5 режисерів зйомки, яких повинен знати кожен фотограф

 5 режисерів зйомки, яких повинен знати кожен фотограф

Kenneth Campbell

Якщо фільм - це фотографія в русі, то кожна сцена вимагає знань фундаментального професіонала: оператора-постановника. Хоча важко визначити, що таке найкраща операторська робота, деякі режисери були визнані і нагороджені як найкращі спеціалізованими асоціаціями, такими як "Оскар", "Золотий глобус" і т.д. Але чим же займається оператор-постановник?

Оператор-постановник очолює операторську та освітлювальну команди фільму або продакшну і працює безпосередньо з виконавчим режисером над створенням кожної сцени. Оператор-постановник відповідає за вибір освітлення, переміщення та позиціонування камери, фокусування, тип об'єктива та композицію кожної сцени.

Зважаючи на велику схожість з фотографією, яку ми практикуємо у повсякденному житті, фільми та творчість кінематографістів є важливими джерелами для створення нашого візуального репертуару. Отже, ознайомтеся зі списком 5 кінематографістів, яких повинен знати та надихатися кожен фотограф.фільми, які кожен з них зняв для вас.

Дивіться також: 8 найкращих миттєвих камер 2023 року

1. Роджер Дікінс

Неможливо заперечити, що Роджер Дікінс - один із найкращих режисерів усіх часів і народів. Він на вершині своєї майстерності і залишається таким протягом останніх 25 років. Повага до історії визначає його стиль у кожному фільмі. Стиль, що вирізняється використанням природного та практичного освітлення, витонченої камери та інноваційних кольорових палітр.

Дікінс рідко знімає на анаморфні об'єктиви, які, на його думку, занадто повільно обробляють світло. Композиція його кадрів візуально приголомшлива в кожному з фільмів, які виходять за рамки жанру, стилю і тематики. Він залишається на вершині будь-якого списку найкращих режисерів.

  • Фільми: 1917 , Той, що біжить по лезу 2049 007 - Операція Скайфолл , Мрія про свободу, Сікаріо Таємний сад, Безперебійний , В'язні , Фарґо. , Мрець, що йде , Великий Лебовський , "Ігри розуму , Там, де немає місця слабким .
  • Нагороди: Він отримав 2 "Оскари", 118 інших перемог і 149 номінацій.

2. Роберт Річардсон

Відомий як "срібний лис", Роберт Річардсон працював з найбільшими режисерами Голлівуду. Він прикрасив безліч фільмів своїм фірмовим сміливим, повністю підсвіченим освітленням. Він формує світло для всієї картини і часто не шукає мотивації для освітлення, а натомість довіряє своїм інстинктам.

Один із прийомів Річардсона - керувати освітленням сцени за допомогою диммерів, які активно приглушують або заповнюють світло під час зйомки. Вбити Білла. Олівер Стоун, Квентін Тарантіно та Мартін Скорсезе - три видатні режисери, які працювали з Річардсоном.

  • Візуальний стиль: Сильне освітлення зверху (великі джерела світла), спалахове освітлення країв, віддавайте перевагу ручним кранам для плавного переміщення
  • Фільми: Безславні виродки , Вбити Білла. , "Авіатор Винахід Гюго Кабре, Ненависна вісімка , Взвод! Народився 4 липня, Острів страху , Одного разу в... Голлівуді , Справа честі, Кеннеді, природжені вбивці .
  • Нагороди: Він отримав три "Оскари", 15 інших перемог і 98 номінацій.

3. Калеб Дешанель

Калеб Дешанель - один з найкращих режисерів, що працюють сьогодні в Голлівуді. Що визначає візуальний стиль Дешанеля? Рух камери. Незалежно від того, чи знімає він коней, качок або потяги, цей майстер знає, як використовувати камеру, щоб зафіксувати рух у фільмі в найбільш динамічний спосіб.

Хоча йому вже нічого доводити як художнику, Дешанель продовжує піднімати ставки у своєму кінематографі. Авраам Лінкольн: винищувач вампірів Можливо, це не найкасовіший його фільм, але він демонструє роботу майстерного режисера-постановника. Використовуючи свої рухові навички, Дешанель перетворює чесного Ейба Лінкольна, якого ми знаємо з книжок, на швидкого "Ейба-бойовика".

Дивіться також: Як використовувати спіраль Фібоначчі в композиції фотографій?
  • Вибрані фільми: Джек Річер , Патріот, Страсті Христові , Король Лев (2019) , Чорний кінь , The Natural , Політ додому , Обрані .
  • Нагороди: Номінований на 5 премій "Оскар". 9 інших перемог і 8 номінацій.

4. Еммануїл Любєцкі

Еммануель Любезкі - ще один сучасний майстер, який обов'язково з'явиться у списку всіх найкращих режисерів фотографії, і він є єдиною людиною, яка виграла два кінооскари поспіль протягом трьох років поспіль.

