7 تکنیک ترکیب عکس مورد استفاده در سریال O Gambito da Rainha
![7 تکنیک ترکیب عکس مورد استفاده در سریال O Gambito da Rainha](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq.jpeg)
فهرست مطالب
عکاس مارتین کانینسکی از کانال About Photography گفت که تحت تأثیر کار فیلمبردار استیون مایزلر، از سریال نتفلیکس The Queen's Gambit قرار گرفته است (نگاه کنید به تریلر در انتهای پست). به گفته مارتین، ترکیب صحنه سریال کاملاً درخشان است. عکاس گفت: «قسمتهای سریال The Queen's Gambit از جمله مواردی هستند که میتوانید تقریباً روی هر فریمی مکث کنید و ترکیبی استثنایی ببینید. بنابراین او یک ویدیو و متن عالی ساخت که 7 تکنیک ترکیب عکس مورد استفاده در سریال را نشان می داد. ابتدا ویدیوی زیر را تماشا کنید و سپس متن را بخوانید:
1. تقارن در سریال O Gambito da Rainha
اغلب خطوط اصلی با "قاعده" دیگری از ترکیب نیز همراه هستند که تقارن است. این به عنوان یک قانون عمدیتر است، زیرا هر دو ترکیب متقارن و نامتقارن کاربرد خود را دارند.
از آنجایی که ما به طور کلی تمایل به تعادل چپ به راست و با وزن بیشتر در پایین داریم، ترکیبی متعادل برای چشم ما دلپذیرتر است. در حالی که تقارن عمدتاً در عکاسی معماری استفاده می شود، می توان از آن برای افراد نیز استفاده کرد.
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq.jpeg)
بت به صورت متقارن و نامتقارن در سرتاسر سریال قرار می گیرد و با پیشرفت داستان، این ترکیب بندی ها تأثیرات متفاوتی دارند.<5
2. خطوط اصلی
یکی از اهداف یک ترکیب بندی خوب استچشم بیننده را از طریق عکس ها راهنمایی کنید. این به طور ایدهآل بدون توجه مخاطبان شما بهوجود میآید، و خطوط پیشرو یکی از بهترین تکنیکهایی است که میتوانید استفاده کنید.
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq-1.jpeg)
از آنجایی که ما تمایل داریم خطوط را در دنیای واقعی دنبال کنیم، هنگام نگاه کردن نیز همین کار را میکنیم. در تصاویر ناخودآگاه به ما می گویند کجا را نگاه کنیم. به خصوص اگر آنها در جهت یکسانی باشند.
این تکنیک توسط بسیاری از عکاسان چیره دست استفاده شده است و The Queen's Gambit از آن نهایت بهره را می برد. خطوط معمولاً به سوژه اصلی، الیزابت هارمون اشاره می کنند، او را برجسته می کنند یا به بهبود داستان بدون استفاده از کلمات اشاره می کنند.
3. الگوها و ریتم
چیزی که در نمایش هم می توانید ببینید استفاده از الگوها و ریتم است. وقتی سریال را تماشا میکردم، متوجه شدم که دلیل اینکه صحنههای زیادی را دوست داشتم این بود که آنها علاقه بصری زیادی داشتند، معمولاً در پسزمینه. استفاده از الگوها، معماری و طراحی کلی دهه 50 و 60 بسیار عالی است.
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq-2.jpeg)
ریتم به خودی خود دیکته می کند که چگونه چشمان شما در اطراف تصویر حرکت می کنند. بنابراین زمانی که در حال فیلمبرداری هستیم، کاری که میتوانیم انجام دهیم این است که به دنبال الگویی از عناصر تکراری بگردیم و آن ریتم را با فرد برهم بزنیم، درست مانند آنچه در این سریال انجام میدهند.
همچنین ببینید: چگونه عکس های پاک شده را از گالری بازیابی کنیم؟4. فریم ها و زیر فریم ها
در مورد فریم ها و زیرفریم ها صحبت شد، نمایش از این تکنیک بسیار استفاده می کند. با صفحه شطرنج شروع می شود که معمولا در داخل دایره ای نشان داده می شود کهکاملاً با طراحی مربعی تخته تضاد دارد.
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq-3.jpeg)
نمایش از قابهای کمتر واضحی استفاده میکند، مانند زمانی که الیزابت تختش را باز میکند تا بتواند در قسمت دوم به سقف نگاه کند. به عنوان در و پنجره های متعارف تر که مثلاً در این یکی سوژه را جدا می کنند تا دو دنیای متفاوت الیزابت، دختران مدرسه ای و تضاد بین آنها را نشان دهند.
5. Negative Space در سریال The Queen's Gambit
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq-4.jpeg)
این سریال وقتی روی نور تمرکز می کنیم به طور شگفت انگیزی بسیار تاریک است و این معمولاً باعث ایجاد فضای منفی زیادی یا انزوای سوژه ها می شود. این می تواند برای برانگیختن انواع احساسات استفاده شود یا به مخاطب بگوید به کجا نگاه کند. فضای منفی چیزی است که اغلب در عکاسی برای نشان دادن پوچی، انزوا یا تنهایی افراد استفاده می شود.
6. عمق و لایه ها
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq-5.jpeg)
من همچنین دوست دارم که چگونه با عمق و لایه ها کار می کنند، که به تثبیت شخصیت در جهان کمک می کند. مانند مثال بالا که پیش زمینه، میانه و پس زمینه را می بینید که باعث ایجاد عمق در تصویر می شود. بسیاری از این تکنیک ها در ترکیب با یکدیگر نیز استفاده می شوند.
7. کلوزآپ و پرتره در سریال O Gambito da Rainha
در نهایت، نمایش اغلب از نمای نزدیک استفاده می کند. ممکن است متوجه شده باشید که دوربین در طول لحظات شدید فیلم، از شخصیتها عکسهای نزدیک/پرتره میگیرد.نشان می دهد. معمولاً با یک نما کلاسیک شروع می شود، یک نما از روی شانه معکوس، و با افزایش تنش نزدیک تر ادامه می یابد.
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/2869/f6ap8btkbq-6.jpeg)
هنگام فیلمبرداری، می توانید از این تکنیک برای ایجاد تنش با نگه داشتن صحنه طولانی تر استفاده کنید. - چیزی که در عکاسی غیرممکن است زیرا، خوب، فقط یک قاب است. با این حال، وجه اشتراک عکاسی و فیلمبرداری در استفاده از این تکنیک ها این است که بیننده را وادار می کنند تا روی موضوع تمرکز کند و به پیام عکس کمک کند.
من اغلب سعی می کنم بهانه ای برای ماندن در خانه پیدا کنم. و تماشای تلویزیون زمانی که بسیاری از کارهای دیگر او احتمالا باید انجام دهد. به خصوص، زیرا، احتمالاً باید برای تمرین عکاسی بیرون بروید. اما وقتی همهگیری بالاخره تمام شد، دوربین استیون مایزلر بهانهی مورد علاقهی جدید من خواهد بود.
اگر از قبل سریال The Queen's Gambit را نمیدانستید، تریلر زیر را تماشا کنید:
همچنین ببینید: مهندسی سریع چیست؟