10 заповедей портретной фотографии

 10 заповедей портретной фотографии

Kenneth Campbell

Фотограф Майкл Комо является редактором On Portraits, онлайн-сообщества, посвященного простой, классической портретной фотографии. тенденции фотографии Майкл сформулировал 10 заповедей портретной фотографии с его точки зрения.

Смотрите также: Кто изобрел первую в истории фотокамеру?

"Я люблю простые, классические портреты и восхищаюсь такими легендарными фотографами, как Ричард Аведон, Ирвинг Пенн и Альберт Уотсон", - говорит Майкл в статье, опубликованной в журнале On Portraits. "Я не просто так использовал слово "властный". Кто-то поверит, а кто-то нет. И это нормально, это просто правда, как я ее вижу".

1. портрет - это портрет объекта, а не фотографа

Мы создаем портреты, потому что хотим сказать что-то о человеке и установить связь, а не потому, что хотим похвастаться новым объективом за 2000 долларов или получить больше лайков на Instagram.

Фото: Spencer Selover/Pixels

Чтобы назвать фотографию портретом, необходимо согласие

Многие фотографы называют портретом любую старую фотографию с человеком. Но чтобы быть портретом, объект съемки должен дать согласие. Иначе можно назвать портретом любую уличную или старомодную фотографию. Это слово потеряло бы всякий смысл.

Портрет - это рассказ о человеке, а не о том, как он выглядит

Как только изображение становится связано с макияжем, прической, реквизитом или стилем постобработки, оно перестает быть портретом - оно становится фэшн-фотографией.

4. портрет никогда не может рассказать все о человеке

Вы не можете охватить все, что нужно знать о человеке за сотую долю секунды, поэтому никогда не думайте, что вы уловили всю правду о человеке ( Примечание редактора: знаменитое "фотографирование сущности У людей много сторон, и вам повезло застать только одну из них.

Фото: Pixabay/Pixels

5. Эффектный портрет вызывает любопытство к объекту съемки

Забудьте слова "хорошо" и "плохо", что они вообще значат? Я предпочитаю думать об изображениях с точки зрения эффективности. Если вы хотите узнать больше о портретируемом, значит, это эффективный портрет. Вам может не нравиться то, что вы видите в конкретном портрете, но если он заставляет вас думать, значит, он эффективен.

6. мы учимся у мастеров, а не у недавних "авторитетов".

Мы создаем портреты не для того, чтобы следовать последней мимолетной тенденции, мы хотим, чтобы наши фотографии были такими же эффективными и через 50 лет.

7. идеи важнее техники

Чтобы стать хорошим портретным фотографом, не обязательно быть мастером техники, но вы должны уметь формулировать идеи и концепции, которые лягут в основу ваших снимков.

8. техника важнее инструментов

Камеры, объективы и свет - это весело... Может быть, даже веселее, чем следовало бы. Мы все можем это признать. Но важно не то, какое оборудование вы используете, а то, как вы его используете.

Смотрите также: 4 бесплатных фотоконкурса, в которых можно принять участие в сентябре

9. портрет не должен льстить объекту съемки

Портрет не должен нравиться объекту съемки... Если только он не платит за удовольствие.

10. не навреди

Работа фотографа заключается в том, чтобы объект съемки чувствовал себя комфортно. Портретная сессия должна быть приятной для всех участников.

Kenneth Campbell

Кеннет Кэмпбелл — профессиональный фотограф и начинающий писатель, всю жизнь страстно желающий запечатлеть красоту мира через свой объектив. Родившийся и выросший в маленьком городке, известном своими живописными пейзажами, Кеннет с раннего возраста пристрастился к фотографии природы. Имея более чем десятилетний опыт работы в отрасли, он приобрел замечательный набор навыков и острый взгляд на детали.Любовь Кеннета к фотографии побудила его много путешествовать в поисках новых и уникальных мест для фотографирования. От раскинувшихся городских пейзажей до отдаленных гор, он возил камеру в каждый уголок земного шара, всегда стремясь запечатлеть сущность и эмоции каждого места. Его работы были представлены в нескольких престижных журналах, на художественных выставках и онлайн-платформах, что принесло ему признание и признание в сообществе фотографов.В дополнение к своей фотографии, Кеннет очень хочет поделиться своими знаниями и опытом с другими людьми, увлеченными этим видом искусства. Его блог Tips for Photography служит платформой для предоставления ценных советов, приемов и приемов, помогающих начинающим фотографам улучшать свои навыки и развивать свой собственный уникальный стиль. Будь то композиция, освещение или постобработка, Кеннет посвятил себя предоставлению практических советов и идей, которые могут поднять любую фотографию на новый уровень.Через егоувлекательные и информативные сообщения в блоге, Кеннет стремится вдохновить и дать возможность своим читателям продолжить свое собственное фотографическое путешествие. Благодаря дружелюбному и доступному стилю письма он поощряет диалог и взаимодействие, создавая поддерживающее сообщество, где фотографы всех уровней могут учиться и расти вместе.Когда он не в дороге и не пишет, Кеннета можно найти ведущим мастер-классов по фотографии и выступающим на местных мероприятиях и конференциях. Он считает, что преподавание — это мощный инструмент личного и профессионального роста, позволяющий ему общаться с другими людьми, разделяющими его страсть, и давать им рекомендации, необходимые для раскрытия их творческих способностей.Конечная цель Кеннета — продолжать исследовать мир с камерой в руках, вдохновляя других на то, чтобы видеть красоту в своем окружении и запечатлевать ее через собственный объектив. Независимо от того, являетесь ли вы новичком, ищущим рекомендации, или опытным фотографом, ищущим новые идеи, блог Кеннета «Советы по фотографии» — это ваш ресурс по всем вопросам, связанным с фотографией.