#GOODUMBRIA

Snapshots: Mestring af fotografikunsten

Trend 

Francesca Woodman: hidtil usete og upublicerede fotos af en af det 20. århundredes mest forførende fotografer

Kenneth Campbell
Francesca Woodman: hidtil usete og upublicerede fotos af en af det 20. århundredes mest forførende fotografer
Kenneth Campbell

"Francesca Woodmans billeder, der er en af det 20. århundredes mest forførende fotografer, er flygtige og kortvarige, udført med en spøgelsesagtig skrøbelighed og overraskende uskyldighed. Bevægende og surrealistiske, til tider skræmmende og intenst melankolske, taler hendes fotografier til ånden, hjemsøger hjertet med en feberagtig ærlighed, der ikke ofte findes i denne materielle verden," siger en storartikel, som kunsthjemmesiden MutualArt har udgivet om den ikoniske fotograf, og som vi genudgiver nedenfor i sin helhed til alle fotoelskere.

"Woodman er kendt for sine sort-hvide portrætter, der ofte har hende selv som motiv, og hendes billeder bliver endnu mere nærværende af, at kunstnerens liv blev så tragisk kort. Det eneste, vi står tilbage med, er det, Francesca efterlod sig, men det er på ingen måde et værk, der er mangelfuldt. Faktisk tværtimod.

Marian Goodman Gallery i New York afholdt i samarbejde med Woodman Family Foundation den seneste soloudstilling, Francesca Woodman: Alternative historier Galleriet har arbejdet tæt sammen med Woodman-familien i over to årtier, og deres arbejde med at bevare hans arv har været af afgørende betydning.

En vals i tre dele, Providence, Rhode Island, 1975-1978, vintage sølvgelatineprint.

Billede: 5 1/2 x 5 1/2 in. (13,8 x 13,8 cm) Med tilladelse fra Woodman Family Foundation og Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021

Se også: Historien bag det utrolige foto af en krage, der rider på en ørn

Francesca Stern Woodman blev født den 3. april 1958 i Denver, Colorado, i en usædvanlig kunstnerisk familie. Hendes far, George, var abstrakt maler, og hendes mor, Betty, keramiker. Selvom de ikke var kendte navne i kunstverdenen, opmuntrede Woodmans Francesca og hendes bror, Charlie, til at fordybe sig fuldt ud i kreativitet. De brugte også meget af deres tid på at leve iItalien, og i 1975 købte familien Woodman et gammelt stenhus i det florentinske landskab, hvor familien tilbragte de efterfølgende somre. Francesca var en ivrig læser, som sammen med den megen tid, hun tilbragte i det kulturelt rige Italien, samt opvæksten i det kunstnerisk stimulerende miljø, hendes forældre skabte,

Francesca tog sit første selvportræt som 13-årig. Hendes far havde givet hende et kamera, kort før hun tog på kostskole på det historiske Abbot Academy i Andover, Massachusetts, og var meget imponeret over sin datters iver med mediet. Hun var et naturtalent. I 1975, efter at have afsluttet high school i Boulder, Colorado, gik Francesca på Rhode Island School of Design.i Providence, hvor han igen studerede hos fotografen Wendy Snyder MacNeil, som han første gang studerede hos under sin tid på Abbot Academy.

Uden titel Providence, Rhode Island, 1975-1978, vintage gelatinesølvtryk.

Billede: 3 7/8 x 3 7/8 in. (9,8 x 9,7 cm) Courtesy Woodman Family Foundation og Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021 Uden titel, Providence, Rhode Island, 1975-1978, vintage gelatinesølvtryk.

Se også: Hvordan magasinforsider har ændret sig i løbet af de sidste 100 år

Billede: 6 3/4 x 6 3/4 in. (17,1 x 17,1 cm) Courtesy Woodman Family Foundation og Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021

Den størrelse, Woodman vælger at trykke sine værker i, er særlig interessant. Ofte er hans tryk ikke meget større end de originale negativer. Dette tvinger automatisk beskueren ind i en mere intim oplevelse. Det efterlader også et skær af mystik. Der er ingen ubevidsthed i et tryk, der er blevet forstørret til en meget større størrelse. Alt kigger på dig ligeOg det var alt sammen en del af Francescas metode, hendes meget indviklede vision. For med Francesca Woodman er intet tilfældigt. Hun vidste præcis, hvad hun gjorde. Hun var uddannet akademiker og ekstremt veltalende, og hun førte detaljerede dagbøger det meste af sit liv, hvor hun skrev mange af sine tankeprocesser og følelser ned, samt hvad hun forsøgte at opnå meddit arbejde.

Uden titel Firenze, Italien, ca. 1976, vintage gelatinesølvtryk.

Billede: 4 5/8 x 4 5/8 in. Courtesy Woodman Family Foundation og Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021

Det, Francesca betragtede som sit første seriøse projekt, var en serie fotografier taget på La Specola i Firenze, mens familien Woodman var på ferie på deres bondegård. Hun havde taget bussen ind til byen for at besøge museet og dets berygtede samling af anatomiske voksfigurer. Samlingens Venus-serie - nøgenbilleder i den sædvanlige klassiske forstand, men med indersiden og ydersiden blottet...- Francesca brugte museets udstillingsmontrer og de kuriositeter, der var i dem, som rekvisitter og baggrunde, hvilket resulterede i nogle virkelig fascinerende billeder, som det ovenfor Uden titel .

