#GOODUMBRIA

Øyeblikksbilder: Mestre kunsten å fotografere

Fototips 

8 grunner til å fotografere i JPEG

Kenneth Campbell
8 grunner til å fotografere i JPEG
Kenneth Campbell

Det er mange fordeler når vi fotograferer i RAW: de er filer som gir stor fleksibilitet for redigering ved å gi rå bildedata. Det er imidlertid også grunner til å ikke alltid skyte i RAW og gi JPEG en sjanse. Tanken er ikke å skyte BARE i JPEG, men å våge seg ut med denne typen filer. Fotograf Eric Kim listet opp 8 grunner til å fotografere i JPEG, som du kan se nedenfor:

  1. Kameraet gjør en god jobb med å behandle JPEG-bilder. Hvert kamera er finjustert for å produsere gode JPEG-bilder. Så når det gjelder tone, farge, hudtoner og kontraster kommer generelt JPEG-bilder ganske solide rett ut av kameraet;
  2. Det er alltid skuffende å importere RAW-bilder til Lightroom og se bildene "gå tilbake" fra JPEG forhåndsvisninger til en flat innstilling uten kontrast i RAW-bildet. Dette problemet kan løses hvis du bruker en forhåndsinnstilling ved import, men noen ganger vil forhåndsinnstillingene ikke se like bra ut som de originale JPEG-ene;
Caio
  1. Skyting i JPEG er mindre stress . Hvis du tar enkle familie- og små arrangementsbilder, er JPEG alltid veien å gå. Det tar massevis av tid å behandle RAW-bilder: du må forholde deg til fargekorreksjon, hudtoner osv. Det er bedre å ta bilder i JPEG når det kommer til enkle bilder bare for deling;
  2. JPEG er lettere å gjørebackup enn RAW-filer. For eksempel tilbyr skytjenesten Google Photos for øyeblikket gratis tilgang til ubegrensede JPEG-bilder (med en redusert størrelse på 2000 px bred). Siden kamerasensorene våre har en tendens til å bli bedre og ha flere megapiksler, er det irriterende å alltid måtte kjøpe mer lagringsplass (enten på harddisker eller i skyen);
  1. Fotografering i JPEG er det litt likt å skyte med film. Når du fotograferer i JPEG, ser bildene dine konsekvente ut og er mer avhengige av gode komposisjoner og følelser enn behovet for etterbehandling for å gjøre bildene dine mer interessante;
  2. Det er JPEG-filmsimuleringer som ser veldig bra ut (selv bedre enn forhåndsinnstillinger). For eksempel har "Classic Chrome", forhåndsinnstilt farge for Fujifilm-kameraer, et veldig solid utseende. Selv forhåndsinnstillingen "Grainy black and white" fra Fujifilm X-Pro 2-kameraet ser bra ut når den brukes, med aspektet av analog filmkorn. Og ja, du kan bruke disse RAW-filtrene på bilder fra Fujifilm-kameraer (se under "kamerakalibrering" i Lightroom), men å slippe å bruke Lightroom betyr mindre stress;
  1. JPEG tvinger deg til å være mer kreativ ved å ha færre alternativer. Å behandle RAW-filer er stressende, og en av grunnene til det stresset er at det er så mange alternativer når det kommer til bildeetterbehandling. TilNoen ganger brukes mye tid på etterbehandling og bildene ender opp med for mye prosessering, for mye redigering, for mye, overkill;
  2. Det er en fantastisk følelse av "endelighet" med et JPEG-bilde. Hvis du så en scene i svart-hvitt og bare tok den i svart-hvitt, trenger du ikke lure på om fargeversjonen ville vært bedre. Dette er det samme som med svart-hvitt-film - du kan ikke konvertere et svart-hvitt-filmbilde til farger (med mindre du gjør en fargeleggingsprosess, som er langt fra enkel). Det samme skjer med JPEG i B&W. Ironisk nok, ved å begrense mulighetene våre kan vi være mer kreative med arbeidet vårt.

Kilde: DIY Photography

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en profesjonell fotograf og aspirerende forfatter som har en livslang lidenskap for å fange skjønnheten i verden gjennom linsen. Født og oppvokst i en liten by kjent for sine pittoreske landskap, utviklet Kenneth en dyp forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med over ti års erfaring i bransjen har han fått en bemerkelsesverdig kompetanse og et skarpt øye for detaljer.Kenneths kjærlighet til fotografering førte til at han reiste mye og søkte nye og unike miljøer å fotografere. Fra viltvoksende bylandskap til avsidesliggende fjell, har han tatt kameraet med seg til alle verdenshjørner, og alltid forsøkt å fange essensen og følelsene til hvert sted. Arbeidene hans har blitt omtalt i flere prestisjetunge magasiner, kunstutstillinger og nettplattformer, og har skaffet ham anerkjennelse og utmerkelser i fotografimiljøet.Kenneth har i tillegg til fotograferingen et sterkt ønske om å dele sin kunnskap og kompetanse med andre som brenner for kunstformen. Bloggen hans, Tips for Photography, fungerer som en plattform for å tilby verdifulle råd, triks og teknikker for å hjelpe ambisiøse fotografer med å forbedre ferdighetene sine og utvikle sin egen unike stil. Enten det er komposisjon, lyssetting eller etterbehandling, er Kenneth dedikert til å gi praktiske tips og innsikt som kan ta noens fotografering til neste nivå.Gjennom hansengasjerende og informative blogginnlegg, har Kenneth som mål å inspirere og styrke leserne sine til å forfølge sin egen fotografiske reise. Med en vennlig og tilgjengelig skrivestil oppmuntrer han til dialog og interaksjon, og skaper et støttende fellesskap der fotografer på alle nivåer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på reisefot eller skriver, kan Kenneth bli funnet som leder fotoverksteder og holder foredrag på lokale arrangementer og konferanser. Han mener at undervisning er et kraftig verktøy for personlig og profesjonell vekst, som lar ham komme i kontakt med andre som deler lidenskapen hans og gi dem den veiledningen de trenger for å slippe løs kreativiteten.Kenneths endelige mål er å fortsette å utforske verden, kamera i hånd, samtidig som han inspirerer andre til å se skjønnheten i omgivelsene og fange den gjennom deres egen linse. Enten du er en nybegynner som søker veiledning eller en erfaren fotograf som leter etter nye ideer, er Kenneths blogg, Tips for Photography, din favorittressurs for alt fotografering.