फ़ोटोग्राफ़ी के 5 निदेशकों को हर फ़ोटोग्राफ़र को जानना चाहिए

 फ़ोटोग्राफ़ी के 5 निदेशकों को हर फ़ोटोग्राफ़र को जानना चाहिए

Kenneth Campbell

यदि कोई फिल्म गतिमान फोटोग्राफी है, तो प्रत्येक दृश्य के लिए एक मौलिक पेशेवर के ज्ञान की आवश्यकता होती है: सिनेमैटोग्राफर। हालाँकि यह परिभाषित करना कठिन है कि सर्वश्रेष्ठ फोटोग्राफी क्या है, कुछ निर्देशकों को ऑस्कर, गोल्डन ग्लोब आदि जैसे विशिष्ट संघों द्वारा सर्वश्रेष्ठ के रूप में प्रशंसित और सम्मानित किया गया है। लेकिन एक सिनेमैटोग्राफर क्या करता है?

एक सिनेमैटोग्राफर किसी फिल्म या प्रोडक्शन के लिए कैमरा और लाइटिंग टीमों का नेतृत्व करता है और प्रत्येक शॉट को बनाने के लिए सीधे कार्यकारी निदेशक के साथ काम करता है। फ़ोटोग्राफ़ी निदेशक चुनने के लिए ज़िम्मेदार है, उदाहरण के लिए, प्रकाश व्यवस्था, कैमरे की गति और स्थिति, फ़ोकस, लेंस का प्रकार और प्रत्येक दृश्य की संरचना।

स्थैतिक फोटोग्राफी के साथ इतनी सारी समानताओं के कारण, जिसका हम दैनिक आधार पर अभ्यास करते हैं, फिल्में और फोटोग्राफी के सिनेमा निर्देशकों का काम हमारे दृश्य प्रदर्शनों की सूची के निर्माण के लिए आवश्यक संदर्भ हैं। तो, फोटोग्राफी के 5 निर्देशकों की सूची देखें जिन्हें प्रत्येक फोटोग्राफर को जानना चाहिए और उनसे प्रेरित होना चाहिए। प्रत्येक की शैली के संक्षिप्त सारांश के अलावा, हम उन फिल्मों की एक सूची भी डालते हैं जो प्रत्येक ने आपके देखने के लिए बनाई हैं।

1. रोजर डीकिन्स

इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता कि रोजर डीकिन्स सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ फिल्म निर्माताओं में से एक हैं। वह अपने खेल में शीर्ष पर हैं और पिछले 25 वर्षों से शीर्ष पर हैं। इतिहास के प्रति सम्मान हर फिल्म में उनकी शैली को प्रेरित करता है। एक शैलीप्राकृतिक, व्यावहारिक प्रकाश व्यवस्था, एक सूक्ष्म कैमरा और नवीन रंग पट्टियों के उपयोग के लिए उल्लेखनीय है।

डीकिन्स शायद ही कभी एनामॉर्फिक लेंस के साथ शूट करता है, जो उसे लगता है कि प्रकाश को संसाधित करने में बहुत धीमा है। प्रत्येक फिल्म में उनके शॉट्स की रचना शैली, शैली और विषय से परे काम की दृष्टि से आश्चर्यजनक है। वह सर्वश्रेष्ठ फिल्म निर्माताओं की किसी भी सूची में शीर्ष पर बने हुए हैं।

  • फिल्में: 1917 , ब्लेड रनर 2049 ,007 - ऑपरेशन स्काईफॉल , शॉशांक रिडेम्पशन, सिसेरियो , द सीक्रेट गार्डन, नॉनस्टॉप , कैदी , फ़ार्गो , डेड मैन वॉकिंग , द बिग लेबोव्स्की , ए ब्यूटीफुल माइंड , बुजुर्गों के लिए कोई देश नहीं
  • पुरस्कार : 2 ऑस्कर जीते। अन्य 118 जीत और 149 नामांकन।

