6 نکته ترکیب بندی برای تأکید بر موضوع اصلی عکس

 6 نکته ترکیب بندی برای تأکید بر موضوع اصلی عکس

Kenneth Campbell

تأکید جایی است که ما به چیزی معنای خاصی می دهیم و آن را از هر چیزی که در اطرافش است متمایز می کنیم. ما می توانیم روی یک کلمه خاص در یک جمله تأکید کنیم و به پیام خود معنای خاصی بدهیم. و منظور ما می تواند جایی که ما تاکید می کنیم را تغییر دهد.

در عکاسی نیز همین امر صادق است. تاکید در عکاسی می تواند افراد یا چیزهای درون تصویر را برجسته کند. تاکید بر موضوع ما اهمیت آن را در صحنه برجسته می کند و توجه بیننده را به خود جلب می کند.

عکس: Matheus Bertelli / Pexels

تاکید بر عکاسی به شما امکان می دهد با تصاویر خود داستان بگویید. . با تاکید مناسب بر عکاسی، هر عکسی می تواند به صحنه ای با روایت تبدیل شود. سوژه شما به نقطه کانونی تبدیل می شود و از همه چیز در اطراف خود متمایز می شود. ما می‌توانیم از تکنیک‌های عالی ترکیب‌بندی عکاسی برای تأکید بر سوژه‌هایمان استفاده کنیم. به همین دلیل است که ما 6 نکته ترکیب بندی را برای تأکید بر موضوع اصلی عکس های شما انتخاب کردیم.

1. از کنتراست قوی استفاده کنید تا سوژه خود را برجسته کنید

کنتراست زمانی است که دو ناحیه با تفاوت روشنایی قابل توجهی داشته باشید. یک منطقه تاریک و با نور بسیار کم خواهد بود. و دیگری با نور طبیعی یا مصنوعی روشن می شود. وقتی این موقعیت‌های نوری مختلف کنار هم قرار می‌گیرند، تصویری با کنتراست قوی دریافت می‌کنید.

همچنین ببینید: اولین دوربین دیجیتال در تاریخ تنها 0.01 مگاپیکسل بود

عکس: Pexels

سوژه خود را در فضایی روشن قرار دهید که اطراف آن را احاطه کرده است.تاریکی در تصویر شما تاکید ایجاد می کند. هر عنصری که در نور بنشیند از تاریکی اطراف خود متمایز خواهد شد. با عکاسی پرتره و خیابانی به خوبی کار می کند.

عکس: Pexels

کنتراست نور یک ابزار بصری قدرتمند در عکاسی سیاه و سفید است. روشن کردن سوژه در مقابل یک قاب سیاه و سفید، تأکید پویا ایجاد می کند. بلافاصله توجه بیننده را جلب می کند.

2. سوژه خود را از طریق فضای منفی جدا کنید

فضای منفی فضایی است که شامل هیچ جزئیاتی نمی شود. این یک فضای خالی در تصویر شما است که می توانید از آن برای تأکید بر موضوع خود استفاده کنید. فضای منفی نقش مهمی در ترکیب بندی عکاسی مینیمالیستی دارد.

فضای منفی حواس پرتی را از عکس شما حذف می کند. اگر مناطق بزرگ و بسیار کم دارید، چیزی وجود ندارد که بیننده را از موضوع شما منحرف کند. ترکیب مینیمالیستی به این معنی است که هیچ عنصر دیگری برای ربودن کانون توجه وجود ندارد.

عکس: وی لی

فضای منفی همیشه سفید نیست. این می تواند یک بلوک رنگی صاف یا یک سطح با جزئیات کم باشد. شما می توانید از آسمان در یک روز صاف یا سطح ساکن یک بدنه آبی استفاده کنید. شما می خواهید این کمبود جزئیات توجه را به سوژه اصلی شما جلب کند. اگر می خواهید بیشتر بدانید، همچنین بخوانید: چگونه از فضای منفی استفاده کنیم؟

3. یک افکت بوکه با عمق میدان کم ایجاد کنید

Aعمق میدان به میزان فوکوس بودن تصویر شما اشاره دارد. اگر عمق میدان زیادی دارید، ناحیه جلو و پشت سوژه شما نیز در فوکوس خواهد بود. عمق میدان زیاد در عکاسی منظره معمول است.

عمق میدان کم به این معنی است که جزئیات جلو و پشت سوژه خارج از فوکوس هستند. این افکت پس زمینه تار "بوکه" نامیده می شود و یک تکنیک عالی برای اضافه کردن وزن بصری به سوژه شما است.

Matheus Bertelli / Pexels

استفاده از افکت بوکه به این معنی است که سوژه شما تنها چیزی که در تمرکز است هر چیز دیگری در عکس با بافتی صاف محو خواهد شد. این فوکوس انتخابی به این معنی است که سوژه شما به عنوان نقطه کانونی تصویر شما برجسته می شود. این یک تکنیک عالی برای تاکید بر سوژه شما در عکاسی پرتره است. اگر می خواهید بیشتر بدانید، همچنین بخوانید: افکت بوکه چیست؟

4. از خطوط پیشرو برای هدایت چشم استفاده کنید

به دنبال خطوط در محیط خود باشید. آنها می توانند مستقیم یا منحنی باشند. و خطوط می توانند عمودی، افقی یا مورب باشند. ایده این است که از این خطوط برای هدایت چشم بیننده به سوژه اصلی خود استفاده کنید.

