5 مديري التصوير يجب أن يعرفها كل مصور

 5 مديري التصوير يجب أن يعرفها كل مصور

Kenneth Campbell

إذا كان الفيلم عبارة عن تصوير متحرك ، فإن كل مشهد يتطلب معرفة محترف أساسي: المصور السينمائي. على الرغم من صعوبة تحديد أفضل تصوير فوتوغرافي ، فقد تم الإشادة ببعض المخرجين ومنحهم جائزة الأفضل من قبل الجمعيات المتخصصة ، مثل الأوسكار ، والجولدن غلوب ، وما إلى ذلك. ولكن ماذا يفعل المصور السينمائي؟

يرأس المصور السينمائي فرق التصوير والإضاءة لفيلم أو إنتاج ويعمل مباشرة مع المدير التنفيذي لإنشاء كل لقطة. مدير التصوير هو المسؤول عن اختيار ، على سبيل المثال ، الإضاءة ، وحركة الكاميرا وموضعها ، والتركيز ، ونوع العدسة وتكوين كل مشهد.

نظرًا لوجود العديد من أوجه التشابه مع التصوير الفوتوغرافي الثابت ، والذي نمارسه يوميًا ، تعد الأفلام وعمل مخرجي التصوير الفوتوغرافي في السينما من المراجع الأساسية لإنشاء مخزوننا المرئي. لذا ، تحقق من قائمة 5 من مخرجي التصوير الفوتوغرافي الذين يجب أن يعرفهم كل مصور ويلهمهم. بالإضافة إلى ملخص موجز لأسلوب كل فرد ، نضع أيضًا قائمة بالأفلام التي صنعها كل فيلم لك لمشاهدته.

1. روجر ديكنز

ليس هناك من ينكر أن روجر ديكنز هو أحد أفضل صانعي الأفلام في كل العصور. إنه في صدارة مستواه وكان منذ 25 عامًا. يحرك احترام التاريخ أسلوبه في كل فيلم. موضهيتميز باستخدامه للإضاءة الطبيعية والعملية والكاميرا الدقيقة ولوحات الألوان المبتكرة.

نادرًا ما يلتقط Deakins باستخدام عدسات بصرية مشوهة ، والتي يشعر أنها بطيئة جدًا في معالجة الضوء. تكوين لقطاته مذهل بصريًا في كل فيلم في مجموعة عمل تتجاوز النوع والأسلوب والموضوع. لا يزال على رأس أي قائمة لأفضل صانعي الأفلام.

  • الأفلام: 1917 ، Blade Runner 2049 ، 007 - عملية Skyfall ، Shawshank Redemption ، Sicario ، الحديقة السرية ، بدون توقف ، Prisoners ، Fargo ، Dead Man Walking ، The Big Lebowski ، A Beautiful Mind ، No Country for Old Men .
  • الجوائز : فاز بجائزتي أوسكار. 118 فوزًا و 149 ترشيحًا.

2. روبرت ريتشاردسون

المعروف باسم "الثعلب الفضي" ، عمل روبرت ريتشاردسون مع أعظم المخرجين في هوليوود. لقد شرف مجموعة متنوعة من الأفلام بمظهره الجريء المضاء بالكامل. إنه يلقي الضوء على الإطار بأكمله ولا يبحث غالبًا عن دافع الإضاءة ، ولكنه يثق في غرائزه.

تتمثل إحدى تقنيات ريتشاردسون في التحكم في إضاءة المشهد باستخدام المخفتات التي تخفت أو تملأ الضوء أثناء التصوير. في Kill Bill ، ابتكر ريتشاردسون تسديدة ذات زاوية عاليةتستحق الدراسة. أوليفر ستون وكوينتين تارانتينو ومارتن سكورسيزي هم ثلاثة مخرجين مهمين عملوا مع ريتشاردسون.