Woodmans fotografi er ofte karakteristisk ved, at hans modeller ofte er slørede på grund af bevægelse og lange eksponeringstider. Og teknikken er mesterligt udført. Det skaber en surrealistisk atmosfære, både drømmeagtig og skræmmende. Det antyder også, at noget er ved at ske for alvor. ske Billederne er ikke blot stoiske, men en del af en dybere og mere udførlig historie, der blot antydes i baghovedet. De er live .

Uden titel Providence, Rhode Island, 1975-1978, vintage gelatinesølvtryk.

Billede: 7 3/8 x 9 1/2 in. (18,6 x 24 cm) Courtesy of Woodman Family Foundation and Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York, 2021

Gennem RISD Honors Program tilbragte Francesca sit første år på college i Rom. Mens hun var der, blev hun venner med ejerne af Maldoror, en lokal anarkistisk boghandel. Maldoror var en skattekiste af unikt og enestående trykt materiale og efterfølgende et mødested for kunstnere. Francesca introducerede sig til sidst som fotograf, hvilket førte til hendes første udstilling notHun blev også en del af en italiensk kunstnerscene, der omfattede Sabina Mirri, som skulle blive en af hendes kæreste venner og model på flere af hendes fotografier, og Giuseppe Gallo, der boede i Pastificio Cerere - en forladt pastafabrik. Det forladte rum gav den perfekte ramme for Francescas fotografiske værker, som det ovenfor Uden titel et meget fantasifuldt værk med den førnævnte Mirri, som viser Woodmans talent for at provokere beskuerens egen fantasi som reaktion på billedet.

Francesca Woodman, Rom, 1978

Francesca flyttede til New York i 1979. Med sin overvejende europæiske sensibilitet passede hendes fotografier simpelthen ikke til det, der skete kunstnerisk i byen på det tidspunkt. Hun sendte kopier af sin portefølje til modefotografer, med ringe eller ingen succes. Selvom Francesca tilbragte sommeren 1980 som kunstner i residens på MacDowell Colony i New Hampshire, var hendesansøgning om støtte fra National Endowment for the Arts kom tilbage uden held.

Francesca var kun 22 år, da hun sprang ud fra et loftsvindue på New Yorks East Side den 19. januar 1981. Hendes billeder er usædvanligt fantasifulde og helt unikke og er et lidenskabeligt udtryk for en sjæl, der er for rastløs til at blive," konkluderede artiklen skrevet af Benjamin Blake Evemy. Hvis du vil vide lidt mere om Francesca Woodman, kan du se en gratis1t22min dokumentar, som vi har lagt ud her på iPhoto Channel i dette link.

Francesca Woodman: Dokumentarfilm afslører historien om den legendariske fotograf

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en professionel fotograf og håbefuld forfatter, der har en livslang passion for at fange verdens skønhed gennem sit objektiv. Født og opvokset i en lille by kendt for sine maleriske landskaber, udviklede Kenneth en dyb forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med mere end ti års erfaring i branchen har han opnået en bemærkelsesværdig færdighed og et skarpt øje for detaljer.Kenneths kærlighed til fotografering fik ham til at rejse meget og opsøgte nye og unikke miljøer at fotografere. Fra vidtstrakte bylandskaber til fjerntliggende bjerge har han taget sit kamera med til alle hjørner af kloden, og han har altid stræbt efter at fange essensen og følelserne på hvert sted. Hans arbejde er blevet vist i flere prestigefyldte magasiner, kunstudstillinger og online platforme, hvilket har givet ham anerkendelse og anerkendelser inden for fotografisamfundet.Udover sit fotografi har Kenneth et stærkt ønske om at dele sin viden og ekspertise med andre, der brænder for kunstformen. Hans blog, Tips til fotografering, fungerer som en platform til at tilbyde værdifulde råd, tricks og teknikker til at hjælpe håbefulde fotografer med at forbedre deres færdigheder og udvikle deres egen unikke stil. Uanset om det er komposition, belysning eller efterbehandling, er Kenneth dedikeret til at give praktiske tips og indsigt, der kan tage enhvers fotografering til næste niveau.Gennem hansengagerende og informative blogindlæg, sigter Kenneth efter at inspirere og styrke sine læsere til at forfølge deres egen fotografiske rejse. Med en venlig og imødekommende skrivestil opmuntrer han til dialog og interaktion, hvilket skaber et støttende fællesskab, hvor fotografer på alle niveauer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på farten eller skriver, kan Kenneth findes som leder af fotoworkshops og holder foredrag ved lokale arrangementer og konferencer. Han mener, at undervisning er et kraftfuldt værktøj til personlig og professionel vækst, der giver ham mulighed for at forbinde sig med andre, der deler hans passion, og give dem den vejledning, de har brug for for at frigøre deres kreativitet.Kenneths ultimative mål er at fortsætte med at udforske verden med kamera i hånden, mens han inspirerer andre til at se skønheden i deres omgivelser og fange den gennem deres egen linse. Uanset om du er nybegynder, der søger vejledning eller en erfaren fotograf, der leder efter nye ideer, er Kenneths blog, Tips til fotografering, din go-to-ressource til alt, hvad fotografering angår.