خطوط اصلی یک ابزار ترکیبی عالی برای تأکید بر موضوع شما هستند. خطوط از ریل قطار یا حصار کنار جاده، باید بیننده را به سوژه مورد نظر شما هدایت کنند.برای تاکید. خطوط مسیری را برای چشمان ما ایجاد می کنند که آن را دنبال کند.

خطوط اصلی به تأکید بر موضوعاتی که دور هستند یا شاید به خودی خود برجسته نیستند کمک می کند. و آنها می توانند به سوژه شما کمک کنند تا در یک تصویر شلوغ برجسته شود. اگر می خواهید بیشتر بدانید، همچنین بخوانید: چگونه با خطوط اصلی عکس بسازیم؟

5. یک قاب در یک کادر پیدا کنید

شما می توانید از فریم های طبیعی در محیط خود برای کادربندی سوژه خود استفاده کنید. قاب می تواند یک پنجره، شکافی در دیوار یا شکافی در برخی از شاخ و برگ باشد. مهم نیست که از چه چیزی ساخته شده باشد، ساختار توجه بیننده را روی سوژه خود جلب می کند.

عکس ریا کوماری در Pexels

عکس رابین در Pexels

باید دیدگاهی را پیدا کنید که سوژه اصلی شما را در کادر متمرکز کند. همه عناصر دیگر با سوژه شما در این قاب طبیعی ثانویه خواهند شد. همچنین می توانید از عمق میدان کم استفاده کنید تا کادر طبیعی از فوکوس خارج شود تا تاکید بیشتری به آن اضافه شود. اگر می خواهید بیشتر بدانید، همچنین بخوانید: چگونه از فریم ها در ترکیب بندی عکس های خود استفاده کنیم؟

6. Think Colors

تئوری رنگ یک ابزار ترکیب بندی عالی در عکاسی است. و استفاده از ترکیب رنگ های مناسب می تواند به شما کمک کند تا بر عکس تأکید کنید. طرح های رنگی تک رنگ و مشابه عالی هستندبرای ایجاد یک صحنه هماهنگ که در آن رنگ ها یکپارچه با هم ترکیب می شوند. اما اگر می خواهید از رنگ ها برای تاکید استفاده کنید، باید به دنبال رنگ های مکمل باشید.

همچنین ببینید: 20 عکاس خیابانی که باید از آنها الهام گرفت

عکس توسط David Bartus در Pexels

Via: Expert Photography

Kenneth Campbell

کنت کمبل یک عکاس حرفه ای و نویسنده مشتاق است که اشتیاق مادام العمر به ثبت زیبایی های جهان از طریق لنز خود دارد. کنت در شهر کوچکی که به خاطر مناظر زیبایش شناخته می‌شود متولد و بزرگ شد، از سنین پایین قدردانی عمیقی از عکاسی از طبیعت داشت. او با بیش از یک دهه تجربه در این صنعت، مجموعه مهارت های قابل توجهی را به دست آورده است و به جزئیات توجه دارد.عشق کنت به عکاسی، او را به سفرهای زیاد و جستجوی محیط های جدید و منحصر به فرد برای عکاسی سوق داد. از مناظر وسیع شهری گرفته تا کوه های دورافتاده، او دوربین خود را به گوشه و کنار جهان برده است و همیشه در تلاش است تا ماهیت و احساسات هر مکان را به تصویر بکشد. آثار او در چندین مجله معتبر، نمایشگاه‌های هنری و پلتفرم‌های آنلاین به نمایش درآمده است و او را در جامعه عکاسی شناخته و تحسین کرده است.کنت علاوه بر عکاسی، تمایل زیادی دارد تا دانش و تخصص خود را با دیگرانی که به این هنر علاقه مند هستند، به اشتراک بگذارد. وبلاگ او، نکاتی برای عکاسی، به عنوان بستری برای ارائه توصیه ها، ترفندها و تکنیک های ارزشمندی برای کمک به عکاسان مشتاق برای بهبود مهارت های خود و توسعه سبک منحصر به فرد خود عمل می کند. چه ترکیب بندی، نورپردازی یا پس از پردازش، کنت به ارائه نکات و بینش های عملی اختصاص دارد که می تواند عکاسی هر کسی را به سطح بالاتری برساند.از طریق اوهدف کنت با پست‌های وبلاگ جذاب و آموزنده، الهام بخشیدن و توانمندسازی خوانندگانش برای پیگیری سفر عکاسی خود است. او با یک سبک نوشتاری دوستانه و نزدیک، گفتگو و تعامل را تشویق می کند و جامعه ای حمایتی ایجاد می کند که در آن عکاسان از همه سطوح بتوانند با هم یاد بگیرند و رشد کنند.وقتی کنت در جاده نیست یا نمی‌نویسد، می‌توان او را در کارگاه‌های آموزشی عکاسی و سخنرانی در رویدادها و کنفرانس‌های محلی یافت. او معتقد است که آموزش ابزاری قدرتمند برای رشد شخصی و حرفه‌ای است که به او اجازه می‌دهد با دیگرانی که اشتیاق او را به اشتراک می‌گذارند ارتباط برقرار کند و راهنمایی‌هایی را که برای رها کردن خلاقیت‌شان نیاز دارند به آن‌ها ارائه دهد.هدف نهایی کنت این است که با دوربین در دست به کاوش در جهان ادامه دهد و در عین حال الهام بخش دیگران برای دیدن زیبایی محیط اطراف خود و گرفتن آن از طریق لنز خود باشد. چه یک مبتدی به دنبال راهنمایی باشید یا یک عکاس با تجربه که به دنبال ایده های جدید است، وبلاگ کنت، نکاتی برای عکاسی، منبع اصلی شما برای عکاسی همه چیز است.