10-те заповеди на портретната фотография

 10-те заповеди на портретната фотография

Kenneth Campbell

Фотографът Майкъл Комо е редактор на On Portraits, онлайн общност, посветена на простата, класическа портретна фотография. тенденции във фотографията , Майкъл е събрал 10 заповеди за портретната фотография според неговата гледна точка.

Вижте също: 5 най-използвани приложения за редактиране на снимки на мобилен телефон

"Обичам семплите, класически портрети и се възхищавам на легендарни фотографи като Ричард Аведон, Ървинг Пен и Албърт Уотсън", казва Майкъл в статия, публикувана в On Portraits. "Използвах думата "властен" по някаква причина. Някои хора ще повярват, а други - не. И това е добре, това е просто истината, както я виждам."

1. портретът е за обекта, а не за фотографа

Създаваме портрети, защото искаме да кажем нещо за даден човек и защото искаме да установим връзка, а не защото искаме да покажем новия си обектив за 2000 долара или да получим повече харесвания в Instagram.

Снимка: Спенсър Селоувър/Pixels

За да наречете една снимка портрет, е необходимо съгласие

Много фотографи наричат всяка стара снимка с човек портрет. Но за да е портрет, обектът трябва да е съгласен. В противен случай бихте могли да наречете всяка улична или старомодна снимка портрет. Думата би загубила всякакво значение.

Портретът е за човека, а не за това как изглежда.

В момента, в който изображението се превърне в грим, прическа, реквизит или стил на последваща обработка, то престава да бъде портрет - превръща се в модна снимка.

4. един портрет никога не може да разкаже всичко за човека

Не можете да обхванете всичко, което трябва да знаете за даден човек, за една стотна от секундата, затова никога не смятайте, че сте уловили истината за него ( Бележка на редактора: известното "фотографиране на същността Хората имат много страни и вие сте късметлии да уловите само една от тях.

Снимка: Pixabay/Pixels

5. ефективният портрет ви кара да се интересувате от обекта

Забравете за думите "добър" и "лош", какво означават те? Предпочитам да мисля за изображенията от гледна точка на ефективността им. Ако искате да научите повече за портретирания, това е ефективен портрет. Може да не ви харесва това, което виждате в даден портрет, но ако ви кара да мислите, той е ефективен.

6. учим се от майсторите, а не от най-новите "инфлуенсъри

Ние не създаваме портрети, за да следваме най-новата мимолетна тенденция, а искаме снимките ни да бъдат ефективни и след 50 години.

7. идеите са по-важни от техниката

Не е необходимо да сте майстор на техниката, за да сте добър портретен фотограф. Но трябва да можете да формулирате идеи и концепции, които да са в основата на вашите снимки.

Вижте също: Великденски фон за снимки: творчески идеи за фотосесия

8. техниката е по-важна от инструментите

Фотоапаратите, обективите и светлините са забавни... Може би по-забавни, отколкото трябва да бъдат. Всички можем да го признаем. Но не е важно какво оборудване използвате, а как го използвате.

9. портретът не трябва да ласкае обекта

Портретът не трябва да се харесва на обекта... Освен ако той не си плаща, за да му се хареса.

10. не вреди

Задачата на фотографа е да се погрижи обектът да се чувства удобно. Портретната сесия трябва да бъде приятна за всички участници.

Kenneth Campbell

Кенет Кембъл е професионален фотограф и амбициозен писател, който през целия си живот има страст да улови красотата на света през своя обектив. Роден и израснал в малък град, известен с живописните си пейзажи, Кенет развива дълбока привързаност към фотографията на природата от ранна възраст. С повече от десетилетие опит в индустрията, той е придобил забележителен набор от умения и остро око за детайлите.Любовта на Кенет към фотографията го кара да пътува много, търсейки нови и уникални среди за снимане. От обширни градски пейзажи до отдалечени планини, той е завел камерата си до всяко кътче на земното кълбо, като винаги се стреми да улови същността и емоцията на всяко място. Работата му е представена в няколко престижни списания, художествени изложби и онлайн платформи, което му носи признание и похвали във фотографската общност.В допълнение към своята фотография, Кенет има силното желание да споделя своите знания и опит с други, които са страстни за формата на изкуството. Неговият блог, Съвети за фотография, служи като платформа за предлагане на ценни съвети, трикове и техники, които да помогнат на амбициозните фотографи да подобрят своите умения и да развият свой собствен уникален стил. Независимо дали става въпрос за композиция, осветление или последваща обработка, Kenneth е посветен на предоставянето на практически съвети и прозрения, които могат да издигнат фотографията на всеки на следващото ниво.Чрез неговияангажиращи и информативни публикации в блогове, Кенет има за цел да вдъхнови и даде възможност на своите читатели да преследват собственото си фотографско пътешествие. С приятелски и достъпен стил на писане той насърчава диалога и взаимодействието, създавайки подкрепяща общност, където фотографи от всички нива могат да се учат и да растат заедно.Когато не е на път или не пише, Кенет може да бъде намерен да води семинари по фотография и да изнася лекции на местни събития и конференции. Той вярва, че преподаването е мощен инструмент за личен и професионален растеж, който му позволява да се свърже с други, които споделят неговата страст и им предоставя насоките, от които се нуждаят, за да разгърнат своята креативност.Крайната цел на Кенет е да продължи да изследва света с фотоапарат в ръка, като същевременно вдъхновява другите да видят красотата в заобикалящата ги среда и да я уловят през собствения си обектив. Независимо дали сте начинаещ, търсещ насоки, или опитен фотограф, който търси нови идеи, блогът на Кенет, Съвети за фотография, е вашият любим ресурс за всичко свързано с фотографията.