Francesca Woodman: αθέατες και ανέκδοτες φωτογραφίες μιας από τις πιο σαγηνευτικές φωτογράφους του 20ού αιώνα

 Francesca Woodman: αθέατες και ανέκδοτες φωτογραφίες μιας από τις πιο σαγηνευτικές φωτογράφους του 20ού αιώνα

Kenneth Campbell

"Μια από τις πιο σαγηνευτικές φωτογράφους του 20ού αιώνα, οι εικόνες της Francesca Woodman είναι φευγαλέες και εφήμερες, εκτελεσμένες με μια φανταστική ευθραυστότητα και εκπληκτική αθωότητα. Συγκινητικές και σουρεαλιστικές, μερικές φορές τρομακτικές και έντονα μελαγχολικές, οι φωτογραφίες της μιλούν στο πνεύμα, στοιχειώνουν την καρδιά με μια πυρετώδη ειλικρίνεια που δεν συναντάμε συχνά σε αυτόν τον υλικό κόσμο", λέει ένας μεγάλοςάρθρο που δημοσίευσε η καλλιτεχνική ιστοσελίδα MutualArt για τον εμβληματικό φωτογράφο, το οποίο αναδημοσιεύουμε παρακάτω ολόκληρο για όλους τους λάτρεις της φωτογραφίας.

"Γνωστή για τα ασπρόμαυρα πορτραίτα της που συχνά είχαν ως θέμα τον εαυτό της, οι εικόνες της Woodman γίνονται ακόμα πιο ενστικτώδεις από το γεγονός ότι η ζωή της καλλιτέχνιδας ήταν τόσο τραγικά σύντομη. Το μόνο που μας μένει είναι αυτό που άφησε πίσω της η Francesca, αλλά αυτό δεν είναι σε καμία περίπτωση ένα έργο που βρίσκεται σε έλλειψη. Στην πραγματικότητα, ακριβώς το αντίθετο.

Η γκαλερί Marian Goodman στη Νέα Υόρκη, σε συνεργασία με το Woodman Family Foundation, διοργάνωσε την πρόσφατη ατομική έκθεση, Francesca Woodman: Εναλλακτικές ιστορίες Η γκαλερί έχει συνεργαστεί στενά με την οικογένεια Woodman για πάνω από δύο δεκαετίες και το έργο της για τη διατήρηση της κληρονομιάς του είναι υψίστης σημασίας.

Ένα βαλς σε τρία μέρη, Providence, Rhode Island, 1975-1978, vintage εκτύπωση ζελατίνης αργύρου.

Εικόνα: 5 1/2 x 5 1/2 in. (13.8 x 13.8 cm) Ευγενική παραχώρηση του Woodman Family Foundation και της Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), Νέα Υόρκη, 2021

Η Φραντσέσκα Στερν Γούντμαν γεννήθηκε στις 3 Απριλίου 1958 στο Ντένβερ του Κολοράντο, σε μια εξαιρετικά καλλιτεχνική οικογένεια. Ο πατέρας της, Τζορτζ, ήταν αφηρημένος ζωγράφος και η μητέρα της, Μπέτι, κεραμίστρια. Αν και δεν ήταν γνωστά ονόματα στον κόσμο της τέχνης, οι Γούντμαν ενθάρρυναν τη Φραντσέσκα και τον αδελφό της, Τσάρλι, να εντρυφήσουν πλήρως στη δημιουργικότητα. Αφιέρωσαν επίσης μεγάλο μέρος του χρόνου τους στο να ζουν στοΙταλία και το 1975 οι Γούντμαν αγόρασαν ένα παλιό πέτρινο σπίτι στην ύπαιθρο της Φλωρεντίας, όπου η οικογένεια θα περνούσε τα επόμενα καλοκαίρια. Η Φραντσέσκα ήταν μανιώδης αναγνώστρια, η οποία, μαζί με τον σημαντικό χρόνο που πέρασε στην πολιτιστικά πλούσια χώρα της Ιταλίας, καθώς και μεγαλώνοντας στο καλλιτεχνικά διεγερτικό περιβάλλον που δημιούργησαν οι γονείς της,

