บัญญัติ 10 ประการของการถ่ายภาพบุคคล

 บัญญัติ 10 ประการของการถ่ายภาพบุคคล

Kenneth Campbell

ช่างภาพ Michael Comeau เป็นบรรณาธิการของ On Portraits ซึ่งเป็นชุมชนออนไลน์ที่อุทิศให้กับการถ่ายภาพบุคคลแบบคลาสสิกที่เรียบง่าย Michael ไม่พอใจกับ เทรนด์ล่าสุดในการถ่ายภาพ Michael ได้รวบรวมบัญญัติ 10 ประการสำหรับการถ่ายภาพบุคคลจากมุมมองของเขา

“ฉันรักการถ่ายภาพพอร์ตเทรตแบบคลาสสิกที่เรียบง่าย และชื่นชมช่างภาพระดับตำนานอย่าง Richard Avedon, Irving Penn และอัลเบิร์ต วัตสัน” ไมเคิลกล่าวในบทความที่ตีพิมพ์ใน On Portraits “ฉันใช้คำว่า 'บัญญัติ' ด้วยเหตุผล บางคนจะเชื่อและบางคนจะไม่เชื่อ และไม่เป็นไร นี่เป็นความจริงตามที่เห็น"

1. ภาพบุคคลเป็นเรื่องเกี่ยวกับตัวแบบ ไม่ใช่ช่างภาพ

เราสร้างภาพบุคคลเพราะเราต้องการบอกอะไรบางอย่างเกี่ยวกับบุคคล และเพราะเราต้องการสร้างความสัมพันธ์ ไม่ใช่เพราะเราต้องการแสดงเลนส์ใหม่มูลค่า 2,000 ดอลลาร์ของเราหรือ รับไลค์มากขึ้นบน Instagram

รูปภาพ: Spencer Selover/Pixels

2. หากต้องการเรียกรูปภาพว่าภาพบุคคล คุณต้องได้รับความยินยอม

ช่างภาพหลายคนจะเรียกภาพเก่าๆ ที่มีบุคคลหนึ่งว่าภาพบุคคล แต่การจะเป็นภาพบุคคลนั้นต้องยินยอม มิฉะนั้น คุณสามารถเรียกภาพถ่ายแนวสตรีทหรือภาพสมัยเก่าว่าภาพบุคคลก็ได้ คำนั้นจะหมดความหมาย

3. ภาพบุคคลเป็นเรื่องเกี่ยวกับบุคคล ไม่ใช่รูปลักษณ์ภายนอก

ทันทีที่ภาพกลายเป็นเกี่ยวกับการแต่งหน้า ทำผม อุปกรณ์ประกอบฉาก หรือสไตล์หลังการประมวลผลจากภาพบุคคล กลายเป็นภาพแฟชั่น

4. ภาพเหมือนไม่สามารถบอกคุณได้ทุกอย่างเกี่ยวกับคนๆ หนึ่ง

คุณไม่สามารถรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับคนๆ หนึ่งได้ภายในเสี้ยววินาที ดังนั้น อย่าคิดว่าคุณได้จับความจริงเกี่ยวกับบุคคล ( หมายเหตุบรรณาธิการ: "ยิงแก่นแท้" อันโด่งดัง ) ผู้คนมีหลายด้าน และคุณโชคดีที่มีเพียงด้านเดียว

ภาพถ่าย: Pixabay/Pixels

5. ภาพบุคคลที่มีประสิทธิภาพทำให้คุณอยากรู้เกี่ยวกับเรื่อง

ลืมคำว่า "ดี" และ "ไม่ดี" ไปได้เลย พวกเขาหมายถึงอะไรกันแน่? ฉันชอบคิดถึงภาพในแง่ของประสิทธิภาพ หากคุณต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับภาพ แสดงว่าเป็นภาพบุคคลที่มีประสิทธิภาพ คุณอาจไม่ชอบสิ่งที่คุณเห็นในภาพบุคคลบางภาพ แต่ถ้ามันทำให้คุณคิดว่ามีประสิทธิภาพ

6. เราเรียนรู้จากปรมาจารย์ ไม่ใช่ "อินฟลูเอนเซอร์" คนล่าสุด

เราไม่สร้างภาพรวมของช่วงเวลานั้นเพื่อติดตามเทรนด์ล่าสุดที่หายวับไป เราต้องการให้ภาพถ่ายของเรามีผลต่อเนื่องไปอีก 50 ปีนับจากนี้

ดูสิ่งนี้ด้วย: Paul Goresh ช่างภาพผู้วาดภาพ John Lennon ก่อนเสียชีวิต เสียชีวิตแล้ว

7. ไอเดียสำคัญกว่าเทคนิค

คุณไม่จำเป็นต้องเชี่ยวชาญด้านเทคนิคในการเป็นช่างภาพพอร์ตเทรตที่ดี แต่คุณต้องสามารถกำหนดแนวคิดและแนวคิดที่เป็นพื้นฐานสำหรับภาพถ่ายของคุณ

8. เทคนิคสำคัญกว่าเครื่องมือ

กล้อง เลนส์ และแสงเป็นเรื่องสนุก… อาจจะสนุกกว่าที่ควรจะเป็น เราทุกคนทำได้ยอมรับมัน. แต่นั่นไม่ใช่อุปกรณ์ที่คุณใช้ มันคือวิธีที่คุณใช้

9. ภาพบุคคลไม่จำเป็นต้องประจบประแจงตัวแบบ

ภาพบุคคลไม่จำเป็นต้องทำให้ตัวแบบพอใจ... นอกเสียจากว่าเขาจะยอมจ่ายเพื่อความพึงพอใจ

ดูสิ่งนี้ด้วย: กล้องตัวแรกของโลกคืออะไร?

