Ποια είναι η διαφορά μεταξύ φωτογραφίας και κινηματογράφου;

 Ποια είναι η διαφορά μεταξύ φωτογραφίας και κινηματογράφου;

Kenneth Campbell

Συχνά συσχετίζουμε τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο, πολλές ταινίες ξεχωρίζουν για την άψογη φωτογραφία τους, η οποία μεταμορφώνει κάθε σκηνή. Υπάρχει όμως μια διαφορά μεταξύ κινηματογράφου και φωτογραφίας. Η διαφορά αυτή δεν αφορά μόνο το πλαίσιο στο οποίο λειτουργούν οι δύο, αλλά μάλλον με τον τρόπο λήψης και τις πλατφόρμες στις οποίες θα παρουσιαστούν.

Φωτογραφία: Rakesh Gohil

Η κινηματογραφία είναι η τέχνη ή η επιστήμη της κινούμενης εικόνας, που αποτυπώνει μια σκηνή όπως συμβαίνει. Σε αυτή την πτυχή εργάζεται κανείς με διάφορους τρόπους για να τραβήξει την προσοχή του αναγνώστη, και αυτό μπορεί να περιλαμβάνει κινήσεις της κάμερας και τη συνέχεια. Η φωτογραφία, από την άλλη πλευρά, είναι η επιστήμη ή η τέχνη της αποτύπωσης εικόνων με τη χρήση του φωτός, εφαρμόζοντας καλλιτεχνικές και συναισθηματικές τεχνικές.

Φυσικά υπάρχει διαφορά μεταξύ των δύο, αλλά η καλλιτεχνική σύλληψη είναι συχνά η ίδια. Στον κινηματογράφο υπάρχει η μέριμνα να διατηρηθεί η προσοχή του θεατή εστιασμένη στην οθόνη, ενώ στη φωτογραφία είναι απαραίτητο να κάνουμε παύσεις, να συγκεντρωθούμε και να αναλύσουμε. Συχνά αυτό που βλέπουμε, τόσο στον κινηματογράφο όσο και στην έντυπη ή ψηφιακή φωτογραφία, μπορεί να μην είναι ακριβώς αυτό πουπαρουσιάζεται, άλλωστε η τέχνη είναι ανοιχτή και ελεύθερη για ερμηνείες.

Κάποιες γλώσσες που αξίζει να αναφερθούν στον κινηματογράφο προέρχονται από αξέχαστες ταινίες και μεγάλους σκηνοθέτες όπως ο Γουές Άντερσον, που μας φέρνει μοναδική φωτογραφία. Είναι πολύ συνηθισμένο να βλέπει κάποιος την ταινία του και να αναγνωρίζει αμέσως τον σκηνοθέτη, μόνο και μόνο από τη φωτογραφία που έχει γίνει χαρακτηριστικό. Αυτές οι γλώσσες που δημιουργούνται από επαγγελματίες του χώρου συχνά τις κάνουν μοναδικές. Άλλες ταινίες είναιαναγνωρίζεται μόνο για την αφήγησή της, όπως συμβαίνει στην περίπτωση της Amélie Poulain, η οποία έχει δομημένο το σενάριό της με τρόπο που ο σκηνοθέτης Jean-Pierre Jeunet είναι από τους λίγους που υλοποιεί άψογα.

Δείτε επίσης: 10 πιο διάσημες φωτογραφίες στην ιστορία

Σκηνή από την ταινία The Grand Budapest Hotel του Wes Anderson

Σκηνή από την ταινία Amélie Poulain του Jean-Pierre Jeunet

Δείτε επίσης: 20 κωμικές εικόνες στη ζωή των ζώων που πρέπει να δείτε

Στη φωτογραφία ντοκιμαντέρ και τη δημοσιογραφική φωτογραφία, ο φωτογράφος Henri Cartier-Bresson μπορεί να αναγνωριστεί από τις εικόνες του, καθώς και οι φωτογραφίες του Robert Capa, οι οποίες κατά την περίοδο του πολέμου απέκτησαν μεγάλη προβολή από τα κινήματα. Αυτή η καλλιτεχνική δημιουργία συμβαίνει ανεξάρτητα, αλλά είναι δυνατόν να είναι παρούσες τόσο στη φωτογραφία όσο και στηνκινηματογράφηση.

