ပန်းချီနှင့် ဓာတ်ပုံသည် အမြဲတစေ တွဲလျက် ရှိနေပြီး Rembrandt၊ Vermeer နှင့် Caravaggio ကဲ့သို့သော ပန်းချီဆရာကြီးများ၏ ဓာတ်ပုံများကို ရိုက်ယူရန် ထောင်ပေါင်းများစွာသော ဓာတ်ပုံဆရာများ၏ အလင်းရောင်နှင့် ဖွဲ့စည်းမှုမှ လှုံ့ဆော်ခံရခြင်းသည် တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပေ။ ထို့ကြောင့် Leonardo da Vinci၊ Michelangelo၊ Van Gogh၊ Frida Kahlo၊ Picasso၊ Renoir ကဲ့သို့သော ပန်းချီထူးချွန်သူများအကြောင်း အပြောင်မြောက်ဆုံး ဇာတ်ကား ၁၅ ကားဖြင့် ဤစူပါပြီးပြည့်စုံသောစာရင်းကို ပြုလုပ်ခဲ့ပါသည်။ စနေ၊ Vincent Van Gogh

အနုပညာရှင်၏ ဘဝဇာတ်ကြောင်းသည် အနုပညာသမိုင်းတွင် စွဲဆောင်မှုအရှိဆုံးများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် သူမကို သရုပ်ဖော်ရန် ကြိုးစားသော ဒါရိုက်တာအချို့ ရှိခဲ့သည်မှာ အံ့သြစရာမဟုတ်ပေ။ လတ်တလောထွက်ရှိနေသည့်အရာများမှာ At Eternity's Gate ၊ ဒါရိုက်တာ Julian Schnabel နှင့် 2019 ခုနှစ် အော်စကာအကောင်းဆုံးဇာတ်ဆောင်ဆုအတွက် ဆန်ခါတင်စာရင်းဝင်ခဲ့သော Willem Dafoe အဖြစ် သရုပ်ဆောင်ထားသည်။ Love, Van Gogh သည် 2018 ခုနှစ် အော်စကာဆုပေးပွဲတွင် အကောင်းဆုံး အန်နီမေးရှင်းရုပ်ရှင်အမျိုးအစားတွင် ဆန်ခါတင်စာရင်းဝင်ခဲ့သည်။ ဒုတိယမြောက်ကို 6 နှစ်ကျော် အနုပညာရှင် 100 မှ ဖန်တီးထားသော ဆီဆေးဘောင် 65,000 ဖြင့် ဖန်တီးထားသည်။

၂။ Caravaggio

Renaissance ပန်းချီဆရာ Caravaggio ၏ဘဝ၏ကိုယ်ရေးကိုယ်တာပုံတူကိုဖန်တီးရန်ကြိုးစားခဲ့သော Derek Jarman မှ လက်ရာမြောက်သောလမ်းညွှန်မှုဖြင့် ရုပ်ရှင်သည် ဤသင်္ကေတနှင့် သူ၏ခေတ်အမှန်တရားကို ဆန့်ကျင်ပုန်ကန်သည့်လက်ရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ . ၎င်းကို "သက်ရှိပန်းချီများ" အဖြစ် လက်တွေ့ကျကျ ပြန်လည်ဖန်တီးထားသည့် မြင်ကွင်းများဖြင့် သက်ဝင်ပြီး မည်းမှောင်သော ဓာတ်ပုံဖြင့် ထုပ်ပိုးထားသည်။ နောက်ပြီးတော့နက်ရှိုင်းသော အနည်းငယ်မျှသာဖြစ်သည်။ ၎င်းတွင် Nigel Terry၊ Sean Bean နှင့် Tilda Swinton ကဲ့သို့သော ထူးချွန်သော သရုပ်ဆောင်များစွာ ပါဝင်ပါသည်။

