15 яркіх фільмаў пра знакамітых мастакоў. Як наконт таго, каб аб'яднаць яшчэ больш жывапісу і фатаграфіі?

 15 яркіх фільмаў пра знакамітых мастакоў. Як наконт таго, каб аб'яднаць яшчэ больш жывапісу і фатаграфіі?

Kenneth Campbell

Жывапіс і фатаграфія заўсёды ішлі рука аб руку, і невыпадкова тысячы фатографаў натхняюцца святлом і кампазіцыяй вялікіх мастакоў, такіх як Рэмбрант, Вермеер і Караваджа. Вось чаму мы склалі гэты надзвычай поўны спіс з 15 самых бліскучых фільмаў пра вялікіх геніяў жывапісу, такіх як Леанарда да Вінчы, Мікеланджэла, Ван Гог, Фрыда Кало, Пікаса, Рэнуар і інш. Давайце правядзем выходныя і пагрузімся ў жыццё гэтых майстроў.

1. Вінцэнт Ван Гог

Гісторыя жыцця мастака - адна з самых захапляльных у гісторыі мастацтва. Нездарма знаходзіліся рэжысёры, якія спрабавалі адлюстраваць яе ў тэатрах. Самыя апошнія з іх: У брамы вечнасці , рэжысёр Джуліян Шнабель і Уілем Дэфо ў галоўнай ролі, які быў намінаваны на Оскар за лепшую мужчынскую ролю ў 2019 годзе; і "Каханне, Ван Гог", намінаваны ў катэгорыі "Лепшы анімацыйны фільм" на прэміі "Оскар" 2018. Другі быў зроблены з 65 000 кадраў, зробленых алеем, створанымі 100 мастакамі на працягу 6 гадоў.

2. Караваджа

З вытанчанай рэжысурай Дэрэка Джармана, які імкнуўся стварыць асабісты партрэт жыцця мастака эпохі Адраджэння Караваджа, гэты фільм аддае даніну павагі гэтай іконе і яго бунту супраць рэчаіснасці свайго часу . Ён агорнуты жывой і змрочнай фатаграфіяй, дзе сцэны ўзнаўляюць творы практычна як «жывыя карціны». І таксамаглыбока мінімалістычны. У ім ёсць некалькі таленавітых акцёраў, такіх як Найджэл Тэры, Шон Бін і Тыльда Суінтан.

3. Каханне Пікаса

Фільм пачынаецца з апавядання пра Пікаса, якому ўжо 60 гадоў, які сустракае 23-гадовую Франсуазу Жыло, жанчыну, якая марыць быць мастачкай і абагаўляе яго. У рэшце рэшт яна становіцца яго каханай і праз некаторы час нараджае яму дваіх дзяцей. Гэты фільм рэжысёра Джэймса Айворы здолеў незвычайным спосабам даследаваць жыццё мастака-кубіста. Мы знаёмімся з яго жыццём вачыма яго жанчын, што робіць яго проста другарадным персанажам. У ім прадстаўлены Энтані Хопкінс у выдатным выкананні Пікаса і Джуліяна Мур у ролі Доры Маар.

4. Basquiat – Traces of a Life

У 1981 годзе Эндзі Уорхал адкрывае для сябе вулічнага мастака, які мае ўражлівы рост у свеце мастацтва. У фільме рэжысёра Джуліяна Шнабеля распавядаецца гісторыя Жана-Мішэля Баскія, мастака, які спачатку быў вядомы сваім мастацтвам графіці, а потым як неаэкспрэсіяніст. Рэалістычна адлюстроўваючы нью-ёркскую мастацкую сцэну з жорсткай крытыкай расавых забабонаў і прыгнёту графіці ў той час, ён паказвае акцёрскі склад, які ўключае Дэвіда Боўі, Джэфры Райта, Кортні Лаў і Гэры Олдмана.

