Франческа Вудман: Необјављене, никада раније виђене фотографије једног од најзаводљивијих фотографа 20. века

 Франческа Вудман: Необјављене, никада раније виђене фотографије једног од најзаводљивијих фотографа 20. века

Kenneth Campbell
слика.Франческа Вудман, Рим, 1978

„Слике Франческе Вудман, једне од најзаводљивијих фотографкињи 20. века, пролазне су и ефемерне, изведене са сабласном крхкошћу и изненађујућом невиношћу. Покретна и надреална, понекад застрашујућа и интензивно меланхолична, његова фотографија говори о духу, прогања срце грозничавом искреношћу која се често не може наћи у овом материјалном свету“, каже се у сјајном чланку сајта МутуалАрт, специјализованог за уметност, о иконичног фотографа, коју у целости објављујемо у наставку за све љубитеље фотографије.

„Препозната по својим црно-белим портретима на којима је она сама често била тема, Вудманове слике су још висцералне због чињенице да је уметник живот је тако трагично прекинут. Остаје нам само оно што је Франческа оставила иза себе, али ово никако није дело које је дефицитарно. У ствари, управо супротно.

Галерија Маријан Гудман у Њујорку, у сарадњи са Фондацијом породице Вудман, одржала је недавну самосталну изложбу Франческа Вудман: Алтернативне приче , на којој су били многи никада раније виђене фотографије уметника. Галерија је блиско сарађивала са породицом Вудман више од две деценије, а њихов рад на очувању њиховог наслеђа био је непроцењив.

Валцер у три дела,Провиденс, Роуд Ајленд,1975-1978, старински сребрни желатински отисак.

Слика: 5 1/2 к 5 1/2 ин. (13,8 к 13,8 цм). Љубазношћу фондације породице Воодман и галерије Мариан Гоодман © Воодман Фамили Фоундатион / Артистс Ригхтс Социети (АРС), Њујорк, 2021.

Францесца Стерн Воодман је рођена 3. априла 1958. у Денверу, Колорадо, у изузетно уметничкој породици . Његов отац Џорџ је био апстрактни сликар, а мајка Бети грнчарка. Иако нису позната имена у свету уметности, Вудманови су охрабрили Франческу и њеног брата Чарлија да се потпуно уроне у своју креативност. Такође су велики део свог времена посветили животу у Италији, а 1975. године Вудмани су купили стару камену сеоску кућу у фирентинском селу, где ће породица проводити наредна лета. Франческа је била страствени читалац, који је, поред значајног времена проведеног у културно богатој земљи Италије, као и одрастања у уметнички подстицајном окружењу које су стварали њени родитељи, Франческа снимила свој први аутопортрет у годинама. тринаест. Отац јој је дао камеру непосредно пре него што је отишла у интернат на историјску Аббот академију у Андоверу, у Масачусетсу, и био је веома импресиониран жаром његове ћерке са медијумом. Била је потпуно природна. Године 1975, након завршетка средње школе у ​​Боулдеру у Колораду, Франческа је похађала Роуд Ајленд школу дизајна у Провиденсу, где јепоново би учио са фотографкињом Венди Снајдер Мекнил, са којом је први пут студирао током свог боравка на Аббот академији.

Такође видети: Како претворити РАВ фотографије у ЈПЕГ? Без наслова , Провиденс, Роуд Ајленд, 1975-1978, штампа од винтаге желатина сребро.

Слика: 3 7/8 к 3 7/8 ин. (9,8 к 9,7 цм). Љубазношћу фондације породице Воодман и галерије Мариан Гоодман © Воодман Фамили Фоундатион / Артистс Ригхтс Социети (АРС), Њујорк, 2021. Без наслова, Провиденце, Рходе Исланд, 1975-1978, сребрни отисак на берби желе.

Слика: 6 3/4 к 6 3/4 ин. (17,1 к 17,1 цм). Љубазношћу Фондације породице Воодман и Галерије Мариан Гоодман © Воодман Фамили Фоундатион / Артистс Ригхтс Социети (АРС), Њујорк, 2021.

Величина у којој је Воодман одлучио да штампа свој рад је посебно занимљива. Често ваши отисци нису много већи од оригиналних негатива. Ово аутоматски тера гледаоца на интимније искуство. Такође оставља привид мистерије. Нема незнања о отиску који је увећан на много већу величину. Све те гледа право у лице. И све је то био део Франческине методе, њене веома замршене визије. Јер код Франческе Вудман ништа није случајно. Тачно је знала шта ради. Образована и изузетно елоквентна научница, водила је детаљне дневнике већи део свог живота, укоју је записао велики део својих мисаоних процеса и осећања, као и шта је својим радом покушавао да постигне.

Без наслова , Фиренца, Италија, в. 1976, старински желатин сребрни отисак.