၃။ The Loves of Picasso

ရုပ်ရှင်သည် အသက် 60 ရှိနေပြီဖြစ်သော Picasso ၏ဇာတ်လမ်းကို ပြောပြခြင်းဖြင့် အစပြုကာ ပန်းချီဆရာဖြစ်ရန် အိပ်မက်မက်ပြီး ရုပ်တုဆင်းတုလုပ်တတ်သော အသက် 23 နှစ်အရွယ် Françoise Gilot နှင့် တွေ့ဆုံသည်။ သူမသည် သူ့ချစ်သူဖြစ်လာပြီး အချိန်အတန်ကြာတော့ သူ့ကို ကလေးနှစ်ယောက်ပေးသည်။ James Ivory မှ ဒါရိုက်တာ James Ivory ရိုက်ကူးသော ဤရုပ်ရှင်သည် ကုဗပန်းချီဆရာ၏ ဘဝကို ထူးထူးခြားခြား နည်းလမ်းဖြင့် ရှာဖွေနိုင်ခဲ့သည်။ သူ့မိန်းမတွေရဲ့ မျက်လုံးတွေကနေတဆင့် သူ့ဘဝနဲ့ မိတ်ဆက်ပေးခံရတော့ သူက သူ့ကို သာမညဇာတ်ရုပ်ဖြစ်အောင် လုပ်တယ်။ ၎င်းသည် Dora Maar အဖြစ် Picasso နှင့် Juliane Moore အဖြစ် လှပသော ဖျော်ဖြေမှုတွင် Anthony Hopkins ကို သရုပ်ဖော်ထားသည်။

၄။ Basquiat – ဘဝ၏ခြေရာများ

၁၉၈၁ ခုနှစ်တွင် လမ်းပေါ်ရှိ အနုပညာရှင်တစ်ဦးကို Andy Warhol မှ ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ပြီး အနုပညာလောကတွင် အထင်ကြီးလောက်စရာ မြင့်တက်လာခဲ့သည်။ Julian Schnabel မှ ဒါရိုက်တာ Julian Schnabel မှ ရိုက်ကူးထားသော အဆိုပါရုပ်ရှင်သည် ၎င်း၏ ဂရပ်ဖစ်တီအနုပညာအတွက် ပထမဆုံးလူသိများသည့် အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် neo-expressionist တစ်ဦးအဖြစ် လူသိများသည့် Jean-Michel Basquiat ၏ဇာတ်လမ်းကို ပြောပြထားသည်။ ထိုအချိန်က လူမျိုးရေးအရ မုန်းတီးမှုနှင့် ဂရက်ဖီတီအပေါ် ဖိနှိပ်မှုတို့နှင့်အတူ New York အနုပညာမြင်ကွင်းကို လက်တွေ့ကျကျ ပုံဖော်ထားပြီး၊ ၎င်းတွင် David Bowie၊ Jeffrey Wright၊ Courtney Love နှင့် Gary Oldman တို့ပါဝင်သည့် သရုပ်ဆောင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။

၅။ Frida

ကျော်ကြားသော အနုပညာရှင် Frida Kahlo သည် မက္ကဆီကို၏ အနုပညာသမိုင်းတွင် အဓိကနာမည်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်မှာ သံသယဖြစ်စရာမလိုပေ။ Julie Taymor ၏ဤရုပ်ရှင်တွင်သူမ၏ပုံတူဖြစ်သည်။ဘဝ၏ အရင်းနှီးဆုံးအရာမှာ ၎င်း၏ရှုထောင့်ဖြစ်သည်။ သူမသည်အနုပညာလောကတွင်သူမ၏အဖော်ဖြစ်လာသော Diego Rivera နှင့်ပွင့်လင်းသောအိမ်ထောင်ရေးရှိပြီးနိုင်ငံရေးသမား Leon Trotsky နှင့်အငြင်းပွားနေဆဲဖြစ်သည်။ တက်ကြွလန်းဆန်းသော ဓာတ်ပုံဖြင့် သူမကို ပြီးပြည့်စုံမှုဆီသို့ ဦးတည်သွားစေသော မစုံလင်မှုပင်လယ်တစ်ခုတွင် သူမကို ကျွန်ုပ်တို့ သိခွင့်ရခဲ့သည်။ ၎င်းတွင် Salma Hayek၊ Alfred Molina၊ Geoffrey Rush နှင့် Edward Norton တို့၏ ဖျော်ဖြေမှုများ ပါဝင်ပြီး 2003 ခုနှစ်တွင် အကောင်းဆုံး မူရင်းရမှတ်အတွက် အကယ်ဒမီဆုကို ရရှိခဲ့သည်။

