ფოტოგრაფი მაიკლ კომო არის On Portraits-ის რედაქტორი, ონლაინ საზოგადოება, რომელიც ეძღვნება მარტივ, კლასიკურ პორტრეტულ ფოტოგრაფიას. არ არის კმაყოფილი ფოტოგრაფიის უახლესი ტენდენციებით , მაიკლმა შეკრიბა პორტრეტული ფოტოგრაფიის 10 მცნება, მისი გადმოსახედიდან.

„მე მიყვარს მარტივი, კლასიკური პორტრეტები და აღფრთოვანებული ვარ ლეგენდარული ფოტოგრაფებით, როგორიცაა რიჩარდ ავედონი, ირვინგ პენი. და ალბერტ უოტსონი“, - ამბობს მაიკლი პორტრეტებში გამოქვეყნებულ სტატიაში. „სიტყვა „მცნება“ გამოვიყენე მიზეზის გამო. ზოგს დაუჯერებს და ზოგს არა. და ეს კარგია. ეს მხოლოდ სიმართლეა, როგორც მე ვხედავ მას“

1. პორტრეტი ეხება საგანს და არა ფოტოგრაფს

პორტრეტებს ვქმნით იმიტომ, რომ რაღაცის თქმა გვსურს ადამიანზე და იმიტომ, რომ გვსურს კავშირის დამყარება და არა იმიტომ, რომ ვაჩვენოთ ჩვენი ახალი 2K ლინზი ან მიიღეთ მეტი მოწონება Instagram-ზე.

2. იმისთვის, რომ ფოტოს პორტრეტი უწოდოთ, თანხმობა გჭირდებათ

ბევრი ფოტოგრაფი უწოდებს ნებისმიერ ძველ ფოტოს, რომელზეც ადამიანია პორტრეტი. მაგრამ იმისთვის, რომ იყოს პორტრეტი, სუბიექტმა თანხმობა უნდა მიიღოს. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ნებისმიერ ქუჩის ან ძველმოდურ სურათს შეგიძლიათ პორტრეტი უწოდოთ. სიტყვა დაკარგავს ყოველგვარ მნიშვნელობას.

3. პორტრეტი ეხება ადამიანზე და არა იმას, თუ როგორ გამოიყურება ისინი

იმ მომენტში, როდესაც გამოსახულება ხდება მაკიაჟის, თმის, საყრდენის ან დამუშავების შემდგომი სტილის შესახებ, ის ტოვებსპორტრეტიდან – მოდის ფოტოდ იქცევა.

4. პორტრეტი ვერასოდეს გეტყვის ყველაფერს ადამიანზე

ყველაფერს, რაც ადამიანის შესახებ უნდა იცოდე წამის მეასედში ვერ მოიაზრებ. ასე რომ, არასოდეს იფიქროთ, რომ თქვენ გაქვთ აღბეჭდილი სიმართლე ადამიანის შესახებ ( რედაქტორის შენიშვნა: ცნობილი „გასროლა არსი“ ). ადამიანებს ბევრი მხარე აქვთ და თქვენ გაგიმართლათ, რომ მიიღებთ მათგან მხოლოდ ერთს.

5. ეფექტური პორტრეტი აინტერესებთ თემას

დაივიწყეთ სიტყვები „კარგი“ და „ცუდი“. მაინც რას გულისხმობენ? მირჩევნია ვიფიქრო სურათებზე ეფექტურობის თვალსაზრისით. თუ გსურთ მეტი იცოდეთ გამოსახული პორტრეტის შესახებ, მაშინ ეს ეფექტური პორტრეტია. შეიძლება არ მოგეწონოთ ის, რასაც ხედავთ გარკვეულ პორტრეტზე, მაგრამ თუ ეს გაფიქრებთ, რომ ის ეფექტურია.

6. ჩვენ ვსწავლობთ ოსტატებისგან და არა უახლესი „ინფლუენსერებისგან“.

ჩვენ არ ვქმნით მომენტის კადრებს, რათა მივყვეთ უახლეს წარმავალ ტენდენციას. ჩვენ გვინდა, რომ ჩვენი ფოტოები კვლავაც ეფექტური იყოს 50 წლის შემდეგ.

7. იდეები უფრო მნიშვნელოვანია ვიდრე ტექნიკა

არ არის აუცილებელი იყოთ ტექნიკის ოსტატი, რომ იყოთ კარგი პორტრეტის ფოტოგრაფი. მაგრამ თქვენ უნდა შეგეძლოთ ჩამოაყალიბოთ იდეები და კონცეფციები, რომლებიც საფუძველს უქმნის თქვენს ფოტოებს.

8. ტექნიკა უფრო მნიშვნელოვანია ვიდრე ინსტრუმენტები

კამერები, ლინზები და განათება სახალისოა... შესაძლოა იმაზე სახალისო ვიდრე უნდა იყოს. ჩვენ ყველას შეგვიძლიააღიარე. მაგრამ ეს არ არის მოწყობილობა, რომელსაც იყენებთ, რაც მნიშვნელოვანია. თქვენ იყენებთ მას.

9. პორტრეტმა არ უნდა გაალამაზოს სუბიექტი

პორტრეტი არ უნდა მოეწონოს სუბიექტს... თუ ის არ იხდის იმისთვის, რომ კმაყოფილი იყოს.

10. ნუ დააზარალებ

ფოტოგრაფის ამოცანაა, სუბიექტი კომფორტული გახადოს. პორტრეტის სესია სასიამოვნო უნდა იყოს ყველა მონაწილესთვის.