Kärpimine: tee parema fotoni

 Kärpimine: tee parema fotoni

Kenneth Campbell

Lõikamine on tehnika, mis eksisteerib fotograafia algusest peale ja on säilinud tänaseni tänu selle pakutavale loominguvabadusele. Seda kasutatakse peaaegu alati fotoajakirjanduses, isegi seetõttu, et fotoajakirjanikul ei ole mõnikord aega kadreerimisega kaotada.Siinkohal tulebki mängu kärpimine, millega kustutatakse kõik, mis on pildil teisejärguline?

Vaata ka: Fotorakendused: 10 enimkasutatavat rakendust iPhone'i fotode täiustamiseks

Kuid isegi kunsti- ja kommertsfotograafias on lõikamine üsna lähedane. Mõned fotograafid kasutavad seda kogu aeg, et parandada oma piltide kompositsiooni ja tasakaalu, samas kui teised kasutavad seda ainult viimase abinõuna. Mis iganes võimalus, kärpimist tuleks vaadelda kui veel üks loominguline tehnika .

Isegi kui mõned fotograafid on selle otstarbekuse vastu, arvates, et õige oleks võimalikult vähe kärpida, otsides ideaalset pilti, pole sellel palju mõtet, sest ettevaatlikul professionaalil on alati koopia oma pildipangas. Ja kui sa tegelikult üritad kompositsiooni parandada ja fotot silmale meeldivamaks muuta, pole vaja muretseda. Lõppude lõpuks, et 100% fototäiuslik pildistamine pildiotsijas on LCD ekraanil vaadatuna haruldane, nõuab aega, harjutamist, palju pildistamist ja eelkõige õnne...

Üks pilt mitme valikuga

Oletame näiteks, et teie foto oli edukas ja kompositsioon on õige, kuid te tundsite seda tehes, et seda võiks raami poolest parandada. Võimalus on teha teine. Ja kui see ei õnnestu? Teiste kaadrite tegemisel ei lasknud kordamise mõte teid ja kui otsustasite seda uuesti teha, ei olnud nii palju valgust ja te ei saanud seda korrata. Lahendus on pöörduda väljaande poole ilmavõi Photoshopis, et mitte riskida selle peaaegu ideaalse stseeni muutmist kaootiliseks värvide deliriumiks.

Foto: José Américo Mendes

Niisiis, otsige midagi lihtsat: otsige lõikust! Üldiselt on pilt, mis on aktsepteeritud kolme tüüpi lõiked Esimene oleks "portree" formaadis, andes pildile vertikaalse suuna, nagu pildil, kus meil on väike poti sibulaga, millel on valge kahvliga toetatud, mille kõrval on tuntud juustumargi tahvel. See lõige lõi uue ja huvitavama pildi, kui see oleks avatud, isegi kuna selle sihtpunkt oli retseptiraamat, kus tekstid tuleksid alati vasakule.

Foto: José Américo Mendes

Teine võimalus oleks "panoraamformaat", kui on olemas pikk element, näiteks rand, muuli, sild või horisont, nagu avapildil, kus taustal on kaubalaev. Üles- ja allservas tehtud lõige, mis muudab formaadi väga ristkülikukujuliseks, rõhutab keskmist objekti, antud juhul laeva. Kolmas võimalus on sama pilt, mis on lõigatud ruudukujuliseks.

Vaata ka: 5 stuudiovalgustuse nõuannet, kasutades vaid ühte valgustit Foto: José Américo Mendes

Kui te ei ole väga kogenud, töötage maskidega, mis on tavaliselt 5 cm laiused paber- või papiribad, millega leiate oma fotodele parema formaadi. töötab paberkandjal. Fotodel on hästi näha panoraam ja ruudukujuline raam, mille võib vastu võtta või mitte. Kui olete tänaval, kasutage visiiri: lõigake vastupidavale papile 15X10cm suurune ristkülik ja kriipsutage veel üks sisemine ristkülik 3cm väiksem kui väline. Sellega saate 12X7cm vahega raami. Sulgege üks silm ja vaadake läbi selle, et leida parim kaader.

