Maleri og fotografering har alltid gått hånd i hånd, og det er ingen tilfeldighet at tusenvis av fotografer blir inspirert av lyset og komposisjonen til store malere til å ta bildene sine, som Rembrandt, Vermeer og Caravaggio. Derfor har vi laget denne superkomplette listen med de 15 mest geniale filmene om maleriets store genier, som blant andre Leonardo da Vinci, Michelangelo, Van Gogh, Frida Kahlo, Picasso, Renoir. La oss nyte helgen og dykke inn i livene til disse mestrene.

1. Vincent Van Gogh

Kunstnerens livshistorie er en av de mest fascinerende i kunsthistorien. Ikke rart det var noen regissører som prøvde å portrettere henne på kino. De siste er At Eternity’s Gate , regissert av artisten Julian Schnabel og med Willem Dafoe i hovedrollen som ble nominert til en Oscar for beste skuespiller i 2019; og Love, Van Gogh, nominert i kategorien Beste animasjonsfilm ved Oscar-utdelingen 2018. Den andre ble laget av 65 000 rammer laget med oljemalerier laget av 100 kunstnere over 6 år.

2. Caravaggio

Med utsøkt regi av Derek Jarman, som forsøkte å lage et personlig portrett av livet til renessansemaleren Caravaggio, er filmen et verk som hyller dette ikonet og hans opprør mot sin tids virkelighet . Det er pakket inn i et livlig og dystert fotografi, med scener som gjenskaper verkene praktisk talt som "levende malerier". Og ogsådypt minimalistisk. Den har flere talentfulle skuespillere, som Nigel Terry, Sean Bean og Tilda Swinton.

3. The Loves of Picasso

Innslaget begynner med å fortelle historien om Picasso, allerede 60 år gammel, som møter Françoise Gilot (23), en kvinne som drømmer om å bli maler og idoliserer ham. Hun ender opp med å bli hans kjæreste, og en tid senere gir hun ham to barn. Denne filmen regissert av James Ivory klarte å utforske livet til den kubistiske maleren på en uvanlig måte. Vi blir introdusert for livet hans gjennom øynene til kvinnene hans, noe som gjør ham til bare en sekundær karakter. Den har Anthony Hopkins i en vakker forestilling som Picasso og Juliane Moore som Dora Maar.

4. Basquiat – Traces of a Life

I 1981 blir en gatekunstner oppdaget av Andy Warhol og har en imponerende fremgang i kunstens verden. Innslaget, regissert av Julian Schnabel, forteller historien om Jean-Michel Basquiat, en kunstner først kjent for sin graffitikunst og senere som nyekspresjonist. Realistisk skildrer kunstscenen i New York, med tung kritikk av rasemessige fordommer og undertrykkelsen av graffiti på den tiden, og har en rollebesetning som inkluderer David Bowie, Jeffrey Wright, Courtney Love og Gary Oldman.

5. Frida

Den anerkjente kunstneren Frida Kahlo er uten tvil et av hovednavnene i Mexicos kunstneriske historie. I denne filmen av Julie Taymor er det et portrett av hennelivet i de mest intime aspekter. Hun hadde et åpent ekteskap med Diego Rivera, som også ble hennes følgesvenn i den kunstneriske verden, og en fortsatt kontroversiell affære med politikeren Leon Trotsky. Med et levende fotografi har vi sjansen til å bli kjent med henne i et hav av ufullkommenheter som fører henne til perfeksjon. Den har forestillinger av Salma Hayek, Alfred Molina, Geoffrey Rush og Edward Norton og vant Oscar-prisen for beste originale partitur i 2003.

6. Johannes Vermeer – Girl With a Pearl Earring

På 1600-tallet går en ung nederlandsk jente ved navn Griet gjennom økonomiske vanskeligheter og blir tvunget til å jobbe i huset til Johannes Vermeer, en stor maler på den tiden. Han begynner å gi mer oppmerksomhet til den 17 år gamle jenta, som ender opp med å bli inspirasjonen for maleriene hans. Hun ender opp med å bli musen som gir opphav til hans mest kjente maleri, Pike med perleøredobb. Filmen er regissert av Peter Webber og manuset er en tilpasning av Olivia Hetreed av romanen med samme navn av Tracy Chevalier, med rollebesetning dannet av Scarlett Johansson og Colin Firth.

7. Shadows of Goya

Innslaget, regissert av Milõs Forman og med Natalie Portman, Javier Bardem og Stellan Skarsgård i hovedrollene, skildrer livet til den spanske artisten Francisco Goya. I en tid med spenning med den forestående invasjonen av Spania av troppene til Napoleon Bonaparte, blir kunstneren anerkjent av hoffet til kong Carlos IV og forelsker seg iInés, musen til hans senere malerier. Goya lever av krigens karakterer og gru, spøkelsene som er vitne til brutaliteten i denne urolige tiden, for å male sine mest kjente malerier.

