#GOODUMBRIA

Ögonblicksbilder: Bemästra konsten att fotografera

Trend 

6 kompositionstips för att framhäva huvudmotivet i bilden

Kenneth Campbell
6 kompositionstips för att framhäva huvudmotivet i bilden
Kenneth Campbell

Betoning är när vi ger något en speciell innebörd, så att det sticker ut från allt runt omkring. Vi kan betona ett specifikt ord i en mening, vilket ger vårt budskap en specifik innebörd. Och vad vi menar kan ändra var vi lägger betoningen.

Detsamma gäller inom fotografi. Betoning inom fotografi kan lyfta fram personer eller saker i bilden. Genom att lägga till betoning på vårt motiv framhävs dess betydelse i scenen och drar till sig betraktarens uppmärksamhet.

Foto: Matheus Bertelli / Pexels

Med fokus på fotografi kan du berätta historier med dina bilder. Med rätt fokus på fotografi kan varje foto bli en scen med en berättelse. Ditt motiv blir fokuspunkten och sticker ut från allt omkring det. Vi kan använda några fantastiska fotokompositionstekniker för att betona våra motiv. Därför har vi valt ut 6 kompositionstips för att betonahuvudmotivet i dina foton.

1. Använd starka kontraster för att framhäva motivet

Kontrast är när du har två områden med en betydande skillnad i belysning. Ett område är mörkt, med mycket lite ljus. Och det andra är upplyst med naturligt eller konstgjort ljus. När dessa olika ljussituationer är sida vid sida har du en bild med stark kontrast.

Foto: Pexels

Genom att placera motivet i ett ljust utrymme omgivet av mörker skapas betoning i bilden. Varje element som befinner sig i ljuset kommer att sticka ut från mörkret omkring det. Fungerar bra med gatu- och porträttfotografering.

Foto: Pexels

Se även: Vad är den bästa programvaran för återställning av raderade foton och videor?

Ljuskontrast är ett kraftfullt visuellt verktyg i svartvit fotografi. När motivet är upplyst mot en solid svart ram skapas en dynamisk betoning. Det fångar betraktarens uppmärksamhet omedelbart.

Isolera motivet med hjälp av negativt utrymme

Negativt utrymme är ett utrymme som inte innehåller några detaljer. Det är ett tomt utrymme i din bild som du kan använda för att framhäva motivet. Negativt utrymme spelar en viktig roll i kompositionen av minimalistisk fotografi.

Negativt utrymme tar bort distraktioner från ditt foto. Om du har stora områden med väldigt lite finns det inget som drar betraktarens uppmärksamhet bort från ditt motiv. Minimalistisk komposition innebär att det inte finns några andra element som stjäl rampljuset.

Foto: Wei Li

Negativt utrymme är inte alltid vitt. Det kan vara ett platt färgblock eller en yta med få detaljer. Du kan använda himlen på en klar dag eller den stilla ytan på ett vattendrag. Du vill att denna brist på detaljer ska dra uppmärksamheten till ditt huvudmotiv. Om du vill veta ännu mer läs också: Hur använder man negativt utrymme?

Skapa en Bokeh-effekt med ett grunt skärpedjup

Med skärpedjup menas hur stor del av bilden som är i fokus. Om du har ett stort skärpedjup kommer även området framför och bakom motivet att vara i fokus. Ett stort skärpedjup är typiskt för landskapsfotografering.

Ett grunt skärpedjup innebär att detaljer framför och bakom motivet är oskarpa. Denna oskarpa bakgrundseffekt kallas "bokeh" och är en utmärkt teknik för att ge ditt motiv visuell tyngd.

Matheus Bertelli / Pexels

Att använda en bokeh-effekt innebär att motivet är det enda som är i fokus. Allt annat i bilden blir suddigt med en mjuk textur. Denna selektiva fokusering innebär att motivet framträder som fokuspunkten i bilden. Det är en utmärkt teknik för att framhäva motivet i porträttfotografering. Om du vill veta ännu mer, läs också: Vad är bokeh-effekten?

Använd huvudlinjer för att styra blicken

Leta efter linjer i din omgivning. De kan vara raka eller böjda. Och linjerna kan vara vertikala, horisontella eller diagonala. Tanken är att använda dessa linjer för att rikta betraktarens öga mot ditt huvudmotiv.

