Francesca Woodman: Những bức ảnh chưa từng công bố, chưa từng được công bố của một trong những nhiếp ảnh gia quyến rũ nhất thế kỷ 20

03-08-202303-08-2023 Kenneth Campbell

hình ảnh.

Francesca Woodman, Rome, 1978

“Một trong những nhiếp ảnh gia quyến rũ nhất thế kỷ 20, những bức ảnh của Francesca Woodman chỉ thoáng qua và phù du, được thực hiện với vẻ mong manh ma quái và sự ngây thơ đáng ngạc nhiên. Di chuyển và siêu thực, đôi khi đáng sợ và u sầu dữ dội, nhiếp ảnh của anh ấy nói lên tinh thần, ám ảnh trái tim bằng sự chân thực gây sốt không thường thấy trong thế giới vật chất này”, một bài báo tuyệt vời được xuất bản bởi trang web MutualArt, chuyên về nghệ thuật, nói về nhiếp ảnh gia nổi tiếng mà chúng tôi đăng lại đầy đủ bên dưới dành cho tất cả những người yêu thích nhiếp ảnh.

“Được biết đến với những bức chân dung đen trắng thường lấy chính cô làm chủ thể, các bức ảnh của Woodman đều rõ ràng hơn vì thực tế là nghệ sĩ cuộc sống đã bị cắt ngắn một cách bi thảm. Chúng tôi chỉ còn lại những gì Francesca để lại, nhưng đây không có nghĩa là một tác phẩm đang bị thiếu hụt. Trên thực tế, hoàn toàn ngược lại.

Phòng trưng bày Marian Goodman ở New York, kết hợp với Tổ chức Gia đình Woodman, đã tổ chức triển lãm cá nhân gần đây, Francesca Woodman: Những câu chuyện thay thế , trưng bày nhiều những bức ảnh chưa từng thấy của nghệ sĩ. Phòng trưng bày đã hợp tác chặt chẽ với gia đình Woodman trong hơn hai thập kỷ và công việc bảo tồn di sản của họ là vô giá.

A Waltz in Three Part,Providence, Rhode Island,1975-1978, bản in gelatin màu bạc cổ điển.

Hình ảnh: 5 1/2 x 5 1/2 inch. (13,8x13,8cm). Được phép của Woodman Family Foundation và Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021

Francesca Stern Woodman sinh ngày 3 tháng 4 năm 1958 tại Denver, Colorado, trong một gia đình nghệ thuật đặc biệt . Cha của anh, George, là một họa sĩ trừu tượng và mẹ anh, Betty, một thợ gốm. Mặc dù không phải là những cái tên quen thuộc trong thế giới nghệ thuật, nhưng Woodmans đã khuyến khích Francesca và anh trai cô, Charlie, đắm mình hoàn toàn vào sự sáng tạo của họ. Họ cũng dành phần lớn thời gian để sống ở Ý, và vào năm 1975, gia đình Woodmans mua một ngôi nhà trang trại bằng đá cũ ở vùng nông thôn Florentine, nơi gia đình sẽ ở vào những mùa hè tiếp theo. Francesca là một người ham đọc sách, cùng với thời gian đáng kể dành cho vùng đất giàu văn hóa của Ý, cũng như lớn lên trong môi trường kích thích nghệ thuật mà cha mẹ cô đã tạo ra,

Francesca đã chụp bức chân dung tự họa đầu tiên của mình ở tuổi mười ba. Cha cô đã tặng cô một chiếc máy ảnh ngay trước khi cô rời trường nội trú tại Học viện Abbot lịch sử ở Andover, Massachusetts, và ông rất ấn tượng trước sự nhiệt tình của con gái mình với phương tiện này. Cô ấy hoàn toàn tự nhiên. Năm 1975, sau khi học xong trung học ở Boulder, Colorado, Francesca theo học Trường Thiết kế Rhode Island ở Providence, nơimột lần nữa sẽ học với nhiếp ảnh gia Wendy Snyder MacNeil, người mà anh ấy đã học cùng lần đầu trong thời gian ở Học viện Abbot.

Xem thêm: Phim tài liệu: Ánh sáng tối: Nghệ thuật của các nhiếp ảnh gia mù

Chưa có tiêu đề , Providence, Rhode Island, 1975-1978, in bằng gelatin cổ điển bạc.

Hình ảnh: 3 7/8 x 3 7/8 inch. (9,8 x 9,7 cm). Được sự cho phép của Woodman Family Foundation và Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021 Chưa có tiêu đề, Providence, Rhode Island, 1975-1978, bản in bạc trên đồ cổ điển thạch.

