Фотографирање храна: 4 големи грешки кои фотографите постојано ги прават

 Фотографирање храна: 4 големи грешки кои фотографите постојано ги прават

Kenneth Campbell

Фотографијата на храна е еден од оние жанрови што може да изгледаат релативно едноставни. Барем јас така се чувствував – додека не почнав да фотографирам храна. Има многу да се научи и, се разбира, многу грешки што ги прават фотографите за храна дури и по почетната фаза. Во ова видео, Скот Чучино дискутира за четири големи грешки што ги прават фотографите за храна кога штотуку почнуваат, но кои често се случуваат во подоцнежните фази од нивната кариера.

1. НАСОК НА СВЕТЛИНАТА

Важно е да се разбере правилно кога се одредува насоката на светлината (ох, тоа се римува). Не постои правилен или погрешен одговор, но треба да имате на ум дека секој тип на осветлување што ќе го изберете ќе раскаже различна приказна. Во западниот свет читаме од лево кон десно и таа насока ни изгледа природно кога гледаме што било друго. Значи, за да ја олесните фотографијата на очите, сакате светлината да доаѓа од левата страна на сликата. Од друга страна, ако сакате возбуда, хумор и драма - можете да ги задржите истите поставки, но само да ја промените насоката на светлината надесно од лево. На пример, ова би било совршено за слики од Ноќта на вештерките.

Исто така види: Што е брзо инженерство?

2. НЕ ИЗНИВАЈТЕ ЈА КАМЕРАТА

Кога фотографирате храна, проверете дали камерата е совршено израмнета. Ова не се однесува само на линијата на хоризонтот, туку обрнете внимание дека лакот изадниот дел се исто така совршено ниво. Ова е нешто што може да се поправи во објавата, но не секогаш изгледа добро, па затоа е најдобро да го сфатите веднаш пред камера. Користете либела за да ви помогне.

Исто така види: Зошто е 19-ти август Светскиот ден на фотографијата?

3. НИСКА ДЛАБОБИНА НА ПОЛЕ

Го купивте тој супер брз објектив и секако сакате да ја користите неговата огромна решетка, нели? Па... Плитката (ниска) длабочина на поле сигурно има свое место во фотографијата. Но, кога фотографирате храна, не сакате да снимате целосно широко (f/1,8 или f/2,8). Скот вели дека f/5,6 до f/8 е „слаткото место“ за снимки со храна, но тој често дури и го спушта објективот многу подалеку (f/11 или f/16). Кога фотографирате храна, никому навистина не му е грижа за путерното боке. Поважно е да се види вистинскиот путер или која било храна на сцената.

4. ФОТОГРАФИРАЊЕ САМО ЗАТОА ШТО Е УБАВО

Конечно, грешка што отсекогаш сум ја правела кога фотографирав храна за мојот блог. Се обидувам да ги направам релативно убави, да најдам или да направам добро светло и да снимам! Но, тоа е во ред, јас сум малку мрзелив и немам доволно слободно време да го трошам на тој блог. Меѓутоа, ако се стремите да станете професионален фотограф за храна, не сакате да фотографирате само затоа што изгледа добро. Наместо тоа, треба да снимате со намера, да размислите за вашата композиција и да размислите што сакате да покажете и нагласите.

Видете подолу завидео каде што објаснувам малку повеќе за овие грешки (видеото е на англиски, но можете да ги вклучите преводите на португалски):

Видете ја оваа врска за други написи за фотографирање храна што неодамна ги објавивме овде на Канал iPhoto.

Kenneth Campbell

Кенет Кембел е професионален фотограф и аспирантен писател кој има доживотна страст да ја долови убавината на светот преку неговиот објектив. Роден и израснат во мал град познат по своите живописни пејзажи, Кенет разви длабоко ценење за фотографијата од природата уште од рана возраст. Со повеќе од една деценија искуство во индустријата, тој се здоби со извонреден сет на вештини и остро око за детали.Љубовта на Кенет кон фотографијата го навела да патува многу, барајќи нови и уникатни средини за фотографирање. Од распространетите градски пејзажи до оддалечените планини, тој го однесе својот фотоапарат до секој агол на земјината топка, секогаш стремејќи се да ја долови суштината и емоцијата на секоја локација. Неговата работа е претставена во неколку престижни списанија, уметнички изложби и онлајн платформи, со што се здоби со признание и признанија во фотографската заедница.Покрај неговата фотографија, Кенет има силна желба да го сподели своето знаење и експертиза со другите кои се страстни за уметничката форма. Неговиот блог, Совети за фотографија, служи како платформа за да понуди вредни совети, трикови и техники за да им помогне на амбициозните фотографи да ги подобрат своите вештини и да развијат свој уникатен стил. Без разлика дали станува збор за композиција, осветлување или пост-обработка, Кенет е посветен на обезбедување практични совети и увиди кои можат да ја подигнат сечија фотографија на следното ниво.Преку неговиотангажирани и информативни блог постови, Кенет има за цел да ги инспирира и да ги поттикне своите читатели да продолжат со сопственото фотографско патување. Со пријателски и пристапен стил на пишување, тој поттикнува дијалог и интеракција, создавајќи заедница за поддршка каде фотографите од сите нивоа можат да учат и да растат заедно.Кога не е на пат или не пишува, Кенет може да се најде како води работилници за фотографија и држи говори на локални настани и конференции. Тој верува дека наставата е моќна алатка за личен и професионален раст, што му овозможува да се поврзе со другите кои ја споделуваат неговата страст и да им ги обезбеди потребните насоки за да ја ослободат нивната креативност.Крајната цел на Кенет е да продолжи да го истражува светот, со камерата во рака, додека ги инспирира другите да ја видат убавината во нивната околина и да ја доловат преку сопствениот објектив. Без разлика дали сте почетник кој бара насоки или искусен фотограф кој бара нови идеи, блогот на Кенет, Совети за фотографија, е вашиот главен извор за секаква фотографија.