10. อย่าทำอะไรเสียหาย

หน้าที่ของช่างภาพคือการทำให้ตัวแบบรู้สึกสบาย เซสชันภาพบุคคลควรเป็นที่สนุกสนานสำหรับทุกคนที่เกี่ยวข้อง

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell เป็นช่างภาพมืออาชีพและเป็นนักเขียนที่มีความใฝ่ฝันมาตลอดชีวิตในการถ่ายภาพความงามของโลกผ่านเลนส์ของเขา Kenneth เกิดและเติบโตในเมืองเล็กๆ ที่ขึ้นชื่อเรื่องทิวทัศน์ที่งดงาม พัฒนาความชื่นชมอย่างลึกซึ้งในการถ่ายภาพธรรมชาติตั้งแต่อายุยังน้อย ด้วยประสบการณ์กว่าทศวรรษในอุตสาหกรรมนี้ เขาได้รับชุดทักษะที่โดดเด่นและมีความละเอียดรอบคอบความรักในการถ่ายภาพของ Kenneth ทำให้เขาออกเดินทางอย่างกว้างขวาง ค้นหาสภาพแวดล้อมใหม่ๆ ตั้งแต่ทิวทัศน์เมืองอันกว้างใหญ่ไพศาลไปจนถึงภูเขาอันห่างไกล เขาได้นำกล้องของเขาไปทั่วทุกมุมโลก โดยพยายามจับภาพแก่นแท้และอารมณ์ของสถานที่แต่ละแห่งอยู่เสมอ ผลงานของเขาได้รับการนำเสนอในนิตยสารที่มีชื่อเสียงหลายเล่ม นิทรรศการศิลปะ และแพลตฟอร์มออนไลน์ ทำให้เขาได้รับการยอมรับและยกย่องในแวดวงการถ่ายภาพนอกจากการถ่ายภาพแล้ว Kenneth ยังมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะแบ่งปันความรู้และความเชี่ยวชาญของเขากับคนอื่นๆ ที่หลงใหลในรูปแบบศิลปะ บล็อกของเขาที่ชื่อ Tips for Photography ทำหน้าที่เป็นแพลตฟอร์มในการให้คำแนะนำ เคล็ดลับ และเทคนิคอันมีค่าที่จะช่วยให้ช่างภาพที่ต้องการพัฒนาทักษะและพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ไม่ว่าจะเป็นการจัดองค์ประกอบภาพ การจัดแสง หรือหลังการประมวลผล Kenneth ทุ่มเทในการให้คำแนะนำที่เป็นประโยชน์และข้อมูลเชิงลึกที่สามารถนำการถ่ายภาพของทุกคนไปสู่อีกระดับผ่านเขาโพสต์บล็อกที่น่าสนใจและให้ข้อมูล Kenneth ตั้งเป้าหมายที่จะสร้างแรงบันดาลใจและส่งเสริมผู้อ่านของเขาให้ติดตามเส้นทางการถ่ายภาพของตนเอง ด้วยสไตล์การเขียนที่เป็นมิตรและเข้าถึงง่าย เขาส่งเสริมการสนทนาและการมีปฏิสัมพันธ์ สร้างชุมชนที่สนับสนุนซึ่งช่างภาพทุกระดับสามารถเรียนรู้และเติบโตไปด้วยกันเมื่อเขาไม่ได้อยู่บนถนนหรือเขียนหนังสือ Kenneth สามารถพบได้ในเวิร์กช็อปการถ่ายภาพชั้นนำและพูดคุยในงานกิจกรรมและการประชุมในท้องถิ่น เขาเชื่อว่าการสอนเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังสำหรับการเติบโตส่วนบุคคลและในสายอาชีพ ทำให้เขาสามารถเชื่อมต่อกับผู้อื่นที่มีความหลงใหลเช่นเดียวกับเขา และให้คำแนะนำที่พวกเขาต้องการเพื่อปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาเป้าหมายสูงสุดของ Kenneth คือการสำรวจโลกต่อไปโดยมีกล้องอยู่ในมือ ขณะเดียวกันก็สร้างแรงบันดาลใจให้คนอื่นๆ มองเห็นความงามรอบตัวและจับภาพผ่านเลนส์ของพวกเขาเอง ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่ต้องการคำแนะนำหรือช่างภาพที่มีประสบการณ์ที่กำลังมองหาแนวคิดใหม่ๆ บล็อกของ Kenneth, Tips for Photography เป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการถ่ายภาพทุกสิ่ง