Լուսանկարիչ Մայքլ Քոմոն On Portraits առցանց համայնքի խմբագիրն է, որը նվիրված է պարզ, դասական դիմանկարային լուսանկարչությանը: Չբավարարվելով լուսանկարչության վերջին տենդենցներով ՝ Մայքլը հավաքեց դիմանկարային լուսանկարչության 10 պատվիրաններ իր տեսանկյունից:

«Ես սիրում եմ պարզ, դասական դիմանկարներ և հիանում եմ այնպիսի լեգենդար լուսանկարիչներով, ինչպիսիք են Ռիչարդ Ավեդոնը, Իրվինգ Պենը։ և Ալբերտ Ուոթսոնը», - նշում է Մայքլը On Portraits ամսագրում հրապարակված հոդվածում: «Պատվիրան բառն օգտագործեցի մի պատճառով. Ոմանք դրան կհավատան, իսկ ոմանք՝ ոչ: Եվ դա նորմալ է: Սա ուղղակի ճշմարտությունն է, ինչպես ես տեսնում եմ այն»

1. Դիմանկարը թեմայի մասին է, ոչ թե լուսանկարչի

Մենք դիմանկարներ ենք ստեղծում, քանի որ ցանկանում ենք ինչ-որ բան ասել մարդու մասին և որովհետև մենք ցանկանում ենք կապ հաստատել, այլ ոչ թե այն պատճառով, որ ցանկանում ենք ցուցադրել մեր նոր $2K ոսպնյակը կամ Ստացեք ավելի շատ հավանումներ Instagram-ում:

2. Լուսանկարը դիմանկար անվանելու համար անհրաժեշտ է համաձայնություն

Շատ լուսանկարիչներ ցանկացած հին լուսանկար կկոչեն դիմանկար: Բայց դիմանկար լինելու համար սուբյեկտը պետք է համաձայնի: Հակառակ դեպքում, ցանկացած փողոցային կամ հնաոճ լուսանկար կարող եք անվանել դիմանկար: Բառը կկորցներ ողջ իմաստը:

3. Դիմանկարը մարդու մասին է, այլ ոչ թե նրա տեսքին

Այն պահին, երբ պատկերը դառնում է դիմահարդարման, մազերի, հենարանի կամ հետմշակման ոճի մասին, այն հեռանում էդիմանկար լինելուց՝ այն դառնում է նորաձեւության լուսանկար:

4. Դիմանկարը երբեք չի կարող ձեզ ամեն ինչ պատմել մարդու մասին

Դուք չեք կարող ներառել այն ամենը, ինչ պետք է իմանալ մարդու մասին վայրկյանի հարյուրերորդականում: Այսպիսով, երբեք մի ենթադրեք, որ դուք ֆիքսել եք ճշմարտությունը մարդու մասին ( Խմբագրի նշում. հայտնի «կրակել էությունը» ): Մարդիկ շատ կողմեր ​​ունեն, և դու բախտավոր ես դրանցից միայն մեկը ստանալու համար:

5: Արդյունավետ դիմանկարը ձեզ հետաքրքրում է թեմայի շուրջ

Մոռացեք «լավ» և «վատ» բառերը: Ինչ են նրանք, այնուամենայնիվ, նշանակում: Ես նախընտրում եմ պատկերների մասին մտածել արդյունավետության տեսանկյունից: Եթե ​​ցանկանում եք ավելին իմանալ պատկերվածի մասին, ապա դա արդյունավետ դիմանկար է: Հնարավոր է, որ ձեզ դուր չգա այն, ինչ տեսնում եք որոշակի դիմանկարում, բայց եթե դա ձեզ ստիպում է մտածել, որ այն արդյունավետ է:

6. Մենք սովորում ենք վարպետներից, ոչ թե վերջին «ինֆլյուենսերներից»:

Մենք չենք ստեղծում պահի ակնթարթներ՝ հետևելու վերջին հպանցիկ միտումին: Մենք ցանկանում ենք, որ մեր լուսանկարները շարունակեն նույնքան արդյունավետ լինել 50 տարի անց:

7. Գաղափարներն ավելի կարևոր են, քան տեխնիկան

Պարտադիր չէ լինել տեխնիկայի վարպետ՝ լավ դիմանկարային լուսանկարիչ լինելու համար: Բայց դուք պետք է կարողանաք ձևակերպել գաղափարներ և հասկացություններ, որոնք հիմք են կազմում ձեր լուսանկարների համար:

8. Տեխնիկան ավելի կարևոր է, քան գործիքները

Տեսախցիկները, ոսպնյակները և լույսերը զվարճալի են… Գուցե ավելի զվարճալի, քան պետք է: Մենք բոլորս կարող ենքխոստովանիր. Բայց ձեր օգտագործած սարքավորումները չէ, որ կարևոր են: Դա այն է, թե ինչպես եք այն օգտագործում:

9. Դիմանկարը պարտադիր չէ, որ սիրաշահի թեմային

Դիմանկարը պարտադիր չէ, որ հաճոյանա առարկային… Եթե նա չի վճարում գոհ լինելու համար:

10: Մի վնասիր

Լուսանկարչի գործն է թեման հարմարավետ դարձնելը: Դիմանկարային նստաշրջանը պետք է հաճելի լինի բոլոր ներգրավվածների համար: