7 fotoattēlu kompozīcijas tehnikas, kas izmantotas sērijā "Karalienes gambits

 7 fotoattēlu kompozīcijas tehnikas, kas izmantotas sērijā "Karalienes gambits

Kenneth Campbell

Fotogrāfs Martins Kaninskis no About Photography sacīja, ka viņš ir pārsteigts par Netflix seriāla "Slepenās filmas" operatora Stīvena Meizlera (Steven Meizler) darbu. Dāmu gambits (skatieties piekabi raksta beigās.) Pēc Martina domām, seriāla ainu kompozīcija ir absolūti izcils: "Epizodes. no sērijas "Karalienes gambits ir vieni no tiem, kuros var apstāties gandrīz jebkurā kadrā un ieraudzīt izcilu kompozīciju," stāsta fotogrāfs. Tāpēc viņš ir izveidojis video un lielisku tekstu, kurā parādītas 7 fotogrāfiju kompozīcijas tehnikas, kas izmantotas sērijā. Vispirms noskatieties zemāk redzamo video un pēc tam izlasiet tekstu:

Skatīt arī: Jo lielāks kameras sensora izmērs, jo labāk?

1. simetrija sērijā Dāmu gambits

Bieži vien galvenajām līnijām ir arī vēl viens kompozīcijas "noteikums" - simetrija. Tas ir apzināts noteikums, jo simetriskām un asimetriskām kompozīcijām ir savs pielietojums.

Tā kā mēs parasti meklējam līdzsvaru no kreisās puses uz labo un ar lielāku svaru apakšā, līdzsvarota kompozīcija ir patīkamāka mūsu acīm. Lai gan simetriju galvenokārt izmanto arhitektūras fotogrāfijā, to var izmantot arī attiecībā uz cilvēkiem.

Betas izvietojums seriālā ir simetrisks un asimetrisks, un, stāstam turpinoties, šīs kompozīcijas atstāj atšķirīgu iespaidu.

2. galvenās līnijas

Viens no labas kompozīcijas mērķiem ir vadīt skatītāja skatienu pa fotoattēliem. Ideālā gadījumā to var panākt, auditorijai neko daudz nepamanot, un vadošās līnijas ir viens no labākajiem paņēmieniem, ko varat izmantot.

Tāpat kā mēs mēdzam sekot līdzi līnijām reālajā pasaulē, mēs to pašu darām, skatoties attēlus. Tās zemapziņā mums norāda, kur skatīties. Īpaši, ja tām ir vienāds virziens.

Šo paņēmienu ir izmantojuši daudzi meistari fotogrāfi un dāmu gambits rindas parasti norāda uz galveno varoni Elizabeti Harmon, izceļot viņu vai norādot, kā uzlabot stāstu, neizmantojot vārdus.

Skatīt arī: 12 labākās dokumentālās filmas par fotogrāfiju

3. modeļi un ritms

Viena no lietām, ko var redzēt arī seriālā, ir rakstu un ritma izmantošana. Skatoties seriālu, es sapratu, ka iemesls, kāpēc man tik ļoti patika daudzas ainas, bija tas, ka tajās bija daudz vizuāli interesanta, parasti fonā. 50. un 60. gadu rakstu, arhitektūras un vispārējā dizaina izmantošana ir lieliska.

Ritms pats nosaka, kā jūsu acis pārvietojas pa attēlu. Tāpēc, filmējot mēs varam meklēt atkārtojošos elementu modeli un izjaukt šo ritmu kopā ar cilvēku, kā tas ir šajā sērijā.

Rāmji un apakškonstrukcijas

Runājot par rāmjiem un apakšrāmjiem, izrādē šis paņēmiens tiek izmantots bieži. Tas sākas ar šaha galdu, kas parasti tiek parādīts apļa iekšpusē, kas lieliski kontrastē ar galda kvadrātveida dizainu.

Lai parādītu Elizabetes divas atšķirīgās pasaules, skolnieces un kontrastu starp tām, seriālā izmantoti daži mazāk acīmredzami kadri, piemēram, kad Elizabete otrajā epizodē saplēš savu gultu, lai varētu skatīties uz griestiem, kā arī tradicionālākas durvis un logi, kas, piemēram, šajā epizodē izolē sižeta objektu.

5. negatīvā telpa sērijā Karalienes gambits

Sērija ir pārsteidzoši ļoti tumša, ja koncentrējamies uz apgaismojumu, un tas parasti rada daudz negatīvās telpas vai objektu izolētību. To var izmantot, lai izraisītu visdažādākās emocijas vai norādītu skatītājiem, kur viņiem vajadzētu skatīties. Negatīvā telpa ir kaut kas tāds, ko fotogrāfijā bieži izmanto, lai parādītu cilvēku tukšumu, izolētību vai vientulību.

