5 რეჟისორი, რომელიც ყველა ფოტოგრაფმა უნდა იცოდეს

 5 რეჟისორი, რომელიც ყველა ფოტოგრაფმა უნდა იცოდეს

Kenneth Campbell

თუ ფილმი არის ფოტოგრაფია მოძრაობაში, თითოეული სცენა მოითხოვს ფუნდამენტური პროფესიონალის ცოდნას: კინემატოგრაფისტს. მიუხედავად იმისა, რომ ძნელია იმის განსაზღვრა, თუ რა არის საუკეთესო ფოტოგრაფია, ზოგიერთი რეჟისორი აღიარებულია და დაჯილდოვებულია, როგორც საუკეთესო სპეციალიზებული ასოციაციების მიერ, როგორიცაა ოსკარი, ოქროს გლობუსი და ა.შ. მაგრამ რას აკეთებს კინემატოგრაფისტი?

კინემატოგრაფისტი ხელმძღვანელობს კამერისა და განათების ჯგუფს ფილმის ან წარმოებისთვის და უშუალოდ მუშაობს აღმასრულებელ დირექტორთან თითოეული კადრის შესაქმნელად. ფოტოგრაფიის დირექტორი პასუხისმგებელია აირჩიოს, მაგალითად, კამერის განათება, მოძრაობა და პოზიციონირება, ფოკუსი, ლინზის ტიპი და თითოეული სცენის კომპოზიცია.

სტატიკურ ფოტოგრაფიასთან ამდენი მსგავსების გამო, რომელსაც ჩვენ ყოველდღიურად ვვარჯიშობთ, ფილმები და კინოს რეჟისორების ნამუშევრები აუცილებელი ცნობებია ჩვენი ვიზუალური რეპერტუარის შესაქმნელად. ასე რომ, გადახედეთ იმ 5 რეჟისორის სიას, რომლებიც ყველა ფოტოგრაფმა უნდა იცოდეს და იყოს შთაგონებული. თითოეულის სტილის მოკლე შეჯამების გარდა, ჩვენ ასევე ვდებთ იმ ფილმების სიას, რომლებიც თითოეულმა თქვენგანმა შექმნა სანახავად.

Იხილეთ ასევე: NASA ავლენს სამყაროს ყველაზე მკვეთრ, ღრმა სურათს, რომელიც გადაღებულია ჯეიმს უების ტელესკოპით

1. როჯერ დიკინსი

არ შეიძლება უარვყოთ, რომ როჯერ დიკინსი ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო კინორეჟისორია. ის თავისი თამაშის სათავეშია და ბოლო 25 წელია. ისტორიის პატივისცემა განაპირობებს მის სტილს ყველა ფილმში. სტილიგამოირჩევა ბუნებრივი, პრაქტიკული განათებით, დახვეწილი კამერით და ფერების ინოვაციური პალიტრებით.

დიკინსი იშვიათად იღებს გადაღებას ანამორფული ლინზებით, რომლებიც, მისი აზრით, ძალიან ნელია სინათლის გადამუშავებისთვის. მისი კადრების კომპოზიცია ვიზუალურად განსაცვიფრებელია თითოეულ ფილმში იმ ნაწარმოებებში, რომელიც სცილდება ჟანრს, სტილს და თემას. ის რჩება საუკეთესო კინორეჟისორთა სიის სათავეში.

  • ფილმები: 1917 , Blade Runner 2049 , 007 - ოპერაცია Skyfall , Shawshank Redemption, Sicario , The Secret Garden, Nonstop , Prisoners , Fargo , Dead Man Walking , Big Lebowski , A Beautiful Mind , Enternet for Old Men .
  • ჯილდოები : მოიგო 2 ოსკარი. კიდევ 118 გამარჯვება და 149 ნომინაცია.

2. რობერტ რიჩარდსონი

ცნობილი, როგორც „ვერცხლის მელა“, რობერტ რიჩარდსონი მუშაობდა ჰოლივუდის უდიდესი რეჟისორებთან . მან დაამშვენა სხვადასხვა ფილმი თავისი ხელმოწერით თამამი, სრულად განათებული იერით. ის მთელ კადრს ასხივებს სინათლეს და ხშირად არ ეძებს განათების მოტივაციას, სამაგიეროდ ენდობა თავის ინსტინქტებს.

Იხილეთ ასევე: აპლიკაცია აღადგენს ბუნდოვან და კანკალებულ ფოტოებს

რიჩარდსონის ერთ-ერთი ტექნიკაა სცენის განათების კონტროლი დიმერებით, რომლებიც აქტიურად ამცირებენ ან ავსებენ შუქს გადაღების დროს. Kill Bill -ში რიჩარდსონმა შექმნა მაღალი კუთხით დარტყმაღირს შესწავლა. ოლივერ სტოუნი, კვენტინ ტარანტინო და მარტინ სკორსეზე სამი მნიშვნელოვანი რეჟისორია, რომლებიც მუშაობდნენ რიჩარდსონთან.

  • ვიზუალური სტილი: კაშკაშა ზედა განათება (დიდი სინათლის წყაროები), ადიდებული განათება, უპირატესობას ანიჭებს სახელმძღვანელოს. ამწეები გლუვი გადაადგილებისთვის
  • ფილმები: Inglourious Basterds , Kill Bill , The Aviator , The Invention by Hugo Cabret , სიძულვილის რვა , ოცეული , დაბადებული 4 ივლისს, ჩამკეტის კუნძული , ერთხელ… ჰოლივუდში , ღირსების საკითხი, JFK, Natural Born Killers .
  • პრიზები: მოიგო 3 ოსკარი. კიდევ 15 გამარჯვება და 98 ნომინაცია.

3. Caleb Deschanel

Caleb Deschanel ერთ-ერთი საუკეთესო კინორეჟისორი, რომელიც დღეს ჰოლივუდში მუშაობს. რა განსაზღვრავს დეშანელის ვიზუალურ სტილს? კამერის მოძრაობა. ცხენების, იხვების თუ მატარებლების გადაღებას, ამ ოსტატმა კინორეჟისორმა იცის როგორ გამოიყენოს კამერა ფილმზე მოძრაობის ყველაზე დინამიურად გადასაღებად.

მიუხედავად იმისა, რომ მას სხვა არაფერი აქვს დასამტკიცებელი, როგორც ხელოსანმა, დეშანელმა. აგრძელებს თქვენი ფსონების გაზრდას თქვენს კინემატოგრაფიაში. აბრაამ ლინკოლნი: ვამპირის მკვლელი შეიძლება არ იყო მისი ყველაზე შემოსავლიანი ფილმი, მაგრამ ის ასახავს ოსტატი კინემატოგრაფისტის ნამუშევრებს. თავისი მოძრაობის უნარების გამოყენებით, დეშანელი გარდაქმნის პატიოსან აბე ლინკოლნს, რომელსაც ჩვენ ვიცნობთ წიგნებიდან, სწრაფ ტემპში "Action Abe".

  • ფილმები.არჩეულია: ჯეკ რიჩერი , პატრიოტი, ქრისტეს ვნებანი , მეფე ლომი (2019) , შავი ჯოხი , ბუნებრივი , სახლში მფრინავი , რჩეულები .
  • ჯილდოები: ნომინირებულია 5 ოსკარზე. კიდევ 9 გამარჯვება და 8 ნომინაცია.

4. ემანუელ ლუბეზკი

ემანუელ ლუბეზკი არის კიდევ ერთი თანამედროვე ოსტატი, რომელიც აუცილებლად გამოჩნდება ყველა საუკეთესო კინემატოგრაფისტთა სიაში. ის ერთადერთი ადამიანია, რომელმაც ზედიზედ სამი წელი მოიგო ოსკარის ზედიზედ ორი ჯილდო.

მისი დანარჩენი ხუთი ნომინაცია საუკეთესო კინემატოგრაფიის კატეგორიაში ეჭვს არ ტოვებს, რომ მის ხელობას აფასებს როგორც საუკეთესო კინორეჟისორები, ასევე მაყურებელი.

ის ცნობილი გახდა ხანგრძლივი, ერთი შეხედვით გამოუქვეყნებელი „გაფართოებული კადრებით“, კადრებით, რომლებიც გრძელდებოდა 12 წუთამდე, ჩაბნელება და თეთრები. ის იყენებს ამ ტექნიკას, რათა გამოიყურებოდეს თითქოს ფილმი გადაღებულია ერთ უწყვეტ კადრში.

  • ვიზუალური სტილი: ბუნებრივი, დიფუზური განათება, უპირატესობას ანიჭებს ფართო კუთხის ლინზებს და გრძელ კადრებს.
  • ფილმები: სიმღერა სიმღერამდე, სიცოცხლის ხე , გრავიტაცია , გადაბრუნებული , Birdman ან (The Unexpected Virtue of Ignorance) , Full Love, Children of Hope და Ali .
  • პრიზები: მოიგო 3 ოსკარი. სხვა 144გამარჯვება და 75 ნომინაცია.

5. ჰოიტე ვან ჰოიტემა

შვედ-ჰოლანდიელმა კინემატოგრაფისტმა ჰოიტ ვან ჰოიტემამ ღრმა კოსმოსიდან გადაგვიყვანა D-Day-ზე. მისმა ნამუშევრებმა Interstellar და Dunkirk გახადა იგი ფოტოგრაფიის დირექტორად. შედარებით მოკლე დროში მოთხოვნადია.

ვან ჰოიტემა კინემატოგრაფიის სამყაროს „საოცრება ბიჭია“ 15 ფილმით. ის (მისი), მებრძოლი, მოლი, და 007 სპექტრი, ეს ყველაფერი მასტერკლასებია თანამედროვე ვიზუალურ თხრობაში.

Van ჰოიტემა ცნობილია იმით, რომ განათავსებს სინათლის წყაროებს პირველადი გარემოს გარეთ და ამცირებს სინათლის მნიშვნელობას. ის ვარჯიშობს დახვეწილობას. მისი ფილმების გმირები არ არიან ზედმეტად გამოხატული, ერთ-ერთი კინემატოგრაფიული ტექნიკა, რომელიც ხშირად გამოიყენება მსახიობების გამოსაყოფად.

