Beskæring: en vej til et bedre foto

 Beskæring: en vej til et bedre foto

Kenneth Campbell

Klippet er en teknik, der har eksisteret siden fotografiets begyndelse, og som har overlevet indtil i dag takket være den frihed til at skabe, den giver. Det bruges næsten altid i fotojournalistik, selv fordi fotojournalisten nogle gange ikke har tid at spilde med indramning.Det er her, klipningen kommer ind i billedet, hvor alt det sekundære udraderes?

Men selv inden for kunstnerisk og kommerciel fotografering er snittet ret tæt. Nogle fotografer bruger det hele tiden til at forbedre kompositionen og balancen i deres billeder, mens andre kun bruger det som en sidste udvej. Uanset hvad man vælger, skal beskæring ses som en en anden kreativ teknik .

Selv om nogle fotografer er imod denne fremgangsmåde og mener, at det rigtige ville være at skære så lidt som muligt og lede efter et ideelt billede, giver det ikke meget mening, fordi den forsigtige professionelle altid har en kopi i sin billedbank. Og hvis du faktisk forsøger at forbedre kompositionen og gøre billedet mere behageligt for øjet, er der ingen grund til at bekymre sig. Når alt kommer til alt, er det 100% fotoperfekt i søgeren, er sjælden, når den ses på LCD-skærmen, tager tid, øvelse, en masse fotografering og frem for alt held ...

Et billede med flere muligheder

Se også: Må jeg offentliggøre fotos og videoer af sexede og nøgne prøver på mine sociale netværk og på min hjemmeside?

Lad os for eksempel forestille os, at dit foto var vellykket, og kompositionen er korrekt, men du følte, da du lavede det, at det kunne forbedres med hensyn til indramning. Måden er at lave et andet. Og hvis det ikke fungerer? Mens du lavede andre billeder, lod ideen om gentagelse dig ikke, og da du besluttede dig for at lave det igen, var der ikke så meget lys, og du kunne ikke gentage det. Løsningen er at appellere til en udgave udeneller i Photoshop for ikke at risikere at forvandle den næsten ideelle scene til et kaotisk delirium af farver.

Foto: José Américo Mendes

Så kig efter noget enkelt: kig efter snittet! Generelt set er et billede, der er accepteret tre typer af snit Den første ville være i "portrætformat", hvilket giver billedet en lodret retning, som på billedet, hvor vi har en lille gryde med løg, med en hvid gaffel understøttet, der ved siden af har en tablet af et velkendt ostemærke. Dette snit skabte et nyt og mere interessant billede, end hvis det var åbent, selv fordi dets destination var en opskriftsbog, hvor teksterne altid ville komme til venstre.

Foto: José Américo Mendes

Den anden mulighed ville være "panorama"-formatet, så længe der er et langt element, såsom en strand, en mole, en bro eller en horisont, som i åbningsbilledet, hvor vi har et fragtskib i baggrunden. Et snit i toppen og bunden, der gør formatet meget rektangulært, fremhæver det centrale objekt, i dette tilfælde skibet. Det tredje valg er det samme billede skåret til firkant.

Foto: José Américo Mendes

Hvis du ikke er særlig erfaren, kan du arbejde med masker, som er strimler af papir eller pap, normalt 5 cm brede, som du finder et bedre format til dine fotos med. arbejder på en papirudgave. Billederne viser godt en panoramisk og en firkantet ramme, som kan vedtages eller ej. Hvis du er på gaden, kan du bruge et visir: Klip et rektangel på 15 x 10 cm på et modstandsdygtigt karton, og rids et andet indre rektangel, der er 3 cm mindre end det ydre. Med dette får du en ramme med et mellemrum på 12 x 7 cm. Luk det ene øje, og kig igennem det for at finde den bedste ramme.

Det er værd at sige, at tredjedelsreglen, begreberne om former og andre principper, der betragtes som grundlæggende i fotografiets æstetik ikke altid tages i betragtning, når man taler om nedskæringer. Alligevel skal du overveje dem, når det er muligt: Hvis du har fotograferet et objekt i bevægelse, skal du give lidt plads i den retning, det skal bevæge sig... Der er tilfælde, hvor du føler, at et snit ville passe godt til billedet, selv før det er taget, og så kan en simpel procedure bruges, så objektet altid er på det rigtige sted: komponer med det i det centrale område af billedet, enten ivandret eller lodret, som i tilfældet med vandfaldet, der efter at være blevet taget vandret blev forvandlet til et lodret vandfald takket være...

