El fotógrafo Michael Comeau es el editor de On Portraits, una comunidad en línea dedicada a la fotografía de retrato sencilla y clásica. Descontento con los últimos tendencias fotográficas Michael ha reunido 10 mandamientos de la fotografía de retrato, según su punto de vista.

"Me encantan los retratos sencillos y clásicos, y admiro a fotógrafos legendarios como Richard Avedon, Irving Penn y Albert Watson", dice Michael en un artículo publicado en On Portraits. "He utilizado la palabra 'imponente' por una razón. Algunos se lo creerán y otros no. Y no pasa nada, es sólo la verdad tal y como yo la veo".

1. un retrato trata del sujeto, no del fotógrafo

Creamos retratos porque queremos decir algo sobre una persona y porque queremos establecer una conexión, no porque queramos presumir de nuestro nuevo objetivo de 2.000 dólares o conseguir más likes en Instagram.

Para llamar retrato a una foto, es necesario el consentimiento

Muchos fotógrafos llaman retrato a cualquier foto antigua con una persona. Pero para que sea un retrato, el sujeto debe dar su consentimiento. De lo contrario, se podría llamar retrato a cualquier foto callejera o de moda antigua. La palabra perdería todo su significado.

Un retrato trata de una persona, no de su aspecto.

En el momento en que una imagen se centra en el maquillaje, el peinado, un accesorio o un estilo de posprocesamiento, deja de ser un retrato para convertirse en una foto de moda.

4. un retrato nunca puede contarlo todo sobre una persona

No puedes abarcar todo lo que hay que saber sobre una persona en una centésima de segundo, así que nunca des por sentado que has captado la verdad sobre una persona ( Nota del editor: el famoso "fotografiar la esencia Las personas tienen muchas facetas y usted tiene suerte de captar sólo una de ellas.

5. un retrato eficaz despierta la curiosidad por el sujeto

Olvídate de las palabras "bueno" y "malo", ¿qué significan de todos modos? Prefiero pensar en las imágenes en términos de eficacia. Si quieres saber más sobre el retratado, entonces es un retrato eficaz. Puede que no te guste lo que ves en un retrato concreto, pero si te hace pensar es eficaz.

6. aprendemos de los maestros, no de los "influenciadores" más recientes

No creamos retratos improvisados para seguir la última moda pasajera, queremos que nuestras fotos sigan siendo igual de eficaces dentro de 50 años.

7. las ideas son más importantes que la técnica

No hace falta ser un maestro de la técnica para ser un buen fotógrafo de retratos, pero sí debes ser capaz de formular ideas y conceptos que sirvan de base para tus fotos.

8. la técnica es más importante que las herramientas

Las cámaras, los objetivos y las luces son divertidos... Quizá más de lo que deberían. Todos podemos admitirlo. Pero lo importante no es el equipo que usas, sino cómo lo usas.

9. un retrato no tiene por qué halagar al sujeto

Un retrato no tiene por qué complacer al sujeto... A menos que pague para que le complazcan.

10. no hacer daño

El trabajo del fotógrafo consiste en hacer que el sujeto se sienta cómodo. Una sesión de retrato debe ser agradable para todos los que participan en ella.