Ledande linjer är ett utmärkt kompositionsverktyg för att framhäva motivet. Oavsett om linjerna utgörs av tågspår eller ett staket vid vägkanten bör de leda betraktaren till det motiv som du vill framhäva. Linjer skapar en väg för våra ögon att följa.

Ledande linjer hjälper till att framhäva motiv som är långt borta eller kanske inte sticker ut på egen hand. Och de kan hjälpa ditt motiv att sticka ut i en rörig bild. Om du vill veta ännu mer läs också: Hur gör man fotokomposition med ledande linjer?

Hitta en ram inom en ram

Du kan använda naturliga ramar i din omgivning för att rama in ditt motiv. Ramen kan vara ett fönster, en spricka i väggen eller en springa i ett lövverk. Oavsett vad den är gjord av kommer ramen att hålla kvar betraktarens uppmärksamhet på ditt motiv.

Foto av Riya Kumari på Pexels

Foto av Robin på Pexels

Se även: Hur tar man bättre bilder av fåglar?

Du måste hitta en synvinkel som centrerar ditt huvudmotiv inom ramen. Alla andra element blir sekundära med ditt motiv i denna naturliga ram. Du kan också använda ett grunt skärpedjup, så att den naturliga ramen är ur fokus för att lägga extra vikt. Om du vill veta ännu mer, läs också: Hur använder man ramar för att komponera dina foton?

6. tänka på färger

Färgteori är ett utmärkt kompositionsverktyg inom fotografi. Genom att använda rätt färgkombinationer kan du lägga vikt vid ett fotografi. Monokroma och analoga färgscheman är utmärkta för att skapa en harmonisk scen där färgerna blandas perfekt. Men om du vill använda färger för att lägga vikt vid, bör du leta efter komplementfärger .

Foto av David Bartus på Pexels

Via: Expert Photography

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell är en professionell fotograf och blivande författare som har en livslång passion för att fånga världens skönhet genom sitt objektiv. Född och uppvuxen i en liten stad känd för sina pittoreska landskap, utvecklade Kenneth en djup uppskattning för naturfotografering från en tidig ålder. Med över ett decenniums erfarenhet i branschen har han fått en anmärkningsvärd kompetens och ett stort öga för detaljer.Kenneths kärlek till fotografi fick honom att resa mycket och leta efter nya och unika miljöer att fotografera. Från vidsträckta stadslandskap till avlägsna berg, han har tagit med sin kamera till alla hörn av världen, alltid strävat efter att fånga essensen och känslorna på varje plats. Hans arbete har visats i flera prestigefyllda tidskrifter, konstutställningar och onlineplattformar, vilket har fått honom erkännande och utmärkelser inom fotografivärlden.Utöver sitt fotograferande har Kenneth en stark vilja att dela med sig av sin kunskap och expertis till andra som brinner för konstformen. Hans blogg, Tips för fotografering, fungerar som en plattform för att erbjuda värdefulla råd, tricks och tekniker för att hjälpa blivande fotografer att förbättra sina färdigheter och utveckla sin egen unika stil. Oavsett om det är komposition, ljussättning eller efterbehandling, är Kenneth dedikerad till att ge praktiska tips och insikter som kan ta allas fotografering till nästa nivå.Genom hansengagerande och informativa blogginlägg vill Kenneth inspirera och ge sina läsare möjlighet att göra sin egen fotografiska resa. Med en vänlig och lättillgänglig skrivstil uppmuntrar han dialog och interaktion, vilket skapar en stödjande gemenskap där fotografer på alla nivåer kan lära sig och växa tillsammans.När han inte är på resande fot eller skriver, kan Kenneth hittas som leder fotoworkshops och håller föredrag vid lokala evenemang och konferenser. Han tror att undervisning är ett kraftfullt verktyg för personlig och professionell tillväxt, vilket gör att han kan få kontakt med andra som delar hans passion och ge dem den vägledning de behöver för att släppa loss sin kreativitet.Kenneths slutmål är att fortsätta utforska världen med kameran i handen, samtidigt som han inspirerar andra att se skönheten i sin omgivning och fånga den genom sin egen lins. Oavsett om du är nybörjare som söker vägledning eller en erfaren fotograf som letar efter nya idéer, är Kenneths blogg, Tips för fotografering, din bästa resurs för allt som har med fotografering att göra.