Foto: José Américo Mendes Foto: José Américo Mendes

Et andet trick er at tage billedet, så objektet fylder hele billedet. Det vil definere fotoets format, og selv om objektet er vandret, kan det tages med kameraet lodret, så man allerede forsøger at skære kvadratet til, eller man kan vælge et mere lodret snit for at harmonisere med objektet, som i tilfældet med en vinflaske og et glas på en mur ved havet.

Foto: José Américo Mendes

Der findes kameraer, som har grundlæggende redigeringsprogrammer, som du kan integrere i din pc, f.eks. Play Memories Home fra Sony (fantastisk, forresten) eller endda via din scanner.

Se også: 5 tips til fotografering af par og elskende

Husk altid beskæringsmulighederne, og du vil aldrig lave et dårligt indrammet foto. Vær opmærksom på, om du er amatør eller professionel, at At skære i et billede er ingen synd Et kommercielt foto kræver ofte, at man flytter objektet til højre, som i reklamer, hvor teksten skal være til venstre, eller at man søger en ramme som i dette foto af en solopgang ved Urca (RJ), hvor der er plads til "opfordringen", en vandret tekst.I disse og mange andre tilfælde bliver indramning og klipning defineret af den funktion, billedet får. Og længe leve klippet!

Foto: José Américo Mendes

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en professionel fotograf og håbefuld forfatter, der har en livslang passion for at fange verdens skønhed gennem sit objektiv. Født og opvokset i en lille by kendt for sine maleriske landskaber, udviklede Kenneth en dyb forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med mere end ti års erfaring i branchen har han opnået en bemærkelsesværdig færdighed og et skarpt øje for detaljer.Kenneths kærlighed til fotografering fik ham til at rejse meget og opsøgte nye og unikke miljøer at fotografere. Fra vidtstrakte bylandskaber til fjerntliggende bjerge har han taget sit kamera med til alle hjørner af kloden, og han har altid stræbt efter at fange essensen og følelserne på hvert sted. Hans arbejde er blevet vist i flere prestigefyldte magasiner, kunstudstillinger og online platforme, hvilket har givet ham anerkendelse og anerkendelser inden for fotografisamfundet.Udover sit fotografi har Kenneth et stærkt ønske om at dele sin viden og ekspertise med andre, der brænder for kunstformen. Hans blog, Tips til fotografering, fungerer som en platform til at tilbyde værdifulde råd, tricks og teknikker til at hjælpe håbefulde fotografer med at forbedre deres færdigheder og udvikle deres egen unikke stil. Uanset om det er komposition, belysning eller efterbehandling, er Kenneth dedikeret til at give praktiske tips og indsigt, der kan tage enhvers fotografering til næste niveau.Gennem hansengagerende og informative blogindlæg, sigter Kenneth efter at inspirere og styrke sine læsere til at forfølge deres egen fotografiske rejse. Med en venlig og imødekommende skrivestil opmuntrer han til dialog og interaktion, hvilket skaber et støttende fællesskab, hvor fotografer på alle niveauer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på farten eller skriver, kan Kenneth findes som leder af fotoworkshops og holder foredrag ved lokale arrangementer og konferencer. Han mener, at undervisning er et kraftfuldt værktøj til personlig og professionel vækst, der giver ham mulighed for at forbinde sig med andre, der deler hans passion, og give dem den vejledning, de har brug for for at frigøre deres kreativitet.Kenneths ultimative mål er at fortsætte med at udforske verden med kamera i hånden, mens han inspirerer andre til at se skønheden i deres omgivelser og fange den gennem deres egen linse. Uanset om du er nybegynder, der søger vejledning eller en erfaren fotograf, der leder efter nye ideer, er Kenneths blog, Tips til fotografering, din go-to-ressource til alt, hvad fotografering angår.