ខ្សែភាពយន្តដ៏អស្ចារ្យចំនួន 15 អំពីវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញ។ ចុះការបង្រួបបង្រួមការគូររូប និងការថតរូបឱ្យកាន់តែច្រើនឡើងវិញ?
![ខ្សែភាពយន្តដ៏អស្ចារ្យចំនួន 15 អំពីវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញ។ ចុះការបង្រួបបង្រួមការគូររូប និងការថតរូបឱ្យកាន់តែច្រើនឡើងវិញ?](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2646/2uq4ewu9jv.jpg)
តារាងមាតិកា
ការគូរគំនូរ និងការថតរូបតែងតែដើរទន្ទឹមគ្នា ហើយវាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលអ្នកថតរូបរាប់ពាន់នាក់ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយពន្លឺ និងសមាសភាពនៃវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យដើម្បីថតរូបរបស់ពួកគេ ដូចជា Rembrandt, Vermeer និង Caravaggio ជាដើម។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលយើងបានបង្កើតបញ្ជីពេញលេញនេះជាមួយនឹងខ្សែភាពយន្តដ៏អស្ចារ្យបំផុតចំនួន 15 អំពីទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យនៃការគូរ ដូចជា Leonardo da Vinci, Michelangelo, Van Gogh, Frida Kahlo, Picasso, Renoir ក្នុងចំណោមរឿងផ្សេងទៀត។ តោះរីករាយថ្ងៃចុងសប្តាហ៍ ហើយចូលមើលជីវិតរបស់ចៅហ្វាយនាយទាំងនេះ។
1. Vincent Van Gogh
រឿងរ៉ាវជីវិតរបស់វិចិត្រករគឺជារឿងមួយដែលគួរអោយចាប់អារម្មណ៍បំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ។ គ្មានឆ្ងល់ទេថាមានអ្នកដឹកនាំរឿងខ្លះដែលព្យាយាមបង្ហាញនាងនៅក្នុងរោងកុន។ រឿងថ្មីៗបំផុតគឺ At Eternity's Gate ដឹកនាំដោយវិចិត្រករ Julian Schnabel និងសម្តែងដោយ Willem Dafoe ដែលត្រូវបានតែងតាំងសម្រាប់ Oscar សម្រាប់តារាសម្តែងល្អបំផុតក្នុងឆ្នាំ 2019 ។ និង Love, Van Gogh ដែលត្រូវបានជ្រើសរើសក្នុងប្រភេទភាពយន្តគំនូរជីវចលល្អបំផុតនៅ Oscars 2018។ ទីពីរត្រូវបានផលិតចេញពីស៊ុមចំនួន 65,000 ដែលផលិតដោយគំនូរប្រេងដែលបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រករ 100 នាក់ក្នុងរយៈពេល 6 ឆ្នាំ។
2. Caravaggio
ដោយមានការដឹកនាំដ៏ប្រពៃដោយ Derek Jarman ដែលព្យាយាមបង្កើតរូបភាពផ្ទាល់ខ្លួននៃជីវិតរបស់វិចិត្រករក្រុមហ៊ុន Renaissance Caravaggio ខ្សែភាពយន្តនេះគឺជាការងារដែលគោរពដល់រូបតំណាងនេះ និងការបះបោរប្រឆាំងនឹងការពិតនៃពេលវេលារបស់គាត់ . វាត្រូវបានរុំដោយរូបថតដ៏រស់រវើក និងស្រពិចស្រពិល ដោយមានឈុតឆាកបង្កើតស្នាដៃឡើងវិញដូចជា “គំនូររស់នៅ”។ ហើយផងដែរ។តិចតួចបំផុត។ វាមានតួអង្គដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើនដូចជា Nigel Terry, Sean Bean និង Tilda Swinton។
សូមមើលផងដែរ: គំនិត 8 អំពីរបៀបបង្កើតជីវប្រវត្តិ Instagram3. The Loves of Picasso
