiji, jo lahko uporabimo tudi pri ljudeh.

Poglej tudi: Oče in hči že 40 let fotografirata na istem mestu

Beth je v seriji postavljena simetrično in asimetrično, z razvojem zgodbe pa imajo te kompozicije različne učinke.

2. glavne linije

Eden od ciljev dobre kompozicije je voditi oči gledalca po fotografijah. To je najbolje doseči tako, da gledalci ne opazijo veliko, vodilne linije pa so ena od najboljših tehnik, ki jih lahko uporabite.

Tako kot v resničnem svetu običajno sledimo linijam, enako počnemo, ko gledamo slike. Te nam podzavestno povedo, kam naj pogledamo. Še posebej, če imajo isto smer.

Poglej tudi: 5 nasvetov za studijsko osvetlitev z eno samo lučjo

To tehniko so uporabljali številni mojstri fotografije in kraljičin gambit Črtice so običajno usmerjene na glavno osebo, Elizabeth Harmon, in jo poudarjajo ali opozarjajo, kako izboljšati zgodbo, ne da bi pri tem uporabili besede.

3. vzorci in ritem

Ena od stvari, ki jih lahko opazite v seriji, je tudi uporaba vzorcev in ritma. ob gledanju serije sem ugotovil, da mi je bilo veliko prizorov všeč zato, ker so imeli veliko vizualnega zanimanja, običajno v ozadju. uporaba vzorcev, arhitekture in splošnega oblikovanja iz 50. in 60. let je odlična.

Ritem sam narekuje, kako se vaše oči premikajo po sliki. Zato lahko pri snemanju poiščemo vzorec ponavljajočih se elementov in ta ritem prekinemo skupaj z osebo, tako kot to počnejo v tej seriji.

Okviri in podkonstrukcije

Ko govorimo o okvirjih in podokvirjih, je ta tehnika v oddaji pogosto uporabljena. Začne se s šahovnico, ki je običajno prikazana v krogu, ki je v popolnem nasprotju s kvadratno obliko šahovnice.

V oddaji so uporabljeni nekateri manj očitni okvirji, na primer ko Elizabeth v drugi epizodi podre posteljo, da lahko gleda v strop, pa tudi bolj običajna vrata in okna, ki na primer v tej epizodi izolirajo predmet, da bi prikazali Elizabethina dva različna svetova, učenke in kontrast med njima.

5. negativni prostor v seriji Kraljičin gambit

Serija je presenetljivo zelo temna, če se osredotočimo na osvetlitev, posledica tega pa je običajno veliko negativnega prostora ali izolacije subjektov. To lahko uporabimo za vzbujanje najrazličnejših čustev ali sporočanje občinstvu, kam naj pogleda. Negativni prostor je nekaj, kar se v fotografiji pogosto uporablja za prikaz praznine, izolacije ali osamljenosti ljudi.

Globina in plasti

Všeč mi je tudi, kako so se ukvarjali z globino in plastmi, ki pomagajo vzpostaviti lik v svetu. Kot v zgornjem primeru, kjer vidite ospredje, sredino in ozadje, ki ustvarjajo globino slike. Veliko teh tehnik se uporablja tudi v medsebojni kombinaciji.

Bližnji posnetki in portreti v seriji Kraljičin gambit

Nazadnje, v oddaji se pogosto uporabljajo tudi bližnji posnetki. Morda ste opazili, da kamera med intenzivnimi trenutki v oddaji naredi zelo bližnje posnetke/portrete likov. Običajno se začne s klasičnim posnetkom, povratnim posnetkom čez ramo, in se z naraščanjem napetosti še bolj približa.

Pri snemanju lahko s to tehniko povečate napetost, saj prizor zadržite dlje, kar je pri fotografiji nemogoče, saj gre le za en posnetek. Vendar pa je fotografiji in kinematografiji pri uporabi teh tehnik skupno to, da gledalca prisilijo, da se strogo osredotoči na predmet, in pomagajo pri sporočilu posnetka.

Pogosto poskušam najti izgovor, da ostanem doma in gledam televizijo, čeprav bi morala početi toliko drugih stvari.Zlasti zato, ker bi verjetno morala iti zunaj Toda ko bo pandemije končno konec, bo fotoaparat Stevena Meizlerja moj novi najljubši izgovor.

Če serije še ne poznate Kraljičin gambit Spodaj si oglejte napovednik:

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf in ambiciozni pisatelj, ki ima vseživljenjsko strast do zajemanja lepote sveta skozi svoj objektiv. Kenneth, rojen in odraščal v majhnem mestu, znanem po slikovitih pokrajinah, je že od malih nog razvil globoko hvaležnost za fotografijo narave. Z več kot desetletjem izkušenj v industriji je pridobil izjemen nabor spretnosti in ostro oko za podrobnosti.Kennethova ljubezen do fotografije ga je pripeljala do tega, da je veliko potoval in iskal nova in edinstvena okolja za fotografiranje. Od obsežnih mestnih pokrajin do oddaljenih gora, s fotoaparatom je vzel vsak kotiček sveta, pri čemer si je vedno prizadeval ujeti bistvo in čustva vsake lokacije. Njegova dela so bila predstavljena v številnih prestižnih revijah, umetniških razstavah in spletnih platformah, s čimer si je pridobil priznanje in pohvale v fotografski skupnosti.Poleg svoje fotografije ima Kenneth močno željo deliti svoje znanje in izkušnje z drugimi, ki so navdušeni nad umetnostjo. Njegov blog, Nasveti za fotografijo, služi kot platforma za ponujanje dragocenih nasvetov, trikov in tehnik, ki bodo ambicioznim fotografom pomagale izboljšati svoje sposobnosti in razviti lasten edinstven slog. Ne glede na to, ali gre za kompozicijo, osvetlitev ali naknadno obdelavo, je Kenneth predan zagotavljanju praktičnih nasvetov in vpogledov, ki lahko vsakogar fotografijo dvignejo na višjo raven.Skozi njegovos privlačnimi in informativnimi objavami v spletnem dnevniku želi Kenneth navdihniti in opolnomočiti svoje bralce, da se podajo na lastno fotografsko potovanje. S prijaznim in dostopnim slogom pisanja spodbuja dialog in interakcijo ter ustvarja podporno skupnost, kjer se lahko fotografi vseh ravni skupaj učijo in rastejo.Ko ni na poti ali piše, lahko Kenneth vodi fotografske delavnice in govori na lokalnih dogodkih in konferencah. Verjame, da je poučevanje močno orodje za osebno in poklicno rast, ki mu omogoča, da se poveže z drugimi, ki delijo njegovo strast, in jim nudi smernice, ki jih potrebujejo za sprostitev svoje ustvarjalnosti.Kennethov končni cilj je še naprej raziskovati svet s kamero v roki, hkrati pa navdihovati druge, da vidijo lepoto v svoji okolici in jo ujamejo skozi lasten objektiv. Ne glede na to, ali ste začetnik, ki išče navodila, ali izkušen fotograf, ki išče nove ideje, je Kennethov blog, Nasveti za fotografijo, vaš vir za vse, kar se tiče fotografije.