  • النمط المرئي: الإضاءة العلوية الساطعة (مصادر الإضاءة الكبيرة) ، الإضاءة المتقطعة ، تفضل اليدوي رافعات لحركة سلسة
  • أفلام: Inglourious Basterds ، اقتل بيل ، الطيار ، اختراع هوغو كابريت ، الثمانية الكارهة ، الفصيلة ، ولدت في الرابع من يوليو ، Shutter Island ، ذات مرة في ... هوليوود ، مسألة شرف ، JFK ، Natural Born Killers .
  • الجوائز: فاز بثلاث جوائز أوسكار. 15 فوزًا آخر و 98 ترشيحًا.

3. Caleb Deschanel

Caleb Deschanel أحد أفضل المخرجين العاملين في هوليوود اليوم. ما الذي يميز أسلوب ديشانيل البصري؟ حركة الكاميرا. سواء كان يصور الخيول أو البط أو القطارات ، يعرف صانع الأفلام الرئيسي هذا كيفية استخدام الكاميرا لالتقاط الحركة في الفيلم بأكثر الطرق ديناميكية. تواصل رفع حصصك في التصوير السينمائي الخاص بك. أبراهام لينكولن: قد لا يكون فيلم Vampire Slayer هو فيلمه الأعلى ربحًا ، لكنه يعرض أعمال المصور السينمائي الرئيسي. باستخدام مهاراته الحركية ، يحول ديشانيل Honest Abe Lincoln الذي نعرفه من الكتب إلى "Action Abe" سريع الخطى.

  • Moviesالمحدد: Jack Reacher ، The Patriot ، The Passion of the Christ ، The Lion King (2019) ، الحصان الأسود ، الطبيعي ، المنزل الطائر ، الأشخاص المختارون .
  • الجوائز: رشح لـ 5 جوائز أوسكار. 9 انتصارات أخرى و 8 ترشيحات.

4. Emmanuel Lubezki

Emmanuel Lubezki هو معلم حديث آخر سيظهر بالتأكيد في قائمة أفضل المصورين السينمائيين. إنه الشخص الوحيد الذي فاز بجائزتين متتاليتين من جوائز الأوسكار لمدة ثلاث سنوات متتالية.

ترشيحاته الخمسة الأخرى في فئة أفضل تصوير سينمائي لا تترك مجالًا للشك في أن مهنته تحظى بتقدير أفضل صانعي الأفلام والجماهير على حد سواء.

اشتهر بأنه "اللقطات الممتدة" التي لم يتم إصدارها على ما يبدو ، مع لقطات تدوم حتى 12 دقيقة مع الإغماء والبيض. يستخدم هذه التقنيات ليجعل الأمر يبدو وكأن الفيلم قد تم تصويره في لقطة واحدة متواصلة.

أنظر أيضا: مكان الصورة ×: انظر كيف تم التقاط 18 صورة
  • النمط المرئي: إضاءة طبيعية منتشرة ، تفضل العدسات ذات الزاوية الواسعة واللقطات الطويلة.
  • الأفلام: Song to Song، The Tree of Life ، Gravity ، The Revenant ، Birdman أو (فضيلة الجهل غير المتوقعة) ، الحب الكامل ، أبناء الأمل و علي .
  • الجوائز: فاز بثلاث جوائز أوسكار. أخرى 144فاز و 75 ترشيحا.

5. Hoyte van Hoytema

المصور السينمائي السويدي الهولندي Hoyt van Hoytema أخذنا من الفضاء السحيق إلى D-Day. جعله عمله في Interstellar و Dunkirk مديرًا للتصوير الفوتوغرافي مطلوب في وقت قصير نسبيًا.

فان هويتيما هو "الفتى العجيب" في عالم التصوير السينمائي ، مع 15 فيلمًا تحت حزامه. هي (Her) ، The Fighter ، Mole ، و 007 Specter ، كلها دروس رئيسية في رواية القصص المرئية الحديثة.

Van تشتهر Hoytema بوضع مصادر الضوء خارج البيئة الأولية والتقليل من أهمية الضوء. يمارس الدقة. لم يتم تعريض الشخصيات في أفلامه للضوء بشكل مفرط ، وهي إحدى تقنيات التصوير السينمائي التي غالبًا ما تستخدم لإبراز الممثلين.

