Portre fotoğrafçılığının 10 emri

 Portre fotoğrafçılığının 10 emri

Kenneth Campbell

Fotoğrafçı Michael Comeau, basit, klasik portre fotoğrafçılığına adanmış çevrimiçi bir topluluk olan On Portraits'in editörüdür. fotoğrafçilik trendleri̇ Michael, kendi bakış açısına göre portre fotoğrafçılığının 10 emrini bir araya getirdi.

Ayrıca bakınız: Anında fotoğraf makinesi fotoğrafı çizime dönüştürüyor

On Portraits'te yayınlanan bir makalesinde Michael, "Basit, klasik portreleri seviyorum ve Richard Avedon, Irving Penn ve Albert Watson gibi efsanevi fotoğrafçılara hayranım" diyor ve ekliyor: "'Etkileyici' kelimesini kullanmamın bir nedeni var. Bazı insanlar buna inanacak, bazıları ise inanmayacak ve bu sorun değil, bu sadece benim gördüğüm gerçek."

1. portre fotoğrafçıyla değil özneyle ilgilidir

Portreler yaratıyoruz çünkü bir kişi hakkında bir şeyler söylemek istiyoruz ve bir bağlantı kurmak istiyoruz, yeni 2.000 dolarlık lensimizi göstermek veya Instagram'da daha fazla beğeni almak istediğimiz için değil.

Fotoğraf: Spencer Selover/Pixels

Bir fotoğrafa portre demek için onay almanız gerekir

Birçok fotoğrafçı, içinde insan olan herhangi bir eski fotoğrafa portre diyecektir. Ancak portre olabilmesi için öznenin rızası gerekir. Aksi takdirde herhangi bir sokak ya da eski moda fotoğrafa portre diyebilirdiniz. Bu kelime tüm anlamını yitirirdi.

Portre bir kişi hakkındadır, nasıl göründüğü değil

Bir görüntü makyajla, saçla, dekorla ya da işlem sonrası stiliyle ilgili hale geldiği anda portre olmaktan çıkar, moda fotoğrafı haline gelir.

4. Bir portre asla bir kişi hakkında her şeyi anlatamaz

Bir kişi hakkında bilinmesi gereken her şeyi saniyenin yüzde birinde anlatamazsınız, bu nedenle asla bir kişi hakkındaki gerçeği yakaladığınızı varsaymayın ( Editörün notu: ünlü "özün fotoğraflanması İnsanların birçok yönü vardır ve bunlardan sadece birini yakaladığınız için şanslısınız.

Fotoğraf: Pixabay/Pixels

5. Etkili bir portre sizi konu hakkında meraklandırır

"İyi" ve "kötü" kelimelerini unutun, zaten ne anlama geliyorlar ki? Görüntüleri etkililik açısından düşünmeyi tercih ediyorum. Eğer tasvir edilen hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyorsanız, o zaman bu etkili bir portredir. Belirli bir portrede gördüklerinizden hoşlanmayabilirsiniz, ancak sizi düşündürüyorsa etkilidir.

6. Ustalardan öğreniriz, en yeni "influencer "lardan değil

En son geçici trendi takip etmek için anlık portreler yaratmıyoruz, fotoğraflarımızın bundan 50 yıl sonra da etkili olmasını istiyoruz.

7. Fikirler teknikten daha önemlidir

İyi bir portre fotoğrafçısı olmak için bir teknik ustası olmanıza gerek yok. Ancak fotoğraflarınıza temel oluşturacak fikir ve konseptleri formüle edebilmelisiniz.

Ayrıca bakınız: Kafatası fotoğrafı, Brezilya'nın bağımsızlığını ilan eden Dom Pedro I'in gerçek yüzünü ortaya çıkardı

8. Teknik, araçlardan daha önemlidir

Kameralar, lensler ve ışıklar eğlencelidir... Belki de olması gerekenden daha eğlencelidir. Bunu hepimiz kabul edebiliriz. Ancak önemli olan kullandığınız ekipman değil, onu nasıl kullandığınızdır.