2. रॉबर्ट रिचर्डसन

"सिल्वर फॉक्स" के रूप में जाने जाते हैं, रॉबर्ट रिचर्डसन ने हॉलीवुड के महानतम निर्देशकों के साथ काम किया। उन्होंने अपने सिग्नेचर बोल्ड, फुली बैक-लिट लुक से कई तरह की फिल्मों की शोभा बढ़ाई है। वह पूरे फ्रेम पर प्रकाश डालता है और अक्सर प्रकाश प्रेरणा की तलाश नहीं करता है, बल्कि अपनी प्रवृत्ति पर भरोसा करता है।

रिचर्डसन की तकनीकों में से एक डिमर्स के साथ दृश्य प्रकाश को नियंत्रित करना है जो फिल्मांकन के दौरान प्रकाश को सक्रिय रूप से मंद या भर देता है। किल बिल में, रिचर्डसन ने एक हाई-एंगल शॉट लायक बनायाअध्ययन के लायक. ओलिवर स्टोन, क्वेंटिन टारनटिनो और मार्टिन स्कॉर्सेसी तीन महत्वपूर्ण निर्देशक हैं जिन्होंने रिचर्डसन के साथ काम किया।

  • दृश्य शैली: उज्ज्वल ओवरहेड लाइटिंग (बड़े प्रकाश स्रोत), बर्स्ट एज लाइटिंग, मैनुअल पसंद करते हैं सुचारू गति के लिए क्रेन
  • फिल्में: इनग्लोरियस बस्टर्ड्स , किल बिल , द एविएटर ,ह्यूगो कैब्रेट द्वारा आविष्कार , द हेटफुल आठ , प्लाटून , जन्म 4 जुलाई को, शटर आइलैंड , वंस अपॉन ए टाइम इन… हॉलीवुड <10 , सम्मान की बात, जेएफके, नेचुरल बॉर्न किलर
  • पुरस्कार: 3 ऑस्कर जीते। अन्य 15 जीत और 98 नामांकन।

3. कालेब डेशनेल

कालेब डेशनेल आज हॉलीवुड में काम करने वाले सर्वश्रेष्ठ फिल्म निर्माताओं में से एक हैं। डेशनेल की दृश्य शैली क्या परिभाषित करती है? कैमरा मूवमेंट. चाहे वह घोड़ों, बत्तखों या ट्रेनों का फिल्मांकन कर रहा हो, यह मास्टर फिल्म निर्माता सबसे गतिशील तरीके से फिल्म की गति को कैद करने के लिए कैमरे का उपयोग करना जानता है।

हालांकि एक शिल्पकार के रूप में उनके पास साबित करने के लिए और कुछ नहीं है, डेसचेनेल आपकी सिनेमैटोग्राफी में आपका दांव लगातार बढ़ रहा है। अब्राहम लिंकन: वैम्पायर स्लेयर हो सकता है कि यह उनकी सबसे ज्यादा कमाई करने वाली फिल्म न हो, लेकिन यह मास्टर सिनेमैटोग्राफर के काम को प्रदर्शित करती है। अपने आंदोलन कौशल का उपयोग करते हुए, डेशनेल ने ईमानदार अबे लिंकन को किताबों से एक तेज़ गति वाले "एक्शन अबे" में बदल दिया।

  • फिल्मेंचयनित: जैक रीचर , द पैट्रियट, द पैशन ऑफ द क्राइस्ट , द लायन किंग (2019) , ब्लैक स्टीड , द नेचुरल , फ्लाइंग होम , द चॉइस्ड वन्स .
  • पुरस्कार: 5 ऑस्कर के लिए नामांकित। अन्य 9 जीत और 8 नामांकन।