Глядзі_таксама: Фотошоп онлайн! Цяпер вы можаце атрымаць доступ да праграмы з любога месца праз свой браўзер

5. Фрыда

Вядомая мастачка Фрыда Кало, без сумневу, адно з галоўных імёнаў у гісторыі мастацтва Мексікі. У гэтым фільме Джулі Тэймар ёсць яе партрэтжыццё ў самых інтымных яго аспектах. У яе быў адкрыты шлюб з Дыега Рывера, які таксама стаў яе спадарожнікам у свеце мастацтва, і да гэтага часу скандальны раман з палітыкам Львом Троцкім. З яркай фатаграфіяй мы маем магчымасць пазнаёміцца ​​з ёй у моры недасканаласцей, якія вядуць яе да дасканаласці. У ім выступаюць Сальма Хаек, Альфрэд Маліна, Джэфры Раш і Эдвард Нортан. У 2003 годзе ён атрымаў прэмію «Оскар» за лепшую арыгінальную музыку.

6. Ёханэс Вермеер – Дзяўчына з жамчужнай завушніцай

У 17 стагоддзі маладая галандская дзяўчына па імені Грыт перажывае фінансавыя цяжкасці і вымушана працаваць у доме Ёханэса Вермеера, вялікага мастака таго часу. Ён пачынае звяртаць больш увагі на 17-гадовую дзяўчыну, якая ў выніку становіцца натхненнем для яго карцін. У канчатковым выніку яна стала музай, якая дала пачатак яго самай вядомай карціне «Дзяўчына з жамчужнай завушніцай». Рэжысёрам фільма з'яўляецца Пітэр Уэбер, а сцэнар — адаптацыя аднайменнага рамана Трэйсі Шэвалье, выкананая Алівіяй Хэтрыд, а акцёрскі склад — Скарлет Ёхансан і Колін Ферт.

7. Цені Гоі

Фільм рэжысёра Мілоса Формана з Наталі Портман, Хаўерам Бардэмам і Стэланам Скарсгардам у галоўных ролях паказвае жыццё іспанскага мастака Франсіска Гоі. У час напружанасці з непазбежным уварваннем у Іспанію войскаў Напалеона Банапарта мастак атрымлівае прызнанне пры двары караля Карласа IV і ўлюбляецца ўІнэс, муза яго пазнейшых карцін. Гоя сілкуецца персанажамі і жахамі вайны, прывідамі, якія становяцца сведкамі жорсткасці гэтага неспакойнага часу, каб намаляваць свае самыя вядомыя карціны.

8. Вялікія вочы

Таленавітыя жанчыны, якіх адраклася гісторыя, не навінка. У некаторых выпадках іх вытворчасць нават бяруць на сябе мужы. Гэта выпадак Джоан Каслман, пісьменніцы, якая пазычыла свае таленты свайму мужу Джо Каслману, і пачынае пераасэнсоўваць гэтае пагадненне, калі бачыць, як ён атрымлівае Нобелеўскую прэмію па літаратуры. Гісторыя пары Кастлмен была вельмі добра расказана сёмым класам мастацтва ў фільме «Жонка», і падобная сітуацыя адлюстравана ў фільме «Вялікія вочы» рэжысёра Ціма Бертана: Маргарэт Ульбрых, якую грае Эмі Адамс, — няўпэўненая мастачка, маці-адзіночка, пакуль яна не даведаецца пра харызматычнага Уолтэра Кіна і не выйдзе замуж. Яна стварае папулярныя творы дзяцей з вялікімі вачыма, але Вальтэр публічна бярэ на сябе аўтарства твораў пры папушчальніцтве жонкі. Праз дзесяць гадоў яна вырашае падаць на яго ў суд, каб вярнуць сабе права на ўласныя карціны. Апавяданне, заснаванае на рэальных фактах, напоўненае псіхалагічнымі, сацыялагічнымі і палітычнымі ідэямі, якія ставяць пад сумнеў спосаб, якім будуецца гісторыя (або гісторыі) мастацтва.

9. Рэнуар

Мастак П'ер-Агюст Рэнуар перажывае цяжкія часы ў 1915 годзе, калі выяўляе, што ягосын Жан быў паранены на вайне. У разгар гэтага з'яўляецца прыгожая Андрэ, якая ператвараецца ў яго святло. Але Жан прыедзе і таксама аддасца яе чарам.