លក្ខណៈពិសេសនេះចាប់ផ្តើមដោយប្រាប់ពីរឿងរ៉ាវរបស់ Picasso ដែលមានអាយុ 60 ឆ្នាំរួចហើយ ដែលបានជួបជាមួយ Françoise Gilot អាយុ 23 ឆ្នាំ ជាស្ត្រីដែលសុបិនចង់ធ្វើជាវិចិត្រករ និងគោរពគាត់។ នាងបញ្ចប់ការក្លាយជាគូស្នេហ៍របស់គាត់ ហើយមួយរយៈក្រោយមកផ្តល់កូនពីរឱ្យគាត់។ ខ្សែភាពយន្តនេះដឹកនាំដោយ James Ivory បានគ្រប់គ្រងដើម្បីស្វែងយល់ពីជីវិតរបស់វិចិត្រករគូបតាមរបៀបមិនធម្មតា។ យើងត្រូវបានគេណែនាំពីជីវិតរបស់គាត់តាមរយៈភ្នែកស្ត្រីរបស់គាត់ ដែលធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាតួអង្គបន្ទាប់បន្សំ។ វាមានលក្ខណៈពិសេសរបស់ Anthony Hopkins នៅក្នុងការសម្តែងដ៏ស្រស់ស្អាតដូចជា Picasso និង Juliane Moore ជា Dora Maar។
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2646/2uq4ewu9jv.jpg)
4. Basquiat – ដាននៃជីវិត
ក្នុងឆ្នាំ 1981 វិចិត្រករតាមដងផ្លូវត្រូវបានរកឃើញដោយ Andy Warhol ហើយមានការកើនឡើងគួរអោយចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងពិភពសិល្បៈ។ លក្ខណៈពិសេសដែលដឹកនាំដោយ Julian Schnabel ប្រាប់ពីរឿងរបស់ Jean-Michel Basquiat ដែលជាវិចិត្រករម្នាក់ដែលស្គាល់ដំបូងសម្រាប់សិល្បៈគំនូរជីវចលរបស់គាត់ ហើយក្រោយមកជាអ្នកសំដែងនិយម។ ដោយបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពសិល្បៈនៃទីក្រុងញូវយ៉ក ជាមួយនឹងការរិះគន់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការរើសអើងពូជសាសន៍ និងការគៀបសង្កត់លើផ្ទាំងគំនូរនៅពេលនោះ វាមានតួសម្តែងដែលរួមមាន David Bowie, Jeffrey Wright, Courtney Love និង Gary Oldman ។
5. Frida
វិចិត្រករល្បីឈ្មោះ Frida Kahlo គឺជាឈ្មោះដ៏សំខាន់មួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈនៃប្រទេសម៉ិកស៊ិកដោយគ្មានការសង្ស័យ។ នៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនេះដោយ Julie Taymor មានរូបភាពរបស់នាងជីវិតនៅក្នុងភាពស្និទ្ធស្នាលបំផុតនៃទិដ្ឋភាពរបស់វា។ នាងមានអាពាហ៍ពិពាហ៍បើកចំហជាមួយ Diego Rivera ដែលបានក្លាយជាដៃគូរបស់នាងនៅក្នុងពិភពសិល្បៈ និងទំនាក់ទំនងដ៏ចម្រូងចម្រាសជាមួយអ្នកនយោបាយ Leon Trotsky ។ ជាមួយនឹងរូបថតដ៏រស់រវើក យើងមានឱកាសបានស្គាល់នាងនៅក្នុងសមុទ្រនៃភាពមិនល្អឥតខ្ចោះ ដែលនាំនាងទៅកាន់ភាពល្អឥតខ្ចោះ។ វាមានការសម្តែងដោយ Salma Hayek, Alfred Molina, Geoffrey Rush និង Edward Norton ហើយបានឈ្នះពានរង្វាន់ Academy Award for Best Original Score ក្នុងឆ្នាំ 2003។
6. Johannes Vermeer – ក្មេងស្រីដែលមានក្រវិលគុជខ្យង