Dziļums un slāņi

Man patīk arī tas, kā viņi ir strādājuši ar dziļumu un slāņiem, kas palīdz izveidot tēlu pasaulē. Tāpat kā iepriekš minētajā piemērā, kur redzams priekšplāns, vidusplāns un fons, kas veido attēla dziļumu. Daudzi no šiem paņēmieniem tiek izmantoti arī savstarpēji kombinējot.

Tuvi plāni un portreti sērijā Karalienes gambits

Visbeidzot, seriālā bieži tiek izmantoti arī tuvplāni. Iespējams, esat pamanījuši, ka kamera intensīvos seriāla brīžos uzņem ekstremāli tuvplānus / tēlu portretus. Parasti tas sākas ar klasisku kadru, reverso kadru pāri plecam, un, pieaugot spriedzei, kamera turpina tuvināties.

Filmēšanas laikā šo paņēmienu var izmantot, lai palielinātu spriedzi, aizturot ainu ilgāk - tas ir neiespējami fotogrāfijā, jo tas ir tikai viens kadrs. Tomēr fotogrāfijai un kinematogrāfijai, izmantojot šos paņēmienus, kopīgs ir tas, ka tie liek skatītājam koncentrēties tikai uz objektu un palīdz veidot kadra vēstījumu.

Es bieži cenšos atrast attaisnojumus, lai paliktu mājās un skatītos TV, lai gan ir tik daudz citu lietu, ko man, iespējams, vajadzētu darīt.Īpaši tāpēc, ka, iespējams, tev vajadzētu iet. ārpus Bet, kad pandēmija beidzot beigsies, Stīvena Meizlera kamera būs mans jaunais mīļākais attaisnojums.

Ja jūs vēl nezināt, ka sērija Dāmu gambits Noskaties piekabi zemāk:

Kenneth Campbell

Kenets Kempbels ir profesionāls fotogrāfs un topošais rakstnieks, kurš visu mūžu aizraujas ar pasaules skaistuma iemūžināšanu caur savu objektīvu. Kenets ir dzimis un audzis mazā pilsētiņā, kas pazīstama ar savām gleznainajām ainavām, un jau no agras bērnības dziļi novērtēja dabas fotogrāfiju. Ar vairāk nekā desmit gadu pieredzi šajā nozarē viņš ir ieguvis ievērojamu prasmju kopumu un dedzīgu uzmanību detaļām.Keneta mīlestība pret fotogrāfiju lika viņam daudz ceļot, meklējot jaunas un unikālas vides fotografēšanai. No plašām pilsētas ainavām līdz attāliem kalniem viņš ir paņēmis savu kameru uz katru pasaules stūri, vienmēr cenšoties iemūžināt katras vietas būtību un emocijas. Viņa darbi ir parādīti vairākos prestižos žurnālos, mākslas izstādēs un tiešsaistes platformās, gūstot viņam atzinību un atzinību fotogrāfijas aprindās.Papildus savām fotogrāfijām Kenetam ir liela vēlme dalīties savās zināšanās un pieredzē ar citiem, kuri aizraujas ar šo mākslas veidu. Viņa emuārs Padomi fotografēšanai kalpo kā platforma, kas piedāvā vērtīgus padomus, trikus un paņēmienus, lai palīdzētu topošajiem fotogrāfiem uzlabot savas prasmes un attīstīt savu unikālo stilu. Neatkarīgi no tā, vai tā ir kompozīcija, apgaismojums vai pēcapstrāde, Kenets ir apņēmies sniegt praktiskus padomus un ieskatus, kas var pacelt ikviena fotogrāfiju uz nākamo līmeni.Caur viņaKeneta mērķis ir iedvesmot un dot iespēju saviem lasītājiem turpināt savu fotografēšanas ceļojumu ar saistošiem un informatīviem emuāra ierakstiem. Ar draudzīgu un pieejamu rakstīšanas stilu viņš veicina dialogu un mijiedarbību, radot atbalstošu kopienu, kurā visu līmeņu fotogrāfi var mācīties un augt kopā.Kad viņš nav ceļā vai neraksta, Kenetu var atrast, vadot fotografēšanas darbnīcas un uzstājoties vietējos pasākumos un konferencēs. Viņš uzskata, ka mācīšana ir spēcīgs personīgās un profesionālās izaugsmes instruments, ļaujot viņam sazināties ar citiem, kam ir kopīga viņa aizraušanās, un sniegt viņiem nepieciešamos norādījumus, lai atbrīvotu savu radošumu.Keneta galvenais mērķis ir turpināt pasaules izzināšanu, turot kameru rokās, vienlaikus iedvesmojot citus ieraudzīt skaistumu savā apkārtnē un iemūžināt to caur savu objektīvu. Neatkarīgi no tā, vai esat iesācējs, kurš meklē norādījumus, vai pieredzējis fotogrāfs, kurš meklē jaunas idejas, Keneta emuārs, Padomi fotografēšanai, ir jūsu resurss visās fotografēšanas jomās.