Η Φραντζέσκα τράβηξε την πρώτη της αυτοπροσωπογραφία σε ηλικία δεκατριών ετών. Ο πατέρας της της είχε δώσει μια φωτογραφική μηχανή λίγο πριν πάει στο οικοτροφείο της ιστορικής Ακαδημίας Abbot στο Andover της Μασαχουσέτης και είχε εντυπωσιαστεί πολύ από τη θέρμη της κόρης του με το μέσο. Ήταν ένα φυσικό ταλέντο. Το 1975, αφού αποφοίτησε από το λύκειο στο Boulder του Κολοράντο, η Φραντζέσκα φοίτησε στο Rhode Island School of Design.στο Providence, όπου θα μελετούσε και πάλι με τη φωτογράφο Wendy Snyder MacNeil, με την οποία πρωτοσπούδασε κατά τη διάρκεια της φοίτησής του στην Abbot Academy.

Χωρίς τίτλο , Providence, Rhode Island, 1975-1978, vintage gelatin silver print.

Εικόνα: 3 7/8 x 3 7/8 in. (9.8 x 9.7 cm). Ευγενική παραχώρηση του Woodman Family Foundation και της Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), Νέα Υόρκη, 2021 Χωρίς τίτλο, Providence, Rhode Island, 1975-1978, εκλεκτή ασημένια εκτύπωση ζελατίνης.

Εικόνα: 6 3/4 x 6 3/4 in. (17.1 x 17.1 cm) Ευγενική παραχώρηση του Woodman Family Foundation και της Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), Νέα Υόρκη, 2021

Το μέγεθος στο οποίο ο Woodman επέλεξε να εκτυπώσει τα έργα του είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον. Συχνά οι εκτυπώσεις του δεν είναι πολύ μεγαλύτερες από τα αρχικά αρνητικά. Αυτό αναγκάζει αυτόματα τον θεατή σε μια πιο οικεία εμπειρία. Αφήνει επίσης μια υποψία μυστηρίου. Δεν υπάρχει καμία άγνοια σε μια εκτύπωση που έχει μεγεθυνθεί σε πολύ μεγαλύτερο μέγεθος. Όλα σε κοιτάζουν σωστά.Και όλα αυτά ήταν μέρος της μεθόδου της Φραντσέσκα, του εξαιρετικά περίπλοκου οράματός της. Γιατί με τη Φραντσέσκα Γούντμαν, τίποτα δεν είναι τυχαίο. Ήξερε ακριβώς τι έκανε. Σπουδαία επιστήμονας και εξαιρετικά εύγλωττη, κρατούσε λεπτομερή ημερολόγια για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της, στα οποία κατέγραφε πολλές από τις σκέψεις και τα συναισθήματά της, καθώς και το τι προσπαθούσε να πετύχει με το έργο της.τη δουλειά σας.

Χωρίς τίτλο , Φλωρεντία, Ιταλία, περ. 1976, εκλεκτή ασημένια εκτύπωση ζελατίνης.

Εικόνα: 4 5/8 x 4 5/8 in. Ευγενική παραχώρηση του Woodman Family Foundation και της Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), Νέα Υόρκη, 2021

Αυτό που η Φραντσέσκα θεωρούσε ως το πρώτο της σοβαρό έργο ήταν μια σειρά φωτογραφιών που τράβηξε στο La Specola στη Φλωρεντία, ενώ οι Γούντμαν έκαναν διακοπές στην αγροικία τους. Είχε πάρει το λεωφορείο στην πόλη για να επισκεφτεί το μουσείο και τη διαβόητη συλλογή του με τα ανατομικά κέρινα ομοιώματα. Η σειρά Venus της συλλογής - γυμνά που ποζάρουν με τη συνήθη κλασική έννοια, αν και με εκτεθειμένο το εσωτερικό και το εξωτερικό- Η Francesca χρησιμοποίησε τις προθήκες του μουσείου και τα αξιοπερίεργα που τις καταλάμβαναν ως σκηνικά και σκηνικά, με αποτέλεσμα μερικές πραγματικά συναρπαστικές εικόνες, όπως η παραπάνω. Χωρίς τίτλο .

