ஓவியம் மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் எப்போதுமே கைகோர்த்துச் செல்கின்றன, ரெம்ப்ராண்ட், வெர்மீர் மற்றும் காரவாஜியோ போன்ற சிறந்த ஓவியர்களின் ஒளி மற்றும் கலவையால் ஆயிரக்கணக்கான புகைப்படக் கலைஞர்கள் தங்கள் படங்களை எடுக்க ஈர்க்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. அதனால்தான், லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, வான் கோ, ஃப்ரிடா கஹ்லோ, பிக்காசோ, ரெனோயர் போன்ற சிறந்த ஓவிய மேதைகளைப் பற்றிய 15 மிகச் சிறந்த படங்களுடன் இந்த சூப்பர் முழுமையான பட்டியலை உருவாக்கினோம். வாரயிறுதியை மகிழ்ந்து இந்த மாஸ்டர்களின் வாழ்க்கையில் மூழ்குவோம்.

1. வின்சென்ட் வான் கோ

கலைஞரின் வாழ்க்கைக் கதை கலை வரலாற்றில் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான ஒன்றாகும். சில இயக்குனர்கள் அவளை திரையரங்குகளில் சித்தரிக்க முயன்றதில் ஆச்சரியமில்லை. மிகச் சமீபத்தியவை At Eternity's Gate , கலைஞர் ஜூலியன் ஷ்னாபெல் இயக்கியது மற்றும் வில்லெம் டஃபோ நடித்தது 2019 இல் சிறந்த நடிகருக்கான ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது; மற்றும் லவ், வான் கோ, ஆஸ்கார் விருதுகள் 2018 இல் சிறந்த அனிமேஷன் திரைப்படம் என்ற பிரிவில் பரிந்துரைக்கப்பட்டது. இரண்டாவது 6 ஆண்டுகளில் 100 கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட எண்ணெய் ஓவியங்களால் செய்யப்பட்ட 65,000 பிரேம்களில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது.

2. காரவாஜியோ

மறுமலர்ச்சி ஓவியர் காரவாஜியோவின் வாழ்க்கையின் தனிப்பட்ட உருவப்படத்தை உருவாக்க முயன்ற டெரெக் ஜார்மனின் நேர்த்தியான இயக்கத்துடன், இந்தத் திரைப்படம் இந்த ஐகானுக்கும் அவரது காலத்தின் யதார்த்தத்திற்கு எதிரான அவரது கிளர்ச்சிக்கும் மரியாதை செலுத்தும் ஒரு படைப்பாகும். . இது ஒரு உயிரோட்டமான மற்றும் அமைதியான புகைப்படத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும், காட்சிகள் படைப்புகளை நடைமுறையில் "வாழும் ஓவியங்களாக" மீண்டும் உருவாக்குகின்றன. மேலும்ஆழ்ந்த குறைந்தபட்சம். இதில் நைகல் டெர்ரி, சீன் பீன் மற்றும் டில்டா ஸ்விண்டன் போன்ற பல திறமையான நடிகர்கள் இடம்பெற்றுள்ளனர்.

3. தி லவ்ஸ் ஆஃப் பிக்காசோ

பிக்காசோவின் கதையைச் சொல்வதன் மூலம் இந்த அம்சம் தொடங்குகிறது, அவர் ஏற்கனவே 60 வயதாகும், அவர் ஒரு ஓவியராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டு அவரை சிலை செய்யும் பெண்ணான ஃபிராங்கோயிஸ் கிலோட்டை (23) சந்திக்கிறார். அவள் அவனது காதலியாக மாறுகிறாள், சிறிது நேரம் கழித்து, அவனுக்கு இரண்டு குழந்தைகளைப் பெறுகிறாள். ஜேம்ஸ் ஐவரி இயக்கிய இந்தப் படம் க்யூபிஸ்ட் ஓவியரின் வாழ்க்கையை அசாதாரணமான முறையில் ஆராய முடிந்தது. அவனுடைய பெண்களின் பார்வையில் அவனுடைய வாழ்க்கை நமக்கு அறிமுகமாகிறது, அது அவனை வெறும் இரண்டாம் பாத்திரமாக ஆக்குகிறது. இது பிக்காசோவாக அழகான நடிப்பில் ஆண்டனி ஹாப்கின்ஸ் மற்றும் டோரா மார் ஆக ஜூலியன் மூர் ஆகியோர் இடம்பெற்றுள்ளனர்.