4. इमैनुएल लुबज़्की

इमैनुएल लुबज़्की एक और आधुनिक मास्टर हैं जो निश्चित रूप से सभी सर्वश्रेष्ठ छायाकारों की सूची में शामिल होंगे। वह लगातार तीन वर्षों तक लगातार दो अकादमी पुरस्कार जीतने वाले एकमात्र व्यक्ति हैं।

सर्वश्रेष्ठ सिनेमैटोग्राफी श्रेणी में उनके अन्य पांच नामांकन इसमें कोई संदेह नहीं छोड़ते हैं कि उनकी कला को सर्वश्रेष्ठ फिल्म निर्माताओं और दर्शकों द्वारा समान रूप से सराहा जाता है।

वह लंबे समय तक, प्रतीत होता है कि अप्रकाशित "विस्तारित शॉट्स" के लिए जाने जाते थे, जिसमें 12 मिनट तक चलने वाले शॉट थे। ब्लैकआउट और व्हाइट। वह इन तकनीकों का उपयोग यह दिखाने के लिए करता है कि फिल्म को एक निरंतर शॉट में शूट किया गया था।

  • दृश्य शैली: प्राकृतिक, विसरित प्रकाश, वाइड एंगल लेंस और लंबे शॉट्स को प्राथमिकता देता है।
  • फिल्में: सॉन्ग टू सॉन्ग, द ट्री ऑफ लाइफ , ग्रेविटी , द रेवेनेंट , बर्डमैन या (द अनएक्सपेक्टेड वर्चु ऑफ इग्नोरेंस) , फुल लव, चिल्ड्रेन ऑफ होप और अली
  • पुरस्कार: 3 ऑस्कर जीते। अन्य 144जीत और 75 नामांकन।

5. होयट वान होयटेमा

स्वीडिश-डच छायाकार होयट वान होयटेमा हमें गहरे अंतरिक्ष से डी-डे तक ले गए। इंटरस्टेलर और डनकर्क पर उनके काम ने उन्हें फोटोग्राफी का निर्देशक बना दिया। अपेक्षाकृत कम समय में मांग में।

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वान होयटेमा सिनेमैटोग्राफी की दुनिया का "वंडर बॉय" है, जिसके खाते में 15 फिल्में हैं। शी (उसकी), द फाइटर, मोल, और 007 स्पेक्टर, सभी आधुनिक दृश्य कहानी कहने में मास्टरक्लास हैं।

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वैन होयटेमा को प्रकाश स्रोतों को प्राथमिक वातावरण से बाहर रखने और प्रकाश के महत्व को कम करने के लिए जाना जाता है। वह सूक्ष्मता का अभ्यास करता है। उनकी फ़िल्मों में पात्रों को ज़्यादा उजागर नहीं किया जाता है, सिनेमैटोग्राफ़िक तकनीकों में से एक का उपयोग अक्सर अभिनेताओं को उजागर करने के लिए किया जाता है।

  • दृश्य शैली: प्रकाश स्रोतों को कैमरे के बाहर रखें और प्रकाश के महत्व को कम करें ; कभी भी किरदारों को ज़्यादा उजागर न करें।
  • चयनित फ़िल्में : इंटरस्टेलर , डनकर्क , शी (उसकी), लेट हर इन और द विनर।
  • पुरस्कार: 1 ऑस्कर के लिए नामांकित। अन्य 15 जीतें और 70 नामांकन।