នៅក្នុងសតវត្សទី 17 ក្មេងស្រីជនជាតិហូឡង់ម្នាក់ឈ្មោះ Griet បានឆ្លងកាត់ការលំបាកផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុ ហើយត្រូវបានបង្ខំឱ្យធ្វើការនៅក្នុងផ្ទះរបស់ Johannes Vermeer ដែលជាវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នៅសម័យនោះ។ គាត់ចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់កាន់តែខ្លាំងចំពោះក្មេងស្រីអាយុ 17 ឆ្នាំដែលបានបញ្ចប់ការក្លាយជាការបំផុសគំនិតសម្រាប់គំនូររបស់គាត់។ នាងបញ្ចប់ការក្លាយជា muse ដែលបង្កើតឱ្យមានការគូរគំនូរដ៏ល្បីបំផុតរបស់គាត់គឺ Girl with the pearl earring។ ខ្សែភាពយន្តនេះត្រូវបានដឹកនាំដោយ Peter Webber ហើយការចាក់បញ្ចាំងគឺជាការសម្របដោយ Olivia Hetreed នៃប្រលោមលោកដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Tracy Chevalier ជាមួយនឹងតួសម្តែងដោយ Scarlett Johansson និង Colin Firth។
7. Shadows of Goya
លក្ខណៈពិសេសដែលដឹកនាំដោយ Milõs Forman និងសម្តែងដោយ Natalie Portman, Javier Bardem និង Stellan Skarsgård បង្ហាញពីជីវិតរបស់វិចិត្រករជនជាតិអេស្ប៉ាញ Francisco Goya ។ ក្នុងគ្រាមានភាពតានតឹងជាមួយនឹងការលុកលុយដ៏ជិតស្និទ្ធរបស់ប្រទេសអេស្ប៉ាញដោយកងទ័ពរបស់ណាប៉ូឡេអុង បូណាផាត វិចិត្រករត្រូវបានទទួលស្គាល់ដោយតុលាការរបស់ស្តេច Charles IV ហើយលង់ស្នេហ៍នឹងInés ជា muse នៃគំនូរក្រោយៗរបស់គាត់។ Goya ចិញ្ចឹមតួអង្គ និងភាពរន្ធត់នៃសង្រ្គាម ខ្មោចដែលឃើញភាពឃោរឃៅនៃគ្រាដ៏លំបាកនេះ ដើម្បីគូរគំនូរដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់គាត់។
8. ភ្នែកធំ
ស្ត្រីដែលមានទេពកោសល្យមិនទទួលស្គាល់ពីប្រវត្តិសាស្ត្រមិនមែនជារឿងថ្មីទេ។ ក្នុងករណីខ្លះការផលិតរបស់ពួកគេសូម្បីតែត្រូវបានសន្មត់ដោយប្តីរបស់ពួកគេ។ នេះជាករណីរបស់ Joan Castleman ដែលជាអ្នកនិពន្ធដែលបានខ្ចីទេពកោសល្យរបស់នាងទៅប្តីរបស់នាង Joe Castleman ហើយចាប់ផ្តើមគិតឡើងវិញនូវកិច្ចព្រមព្រៀងនោះនៅពេលដែលនាងឃើញគាត់ទទួលបានរង្វាន់ណូបែលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។ រឿងរបស់គូស្នេហ៍ Castleman ត្រូវបានប្រាប់យ៉ាងល្អដោយថ្នាក់សិល្បៈទី 7 ក្នុងរឿង The Wife ហើយស្ថានភាពស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត Big Eyes ដឹកនាំដោយ Tim Burton: Margaret Ulbrich សម្តែងដោយ Amy Adams គឺជាវិចិត្រករគ្មានសុវត្ថិភាពម្តាយទោល។ រហូតដល់នាងរកឃើញ Walter Keane ដែលមានមន្តស្នេហ៍ និងរៀបការ។ នាងបង្កើតស្នាដៃដ៏ពេញនិយមរបស់កុមារដែលមានភ្នែកធំ ប៉ុន្តែ Walter សន្មត់ជាសាធារណៈនូវភាពជាអ្នកនិពន្ធនៃស្នាដៃនេះ ដោយមានការយល់ឃើញពីភរិយារបស់គាត់។ ដប់ឆ្នាំក្រោយមក នាងបានសម្រេចចិត្តប្តឹងគាត់នៅតុលាការ ដើម្បីទទួលបានសិទ្ធិលើគំនូរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងឡើងវិញ។ ការនិទានរឿងផ្អែកលើអង្គហេតុពិតដែលពោរពេញដោយការយល់ដឹងផ្លូវចិត្ត សង្គមវិទ្យា និងនយោបាយ ដោយចោទសួរពីវិធីដែលប្រវត្តិសាស្រ្ត (ឬរឿងរ៉ាវ) នៃសិល្បៈត្រូវបានបង្កើតឡើង។
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2646/2uq4ewu9jv-1.jpg)