4. பாஸ்கியாட் - வாழ்க்கையின் தடயங்கள்

1981 ஆம் ஆண்டில், ஆண்டி வார்ஹோல் ஒரு தெருக் கலைஞரைக் கண்டுபிடித்தார் மற்றும் கலை உலகில் ஈர்க்கக்கூடிய உயர்வைக் கொண்டுள்ளார். ஜூலியன் ஷ்னாபெல் இயக்கிய இந்த அம்சம், ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்குயட் என்ற கலைஞரின் கதையைச் சொல்கிறது, முதலில் அவரது கிராஃபிட்டி கலைக்காகவும் பின்னர் ஒரு நியோ-எக்ஸ்பிரஷனிஸ்டாகவும் அறியப்பட்டவர். நியூயார்க் கலைக் காட்சியை யதார்த்தமாக சித்தரித்து, அந்த நேரத்தில் கிராஃபிட்டி மீதான இனரீதியான தப்பெண்ணம் மற்றும் ஒடுக்குமுறை பற்றிய கடுமையான விமர்சனங்கள், இதில் டேவிட் போவி, ஜெஃப்ரி ரைட், கர்ட்னி லவ் மற்றும் கேரி ஓல்ட்மேன் ஆகியோர் அடங்கிய நடிகர்கள் இடம்பெற்றுள்ளனர்.

5. ஃப்ரிடா

புகழ்பெற்ற கலைஞரான ஃப்ரிடா கஹ்லோ, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, மெக்ஸிகோவின் கலை வரலாற்றில் முக்கிய பெயர்களில் ஒன்றாகும். ஜூலி டெய்மரின் இந்த படத்தில், அவரது உருவப்படம் உள்ளதுவாழ்க்கை அதன் மிக நெருக்கமான அம்சங்களில். அவர் டியாகோ ரிவேராவுடன் ஒரு வெளிப்படையான திருமணம் செய்து கொண்டார், அவர் கலை உலகில் அவரது தோழராகவும் ஆனார், மேலும் அரசியல்வாதியான லியோன் ட்ரொட்ஸ்கியுடன் இன்னும் சர்ச்சைக்குரிய உறவு. ஒரு துடிப்பான புகைப்படத்துடன், அவளை முழுமைக்கு இட்டுச் செல்லும் குறைபாடுகளின் கடலில் அவளைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பு நமக்குக் கிடைக்கிறது. இது சல்மா ஹயக், ஆல்ஃபிரட் மோலினா, ஜெஃப்ரி ரஷ் மற்றும் எட்வர்ட் நார்டன் ஆகியோரின் நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் 2003 இல் சிறந்த அசல் ஸ்கோருக்கான அகாடமி விருதை வென்றது.

6. ஜோஹன்னஸ் வெர்மீர் – முத்து காதணியுடன் கூடிய பெண்

17 ஆம் நூற்றாண்டில், இளம் டச்சுப் பெண் க்ரிட் நிதிச் சிக்கல்களைச் சந்தித்து, அக்காலத்தின் சிறந்த ஓவியரான ஜோஹன்னஸ் வெர்மீரின் வீட்டில் வேலை செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர் 17 வயது சிறுமிக்கு அதிக கவனம் செலுத்தத் தொடங்குகிறார், அவர் தனது ஓவியங்களுக்கு உத்வேகமாக மாறுகிறார். முத்து காதணியுடன் கூடிய பெண் என்ற அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியத்தை உருவாக்கும் அருங்காட்சியகமாக அவள் மாறுகிறாள். இந்தத் திரைப்படம் பீட்டர் வெப்பரால் இயக்கப்பட்டது மற்றும் திரைக்கதையானது ட்ரேசி செவாலியர் எழுதிய அதே பெயரில் ஒலிவியா ஹெட்ரீடின் நாவலின் தழுவலாகும், இதில் ஸ்கார்லெட் ஜோஹன்சன் மற்றும் காலின் ஃபிர்த் ஆகியோர் நடித்தனர்.

7. ஷேடோஸ் ஆஃப் கோயா

நடாலி போர்ட்மேன், ஜேவியர் பார்டெம் மற்றும் ஸ்டெல்லன் ஸ்கார்ஸ்கார்ட் நடிப்பில் மிலோஸ் ஃபார்மன் இயக்கிய இந்த அம்சம், ஸ்பானிஷ் கலைஞரான பிரான்சிஸ்கோ கோயாவின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது. நெப்போலியன் போனபார்ட்டின் துருப்புக்களால் ஸ்பெயினின் உடனடி படையெடுப்புடன் பதட்டமான நேரத்தில், கலைஞர் மன்னர் கார்லோஸ் IV இன் நீதிமன்றத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்டு காதலிக்கிறார்.Inés, அவரது பிற்கால ஓவியங்களின் அருங்காட்சியகம். கோயா தனது மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களை வரைவதற்கு, போரின் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பயங்கரங்களை உண்கிறார், இந்த சிக்கலான காலத்தின் கொடூரத்தை சாட்சியாகக் கொண்ட பேய்கள்.