Глядзі_таксама: Асвятленне ў фатаграфіі: як становішча святла змяняе выгляд вашых фатаграфій

10. Бясконцы Мікеланджэла

Партрэт аднаго з найвялікшых геніяў у гісторыі мастацтва, якіх калі-небудзь бачыў свет: Мікеланджэла Буанароці. Праз аднаўленне асноўнай жывапіснай і скульптурнай працы мастака дакументальны фільм даследуе неспакойную асобу і захапленні аднаго з самых вядомых імёнаў эпохі Адраджэння.

11. Майстар жыцця

Фільм пра багаты абмен вопытам паміж майстрам і вучнем. Улетку 1974 года студэнт мастацтваў Джон Талія-малодшы. сябруе з расчараваным мастаком Ніколі Серофф. Нягледзячы на ​​​​горыч Сэрафа, Джон вучыцца ў яго не адмаўляцца марыць.

12. Жыццё Леанарда да Вінчы

Жыццё Леанарда да Вінчы лічыцца лепшым і самым поўным фільмам пра гэтага вялікага майстра. Шматмільённая вытворчасць RAI, знятая ў рэальных месцах, дзе жыў мастак, і заснаваная на дбайных гістарычных даследаваннях. На DVD-дысках 02 ён прадстаўляе поўны міні-серыял у адноўленай і рэмастэрыраванай версіі працягласцю больш за пяць гадзін. Адкрыйце для сябе поўную гісторыю Леанарда да Вінчы (1452-1519), ад яго дзяцінства ў Фларэнцыі да яго смерці ў Францыі, у тым ліку яго суперніцтва з Мікеланджэла і сяброўства з Батычэлі.

13. Few Ashes

Хоць ёсць дзесяткі дакументальных фільмаўі некалькі іншых фільмаў пра біяграфію мастака Сальвадора Далі, гэта самы апошні фільм, які імкнуўся больш уважліва вывучыць не толькі творчыя адносіны, якія ён падтрымліваў (Бунюэль, Альфрэд Хічкок ці Уолт Дысней), але і неспакойныя, уцягваючыя – і аднолькава фарміруючы – адносіны Ваша мастацкая асоба – асабістыя адносіны. Гэта выпадак яго ўзаемадзеяння з паэтам Федэрыка Гарсія Лорка. Дзеянне фільма Пола Морысана з Робертам Пацінсанам у ролі Далі разгортваецца ў Мадрыдзе ў 1920-я гады, калі мастак уваходзіць у групу жыхароў студэнцкага дома Мадрыдскага ўніверсітэта, якая ў той час складаецца з імёнаў, якія зробяць рэвалюцыю ў іспанскім сюррэалізме.<1

14. Рэмбрант

Гэты фільм рэжысёра Аляксандра Корды, таго ж рэжысёра фільма "Каханне Генрыха XVIII", адлюстроўвае жыццё Рэмбранта ван Рэйна ў яго доме ў Амстэрдаме прыкладна ў 1642 годзе. Яго алегарычныя карціны адрозніваліся змрочным тонам і цемрай пасля смерці яго паплечніцы і музы. Асабліва вылучаецца выкананне Чарльза Лотана ў ролі Рэмбранта і паток рэфлексіўных дыялогаў падчас фільма.

15. Прага да жыцця

Фільм зняты рэжысёрамі Вінцэнтам Мінэлі і Джорджам К'юкорам па матывах рамана Ірвінга Стоўна. Фільм пачынаецца з расповеду пра знакамітага галандскага мастака Вінцэнта Ван Гога з моманту яго першага кантакту са святаром. У юнацтве мастак закахаўся ў прастытутку і моцна расчараваўся.каханне, якое пакідае яго глыбока балюча. Тэа, яго брат, у канчатковым выніку бярэ Вінцэнта працаваць прадаўцом твораў мастацтва ў Францыю. Тым не менш, Вінцэнт знаходзіць у Парыжы сяброў, таксама мастакоў, і ў выніку сустракае Гагена, які ў будучыні стане яго вялікім сябрам. Пад уплывам Гагена Вінцэнт вяртаецца з ім на палі, дзе калісьці маляваў Ван Гог. Калі яны пачынаюць жыць разам, хісткае месца і здаровы розум Вінцэнта пачынаюць уплываць на іх адносіны.

