Izrezivanje: put do bolje fotografije

 Izrezivanje: put do bolje fotografije

Kenneth Campbell

Vidi_takođe: 5 najčešće korištenih foto aplikacija za uređivanje slika na mobilnom telefonu

Rezanje je tehnika koja postoji od početka fotografije i opstala je do danas zahvaljujući kreativnoj slobodi koju pruža. Gotovo uvijek se koristi u fotoreporterstvu, i zato što fotoreporter ponekad nema vremena za gubljenje kadriranja. On treba da fiksira trenutak, činjenicu, i zato je bitna samo jasnoća, a na uredniku fotografija, u redakciji, je da skrene pažnju čitaoca na taj čin, odnosno činjenicu, koja će upotpuniti vest. Tu dolazi do izrezivanja, uklanjanja svega što je sekundarno na slici…

Ali čak iu umjetničkoj i komercijalnoj fotografiji, obrezivanje je vrlo blizu. Neki fotografi ga stalno koriste kako bi poboljšali kompoziciju i ravnotežu svojih slika, dok drugi pribjegavaju samo kao posljednje sredstvo. Bez obzira na opciju, na izrezivanje treba gledati kao na još jednu kreativnu tehniku .

Vidi_takođe: Umjetna inteligencija vam omogućava da besplatno popravite mutne fotografije na mreži

Čak i ako su neki fotografi protiv ovog načina, misleći da bi ispravna stvar bila smanjiti što je manje moguće , tražeći idealnu sliku, to nema mnogo smisla jer oprezni profesionalac uvijek ima kopiju u svojoj banci slika. A ako zapravo pokušavate poboljšati kompoziciju i učiniti fotografiju ugodnijom za oko, nema razloga za brigu. Uostalom, ta 100% savršena fotografija tražila je rijetka kada se vidi na LCD ekranu, potrebno je vrijeme, vježba, puno snimaka i, iznad svega,srećom…

Slika s više opcija

Uzmimo, na primjer, da je vaša fotografija uspjela i da je kompozicija ispravna, ali ste to osjetili kada ste , da bi se moglo poboljšati u smislu kadriranja. Način je da napravite još jednu. A ako ne? Dok je radio druge snimke, ideja ponavljanja mu nije dozvoljavala, a kada je odlučio da to ponovi, nije bilo toliko svjetla i nije bilo moguće ponoviti. Izlaz je da pribjegnete uređivanju bez korištenja Photoshopa kako ne biste riskirali transformaciju te gotovo idealne scene u haotični delirijum boja.

Foto: José Américo Mendes

Dakle, potražite nešto jednostavno: potražite kroj! Općenito, slika prihvata tri vrste rezova : prvi bi bio u “portretnom” formatu, dajući fotografiji vertikalni osjećaj, kao na fotografiji na kojoj imamo malu posudu mladog luka, sa bela viljuška koja počiva pored nje tableta sira poznate marke. Ovaj rez je stvorio novu i zanimljiviju sliku nego da je bio otvoren, jer je njegovo odredište bila kuharica u kojoj bi tekstovi uvijek dolazili lijevo.

Foto: José Américo Mendes

Druga opcija bi bio u "panoramskom" formatu, sve dok postoji dugačak element, kao što je plaža, mol, most ili horizont, kao na početnoj fotografiji gdje imamo teretnjak u pozadini. Rez na vrhu i dnu čineći oblik vrlo pravokutnimističe središnji objekt, u ovom slučaju brod. Treći izbor je ista slika izrezana na kvadrat.

Foto: José Américo Mendes

Ako nemate puno vježbe, radite s maskama. To su trake papira ili kartona, obično široke 5 cm, pomoću kojih možete tražiti bolji format za svoje fotografije radeći na štampanim kopijama. Fotografije prikazuju panoramski okvir i kvadratni bunar, koji može ili ne može biti usvojen. Ako ste na otvorenom, koristite vizir: izrežite pravougaonik dimenzija 15X10 cm na čvrstoj kartici i nacrtajte drugi unutrašnji pravougaonik 3 cm manji od vanjskog. Uz to ćete imati okvir sa praznim prostorom od 12X7cm. Zatvorite jedno oko i pogledajte kroz njega kako biste pronašli najbolji okvir.