၆။ Johannes Vermeer – ပုလဲနားကပ်ပါသော မိန်းကလေး

၁၇ ရာစုတွင်၊ Griet အမည်ရှိ ဒတ်ချ်မိန်းကလေးငယ်တစ်ဦးသည် ငွေကြေးအခက်အခဲနှင့် ကြုံတွေ့ရပြီး ထိုအချိန်က ပန်းချီဆရာကြီး Johannes Vermeer ၏အိမ်တွင် အလုပ်ခိုင်းစေခဲ့သည်။ သူသည် သူ၏ပန်းချီကားများအတွက် လှုံ့ဆော်မှုဖြစ်လာသည့် အသက် 17 နှစ်အရွယ် မိန်းကလေးကို ပိုအာရုံစိုက်လာသည်။ သူမသည် ပုလဲနားကပ်ဖြင့် အကျော်ကြားဆုံး ပန်းချီကားတစ်ချပ်ကို ဖန်တီးပေးသည့် Muse ဖြစ်လာသည်။ ဒီဇာတ်ကားကို Peter Webber ကရိုက်ကူးထားပြီး ဇာတ်ညွှန်းကို Tracy Chevalier နဲ့တူတဲ့နာမည်တူဝတ္ထုဖြစ်တဲ့ Olivia Hetreed က ဇာတ်ညွှန်းအဖြစ် Scarlett Johansson နဲ့ Colin Firth တို့က ဖန်တီးထားပါတယ်။

7။ Shadows of Goya

Milõs Forman မှဒါရိုက်တာနှင့် Natalie Portman၊ Javier Bardem နှင့် Stellan Skarsgård တို့ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ထားသော အဆိုပါအင်္ဂါရပ်သည် စပိန်အနုပညာရှင် Francisco Goya ၏ဘဝကိုပုံဖော်ထားသည်။ နပိုလီယံ ဘိုနာပတ်တပ်တွေ စပိန်ကို မကြာမီ ကျူးကျော်ဝင်ရောက်လာမှုနဲ့ တင်းမာနေတဲ့အချိန် အနုပညာရှင်ကို Charles IV ဘုရင်ရဲ့ နန်းတွင်းက အသိအမှတ်ပြုပြီး ချစ်မြတ်နိုးခဲ့ပါတယ်။Inés သည် သူ၏ နောက်ပိုင်း ပန်းချီကားများ၏ မူဆယ်ဖြစ်သည်။ Goya သည် သူ၏ အကျော်ကြားဆုံး ပန်းချီကားများကို ရေးဆွဲရန် ဤဒုက္ခဆင်းရဲ၏ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုကို သက်သေပြသော စစ်ပွဲ၏ ဇာတ်ကောင်များနှင့် ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းသည့် သရဲတစ္ဆေများကို ကျက်စားပါသည်။