Слика: 4 5/8 к 4 5/8 ин. (11,7 к 11,7 цм). Љубазношћу Фондације породице Воодман и галерије Мариан Гоодман © Воодман Фамили Фоундатион / Артистс Ригхтс Социети (АРС), Њујорк, 2021.

Такође видети: Савети за сесију новорођенчета са родитељима

Оно што је Франческа сматрала својим првим озбиљним пројектом је серија фотографија снимљених у Ла Спецола у Фиренци док су Вудманови били на одмору на својој сеоској кући. Отишла је аутобусом у град да посети музеј и његову злогласну збирку анатомских воштаних слика. Серија Венера колекције – позирани актови у уобичајеном класичном смислу, иако са изложеним ентеријером и екстеријером – већ је привукла запажене посетиоце као што је Маркиз де Сад. Франческа је користила музејске витрине и занимљивости које су их окупирале као реквизите и позадину, што је резултирало неким заиста фасцинантним сликама, попут оне изнад Без наслова .

Вудманова фотографија се често одликује чињеница да су његови модели често замућени, због кретања и дугог времена експозиције. А техника је мајсторски изведена. Ствара надреалну атмосферу, и сан и застрашујућа. То такође имплицира да ће се нешто заиста догодити . Сликеони нису само стоички, већ део дубље и разрађеније приче, само наговештене у позадини ума. Они су живи .

Без наслова , Провиденс, Роуд Ајленд, 1975-1978, старински желатин сребрни отисак.

Слика: 7 3/8 к 9 1/2 ин. (18,6 к 24 цм). Љубазношћу Фондације породице Воодман и Галерије Мариан Гоодман © Породична фондација Воодман / Друштво за права уметника (АРС), Њујорк, 2021.

Кроз РИСД Хонорс Програм, Франческа је прву годину факултета провела у Риму. Док је била тамо, спријатељила се са власницима Малдорора, локалне анархистичке књижаре. Малдорор је био ризница јединствених и јединствених штампаних материјала, а касније и место сусрета уметника. Франческа се на крају представила као фотограф, што је довело до њене прве нестудентске изложбе у марту 1978. Такође је постала део италијанске уметничке сцене, која је укључивала Сабину Мирри, која ће постати једна од њених најдражих пријатељица и модел у неколико његових фотографија, и Ђузепе Гало, који је живео у Пастифицио Церере – напуштеној фабрици тестенина. Напуштени простор пружио је савршено окружење за Франческине фотографске радове, као што је горњи Унтитлед , веома маштовит комад са горе поменутом Мирри, који показује Вудманов таленат да провоцира сопствену машту гледаоца као одговор.

Kenneth Campbell

Кенет Кембел је професионални фотограф и писац који има доживотну страст за снимањем лепоте света кроз свој објектив. Рођен и одрастао у малом граду познатом по својим живописним пејзажима, Кенет је од раног детињства развио дубоко поштовање за фотографију природе. Са више од деценије искуства у индустрији, стекао је изузетан скуп вештина и оштро око за детаље.Кенетова љубав према фотографији навела га је да много путује, тражећи нова и јединствена окружења за фотографисање. Од пространих градских пејзажа до удаљених планина, понео је своју камеру у сваки кутак света, увек настојећи да ухвати суштину и емоцију сваке локације. Његов рад је представљен у неколико престижних часописа, уметничких изложби и онлајн платформи, чиме је добио признање и признања у фотографској заједници.Поред своје фотографије, Кенет има снажну жељу да подели своје знање и стручност са другима који су страствени у овој уметничкој форми. Његов блог, Типс фор Пхотограпхи, служи као платформа за пружање вредних савета, трикова и техника које ће помоћи будућим фотографима да унапреде своје вештине и развију свој јединствени стил. Било да се ради о композицији, осветљењу или накнадној обради, Кенет је посвећен пружању практичних савета и увида који могу да подигну нечију фотографију на виши ниво.Преко његовогангажовани и информативни постови на блогу, Кенет има за циљ да инспирише и оснажи своје читаоце да крену на сопствено фотографско путовање. Са пријатељским и приступачним стилом писања, он подстиче дијалог и интеракцију, стварајући заједницу подршке у којој фотографи свих нивоа могу да уче и расту заједно.Када није на путу или пише, Кенет се може наћи како води фотографске радионице и држи говоре на локалним догађајима и конференцијама. Он верује да је подучавање моћно средство за лични и професионални развој, омогућавајући му да се повеже са другима који деле његову страст и да им пружи смернице које су им потребне да ослободе своју креативност.Кенетов крајњи циљ је да настави да истражује свет, с камером у руци, док инспирише друге да виде лепоту у свом окружењу и ухвате је кроз сопствени објектив. Било да сте почетник који тражи смернице или искусан фотограф који тражи нове идеје, Кенетов блог, Савети за фотографију, ваш је извор за све ствари фотографије.