स्रोत: स्टूडियो बाइंडर

Kenneth Campbell

केनेथ कैंपबेल एक पेशेवर फ़ोटोग्राफ़र और महत्वाकांक्षी लेखक हैं, जिनके पास अपने लेंस के माध्यम से दुनिया की सुंदरता को कैद करने का आजीवन जुनून है। अपने सुरम्य परिदृश्यों के लिए जाने जाने वाले एक छोटे से शहर में जन्मे और पले-बढ़े, केनेथ ने कम उम्र से ही प्रकृति फोटोग्राफी के प्रति गहरी सराहना विकसित की। उद्योग में एक दशक से अधिक के अनुभव के साथ, उन्होंने एक उल्लेखनीय कौशल सेट और विस्तार पर गहरी नजर रखी है।फ़ोटोग्राफ़ी के प्रति केनेथ के प्रेम ने उन्हें फ़ोटोग्राफ़ी के लिए नए और अनूठे वातावरण की तलाश में बड़े पैमाने पर यात्रा करने के लिए प्रेरित किया। विशाल शहर परिदृश्यों से लेकर सुदूर पहाड़ों तक, वह अपने कैमरे को दुनिया के हर कोने में ले गया है, और हमेशा प्रत्येक स्थान के सार और भावना को पकड़ने का प्रयास करता है। उनके काम को कई प्रतिष्ठित पत्रिकाओं, कला प्रदर्शनियों और ऑनलाइन प्लेटफार्मों में दिखाया गया है, जिससे उन्हें फोटोग्राफी समुदाय के भीतर पहचान और प्रशंसा मिली है।अपनी फोटोग्राफी के अलावा, केनेथ को अपने ज्ञान और विशेषज्ञता को अन्य लोगों के साथ साझा करने की तीव्र इच्छा है जो कला के प्रति उत्साही हैं। उनका ब्लॉग, फ़ोटोग्राफ़ी के लिए टिप्स, इच्छुक फ़ोटोग्राफ़रों को अपने कौशल में सुधार करने और अपनी अनूठी शैली विकसित करने में मदद करने के लिए मूल्यवान सलाह, युक्तियाँ और तकनीक प्रदान करने के लिए एक मंच के रूप में कार्य करता है। चाहे वह रचना हो, प्रकाश व्यवस्था हो, या पोस्ट-प्रोसेसिंग हो, केनेथ व्यावहारिक सुझाव और अंतर्दृष्टि प्रदान करने के लिए समर्पित है जो किसी की भी फोटोग्राफी को अगले स्तर तक ले जा सकता है।उसके माध्यम सेआकर्षक और जानकारीपूर्ण ब्लॉग पोस्ट, केनेथ का लक्ष्य अपने पाठकों को अपनी फोटोग्राफिक यात्रा को आगे बढ़ाने के लिए प्रेरित और सशक्त बनाना है। एक दोस्ताना और सुलभ लेखन शैली के साथ, वह संवाद और बातचीत को प्रोत्साहित करते हैं, एक सहायक समुदाय बनाते हैं जहां सभी स्तरों के फोटोग्राफर एक साथ सीख सकते हैं और बढ़ सकते हैं।जब केनेथ सड़क पर नहीं होते या लिख ​​नहीं रहे होते, तो उन्हें फोटोग्राफी कार्यशालाओं का नेतृत्व करते हुए और स्थानीय कार्यक्रमों और सम्मेलनों में व्याख्यान देते हुए पाया जा सकता है। उनका मानना ​​है कि शिक्षण व्यक्तिगत और व्यावसायिक विकास के लिए एक शक्तिशाली उपकरण है, जो उन्हें अन्य लोगों के साथ जुड़ने की अनुमति देता है जो उनके जुनून को साझा करते हैं और उन्हें अपनी रचनात्मकता को उजागर करने के लिए आवश्यक मार्गदर्शन प्रदान करते हैं।केनेथ का अंतिम लक्ष्य हाथ में कैमरा लेकर दुनिया की खोज जारी रखना है, साथ ही दूसरों को अपने आस-पास की सुंदरता को देखने और इसे अपने लेंस के माध्यम से कैद करने के लिए प्रेरित करना है। चाहे आप मार्गदर्शन चाहने वाले एक नौसिखिया हों या नए विचारों की तलाश करने वाले एक अनुभवी फोटोग्राफर हों, केनेथ का ब्लॉग, फोटोग्राफी के लिए टिप्स, फोटोग्राफी की सभी चीजों के लिए आपका पसंदीदा संसाधन है।