၈။ မျက်လုံးကြီး

အရည်အချင်းရှိသော အမျိုးသမီးများကို သမိုင်းက ငြင်းပယ်ခြင်းသည် အသစ်အဆန်းမဟုတ်ပါ။ အချို့သောကိစ္စများတွင် ၎င်းတို့၏ထုတ်လုပ်မှုကို ၎င်းတို့၏ခင်ပွန်းများကပင် ယူဆကြသည်။ ဤသည်မှာ ခင်ပွန်းဖြစ်သူ Joe Castleman အား အရည်အချင်းများ ချေးငှားခဲ့သည့် စာရေးဆရာ Joan Castleman ၏ ဖြစ်ရပ်ဖြစ်ပြီး စာပေဆိုင်ရာ နိုဘယ်လ်ဆု ရရှိသည်ကို သူမမြင်သောအခါ ထိုသဘောတူညီချက်ကို ပြန်လည်တွေးတောမိပါသည်။ Castleman စုံတွဲရဲ့ ဇာတ်လမ်းကို The Wife မှာရှိတဲ့ သတ္တမမြောက် အနုပညာ အတန်းက ကောင်းကောင်း ပြောပြခဲ့ပြီး အလားတူ အခြေအနေတွေကို ဒါရိုက်တာ Tim Burton: Margaret Ulbrich က ရိုက်ကူးထားတဲ့ Big Eyes ရုပ်ရှင်မှာ Amy Adams က မလုံခြုံတဲ့ ပန်းချီဆရာ၊ ကြင်ဖော်မဲ့ မိခင်၊ သူမသည် သူ့တို့အကြိုက် Walter Keane ကိုရှာတွေ့ပြီး အိမ်ထောင်မပြုမချင်း။ သူမသည် မျက်လုံးကြီးကြီးနှင့် ကလေးများ၏ နာမည်ကျော် လက်ရာများကို ဖန်တီးသော်လည်း Walter သည် သူ၏ဇနီးဖြစ်သူ၏ ဆွဲဆောင်မှုဖြင့် လက်ရာများ၏ ရေးသားမှုကို လူသိရှင်ကြား ယူဆသည်။ ဆယ်နှစ်အကြာတွင် သူမသည် သူမ၏ကိုယ်ပိုင်ပန်းချီကားများကို ပြန်လည်ရရှိရန် တရားရုံးတွင် တရားစွဲရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ၊ လူမှုရေးနှင့် နိုင်ငံရေးဆိုင်ရာ ထိုးထွင်းသိမြင်မှုများ အပြည့်အ၀ရှိသော တကယ့်အဖြစ်မှန်များကို အခြေခံထားသော ဇာတ်ကြောင်းတစ်ခု၊ အနုပညာသမိုင်း (သို့မဟုတ်) ဇာတ်လမ်းများကို တည်ဆောက်ပုံအား မေးခွန်းထုတ်သည်။

၉။ Renoir

ပန်းချီဆရာ Pierre-Auguste Renoir သည် 1915 ခုနှစ်တွင် ဆိုးရွားသောအချိန်ကို ဖြတ်သန်းသွားခဲ့ပြီး၊စစ်ပွဲတွင် သားဖြစ်သူ ဂျင်းန် ဒဏ်ရာရခဲ့သည်။ ဤအရာများကြားတွင်၊ လှပသော Andrée သည် သူ၏အလင်းရောင်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသည့်ပုံပေါ်သည်။ သို့သော် Jean သည် ရောက်လာမည်ဖြစ်ပြီး သူမ၏ ဆွဲဆောင်မှုတွင် လက်နက်ချခံရမည်ဖြစ်သည်။

၁၀။ အဆုံးမရှိ Michelangelo

ကမ္ဘာ့မြင်ဖူးသမျှ အနုပညာသမိုင်းတွင် အကြီးကျယ်ဆုံး ပါရမီရှင်တစ်ဦး၏ ပုံတူ- Michelangelo Buonarroti။ ပန်းချီဆရာ၏ ပင်မရုပ်ပုံနှင့် ပန်းပုလက်ရာများ၏ အပန်းဖြေခြင်းမှတဆင့်၊ မှတ်တမ်းရုပ်ရှင်သည် Renaissance ၏ အကျော်ကြားဆုံးအမည်များထဲမှ တစ်ခု၏ ပြဿနာတက်နေသော ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် စိတ်အားထက်သန်မှုများကို စူးစမ်းလေ့လာပါသည်။