Vrijedi napomenuti da je pravilo trećine, koncepti oblika i drugi principi koji se smatraju osnovnim u estetici fotografija ne uzimaju se uvijek u obzir kada se govori o rezovima . Ipak, uzmite ih u obzir kad god je to moguće: ako ste fotografirali objekt u pokretu, dajte mu malo prostora u smjeru u kojem će se kretati... Dakle, jednostavan postupak koji se može koristiti kako bi objekt uvijek bio na pravom mjestu: komponirajte ga u središnji dio fotografije, bilo vodoravno ili okomito, kao u slučaju vodopada, koji nakonkada je snimak napravljen horizontalno, transformisan je u vertikalni, zahvaljujući rezu...

Foto: José Américo MendesFoto: José Américo Mendes

Još jedan trik je: uradi to, fotografija sa objektom koji zauzima cijelu sliku. Ovo će definirati format fotografije, a čak i ako je objekt horizontalan, može se snimiti kamerom okomito ciljajući na kvadratni rez, ili usvojiti vertikalniji rez kako bi se uskladio s objektom, kao u setu boca vina i staklo, na zidu pored mora.

Foto: José Américo Mendes

Postoje kamere koje imaju osnovne programe za uređivanje koje možete ugraditi u svoj računar, kao što je Play Memories Home, Sony, (odlično , usput) ili čak preko vašeg skenera.

Uvijek imajte na umu opcije izrezivanja i nikada nećete napraviti loše uokvirenu fotografiju. Zapamtite, bilo da ste amater ili profesionalac, da rezanje slike nije grijeh , iako postoje slučajevi u kojima nije fotograf taj koji definira format slike, već odredište koje će joj (čitaj: klijent). Reklamna fotografija često primorava objekat da se pomeri udesno, jer u reklamiranju tekst mora biti na levoj strani, ili tražiti kadriranje kao na ovoj fotografiji izlaska sunca u Urci (RJ), ostavljajući prostor za „poziv“, kratki horizontalni tekst, koji će se pojaviti na vrhu, općenito uvod u duži tekst na stranici,ispod… U ovim i nekoliko drugih situacija, kadriranje i rez su definisani funkcijom koja je data slici. I živio kroj!

Foto: José Américo Mendes

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf i pisac koji ima doživotnu strast za snimanjem ljepote svijeta kroz svoj objektiv. Rođen i odrastao u malom gradu poznatom po svojim slikovitim pejzažima, Kenneth je od malih nogu razvio duboko poštovanje za fotografiju prirode. Sa više od decenije iskustva u industriji, stekao je izuzetan skup vještina i oštro oko za detalje.Kennethova ljubav prema fotografiji navela ga je da mnogo putuje, tražeći nova i jedinstvena okruženja za fotografisanje. Od velikih gradskih pejzaža do udaljenih planina, ponio je svoju kameru na svaki kutak svijeta, uvijek nastojeći uhvatiti suštinu i emociju svake lokacije. Njegov rad je predstavljen u nekoliko prestižnih časopisa, umjetničkih izložbi i online platformi, čime je stekao priznanje i priznanja u fotografskoj zajednici.Pored svoje fotografije, Kenneth ima snažnu želju da svoje znanje i stručnost podijeli s drugima koji su strastveni u ovoj umjetničkoj formi. Njegov blog, Tips for Photography, služi kao platforma za pružanje vrijednih savjeta, trikova i tehnika koje će pomoći budućim fotografima da poboljšaju svoje vještine i razviju vlastiti jedinstveni stil. Bilo da se radi o kompoziciji, osvjetljenju ili naknadnoj obradi, Kenneth je posvećen pružanju praktičnih savjeta i uvida koji mogu podići nečiju fotografiju na viši nivo.Preko njegovogZanimljivim i informativnim objavama na blogu, Kenneth ima za cilj da inspiriše i osnaži svoje čitaoce da krenu na sopstveno fotografsko putovanje. Prijateljskim i pristupačnim stilom pisanja, on potiče dijalog i interakciju, stvarajući zajednicu podrške u kojoj fotografi svih nivoa mogu učiti i rasti zajedno.Kada nije na putu ili piše, Kenneth se može naći kako vodi fotografske radionice i drži govore na lokalnim događajima i konferencijama. On vjeruje da je podučavanje moćno sredstvo za lični i profesionalni razvoj, omogućavajući mu da se poveže s drugima koji dijele njegovu strast i da im pruži smjernice koje su im potrebne da oslobode svoju kreativnost.Kennethov krajnji cilj je da nastavi istraživati ​​svijet, s kamerom u ruci, dok inspiriše druge da vide ljepotu u svom okruženju i uhvate je kroz vlastiti objektiv. Bilo da ste početnik koji traži smjernice ili iskusan fotograf koji traži nove ideje, Kennethov blog, Savjeti za fotografiju, vaš je izvor za sve fotografije.