  • ვიზუალური სტილი: განათავსეთ სინათლის წყაროები კამერის გარეთ და შეამცირეთ სინათლის მნიშვნელობა. ; არასოდეს გადააჭარბოთ პერსონაჟებს.
  • შერჩეული ფილმები : Interstellar , Dunkirk , She (her), Let Her In და The Winner.
  • პრიზები: ნომინირებულია 1 ოსკარზე. კიდევ 15 გამარჯვება და 70 ნომინაცია.

წყარო: Studio Binder

Kenneth Campbell

კენეტ კემპბელი არის პროფესიონალი ფოტოგრაფი და მისწრაფებული მწერალი, რომელსაც მთელი ცხოვრების მანძილზე აქვს გატაცება, აღბეჭდოს სამყაროს სილამაზე თავისი ობიექტივით. დაიბადა და გაიზარდა პატარა ქალაქში, რომელიც ცნობილია თავისი თვალწარმტაცი პეიზაჟებით, კენეტმა ადრეული ასაკიდანვე შეიმუშავა ღრმა მადლიერება ბუნების ფოტოგრაფიის მიმართ. ინდუსტრიაში ათწლეულზე მეტი გამოცდილებით, მან მოიპოვა შესანიშნავი უნარების ნაკრები და დეტალებისადმი მახვილი თვალი.კენეტის სიყვარულმა ფოტოგრაფიისადმი აიძულა იგი ფართო მოგზაურობაში, ახალი და უნიკალური გარემოს ძიებაში ფოტოგრაფიისთვის. ქალაქის ფართო პეიზაჟებიდან დაწყებული მთებით დამთავრებული, მან თავისი კამერა მიიტანა მსოფლიოს ყველა კუთხეში, ყოველთვის ცდილობს აღბეჭდოს თითოეული ადგილის არსი და ემოცია. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია რამდენიმე პრესტიჟულ ჟურნალში, ხელოვნების გამოფენებსა და ონლაინ პლატფორმებზე, რამაც მოიპოვა მისი აღიარება და აღიარება ფოტოგრაფიის საზოგადოებაში.გარდა მისი ფოტოგრაფიისა, კენეტს აქვს დიდი სურვილი გაუზიაროს თავისი ცოდნა და გამოცდილება სხვებს, ვინც გატაცებულია ხელოვნების ფორმით. მისი ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, ემსახურება როგორც პლატფორმას ღირებული რჩევების, ხრიკებისა და ტექნიკის შეთავაზებისთვის, რათა დაეხმაროს დამწყებ ფოტოგრაფებს გააუმჯობესონ თავიანთი უნარები და განავითარონ საკუთარი უნიკალური სტილი. იქნება ეს კომპოზიცია, განათება თუ შემდგომი დამუშავება, კენეტი ეძღვნება პრაქტიკული რჩევებისა და შეხედულებების მიწოდებას, რომლებსაც შეუძლიათ ნებისმიერის ფოტოგრაფიის გადაყვანა შემდეგ დონეზე.მისი მეშვეობითმიმზიდველი და ინფორმატიული ბლოგის პოსტები, კენეტი მიზნად ისახავს შთააგონოს და გააძლიეროს თავისი მკითხველი, გააგრძელონ საკუთარი ფოტოგრაფიული მოგზაურობა. მეგობრული და მიუწვდომელი წერის სტილით, ის ხელს უწყობს დიალოგს და ინტერაქციას, ქმნის დამხმარე საზოგადოებას, სადაც ყველა დონის ფოტოგრაფებს შეუძლიათ ერთად ისწავლონ და გაიზარდონ.როდესაც ის არ არის გზაში ან არ წერს, კენეტს შეგიძლიათ იპოვოთ წამყვანი ფოტოგრაფიის სემინარები და მოლაპარაკებები ადგილობრივ ღონისძიებებსა და კონფერენციებზე. მას სჯერა, რომ სწავლება არის ძლიერი ინსტრუმენტი პიროვნული და პროფესიული ზრდისთვის, რაც საშუალებას აძლევს მას დაუკავშირდეს სხვებს, რომლებიც იზიარებენ მის ვნებას და მიაწოდონ მათ ხელმძღვანელობა, რომელიც მათ სჭირდებათ მათი შემოქმედების გასათავისუფლებლად.კენეტის საბოლოო მიზანია განაგრძოს სამყაროს შესწავლა, კამერით ხელში, შთააგონოს სხვებს, დაინახონ სილამაზე მათ გარემოში და დააფიქსირონ ის საკუთარი ობიექტივით. მიუხედავად იმისა, ხართ დამწყები, რომლებიც ეძებენ ხელმძღვანელობას ან გამოცდილი ფოტოგრაფი, რომელიც ეძებს ახალ იდეებს, კენეტის ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, არის თქვენი საუკეთესო რესურსი ფოტოგრაფიისთვის.