11။ ဘဝ၏သခင်

မာစတာနှင့် အလုပ်သင်ကြားတွင် အတွေ့အကြုံများစွာဖလှယ်ခြင်းအကြောင်း ရုပ်ရှင်။ 1974 နွေရာသီတွင် ပန်းချီကျောင်းသား John Talia Jr. စိတ်ပျက်နေသော ပန်းချီဆရာ Nicoli Seroff နှင့် သူငယ်ချင်းဖြစ်လာသည်။ Seroff ၏ခါးသီးနေသော်လည်း John သည် အိပ်မက်ကိုလက်မလွှတ်ရန် သူ့ထံမှသင်ယူသည်။

၁၂။ လီယိုနာဒိုဒါဗင်ချီ၏ဘဝ

လီယိုနာဒိုဒါဗင်ချီ၏ဘဝသည် ဤမဟာသခင်အကြောင်း အကောင်းဆုံးနှင့် အပြည့်စုံဆုံးရုပ်ရှင်အဖြစ် သတ်မှတ်ခံထားရသည်။ အနုပညာရှင်နေထိုင်သည့် နေရာအမှန်တွင် ဒေါ်လာသန်းပေါင်းများစွာတန်သော RAI ထုတ်လုပ်မှုနှင့် စေ့စေ့စပ်စပ် သမိုင်းသုတေသနကို အခြေခံထားသည်။ 02 ဒီဗီဒီဖြင့်၊ ၎င်းသည် ပြီးပြည့်စုံသော miniseries များကို ပြန်လည်သိမ်းဆည်းပြီး ပြန်လည်မာစတာဗားရှင်းဖြင့် ကြာမြင့်ချိန် ငါးနာရီကျော်ရှိသည်။ လီယိုနာဒိုဒါဗင်ချီ (၁၄၅၂-၁၅၁၉)၊ ဖလောရန့်စ်တွင် ကလေးဘဝမှ ပြင်သစ်တွင် ကွယ်လွန်ချိန်အထိ၊ Michelangelo နှင့် ပြိုင်ဆိုင်မှု၊ Botticelli နှင့် ခင်မင်ရင်းနှီးမှုအပါအဝင် ဇာတ်လမ်းတစ်ခုလုံးကို ရှာဖွေပါ။

၁၃။ Ashes အနည်းငယ်

ဒါဇင်များစွာသော မှတ်တမ်းရုပ်ရှင်များ ရှိသော်လည်း၊ပန်းချီဆရာ Salvador Dalí ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိနှင့် ပတ်သက်သည့် အခြားရုပ်ရှင်များစွာ၊ ၎င်းသည် လတ်တလောဖြစ်ပြီး သူထိန်းသိမ်းထားသည့် ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ဆက်ဆံရေးများသာမက (Buñuel၊ Alfred Hitchcock သို့မဟုတ် Walt Disney) အပါအဝင် ပြဿနာများ၊ ပါ၀င်ပတ်သက်မှုများလည်း ပါဝင်သည်။ ပုံသဏ္ဍာန်-ဆက်ဆံရေး။ မင်းရဲ့အနုပညာကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး-ကိုယ်ရေးကိုယ်တာဆက်ဆံရေး။ ဤသည်မှာ ကဗျာဆရာ Federico García Lorca နှင့် သူပါဝင်ပတ်သက်မှုဖြစ်သည်။ Paul Morrison ၏ရုပ်ရှင်သည် Dalí အဖြစ် Robert Pattinson နှင့် 1920 ခုနှစ်များအတွင်း Madrid တွင်ရိုက်ကူးခဲ့ပြီး ပန်းချီဆရာသည် Madrid တက္ကသိုလ်ရှိ ကျောင်းသားအိမ်တွင်နေထိုင်သူများ၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် ဖွဲ့စည်းကာ စပိန် surrealism ကို တော်လှန်မည့်အမည်များဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသောအခါ။<1