Фільм моцны і паказальны, ён цудоўна распавядае неспакойную гісторыю гэтага бліскучага розуму. Фільм атрымаў прэмію «Оскар» за лепшую мужчынскую ролю другога плана за Энтані Куіна, а таксама быў намінаваны на лепшую мужчынскую ролю, лепшую рэжысуру і лепшы адаптаваны сцэнар. Ён таксама атрымаў Залаты глобус за лепшую драматычную мужчынскую ролю ў ролі Кірка Дугласа.

Крыніцы: Superinteressante і Artequeacontece

Kenneth Campbell

Кэнэт Кэмпбэл - прафесійны фатограф і пачатковец пісьменнік, які на працягу ўсяго жыцця імкнецца зафіксаваць прыгажосць свету праз свой аб'ектыў. Нарадзіўся і вырас у невялікім мястэчку, вядомым сваімі маляўнічымі краявідамі, Кенэт з ранняга ўзросту захапіўся фатаграфіяй прыроды. Маючы больш чым дзесяцігадовы досвед працы ў галіны, ён набыў выдатны набор навыкаў і вострае вока для дэталяў.Любоў Кэнэта да фатаграфіі прымусіла яго шмат падарожнічаць, шукаючы новыя і унікальныя ўмовы для фатаграфавання. Ад разгалістых гарадскіх пейзажаў да аддаленых гор, ён браў сваю камеру ва ўсе куткі зямнога шара, заўсёды імкнучыся зафіксаваць сутнасць і эмоцыі кожнага месца. Яго працы былі прадстаўлены ў некалькіх прэстыжных часопісах, на мастацкіх выставах і на інтэрнэт-платформах, што прынесла яму прызнанне і ўзнагароду ў фотасупольнасці.У дадатак да сваёй фатаграфіі, Кенэт мае вялікае жаданне падзяліцца сваімі ведамі і вопытам з іншымі, хто захапляецца гэтай формай мастацтва. Яго блог, Парады па фатаграфіі, служыць платформай для прапановы каштоўных парад, прыёмаў і прыёмаў, якія дапамогуць пачаткоўцам фатографам палепшыць свае навыкі і развіць свой унікальны стыль. Няхай гэта будзе кампазіцыя, асвятленне або пост-апрацоўка, Кенэт імкнецца даць практычныя парады і разуменне, якія могуць вывесці чыю-небудзь фатаграфію на новы ўзровень.Праз ягозаймальныя і інфарматыўныя паведамленні ў блогу, Кенэт імкнецца натхніць і даць магчымасць сваім чытачам працягнуць сваё ўласнае фатаграфічнае падарожжа. З прыязным і даступным стылем пісьма ён заахвочвае дыялог і ўзаемадзеянне, ствараючы спрыяльную супольнасць, дзе фатографы ўсіх узроўняў могуць вучыцца і развівацца разам.Калі ён не ў дарозе і не піша, Кенэт можа весці семінары па фатаграфіі і выступаць з дакладамі на мясцовых мерапрыемствах і канферэнцыях. Ён лічыць, што навучанне з'яўляецца магутным інструментам для асабістага і прафесійнага росту, што дазваляе яму звязвацца з іншымі, хто падзяляе яго захапленне, і дае ім рэкамендацыі, неабходныя для раскрыцця іх творчага патэнцыялу.Канчатковая мэта Кэнэта - працягваць даследаваць свет з камерай у руках, адначасова натхняючы іншых бачыць прыгажосць вакол іх і здымаць яе праз уласны аб'ектыў. Незалежна ад таго, ці з'яўляецеся вы пачаткоўцам, які шукае парады, ці дасведчаным фатографам, які шукае новыя ідэі, блог Кэнэта "Парады па фатаграфіі" - ваш галоўны рэсурс па ўсім, што тычыцца фатаграфіі.