Kakšna je razlika med fotografijo in kinematografijo?

 Kakšna je razlika med fotografijo in kinematografijo?

Kenneth Campbell

Pogosto povezujemo fotografijo in kinematografijo, veliko filmov izstopa po brezhibni fotografiji, ki preoblikuje vsak prizor. Toda med kinematografijo in fotografijo obstaja razlika. Ta razlika ne zadeva le konteksta, v katerem delujeta, temveč bolj način zajemanja in platforme, na katerih bosta predstavljena.

Foto: Rakesh Gohil

Kinematografija je umetnost ali znanost o gibljivi sliki, ki zajema prizor, ko se dogaja. V tem pogledu se dela na različne načine, da se pritegne pozornost bralca, kar lahko vključuje premike kamere in kontinuiteto. Fotografija je po drugi strani znanost ali umetnost zajemanja slik z uporabo svetlobe ter umetniških in čustvenih tehnik.

Seveda je med njima razlika, vendar je umetniška zasnova pogosto enaka. Pri kinematografiji je treba ohraniti gledalčevo pozornost na platnu, pri fotografiji pa je treba ustaviti, se osredotočiti in analizirati. Pogosto to, kar vidimo, tako v kinu kot na tiskani ali digitalni fotografiji, morda ni točno to, kar seprikazano, navsezadnje je umetnost odprta in svobodna za interpretacije.

Nekateri jeziki, ki jih je vredno omeniti v kinematografiji, so iz nepozabnih filmov in velikih režiserjev, kot je Wes Anderson, ki nam prinaša edinstveno fotografijo. Zelo pogosto se zgodi, da nekdo gleda njegov film in takoj prepozna režiserja samo po fotografiji, ki je postala značilna. Ti jeziki, ki jih ustvarijo strokovnjaki na tem področju, so pogosto edinstveni. Drugi filmi soprepoznaven le po svoji pripovedi, kot v primeru filma Amélie Poulain, katerega scenarij je strukturiran na način, ki ga je režiser Jean-Pierre Jeunet eden izmed edinih, ki ga je izpeljal brezhibno.

Prizor iz filma Grand Budapest Hotel Wesa Andersona

Prizor iz filma Amélie Poulain Jean-Pierra Jeuneta

V dokumentarni in novinarski fotografiji je mogoče prepoznati fotografa Henrija Cartier-Bressona po njegovih posnetkih in fotografije Roberta Cape, ki so v vojnem obdobju pridobile veliko veljavo gibanj. To umetniško ustvarjanje poteka neodvisno, vendar je mogoče, da sta prisotna tako v fotografiji kot vkinematografija.

Poglej tudi: 5 primerov prikazuje pomen položaja rok v fotoreportaži

Foto: Henri Cartier-Bresson

Poglej tudi: Kako pozicionirati roke v poročni fotografiji in na vajah parov?

Foto: Henri Cartier-Bresson

Foto: Robert Capa

Foto: Robert Capa

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf in ambiciozni pisatelj, ki ima vseživljenjsko strast do zajemanja lepote sveta skozi svoj objektiv. Kenneth, rojen in odraščal v majhnem mestu, znanem po slikovitih pokrajinah, je že od malih nog razvil globoko hvaležnost za fotografijo narave. Z več kot desetletjem izkušenj v industriji je pridobil izjemen nabor spretnosti in ostro oko za podrobnosti.Kennethova ljubezen do fotografije ga je pripeljala do tega, da je veliko potoval in iskal nova in edinstvena okolja za fotografiranje. Od obsežnih mestnih pokrajin do oddaljenih gora, s fotoaparatom je vzel vsak kotiček sveta, pri čemer si je vedno prizadeval ujeti bistvo in čustva vsake lokacije. Njegova dela so bila predstavljena v številnih prestižnih revijah, umetniških razstavah in spletnih platformah, s čimer si je pridobil priznanje in pohvale v fotografski skupnosti.Poleg svoje fotografije ima Kenneth močno željo deliti svoje znanje in izkušnje z drugimi, ki so navdušeni nad umetnostjo. Njegov blog, Nasveti za fotografijo, služi kot platforma za ponujanje dragocenih nasvetov, trikov in tehnik, ki bodo ambicioznim fotografom pomagale izboljšati svoje sposobnosti in razviti lasten edinstven slog. Ne glede na to, ali gre za kompozicijo, osvetlitev ali naknadno obdelavo, je Kenneth predan zagotavljanju praktičnih nasvetov in vpogledov, ki lahko vsakogar fotografijo dvignejo na višjo raven.Skozi njegovos privlačnimi in informativnimi objavami v spletnem dnevniku želi Kenneth navdihniti in opolnomočiti svoje bralce, da se podajo na lastno fotografsko potovanje. S prijaznim in dostopnim slogom pisanja spodbuja dialog in interakcijo ter ustvarja podporno skupnost, kjer se lahko fotografi vseh ravni skupaj učijo in rastejo.Ko ni na poti ali piše, lahko Kenneth vodi fotografske delavnice in govori na lokalnih dogodkih in konferencah. Verjame, da je poučevanje močno orodje za osebno in poklicno rast, ki mu omogoča, da se poveže z drugimi, ki delijo njegovo strast, in jim nudi smernice, ki jih potrebujejo za sprostitev svoje ustvarjalnosti.Kennethov končni cilj je še naprej raziskovati svet s kamero v roki, hkrati pa navdihovati druge, da vidijo lepoto v svoji okolici in jo ujamejo skozi lasten objektiv. Ne glede na to, ali ste začetnik, ki išče navodila, ali izkušen fotograf, ki išče nove ideje, je Kennethov blog, Nasveti za fotografijo, vaš vir za vse, kar se tiče fotografije.