၁၄။ Rembrandt

The Loves of Henry XVIII ၏ တူညီသောဒါရိုက်တာ Alexander Korda မှရိုက်ကူးသော ဤရုပ်ရှင်သည် 1642 ခုနှစ်ဝန်းကျင်က Amsterdam ရှိ ၎င်း၏အိမ်ရှိ Rembrandt Van Rijn ၏ဘဝဘဝကို ပုံဖော်ထားသည်။ သူ၏အနှစ်သာရပန်းချီကားများကို မည်းမှောင်သောလေသံဖြင့် ရိုက်ကူးထားသည်။ သူ့အဖော်နှင့် မူဆယ် ကွယ်လွန်ပြီးနောက်၊ Rembrandt တွင် ထင်ရှားပေါ်လွင်သည့် Charles Laughton ၏ စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် ရုပ်ရှင်အတွင်း ရောင်ပြန်ဟပ်သော ဆွေးနွေးမှုများ စီးဆင်းမှု။

15။ Thirst for Life

ရုပ်ရှင်ကို ဒါရိုက်တာ Vincent Minelli နှင့် George Cukor တို့က ရိုက်ကူးထားပြီး Irving Stone ဝတ္ထုကို အခြေခံထားသည်။ ဇာတ်ညွှန်းသည် နာမည်ကြီး ဒတ်ခ်ျပန်းချီဆရာ Vincent Van Gogh ၏ ဓမ္မဆရာနှင့် ပထမဆုံး ထိတွေ့မှုမှ စတင်သည်။ ငယ်ငယ်က ပန်းချီဆရာဟာ ပြည့်တန်ဆာတစ်ယောက်ကို ချစ်မိသွားပြီး စိတ်ပျက်လက်ပျက်နဲ့ အဆုံးသတ်ခဲ့ပါတယ်။အချစ်က သူ့ကို နက်နက်နဲနဲ နာကျင်စေတယ်။ သူ့အစ်ကို သီအိုသည် ပြင်သစ်တွင် အနုပညာ အရောင်းသမားအဖြစ် Vincent ကို ခေါ်ကာ အဆုံးသတ်ခဲ့သည်။ သို့သော်လည်း ဗင်းဆင့်သည် ပါရီတွင် သူငယ်ချင်းအချို့နှင့် ပန်းချီဆရာများ ဖွဲ့ကာ အနာဂတ်တွင် သူ၏ သူငယ်ချင်းကောင်း ဖြစ်လာမည့် Gauguin နှင့် တွေ့ဆုံမှုကို အဆုံးသတ်ခဲ့သည်။ Gauguin ၏ လွှမ်းမိုးမှုဖြင့် Vincent သည် တစ်ချိန်က Van Gogh ရေးဆွဲခဲ့သော ကွက်လပ်များသို့ သူနှင့်အတူ ပြန်လည်ရောက်ရှိလာသည်။ သူတို့အတူတကွနေထိုင်လာသောအခါတွင် နေရာ၏မရေရာသောစိတ်နှင့် ဗင်းဆင့်၏စိတ်ညစ်ညမ်းမှုသည် သူတို့၏ဆက်ဆံရေးကိုထိခိုက်လာသည်။

ဤဇာတ်ကားသည် ခိုင်ခံ့ပြီး ပွင့်ပွင့်လင်းလင်းရှိပြီး ဤထက်မြက်သောစိတ်၏ဒုက္ခဇာတ်လမ်းကို လှပစွာပြောပြထားသည်။ အကောင်းဆုံးဇာတ်ပို့ဆု၊ အကောင်းဆုံး ဒါရိုက်တာဆုနှင့် အကောင်းဆုံးဇာတ်ပို့ဇာတ်ညွှန်းဆုများအပြင် အကောင်းဆုံးဇာတ်ပို့ဆု အန်တိုနီကွင်းအတွက် အကောင်းဆုံးဇာတ်ပို့ဆု အကယ်ဒမီဆုကိုလည်း ရရှိခဲ့သည်။ Kirk Douglas အတွက် အကောင်းဆုံး ဒရမ်မာဇာတ်ဆောင်ဆု Golden Globe ကိုလည်း ရရှိခဲ့သည်။

အရင်းအမြစ်များ- Superinteressante နှင့် Artequeacontece