Інші п'ять номінацій у категорії "Найкраща операторська робота" не залишають сумнівів у тому, що його мистецтво цінують найкращі кінематографісти та глядачі.

Він став відомим завдяки довгим і, здавалося б, безпрецедентним "розширеним дублям", які тривали до 12 хвилин. Різноманітні кадри, які плавно зшиті між собою в Бердмен. робить непомітні зрізи під час панорам, затемнень і білих кадрів. Він використовує ці прийоми, щоб фільм виглядав так, ніби знятий одним безперервним дублем.

  • Візуальний стиль: Природне і розсіяне освітлення, віддавайте перевагу ширококутним об'єктивам і довгим дублям.
  • Фільми: Від пісні до пісні, Дерево життя , Гравітація , Повернення "Бердмен", "Бердмен або (Несподівана чеснота незнання) "Повна любов", "Діти надії" та "Діти надії". Алі .
  • Нагороди: Він отримав 3 "Оскари", 144 інші перемоги та 75 номінацій.

5. Хойт ван Хойтема

Шведсько-голландський режисер Хойт ван Хойтема переніс нас із далекого космосу до Дня висадки в Нормандії. Міжзоряний e Дюнкерк про за відносно короткий час став затребуваним оператором-постановником.

Ван Гойтема - "хлопчик-чудо" світового кінематографа, на рахунку якого 15 фільмів. Вона, Боєць, Кріт, e 007 Спектр, це майстер-класи з сучасного візуального сторітелінгу.

Ван Хойтема відомий тим, що розміщує джерела світла поза основним середовищем і мінімізує значення світла. Він практикує витонченість. Персонажі його фільмів не переекспоновані, що є одним з кінематографічних прийомів, який часто використовується для виділення акторів.

  • Візуальний стиль: Розташовуйте джерела світла поза камерою і применшуйте важливість світла; ніколи не переекспонуйте персонажів.
  • Вибрані фільми : Міжзоряний , Дюнкерк Ela (вона), Deixa Ela Entrar та The Winner.
  • Нагороди: Номінований на 1 премію "Оскар". 15 інших перемог і 70 номінацій.

Джерело: Studio Binder

Kenneth Campbell

Кеннет Кемпбелл — професійний фотограф і письменник-початківець, який все життя прагне відобразити красу світу через свій об’єктив. Народився та виріс у маленькому містечку, відомому своїми мальовничими пейзажами, Кеннет з раннього дитинства глибоко полюбив фотографію природи. Маючи понад десятирічний досвід роботи в галузі, він здобув чудові навички та гострий погляд на деталі.Любов Кеннета до фотографії змусила його багато подорожувати, шукаючи нові унікальні середовища для фотографування. Від розлогих міських пейзажів до віддалених гір, він взяв свою камеру в усі куточки земної кулі, завжди прагнучи зафіксувати суть і емоції кожного місця. Його роботи були представлені в кількох престижних журналах, мистецьких виставках і онлайн-платформах, що принесло йому визнання та нагороду в фотоспільноті.Окрім своєї фотографії, Кеннет має сильне бажання поділитися своїми знаннями та досвідом з іншими, хто захоплюється цією формою мистецтва. Його блог під назвою Tips for Photography служить платформою для надання цінних порад, хитрощів і методів, які допоможуть фотографам-початківцям вдосконалити свої навички та розвинути власний унікальний стиль. Незалежно від того, чи йдеться про композицію, освітлення чи постобробку, Кеннет прагне надати практичні поради та ідеї, які можуть вивести будь-яку фотографію на новий рівень.Через йогоЗавдяки привабливим та інформативним дописам у блозі Кеннет прагне надихнути своїх читачів і дати їм змогу здійснити власну фотографічну подорож. Завдяки доброзичливому та доступному стилю написання він заохочує діалог і взаємодію, створюючи спільноту підтримки, де фотографи всіх рівнів можуть навчатися та розвиватися разом.Коли Кеннет не в дорозі чи не пише, він веде майстер-класи з фотографії та виступає з доповідями на місцевих заходах і конференціях. Він вважає, що викладання є потужним інструментом для особистого та професійного зростання, що дозволяє йому спілкуватися з іншими, хто поділяє його пристрасть, і надає їм вказівки, необхідні для розкриття їхньої творчості.Кінцева мета Кеннета — продовжувати досліджувати світ із камерою в руках, водночас надихаючи інших бачити красу навколо та знімати її через власний об’єктив. Незалежно від того, чи ви новачок, який шукає поради, чи досвідчений фотограф, який шукає нові ідеї, блог Кеннета «Поради щодо фотографії» — це ваш улюблений ресурс для всього, що стосується фотографії.