Ang 10 utos ng portrait photography

 Ang 10 utos ng portrait photography

Kenneth Campbell

Ang Photographer na si Michael Comeau ay ang editor ng On Portraits, isang online na komunidad na nakatuon sa simple at klasikong portrait photography. Hindi kuntento sa pinakabagong mga uso sa photography , nakalap si Michael ng 10 utos ng portrait photography, mula sa kanyang pananaw.

“Gustung-gusto ko ang mga simple at klasikong portrait at hinahangaan ang mga maalamat na photographer tulad nina Richard Avedon, Irving Penn at Albert Watson”, sabi ni Michael sa isang artikulong inilathala sa On Portraits. “Ginamit ko ang salitang 'utos' para sa isang dahilan. May mga taong maniniwala at ang iba ay hindi. At ayos lang. Ito lang ang katotohanan sa nakikita ko”

1. Ang portrait ay tungkol sa paksa, hindi ang photographer

Gumagawa kami ng mga portrait dahil may gusto kaming sabihin tungkol sa isang tao at dahil gusto naming magkaroon ng koneksyon, hindi dahil gusto naming ipakita ang aming bagong $2K lens o makakuha ng higit pang mga like sa Instagram.

Larawan: Spencer Selover/Pixels

2. Upang tawaging portrait ang isang larawan, kailangan mo ng pahintulot

Maraming photographer ang tatawag sa alinmang lumang larawan kasama ang isang tao bilang isang portrait. Ngunit upang maging isang portrait, ang paksa ay dapat pumayag. Kung hindi, maaari mong tawaging portrait ang anumang larawan sa kalye o makalumang larawan. Mawawalan ng kahulugan ang salita.

Tingnan din: Kinukuha ng photographer ang mga bata at ang kanilang mga gawi sa pagkain sa buong mundo

3. Ang isang portrait ay tungkol sa isang tao, hindi kung ano ang hitsura nila

Sa sandaling ang isang imahe ay naging tungkol sa makeup, buhok, isang prop o isang post-processing style, ito ay umalismula sa pagiging isang portrait – ito ay nagiging isang fashion photo.

4. Hindi kailanman masasabi sa iyo ng isang portrait ang lahat tungkol sa isang tao

Hindi mo maaaring saklawin ang lahat ng dapat malaman tungkol sa isang tao sa isang daan ng isang segundo. Kaya, huwag ipagpalagay na nakuha mo ang katotohanan tungkol sa isang tao ( Tala ng editor: ang sikat na “shoot the essence” ). Maraming panig ang mga tao at mapalad kang makakuha ng isa lang sa kanila.

Larawan: Pixabay/Pixels

5. Ang isang epektibong larawan ay nagpapa-curious sa iyo tungkol sa paksa

Kalimutan ang mga salitang "mabuti" at "masama". Ano ang ibig nilang sabihin? Mas gusto kong mag-isip ng mga larawan sa mga tuntunin ng pagiging epektibo. Kung gusto mong malaman ang higit pa tungkol sa ipinakita, kung gayon ito ay isang epektibong larawan. Maaaring hindi mo gusto ang nakikita mo sa isang partikular na larawan, ngunit kung sa tingin mo ay epektibo ito.

6. Natututo kami mula sa mga master, hindi sa pinakabagong "mga influencer".

Hindi kami gumagawa ng mga snapshot ng sandali upang sundan ang pinakabagong panandaliang trend. Gusto naming patuloy na maging kasing epektibo ang aming mga larawan 50 taon mula ngayon.

7. Mas mahalaga ang mga ideya kaysa technique

Hindi mo kailangang maging master of technique para maging isang mahusay na portrait photographer. Ngunit dapat ay marunong kang magbalangkas ng mga ideya at konsepto na nagiging batayan para sa iyong mga larawan.

8. Mas mahalaga ang diskarte kaysa sa mga tool

Masaya ang mga camera, lens at ilaw... Siguro mas masaya kaysa dapat. Kaya nating lahataminin mo. Ngunit hindi ang kagamitan na iyong ginagamit ang mahalaga. Ito ay kung paano mo ito ginagamit.