9. Renoir
វិចិត្រករ Pierre-Auguste Renoir បានឆ្លងកាត់ពេលវេលាដ៏អាក្រក់ក្នុងឆ្នាំ 1915 នៅពេលដែលគាត់ដឹងថាគាត់កូនប្រុស Jean បានរងរបួសក្នុងសង្គ្រាម។ នៅកណ្តាលនេះ Andree ដ៏ស្រស់ស្អាតលេចឡើងដែលផ្លាស់ប្តូរទៅជាពន្លឺរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែ Jean នឹងមកដល់ ហើយនឹងចុះចាញ់នឹងភាពទាក់ទាញរបស់នាងផងដែរ។
10. Infinite Michelangelo
រូបភាពនៃទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ ដែលពិភពលោកមិនធ្លាប់បានឃើញ៖ Michelangelo Buonarroti ។ តាមរយៈការកម្សាន្តនៃរូបភាព និងចម្លាក់សំខាន់ៗរបស់វិចិត្រករ ភាពយន្តឯកសារនេះស្វែងយល់ពីបុគ្គលិកលក្ខណៈដែលមានបញ្ហា និងចំណង់ចំណូលចិត្តនៃឈ្មោះដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance។
11. ម្ចាស់ជីវិត
ភាពយន្តអំពីការផ្លាស់ប្តូរបទពិសោធន៍ដ៏សម្បូរបែបរវាងមេ និងកូនជាង។ នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1974 និស្សិតសិល្បៈ John Talia Jr. ក្លាយជាមិត្តជាមួយវិចិត្រករ Nicoli Seroff ដែលខកចិត្ត។ ទោះបីជាមានភាពជូរចត់របស់ Seroff ក៏ដោយក៏ John រៀនពីគាត់មិនឱ្យបោះបង់សុបិន។
12. The Life of Leonardo da Vinci
The Life of Leonardo da Vinci ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាខ្សែភាពយន្តល្អបំផុត និងពេញលេញបំផុតអំពីមេដ៏អស្ចារ្យនេះ។ ផលិតកម្ម RAI ដែលមានតម្លៃរាប់លានដុល្លារ ថតនៅទីតាំងពិតដែលសិល្បកររស់នៅ និងផ្អែកលើការស្រាវជ្រាវប្រវត្តិសាស្រ្តយ៉ាងម៉ត់ចត់។ ជាមួយនឹងឌីវីឌីចំនួន 02 វាបង្ហាញរឿងភាគពេញលេញនៅក្នុងកំណែដែលបានស្ដារ និងគ្រប់គ្រងឡើងវិញដោយមានរយៈពេលច្រើនជាងប្រាំម៉ោង។ ស្វែងយល់ពីរឿងទាំងមូលរបស់ Leonardo da Vinci (1452-1519) តាំងពីកុមារភាពរបស់គាត់នៅ Florence រហូតដល់មរណភាពរបស់គាត់នៅប្រទេសបារាំង រួមទាំងការប្រជែងគ្នារបស់គាត់ជាមួយ Michelangelo និងមិត្តភាពជាមួយ Botticelli ។
សូមមើលផងដែរ: រឿងរ៉ាវនៅពីក្រោយរូបថតរបស់ Che Guevarra ដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជារូបភាពដែលផលិតឡើងវិញច្រើនបំផុតគ្រប់ពេលវេលា13. Ashes តិចតួច
ទោះបីជាមានភាពយន្តឯកសាររាប់សិបក៏ដោយ។និងខ្សែភាពយន្តជាច្រើនផ្សេងទៀតអំពីជីវប្រវត្តិរបស់វិចិត្រករ Salvador Dalí នេះគឺជារឿងថ្មីៗបំផុត ហើយដែលព្យាយាមស្វែងរកឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធ មិនត្រឹមតែទំនាក់ទំនងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតដែលគាត់បានរក្សា (Buñuel, Alfred Hitchcock ឬ Walt Disney) ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានបញ្ហា ពាក់ព័ន្ធ និងដូចគ្នាផងដែរ។ ទម្រង់ - ទំនាក់ទំនង។ បុគ្គលសិល្បៈរបស់អ្នក - ទំនាក់ទំនងផ្ទាល់ខ្លួន។ នេះគឺជាករណីនៃការចូលរួមរបស់គាត់ជាមួយកវី Federico García Lorca ។ ខ្សែភាពយន្តរបស់ Paul Morrison ដែលមាន Robert Pattinson ជា Dalí កើតឡើងនៅទីក្រុងម៉ាឌ្រីដក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 នៅពេលដែលវិចិត្រករបង្កើតជាផ្នែកនៃក្រុមអ្នករស់នៅផ្ទះនិស្សិតនៅសាកលវិទ្យាល័យម៉ាឌ្រីត បន្ទាប់មកមានសមាសភាពនៃឈ្មោះដែលនឹងធ្វើបដិវត្ត surrealism របស់អេស្ប៉ាញ។<1
14. Rembrandt
ភាពយន្តនេះដឹកនាំដោយ Alexander Korda ដែលជាអ្នកដឹកនាំរឿងដូចគ្នានៃរឿង The Loves of Henry XVIII បង្ហាញពីជីវិតរបស់ Rembrandt Van Rijn នៅក្នុងផ្ទះរបស់គាត់ក្នុងទីក្រុង Amsterdam ប្រហែលឆ្នាំ 1642។ ផ្ទាំងគំនូររបស់គាត់ត្រូវបានថតដោយសម្លេងស្រពិចស្រពិល និងងងឹត។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ដៃគូនិង muse របស់គាត់។ ការសម្តែងរបស់ Charles Laughton នៅពេលដែល Rembrandt លេចធ្លោ និងលំហូរនៃការសន្ទនាដែលឆ្លុះបញ្ចាំងអំឡុងពេលភាពយន្ត។
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2646/2uq4ewu9jv.png)
15. Thirst for Life
ខ្សែភាពយន្តនេះត្រូវបានដឹកនាំដោយ Vincent Minelli និង George Cukor ហើយផ្អែកលើប្រលោមលោកដោយ Irving Stone ។ លក្ខណៈពិសេសនេះចាប់ផ្តើមដោយប្រាប់រឿងរ៉ាវរបស់វិចិត្រករហូឡង់ដ៏ល្បីល្បាញ Vincent Van Gogh ពីការទំនាក់ទំនងដំបូងរបស់គាត់ជាមួយបព្វជិត។ កាលនៅក្មេង សិល្បការិនី បញ្ចប់ស្នេហ៍ជាមួយស្រីពេស្យា និងជួបទុក្ខធំ។ស្នេហាដែលធ្វើឱ្យគាត់ឈឺចាប់យ៉ាងខ្លាំង។ ធីអូ ជាប្អូនប្រុសរបស់គាត់បញ្ចប់ការយក Vincent ទៅធ្វើជាអ្នកលក់សិល្បៈនៅប្រទេសបារាំង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Vincent បង្កើតមិត្តខ្លះនៅប៉ារីស វិចិត្រករ ហើយបញ្ចប់ការជួប Gauguin ដែលនឹងក្លាយជាមិត្តដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់នាពេលអនាគត។ ទទួលឥទ្ធិពលពី Gauguin លោក Vincent ត្រឡប់ទៅវាលស្រែដែលលោក Van Gogh ធ្លាប់បានគូរ។ នៅពេលដែលពួកគេចាប់ផ្តើមរស់នៅជាមួយគ្នា ភាពមិនច្បាស់លាស់នៃទីកន្លែង និងអនាម័យរបស់ Vincent ចាប់ផ្តើមប៉ះពាល់ដល់ទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេ។
ខ្សែភាពយន្តនេះមានភាពរឹងមាំ និងលាតត្រដាងយ៉ាងស្រស់ស្អាត ប្រាប់ពីរឿងរ៉ាវដ៏លំបាកនៃចិត្តដ៏អស្ចារ្យនេះ។ ខ្សែភាពយន្តនេះបានទទួលពានរង្វាន់ Academy Award សម្រាប់តារាសម្តែងគាំទ្រល្អបំផុតសម្រាប់ Anthony Quinn បន្ថែមពីលើការតែងតាំងជាតួសម្តែងល្អបំផុត អ្នកដឹកនាំរឿងល្អបំផុត និងភាពយន្តដែលប្រែប្រួលល្អបំផុត។ គាត់ក៏បានឈ្នះពានរង្វាន់ Golden Globe សម្រាប់តារាសម្ដែងល្អបំផុតសម្រាប់ Kirk Douglas ផងដែរ។
![](/wp-content/uploads/dicas-de-fotografia/2646/2uq4ewu9jv-2.jpg)
ប្រភព៖ Superinteressante និង Artequeacontece