Was ist der Unterschied zwischen Fotografie und Kinematografie?
Fotografie und Kino werden oft miteinander in Verbindung gebracht, viele Filme zeichnen sich durch ihre tadellose Fotografie aus, die jede Szene verwandelt. Aber es gibt einen Unterschied zwischen Kinematografie und Fotografie. Dieser Unterschied betrifft nicht nur den Kontext, in dem die beiden arbeiten, sondern auch die Art der Aufnahme und die Plattformen, auf denen sie präsentiert werden.
Foto: Rakesh Gohil
Die Kinematographie ist die Kunst oder Wissenschaft des bewegten Bildes, die eine Szene in dem Moment einfängt, in dem sie sich abspielt. In diesem Zusammenhang arbeitet man auf verschiedene Weise, um die Aufmerksamkeit des Lesers zu fesseln, was auch Kamerabewegungen und Kontinuität einschließen kann. Die Fotografie hingegen ist die Wissenschaft oder Kunst des Einfangens von Bildern mit Hilfe von Licht und unter Anwendung künstlerischer und emotionaler Techniken.
Natürlich gibt es einen Unterschied zwischen den beiden, aber das künstlerische Konzept ist oft dasselbe. Bei der Kinematographie geht es darum, die Aufmerksamkeit des Zuschauers auf der Leinwand zu halten, während es bei der Fotografie notwendig ist, innezuhalten, sich zu konzentrieren und zu analysieren. Oft ist das, was wir sehen, sowohl im Kino als auch in der gedruckten oder digitalen Fotografie, nicht unbedingt das, was wir sehen.gezeigt, denn schließlich ist Kunst offen und frei für Interpretationen.
Siehe auch: 25 inspirierende Zitate für FotografenEinige Sprachen, die im Kino erwähnenswert sind, stammen von denkwürdigen Filmen und großen Regisseuren wie Wes Anderson, der uns einzigartige Fotografien beschert. Es kommt häufig vor, dass jemand seinen Film ansieht und den Regisseur sofort identifiziert, allein durch die Fotografie, die zu einem Merkmal geworden ist. Diese Sprachen, die von Profis in diesem Bereich geschaffen werden, machen sie oft einzigartig. Andere Filme sindDas gilt auch für Amélie Poulain, dessen Drehbuch so strukturiert ist, wie es nur der Regisseur Jean-Pierre Jeunet tadellos hinbekommt.
Szene aus dem Film The Grand Budapest Hotel von Wes Anderson
Siehe auch: Der Mauthausen-Fotograf: der Film, den jeder Fotograf sehen sollte
Eine Szene aus dem Film Amélie Poulain von Jean-Pierre Jeunet
In der dokumentarischen und journalistischen Fotografie kann man den Fotografen Henri Cartier-Bresson an seinen Bildern erkennen, ebenso wie die Fotografien von Robert Capa, die während der Kriegszeit durch die Bewegungen große Bekanntheit erlangten. Dieses künstlerische Schaffen geschieht unabhängig voneinander, aber es ist möglich, dass sie sowohl in der Fotografie als auch in derKinematographie.
Foto: Henri Cartier-Bresson
Foto: Henri Cartier-Bresson
Foto: Robert Capa
Foto: Robert Capa