8. பெரிய கண்கள்

திறமையான பெண்கள் வரலாற்றால் மறுக்கப்படுவது ஒன்றும் புதிதல்ல. சில சந்தர்ப்பங்களில் அவர்களின் உற்பத்தி அவர்களின் கணவர்களால் கூட கருதப்படுகிறது. ஜோன் கேஸில்மேன் என்ற எழுத்தாளர் தனது கணவரான ஜோ கேஸில்மேனுக்கு தனது திறமைகளைக் கொடுத்தார், மேலும் அவர் இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசைப் பெறுவதைப் பார்க்கும்போது அந்த ஒப்பந்தத்தை மறுபரிசீலனை செய்யத் தொடங்குகிறார். Castleman ஜோடியின் கதையை The Wife இல் ஏழாவது கலை வகுப்பினர் மிகவும் சிறப்பாகச் சொன்னார்கள், Tim Burton இயக்கிய Big Eyes திரைப்படத்தில் இதேபோன்ற சூழ்நிலை சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: Margaret Ulbrich, Amy Adams நடித்தது பாதுகாப்பற்ற ஓவியர், ஒற்றைத் தாய், அவள் கவர்ச்சியான வால்டர் கீனைக் கண்டுபிடித்து திருமணம் செய்து கொள்ளும் வரை. அவர் பெரிய கண்கள் கொண்ட குழந்தைகளின் பிரபலமான படைப்புகளை உருவாக்குகிறார், ஆனால் வால்டர் தனது மனைவியின் அனுசரணையுடன் படைப்புகளின் ஆசிரியராக பகிரங்கமாக கருதுகிறார். பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவள் தன் சொந்த ஓவியங்களுக்கான உரிமையை மீண்டும் பெறுவதற்காக நீதிமன்றத்தில் வழக்குத் தொடர முடிவு செய்கிறாள். உளவியல், சமூகவியல் மற்றும் அரசியல் நுண்ணறிவுகள் நிறைந்த உண்மையான உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு கதை, கலையின் வரலாறு (அல்லது கதைகள்) கட்டமைக்கப்பட்ட விதத்தை கேள்விக்குள்ளாக்குகிறது.

9. Renoir

ஓவியரான Pierre-Auguste Renoir 1915 இல் ஒரு மோசமான காலகட்டத்தை அனுபவித்தார், அப்போது அவர் தனதுமகன் ஜீன் போரில் காயமடைந்தார். இதற்கு நடுவில், அழகான ஆண்ட்ரீ தோன்றுகிறார், அவர் தனது ஒளியாக மாறுகிறார். ஆனால் ஜீன் வருவாள் மேலும் அவளது வசீகரத்திற்கு சரணடைவாள்.

10. எல்லையற்ற மைக்கேலேஞ்சலோ

உலகம் இதுவரை கண்டிராத கலை வரலாற்றில் மிகச்சிறந்த மேதைகளில் ஒருவரின் உருவப்படம்: மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. கலைஞரின் முக்கிய சித்திர மற்றும் சிற்ப வேலைகளின் பொழுதுபோக்கின் மூலம், மறுமலர்ச்சியின் மிகவும் பிரபலமான பெயர்களில் ஒன்றின் சிக்கலான ஆளுமை மற்றும் உணர்ச்சிகளை ஆவணப்படம் ஆராய்கிறது.

11. தி மாஸ்டர் ஆஃப் லைஃப்

மாஸ்டர் மற்றும் அப்ரண்டிஸ் இடையேயான அனுபவங்களின் வளமான பரிமாற்றத்தைப் பற்றிய திரைப்படம். 1974 கோடையில், கலை மாணவர் ஜான் டாலியா ஜூனியர். ஏமாற்றமடைந்த ஓவியர் நிகோலி செரோஃப் உடன் நட்பு கொள்கிறார். செரோப்பின் கசப்பு இருந்தபோதிலும், கனவு காண்பதை விட்டுவிடக்கூடாது என்பதை ஜான் அவனிடமிருந்து கற்றுக்கொள்கிறார்.

12. தி லைஃப் ஆஃப் லியோனார்டோ டா வின்சி

லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை இந்த சிறந்த மாஸ்டரைப் பற்றிய சிறந்த மற்றும் முழுமையான படமாக கருதப்படுகிறது. பல மில்லியன் டாலர் மதிப்பிலான RAI தயாரிப்பு கலைஞர் வாழ்ந்த உண்மையான இடங்களில் படமாக்கப்பட்டது, மேலும் துல்லியமான வரலாற்று ஆராய்ச்சியின் அடிப்படையில். 02 டிவிடிகளுடன், இது முழுமையான குறுந்தொடரை மீட்டமைக்கப்பட்ட மற்றும் மறுவடிவமைக்கப்பட்ட பதிப்பில், ஐந்து மணி நேரத்திற்கும் மேலான கால அவகாசத்துடன் வழங்குகிறது. லியோனார்டோ டா வின்சியின் (1452-1519) சிறுவயது ஃப்ளோரன்ஸில் இருந்து பிரான்சில் இறக்கும் வரையில், மைக்கேலேஞ்சலோவுடனான போட்டி மற்றும் போடிசெல்லியுடனான நட்பு உட்பட முழு கதையையும் கண்டறியவும்.