  • النمط المرئي: ضع مصادر الضوء خارج الكاميرا وقلل من أهمية الضوء ؛ لا تفرط في عرض الأحرف أبدًا.
  • الأفلام المختارة: Interstellar ، Dunkirk ، She (her) ، Let Her In and The Winner
  • الجوائز: رشح لجائزة أوسكار واحدة. 15 فوزًا آخر و 70 ترشيحًا.

المصدر: Studio Binder

أنظر أيضا: مقابلة أورلاندو بريتو الأخيرة

Kenneth Campbell

كينيث كامبل هو مصور محترف وكاتب طموح لديه شغف مدى الحياة لالتقاط جمال العالم من خلال عدسته. ولد ونشأ في بلدة صغيرة معروفة بمناظرها الطبيعية الخلابة ، طور كينيث تقديرًا عميقًا لتصوير الطبيعة منذ سن مبكرة. مع أكثر من عشر سنوات من الخبرة في الصناعة ، اكتسب مجموعة مهارات رائعة وعينًا شديدًا على التفاصيل.دفعه حب كينيث للتصوير الفوتوغرافي للسفر على نطاق واسع بحثًا عن بيئات جديدة وفريدة من نوعها للتصوير. من مناظر المدينة المترامية الأطراف إلى الجبال النائية ، أخذ كاميرته إلى كل ركن من أركان الكرة الأرضية ، ويسعى دائمًا لالتقاط جوهر وعاطفة كل موقع. ظهرت أعماله في العديد من المجلات المرموقة والمعارض الفنية والمنصات عبر الإنترنت ، مما أكسبه التقدير والأوسمة في مجتمع التصوير الفوتوغرافي.بالإضافة إلى التصوير الفوتوغرافي ، لدى كينيث رغبة قوية في مشاركة معرفته وخبرته مع الآخرين المتحمسين للشكل الفني. تعمل مدونته ، Tips for Photography ، كمنصة لتقديم النصائح القيمة والحيل والتقنيات لمساعدة المصورين الطموحين على تحسين مهاراتهم وتطوير أسلوبهم الفريد. سواء أكان الأمر يتعلق بالتركيب أو الإضاءة أو ما بعد المعالجة ، فإن Kenneth مكرس لتقديم النصائح والأفكار العملية التي يمكن أن تنقل التصوير الفوتوغرافي لأي شخص إلى المستوى التالي.من خلالمنشورات مدونة جذابة وغنية بالمعلومات ، يهدف كينيث إلى إلهام قرائه وتمكينهم من متابعة رحلة التصوير الخاصة بهم. بأسلوب كتابة ودود ودود ، فهو يشجع الحوار والتفاعل ، مما يخلق مجتمعًا داعمًا حيث يمكن للمصورين من جميع المستويات التعلم والنمو معًا.عندما لا يكون على الطريق أو يكتب ، يمكن العثور على كينيث ورش عمل رائدة للتصوير الفوتوغرافي وإلقاء محاضرات في الأحداث والمؤتمرات المحلية. يعتقد أن التدريس أداة قوية للنمو الشخصي والمهني ، مما يسمح له بالتواصل مع الآخرين الذين يشاركونه شغفه وتزويدهم بالإرشادات التي يحتاجون إليها لإطلاق العنان لإبداعهم.الهدف النهائي لكينيث هو الاستمرار في استكشاف العالم ، والكاميرا في متناول اليد ، مع إلهام الآخرين لرؤية الجمال في محيطهم والتقاطه من خلال عدساتهم الخاصة. سواء كنت مبتدئًا تبحث عن إرشادات أو مصورًا متمرسًا يبحث عن أفكار جديدة ، فإن مدونة كينيث ، تلميحات للتصوير الفوتوغرافي ، هي موردك المفضل لكل ما يتعلق بالتصوير الفوتوغرافي.