Φωτογραφία: Henri Cartier-Bresson

Φωτογραφία: Henri Cartier-Bresson

Φωτογραφία: Robert Capa

Φωτογραφία: Robert Capa

Kenneth Campbell

Ο Kenneth Campbell είναι ένας επαγγελματίας φωτογράφος και επίδοξος συγγραφέας που έχει πάθος ζωής να καταγράφει την ομορφιά του κόσμου μέσα από τον φακό του. Γεννημένος και μεγαλωμένος σε μια μικρή πόλη γνωστή για τα γραφικά τοπία της, ο Kenneth ανέπτυξε μια βαθιά εκτίμηση για τη φωτογραφία της φύσης από μικρή ηλικία. Με πάνω από μια δεκαετία εμπειρίας στον κλάδο, έχει αποκτήσει ένα αξιοσημείωτο σύνολο δεξιοτήτων και έντονο μάτι στη λεπτομέρεια.Η αγάπη του Kenneth για τη φωτογραφία τον οδήγησε να ταξιδέψει εκτενώς, αναζητώντας νέα και μοναδικά περιβάλλοντα για να φωτογραφίσει. Από μεγάλα αστικά τοπία μέχρι απομακρυσμένα βουνά, έχει μεταφέρει τη φωτογραφική μηχανή του σε κάθε γωνιά του πλανήτη, προσπαθώντας πάντα να καταγράψει την ουσία και το συναίσθημα κάθε τοποθεσίας. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε πολλά έγκριτα περιοδικά, εκθέσεις τέχνης και διαδικτυακές πλατφόρμες, κερδίζοντας την αναγνώριση και διακρίσεις στη φωτογραφική κοινότητα.Εκτός από τη φωτογραφία του, ο Kenneth έχει έντονη επιθυμία να μοιραστεί τη γνώση και την τεχνογνωσία του με άλλους που είναι παθιασμένοι με τη μορφή τέχνης. Το ιστολόγιό του, Tips for Photography, χρησιμεύει ως πλατφόρμα για να προσφέρει πολύτιμες συμβουλές, κόλπα και τεχνικές για να βοηθήσει τους επίδοξους φωτογράφους να βελτιώσουν τις δεξιότητές τους και να αναπτύξουν το δικό τους μοναδικό στυλ. Είτε πρόκειται για σύνθεση, φωτισμό ή μετα-επεξεργασία, ο Kenneth είναι αφοσιωμένος στην παροχή πρακτικών συμβουλών και γνώσεων που μπορούν να ανεβάσουν τη φωτογραφία οποιουδήποτε στο επόμενο επίπεδο.Μέσω τουελκυστικές και ενημερωτικές αναρτήσεις ιστολογίου, ο Kenneth στοχεύει να εμπνεύσει και να ενδυναμώσει τους αναγνώστες του να ακολουθήσουν το δικό τους φωτογραφικό ταξίδι. Με ένα φιλικό και προσιτό στυλ γραφής, ενθαρρύνει τον διάλογο και την αλληλεπίδραση, δημιουργώντας μια υποστηρικτική κοινότητα όπου φωτογράφοι όλων των επιπέδων μπορούν να μάθουν και να αναπτυχθούν μαζί.Όταν δεν είναι στο δρόμο ή δεν γράφει, ο Κένεθ μπορεί να βρεθεί να οδηγεί σε εργαστήρια φωτογραφίας και να δίνει ομιλίες σε τοπικές εκδηλώσεις και συνέδρια. Πιστεύει ότι η διδασκαλία είναι ένα ισχυρό εργαλείο για προσωπική και επαγγελματική ανάπτυξη, που του επιτρέπει να συνδεθεί με άλλους που μοιράζονται το πάθος του και να τους παρέχει την καθοδήγηση που χρειάζονται για να απελευθερώσουν τη δημιουργικότητά τους.Ο απώτερος στόχος του Kenneth είναι να συνεχίσει να εξερευνά τον κόσμο, με την κάμερα στο χέρι, ενώ εμπνέει άλλους να δουν την ομορφιά στο περιβάλλον τους και να την απαθανατίσουν μέσα από τον δικό τους φακό. Είτε είστε αρχάριος που αναζητά καθοδήγηση είτε έμπειρος φωτογράφος που αναζητά νέες ιδέες, το ιστολόγιο του Kenneth, Tips for Photography, είναι ο πόρος σας για κάθε είδους φωτογραφία.