9. Bir portrenin özneyi pohpohlamasına gerek yoktur

Bir portrenin özneyi memnun etmesi gerekmez... Tabii memnun olmak için para ödemiyorsa.

10. zarar vermeyin

Kişiyi rahat ettirmek fotoğrafçının görevidir. Bir portre çekimi, katılan herkes için keyifli olmalıdır.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell, dünyanın güzelliğini kendi merceğinden yakalama konusunda ömür boyu sürecek bir tutkuya sahip profesyonel bir fotoğrafçı ve gelecek vadeden bir yazardır. Pitoresk manzaralarıyla tanınan küçük bir kasabada doğup büyüyen Kenneth, küçük yaşlardan itibaren doğa fotoğrafçılığına karşı derin bir takdir geliştirdi. Sektörde on yılı aşkın tecrübesiyle, dikkate değer bir beceri seti ve ayrıntılar için keskin bir bakış açısı kazandı.Kenneth'in fotoğrafçılığa olan sevgisi, onu yoğun bir şekilde seyahat etmeye, fotoğraf çekmek için yeni ve benzersiz ortamlar aramaya yöneltti. Büyüyen şehir manzaralarından uzak dağlara kadar kamerasını dünyanın her köşesine götürmüş, her zaman her yerin özünü ve duygusunu yakalamaya çabalamıştır. Çalışmaları birçok prestijli dergide, sanat sergisinde ve çevrimiçi platformda yer aldı ve fotoğraf camiasında tanınmasını ve takdir edilmesini sağladı.Kenneth, fotoğrafçılığına ek olarak bilgisini ve uzmanlığını sanat formuna tutkuyla bağlı diğer kişilerle paylaşmak için güçlü bir istek duyuyor. Tips for Photography adlı blogu, gelecek vadeden fotoğrafçıların becerilerini geliştirmelerine ve kendi benzersiz tarzlarını geliştirmelerine yardımcı olacak değerli tavsiyeler, püf noktaları ve teknikler sunan bir platform görevi görüyor. Kompozisyon, ışıklandırma veya son işleme gibi konularda Kenneth, herkesin fotoğrafçılığını bir sonraki seviyeye taşıyabilecek pratik ipuçları ve içgörüler sağlamaya kendini adamıştır.onun sayesindeilgi çekici ve bilgilendirici blog yazıları ile Kenneth, okuyucularına kendi fotoğrafik yolculuklarını sürdürmeleri için ilham vermeyi ve onları güçlendirmeyi amaçlıyor. Samimi ve cana yakın bir yazı stiliyle, her seviyeden fotoğrafçının birlikte öğrenip büyüyebileceği destekleyici bir topluluk yaratarak diyalog ve etkileşimi teşvik ediyor.Kenneth, yollarda olmadığı veya yazı yazmadığı zamanlarda fotoğraf atölyelerine liderlik ederken ve yerel etkinlik ve konferanslarda konuşmalar yaparken bulunabilir. Öğretmenliğin kişisel ve profesyonel gelişim için güçlü bir araç olduğuna inanıyor ve tutkusunu paylaşan diğer kişilerle bağlantı kurmasını sağlıyor ve onlara yaratıcılıklarını ortaya çıkarmaları için ihtiyaç duydukları rehberliği sağlıyor.Kenneth'in nihai hedefi, elinde fotoğraf makinesiyle dünyayı keşfetmeye devam ederken, başkalarına da çevrelerindeki güzelliği görmeleri ve kendi lensleriyle yakalamaları için ilham vermek. İster rehberlik arayan bir acemi olun, ister yeni fikirler arayan deneyimli bir fotoğrafçı olun, Kenneth'in Blogu, Tips for Photography, fotoğrafçılıkla ilgili her şey için başvuracağınız kaynaktır.