Η φωτογραφία του Woodman είναι συχνά χαρακτηριστική στο ότι τα μοντέλα του είναι συχνά θολά, λόγω της κίνησης και των μεγάλων χρόνων έκθεσης.Και η τεχνική αυτή είναι αριστοτεχνικά εκτελεσμένη.Δημιουργεί μια σουρεαλιστική ατμόσφαιρα, ονειρική και τρομακτική.Υπονοεί επίσης ότι κάτι πρόκειται να συμβεί πραγματικά. Συμβαίνει Οι εικόνες δεν είναι απλώς στωικές, αλλά μέρος μιας βαθύτερης και πιο περίπλοκης ιστορίας, που απλώς υπονοείται στο πίσω μέρος του μυαλού. Είναι live .

Χωρίς τίτλο , Providence, Rhode Island, 1975-1978, εκλεκτή ασημένια εκτύπωση ζελατίνης.

Εικόνα: 7 3/8 x 9 1/2 in. (18.6 x 24 cm) Ευγενική παραχώρηση του Woodman Family Foundation και της Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), Νέα Υόρκη, 2021

Μέσω του RISD Honors Program, η Francesca πέρασε το πρώτο έτος του κολεγίου της στη Ρώμη. Ενώ βρισκόταν εκεί, έγινε φίλη με τους ιδιοκτήτες του Maldoror, ενός τοπικού αναρχικού βιβλιοπωλείου. Το Maldoror ήταν ένας θησαυρός μοναδικού και ανεπανάληπτου έντυπου υλικού και στη συνέχεια ένας τόπος συνάντησης για καλλιτέχνες. Η Francesca τελικά συστήθηκε ως φωτογράφος, γεγονός που οδήγησε στην πρώτη της έκθεση όχιΈγινε επίσης μέλος μιας ιταλικής καλλιτεχνικής σκηνής, στην οποία συμμετείχαν η Sabina Mirri, η οποία θα γινόταν μια από τις πιο αγαπημένες της φίλες και μοντέλο σε αρκετές από τις φωτογραφίες της, και ο Giuseppe Gallo, ο οποίος ζούσε στο Pastificio Cerere - ένα εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο ζυμαρικών. Ο εγκαταλελειμμένος χώρος παρείχε το τέλειο σκηνικό για τα φωτογραφικά έργα της Francesca, όπως το παραπάνω. Χωρίς τίτλο , ένα εξαιρετικά ευφάνταστο έργο με την προαναφερθείσα Mirri, το οποίο δείχνει το ταλέντο του Woodman να προκαλεί τη φαντασία του θεατή ως απάντηση στην εικόνα.

Δείτε επίσης: 38 συμμετρικές φωτογραφίες για έμπνευση Francesca Woodman, Ρώμη, 1978

Η Φραντσέσκα μετακόμισε στη Νέα Υόρκη το 1979. Με την κυρίως ευρωπαϊκή της ευαισθησία, οι φωτογραφίες της απλά δεν ταίριαζαν με ό,τι συνέβαινε καλλιτεχνικά στην πόλη εκείνη την εποχή. Έστειλε αντίγραφα του χαρτοφυλακίου της σε φωτογράφους μόδας, με ελάχιστη ή καθόλου επιτυχία. Παρόλο που η Φραντσέσκα πέρασε το καλοκαίρι του 1980 ως καλλιτέχνης σε κατοικία στο MacDowell Colony στο New Hampshire, ηη αίτηση για χρηματοδότηση από το National Endowment for the Arts απορρίφθηκε ανεπιτυχώς.

Η Φραντσέσκα ήταν μόλις 22 ετών όταν πήδηξε από το παράθυρο μιας σοφίτας στο East Side της Νέας Υόρκης στις 19 Ιανουαρίου 1981. Εξαιρετικά ευφάνταστες και εντελώς μοναδικές, οι εικόνες της είναι η παθιασμένη έκφραση μιας ψυχής πολύ ανήσυχης για να μείνει", καταλήγει το άρθρο που έγραψε ο Benjamin Blake Evemy. Αν θέλετε να μάθετε λίγα περισσότερα για την Φραντσέσκα Γούντμαν παρακολουθήστε μια δωρεάν1h22min ντοκιμαντέρ που δημοσιεύσαμε εδώ στο iPhoto Channel σε αυτόν τον σύνδεσμο.