Tingnan din: 5 photojournalist na kailangan mong malaman

9. Ang isang portrait ay hindi kailangang purihin ang paksa

Ang isang portrait ay hindi kailangang pasayahin ang paksa... Maliban kung siya ay nagbabayad upang masiyahan.

10. Huwag saktan

Trabaho ng photographer na gawing komportable ang paksa. Ang isang portrait session ay dapat na kasiya-siya para sa lahat ng kasangkot.

Kenneth Campbell

Si Kenneth Campbell ay isang propesyonal na photographer at naghahangad na manunulat na may habambuhay na hilig sa pagkuha ng kagandahan ng mundo sa pamamagitan ng kanyang lens. Ipinanganak at lumaki sa isang maliit na bayan na kilala sa mga magagandang tanawin nito, si Kenneth ay nagkaroon ng malalim na pagpapahalaga sa nature photography mula sa murang edad. Sa mahigit isang dekada ng karanasan sa industriya, nakakuha siya ng kahanga-hangang hanay ng kasanayan at matalas na mata para sa detalye.Ang pag-ibig ni Kenneth sa pagkuha ng litrato ay nagbunsod sa kanya na maglakbay nang malawakan, na naghahanap ng bago at natatanging mga kapaligiran upang kunan ng larawan. Mula sa malalawak na cityscape hanggang sa malalayong bundok, dinala niya ang kanyang camera sa bawat sulok ng mundo, palaging nagsusumikap na makuha ang kakanyahan at damdamin ng bawat lokasyon. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa ilang mga prestihiyosong magazine, art exhibition, at online platform, na nakakuha sa kanya ng pagkilala at mga pagkilala sa loob ng komunidad ng photography.Bilang karagdagan sa kanyang pagkuha ng litrato, si Kenneth ay may matinding pagnanais na ibahagi ang kanyang kaalaman at kadalubhasaan sa iba na mahilig sa anyo ng sining. Ang kanyang blog, Mga Tip para sa Photography, ay nagsisilbing isang platform upang mag-alok ng mahalagang payo, trick, at diskarte upang matulungan ang mga nagnanais na photographer na mapabuti ang kanilang mga kasanayan at bumuo ng kanilang sariling natatanging istilo. Maging ito ay komposisyon, pag-iilaw, o post-processing, nakatuon si Kenneth sa pagbibigay ng mga praktikal na tip at insight na maaaring magdala ng litrato ng sinuman sa susunod na antas.Sa pamamagitan ng kanyangnakakaengganyo at nagbibigay-kaalaman sa mga post sa blog, nilalayon ni Kenneth na magbigay ng inspirasyon at bigyang kapangyarihan ang kanyang mga mambabasa na ituloy ang kanilang sariling photographic na paglalakbay. Sa isang palakaibigan at madaling lapitan na istilo ng pagsulat, hinihikayat niya ang diyalogo at pakikipag-ugnayan, na lumilikha ng isang sumusuportang komunidad kung saan ang mga photographer sa lahat ng antas ay maaaring matuto at umunlad nang sama-sama.Kapag wala siya sa kalsada o nagsusulat, makikita si Kenneth na nangunguna sa mga workshop sa photography at nagbibigay ng mga pahayag sa mga lokal na kaganapan at kumperensya. Naniniwala siya na ang pagtuturo ay isang makapangyarihang tool para sa personal at propesyonal na paglago, na nagbibigay-daan sa kanya na kumonekta sa iba na kapareho ng kanyang hilig at magbigay sa kanila ng patnubay na kailangan nila upang maipamalas ang kanilang pagkamalikhain.Ang pinakalayunin ni Kenneth ay ipagpatuloy ang paggalugad sa mundo, hawak ang camera, habang binibigyang-inspirasyon ang iba na makita ang kagandahan sa kanilang kapaligiran at makuha ito sa kanilang sariling lens. Baguhan ka man na naghahanap ng patnubay o isang bihasang photographer na naghahanap ng mga bagong ideya, ang blog ni Kenneth, Mga Tip para sa Photography, ay ang iyong mapagkukunan para sa lahat ng bagay sa pagkuha ng litrato.