8. Store øyne

Talentfulle kvinner fornektet av historien er ikke noe nytt. I noen tilfeller blir produksjonen deres til og med overtatt av ektemennene deres. Dette er tilfellet med Joan Castleman, en forfatter som lånte talentene sine til mannen sin, Joe Castleman, og begynner å tenke nytt om den avtalen når hun ser ham motta Nobelprisen i litteratur. Historien om Castleman-paret ble veldig godt fortalt av den syvende kunstklassen i The Wife og en lignende situasjon er skildret i filmen Big Eyes, regissert av Tim Burton: Margaret Ulbrich, spilt av Amy Adams er en usikker maler, alenemor, til hun finner ut den karismatiske Walter Keane og gifter seg. Hun skaper populære verk av barn med store øyne, men Walter overtar offentlig forfatterskapet til verkene, med samvittighet fra sin kone. Ti år senere bestemmer hun seg for å saksøke ham for retten for å få tilbake retten til sine egne malerier. En fortelling basert på virkelige fakta full av psykologiske, sosiologiske og politiske innsikter, som stiller spørsmål ved måten kunsthistorien (eller historiene) er konstruert på.

9. Renoir

Maleren Pierre-Auguste Renoir går gjennom en dårlig tid i 1915, da han oppdager at hanssønnen Jean ble såret i krigen. Midt i dette dukker den vakre Andrée opp som forvandler seg til sitt lys. Men Jean kommer og vil også bli overgitt til sjarmen hennes.

10. Infinite Michelangelo

Et portrett av et av de største geniene i kunsthistorien som verden noen gang har sett: Michelangelo Buonarroti. Gjennom gjenskapingen av kunstnerens viktigste billed- og skulpturverk, utforsker dokumentaren den urolige personligheten og lidenskapene til et av renessansens mest kjente navn.

11. Livets mester

Film om den rike erfaringsutvekslingen mellom mester og lærling. Sommeren 1974 tok kunststudent John Talia Jr. blir venn med den desillusjonerte maleren Nicoli Seroff. Til tross for Seroffs bitterhet, lærer John av ham å ikke gi opp å drømme.

12. The Life of Leonardo da Vinci

The Life of Leonardo da Vinci regnes som den beste og mest komplette filmen om denne store mesteren. En multimillion-dollar RAI-produksjon filmet på de virkelige stedene der kunstneren bodde, og basert på nitid historisk forskning. Med 02 DVDer presenterer den hele miniserien i en restaurert og remastret versjon, med mer enn fem timers varighet. Oppdag hele historien om Leonardo da Vinci (1452-1519), fra barndommen i Firenze til hans død i Frankrike, inkludert hans rivalisering med Michelangelo og vennskap med Botticelli.

13. Få aske

Selv om det finnes dusinvis av dokumentarerog flere andre filmer om biografien til maleren Salvador Dalí, dette er den nyeste og som forsøkte å utforske nærmere ikke bare de kreative relasjonene han opprettholdt (Buñuel, Alfred Hitchcock eller Walt Disney), men også de urolige, involverende – og like mye formativ – relasjoner, din kunstneriske persona – personlige relasjoner. Dette er tilfellet for hans engasjement med poeten Federico García Lorca. Paul Morrisons film, med Robert Pattinson som Dalí, finner sted i Madrid på 1920-tallet, da maleren er en del av gruppen av beboere i studenthuset ved universitetet i Madrid, da sammensatt av navn som ville revolusjonere spansk surrealisme.<1

14. Rembrandt

Denne filmen regissert av Alexander Korda, den samme regissøren av The Loves of Henry XVIII , skildrer livet til Rembrandt Van Rijn i huset hans i Amsterdam rundt 1642. Hans allegoriske malerier ble tatt av en dyster tone og mørk etter døden til hans følgesvenn og muse. Charles Laughtons opptreden som Rembrandt og flyten av reflekterende dialoger under filmen skiller seg ut.

15. Thirst for Life

Filmen er regissert av Vincent Minelli og George Cukor og basert på romanen av Irving Stone. Innslaget begynner med å fortelle historien om den berømte nederlandske maleren Vincent Van Gogh fra hans første kontakt med presten. Som ung ender artisten opp med å bli forelsket i en prostituert og lider av en stor desillusjon.kjærlighet, som gjør ham dypt såret. Théo, broren hans, ender opp med å ta Vincent for å jobbe som kunstselger i Frankrike. Imidlertid får Vincent noen venner i Paris, også malere, og ender opp med å møte Gauguin, som skulle bli hans store venn i fremtiden. Påvirket av Gauguin, vender Vincent tilbake med ham til åkrene der Van Gogh en gang malte. Når de begynner å leve sammen, begynner det prekære stedet og Vincents fornuft å påvirke forholdet deres.

Filmen er sterk og avslørende, og forteller vakkert den urolige historien om dette strålende sinnet. Filmen mottok Oscar-prisen for beste mannlige birolle for Anthony Quinn, i tillegg til å være nominert for beste skuespiller, beste regissør og beste tilpassede manus. Han vant også Golden Globe for beste dramatiske skuespiller for Kirk Douglas.

Kilder: Superinteressante og Artequeacontece