Δείτε επίσης: 5 συμβουλές για να ξεκινήσετε την αναλογική φωτογραφία Francesca Woodman: Το ντοκιμαντέρ αποκαλύπτει την ιστορία της θρυλικής φωτογράφου

Kenneth Campbell

Ο Kenneth Campbell είναι ένας επαγγελματίας φωτογράφος και επίδοξος συγγραφέας που έχει πάθος ζωής να καταγράφει την ομορφιά του κόσμου μέσα από τον φακό του. Γεννημένος και μεγαλωμένος σε μια μικρή πόλη γνωστή για τα γραφικά τοπία της, ο Kenneth ανέπτυξε μια βαθιά εκτίμηση για τη φωτογραφία της φύσης από μικρή ηλικία. Με πάνω από μια δεκαετία εμπειρίας στον κλάδο, έχει αποκτήσει ένα αξιοσημείωτο σύνολο δεξιοτήτων και έντονο μάτι στη λεπτομέρεια.Η αγάπη του Kenneth για τη φωτογραφία τον οδήγησε να ταξιδέψει εκτενώς, αναζητώντας νέα και μοναδικά περιβάλλοντα για να φωτογραφίσει. Από μεγάλα αστικά τοπία μέχρι απομακρυσμένα βουνά, έχει μεταφέρει τη φωτογραφική μηχανή του σε κάθε γωνιά του πλανήτη, προσπαθώντας πάντα να καταγράψει την ουσία και το συναίσθημα κάθε τοποθεσίας. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε πολλά έγκριτα περιοδικά, εκθέσεις τέχνης και διαδικτυακές πλατφόρμες, κερδίζοντας την αναγνώριση και διακρίσεις στη φωτογραφική κοινότητα.Εκτός από τη φωτογραφία του, ο Kenneth έχει έντονη επιθυμία να μοιραστεί τη γνώση και την τεχνογνωσία του με άλλους που είναι παθιασμένοι με τη μορφή τέχνης. Το ιστολόγιό του, Tips for Photography, χρησιμεύει ως πλατφόρμα για να προσφέρει πολύτιμες συμβουλές, κόλπα και τεχνικές για να βοηθήσει τους επίδοξους φωτογράφους να βελτιώσουν τις δεξιότητές τους και να αναπτύξουν το δικό τους μοναδικό στυλ. Είτε πρόκειται για σύνθεση, φωτισμό ή μετα-επεξεργασία, ο Kenneth είναι αφοσιωμένος στην παροχή πρακτικών συμβουλών και γνώσεων που μπορούν να ανεβάσουν τη φωτογραφία οποιουδήποτε στο επόμενο επίπεδο.Μέσω τουελκυστικές και ενημερωτικές αναρτήσεις ιστολογίου, ο Kenneth στοχεύει να εμπνεύσει και να ενδυναμώσει τους αναγνώστες του να ακολουθήσουν το δικό τους φωτογραφικό ταξίδι. Με ένα φιλικό και προσιτό στυλ γραφής, ενθαρρύνει τον διάλογο και την αλληλεπίδραση, δημιουργώντας μια υποστηρικτική κοινότητα όπου φωτογράφοι όλων των επιπέδων μπορούν να μάθουν και να αναπτυχθούν μαζί.Όταν δεν είναι στο δρόμο ή δεν γράφει, ο Κένεθ μπορεί να βρεθεί να οδηγεί σε εργαστήρια φωτογραφίας και να δίνει ομιλίες σε τοπικές εκδηλώσεις και συνέδρια. Πιστεύει ότι η διδασκαλία είναι ένα ισχυρό εργαλείο για προσωπική και επαγγελματική ανάπτυξη, που του επιτρέπει να συνδεθεί με άλλους που μοιράζονται το πάθος του και να τους παρέχει την καθοδήγηση που χρειάζονται για να απελευθερώσουν τη δημιουργικότητά τους.Ο απώτερος στόχος του Kenneth είναι να συνεχίσει να εξερευνά τον κόσμο, με την κάμερα στο χέρι, ενώ εμπνέει άλλους να δουν την ομορφιά στο περιβάλλον τους και να την απαθανατίσουν μέσα από τον δικό τους φακό. Είτε είστε αρχάριος που αναζητά καθοδήγηση είτε έμπειρος φωτογράφος που αναζητά νέες ιδέες, το ιστολόγιο του Kenneth, Tips for Photography, είναι ο πόρος σας για κάθε είδους φωτογραφία.