13. சில ஆஷஸ்

டசின் கணக்கான ஆவணப்படங்கள் இருந்தாலும்மற்றும் ஓவியர் சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாற்றைப் பற்றிய பல படங்கள், இது மிகச் சமீபத்தியது மற்றும் அவர் பராமரித்து வந்த ஆக்கபூர்வமான உறவுகளை (புனுவேல், ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக் அல்லது வால்ட் டிஸ்னி) மட்டுமல்லாமல், பிரச்சனைகள், சம்பந்தப்பட்ட - மற்றும் சமமாக உருவாக்கம் - உறவுகள், உங்கள் கலை ஆளுமை - தனிப்பட்ட உறவுகள். கவிஞர் ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்காவுடன் அவர் ஈடுபாடு கொண்ட வழக்கு இதுதான். ராபர்ட் பாட்டின்சன் டாலியாக நடித்த பால் மோரிசனின் திரைப்படம், 1920 களில் மாட்ரிட்டில் நடைபெறுகிறது, அப்போது மாட்ரிட் பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள மாணவர் இல்லத்தில் வசிப்பவர்கள் குழுவில் ஓவியர் ஒரு பகுதியாக இருந்தார், பின்னர் ஸ்பானிஷ் சர்ரியலிசத்தில் புரட்சியை ஏற்படுத்தும் பெயர்களால் ஆனது.<1

14. Rembrandt

The Loves of Henry XVIII இன் அதே இயக்குனரான Alexander Korda இயக்கிய இந்தத் திரைப்படம், 1642 ஆம் ஆண்டு ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள அவரது வீட்டில் ரெம்ப்ராண்ட் வான் ரிஜின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறது. அவரது துணை மற்றும் அருங்காட்சியகம் இறந்த பிறகு. ரெம்ப்ராண்டாக சார்லஸ் லாட்டனின் நடிப்பு தனித்து நிற்கிறது மற்றும் படத்தின் போது பிரதிபலிக்கும் உரையாடல்களின் ஓட்டம்.

15. திர்ஸ்ட் ஃபார் லைஃப்

திரைப்படம் வின்சென்ட் மினெல்லி மற்றும் ஜார்ஜ் குகோர் ஆகியோரால் இயக்கப்பட்டது மற்றும் இர்விங் ஸ்டோனின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பிரபல டச்சு ஓவியர் வின்சென்ட் வான் கோக், மதகுருவுடன் தனது முதல் தொடர்பின் கதையைச் சொல்வதன் மூலம் அம்சம் தொடங்குகிறது. ஒரு இளைஞனாக, கலைஞர் ஒரு விபச்சாரியைக் காதலித்து பெரும் ஏமாற்றத்தை அனுபவிக்கிறார்.காதல், அவரை ஆழமாக காயப்படுத்துகிறது. தியோ, அவரது சகோதரர், பிரான்சில் கலை விற்பனையாளராக பணிபுரிய வின்சென்ட்டை அழைத்துச் செல்கிறார். இருப்பினும், வின்சென்ட் பாரிஸில் சில நண்பர்களை உருவாக்குகிறார், மேலும் ஓவியர்களாகவும் இருக்கிறார், மேலும் எதிர்காலத்தில் அவரது சிறந்த நண்பராக வரக்கூடிய கௌகுயினை சந்திக்கிறார். கௌகினின் தாக்கத்தால், வின்சென்ட் அவருடன் வான் கோ ஒருமுறை வரைந்த வயல்களுக்குத் திரும்புகிறார். அவர்கள் ஒன்றாக வாழத் தொடங்கும் போது, ​​அந்த இடத்தின் நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் வின்சென்ட்டின் நல்லறிவு அவர்களின் உறவைப் பாதிக்கத் தொடங்குகிறது.

இந்த புத்திசாலித்தனமான மனதின் கலவரமான கதையை அழகாகச் சொல்லும் படம் வலிமையாகவும் வெளிப்படுத்துவதாகவும் உள்ளது. சிறந்த நடிகர், சிறந்த இயக்குனர் மற்றும் சிறந்த தழுவல் திரைக்கதை ஆகியவற்றிற்காக பரிந்துரைக்கப்பட்டதோடு, ஆண்டனி குவின் சிறந்த துணை நடிகருக்கான அகாடமி விருதையும் பெற்றது. கிர்க் டக்ளஸுக்காக சிறந்த நாடக நடிகருக்கான கோல்டன் குளோப் விருதையும் வென்றார்.

ஆதாரங்கள்: Superinteressante மற்றும் Artequeacontece