Hình ảnh: 6 3/4 x 6 3/4 inch. (17,1x17,1cm). Được phép của Woodman Family Foundation và Phòng trưng bày Marian Goodman © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021

Kích thước mà Woodman chọn để in tác phẩm của mình đặc biệt thú vị. Thường thì bản in của bạn không lớn hơn nhiều so với bản gốc âm bản. Điều này tự động buộc người xem có trải nghiệm thân mật hơn. Nó cũng để lại một vẻ bí ẩn. Không có gì là không biết về một bản in đã được phóng to lên một kích thước lớn hơn nhiều. Mọi thứ đang nhìn thẳng vào mặt bạn. Và tất cả đều là một phần trong phương pháp của Francesca, tầm nhìn cực kỳ phức tạp của cô ấy. Vì với Francesca Woodman, không có gì là tình cờ. Cô ấy biết chính xác những gì cô ấy đang làm. Là một học giả có học thức và cực kỳ hùng biện, bà đã ghi nhật ký chi tiết trong phần lớn cuộc đời mình, trongmà anh ấy đã viết ra phần lớn quá trình suy nghĩ và cảm xúc của mình, cũng như những gì anh ấy đang cố gắng đạt được với công việc của mình.

Chưa có tiêu đề , Florence, Ý, c. 1976, in bạc gelatin cổ điển.

Điều mà Francesca coi là dự án nghiêm túc đầu tiên của cô là một loạt ảnh được chụp tại La Specola ở Florence trong khi gia đình Woodmans đang đi nghỉ tại trang trại của họ. Cô đã bắt xe buýt vào thị trấn để thăm bảo tàng và bộ sưu tập tượng sáp giải phẫu khét tiếng của nó. Sê-ri Venus của bộ sưu tập - tạo dáng khỏa thân theo nghĩa cổ điển thông thường, mặc dù để lộ nội thất và ngoại thất - đã thu hút những vị khách đáng chú ý như Marquis de Sade. Francesca đã sử dụng các hộp trưng bày của bảo tàng và sự tò mò chiếm giữ chúng, làm đạo cụ và phông nền, dẫn đến một số hình ảnh thực sự hấp dẫn, chẳng hạn như ảnh ở trên Untitled .

Nhiếp ảnh của Woodman thường được phân biệt bởi thực tế là các mô hình của anh ấy thường bị mờ do chuyển động và thời gian phơi sáng lâu. Và kỹ thuật được thực hiện thành thạo. Nó tạo ra một bầu không khí siêu thực, vừa thơ mộng vừa đáng sợ. Nó cũng ngụ ý rằng một điều gì đó sắp thực sự xảy ra . Những hình ảnhchúng không chỉ đơn thuần là khắc kỷ, mà là một phần của một câu chuyện sâu sắc hơn và phức tạp hơn, chỉ đơn thuần được gợi ý trong tâm trí. Chúng còn sống .

Xem thêm: 6 hình ảnh AI miễn phí

Không có tiêu đề , Providence, Rhode Island, 1975-1978, bản in bạc gelatin cổ điển.

Thông qua Chương trình Danh dự RISD, Francesca đã trải qua năm thứ nhất đại học ở Rome. Khi ở đó, cô kết bạn với những người chủ của Maldoror, một hiệu sách theo chủ nghĩa vô chính phủ ở địa phương. Maldoror là một kho tàng ấn phẩm độc đáo và duy nhất và sau này là nơi gặp gỡ của các nghệ sĩ. Francesca cuối cùng đã tự giới thiệu mình là một nhiếp ảnh gia, điều này dẫn đến cuộc triển lãm đầu tiên không phải là sinh viên của cô ấy vào tháng 3 năm 1978. Cô ấy cũng trở thành một phần của giới nghệ sĩ Ý, trong đó có Sabina Mirri, người sẽ trở thành một trong những người bạn thân nhất của cô ấy và là người mẫu trong một số về những bức ảnh của anh ấy, và Giuseppe Gallo, người sống ở Pastificio Cerere - một nhà máy sản xuất mì ống bị bỏ hoang. Không gian bị bỏ hoang cung cấp bối cảnh hoàn hảo cho các tác phẩm nhiếp ảnh của Francesca, chẳng hạn như Untitled ở trên, một tác phẩm giàu trí tưởng tượng với Mirri đã nói ở trên, thể hiện tài năng của Woodman trong việc kích thích trí tưởng tượng của chính người xem để đáp lại.