Väärib märkimist, et kolmandike reegel, kujundite mõisted ja muud printsiibid, mida peetakse fotode esteetilisuse põhialuseks ei võeta alati arvesse, kui räägitakse kärbetest. Isegi siis arvestage nendega alati, kui see on võimalik: kui olete pildistanud mõnda liikuvat objekti, andke veidi ruumi selles suunas, kuhu see liigub... On juhtumeid, kui tunnete, et mingi lõige sobiks hästi pildile, juba enne pildistamist, ja selleks, et objekt oleks alati õiges kohas, võib kasutada lihtsat protseduuri: komponeerige sellega pildi keskosas, kas võihorisontaalne või vertikaalne, nagu näiteks veeuputuse puhul, mis pärast horisontaalset pildistamist muudeti vertikaalseks, tänu lõigatud...

Foto: José Américo Mendes Foto: José Américo Mendes

Teine trikk on: pildistage nii, et objekt hõivab kogu pildi. See määrab foto formaadi ja isegi kui objekt on horisontaalne, võib seda pildistada kaameraga vertikaalselt, püüdes juba praegu lõigata ruutu, või võtta vastu vertikaalsema lõike, et see harmoneeruks objektiga, nagu näiteks veinipudeli ja klaasi puhul, mis on seatud mereäärsele seinale.

Foto: José Américo Mendes

On kaameraid, millel on olemas põhilised redigeerimisprogrammid, mida saate lisada oma arvutisse, näiteks Sony Play Memories Home (muide, suurepärane) või isegi skanneriga.

Pidage alati silmas kärpimisvõimalusi ja te ei tee kunagi halvasti raamitud fotot. Olge teadlik, olgu amatöör või professionaal, et pildi lõikamine ei ole patt Kommertsfoto nõuab sageli objekti liigutamist paremale, nagu reklaami puhul peaks tekst olema vasakul, või otsib raamistikku nagu sellel fotol päikesetõusust Urcas (RJ) , jättes ruumi "üleskutsele", horisontaalsele tekstile.Neil ja paljudel muudel juhtudel määratletakse kadreerimine ja lõikamine pildile antud funktsiooniga. Ja elagu lõikamine!

Foto: José Américo Mendes

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell on professionaalne fotograaf ja edasipürgiv kirjanik, kellel on eluaegne kirg jäädvustada maailma ilu läbi oma objektiivi. Maaliliste maastike poolest tuntud väikelinnas sündinud ja üles kasvanud Kenneth tundis loodusfotograafia vastu sügavat lugupidamist juba varakult. Rohkem kui kümneaastase kogemusega selles valdkonnas on ta omandanud märkimisväärsed oskused ja terava pilgu detailidele.Kennethi armastus fotograafia vastu ajendas teda palju reisima, otsides pildistamiseks uusi ja ainulaadseid keskkondi. Alates laialivalguvatest linnavaadetest kuni kaugete mägedeni on ta viinud oma kaamera igasse maailma nurka, püüdes alati jäädvustada iga asukoha olemust ja emotsioone. Tema tööd on kajastatud mitmetes mainekates ajakirjades, kunstinäitustel ja veebiplatvormidel, pälvides talle fotograafia kogukonnas tunnustust ja tunnustust.Lisaks oma fotograafiale on Kennethil suur soov jagada oma teadmisi ja kogemusi teistega, kes on kunstivormi vastu kirglikud. Tema ajaveebi Tips for Photography on platvorm, mis pakub väärtuslikke nõuandeid, nippe ja tehnikaid, mis aitavad pürgivatel fotograafidel oma oskusi parandada ja oma ainulaadset stiili arendada. Olgu selleks siis kompositsioon, valgustus või järeltöötlus, Kenneth on pühendunud praktiliste näpunäidete ja arusaamade pakkumisele, mis võivad viia igaühe fotograafia järgmisele tasemele.Tema kaudukaasahaaravate ja informatiivsete ajaveebipostitustega püüab Kenneth inspireerida ja anda oma lugejatele volitused oma fotograafiareisile. Sõbraliku ja vastutuleliku kirjutamisstiiliga julgustab ta dialoogi ja suhtlemist, luues toetava kogukonna, kus iga taseme fotograafid saavad õppida ja koos kasvada.Kui ta pole teel ega kirjuta, võib Kennethi leida fotograafia töötubasid juhtimas ning kohalikel üritustel ja konverentsidel kõnesid pidamas. Ta usub, et õpetamine on võimas tööriist isiklikuks ja professionaalseks kasvuks, võimaldades tal suhelda teistega, kes jagavad tema kirge, ja anda neile juhiseid, mida nad vajavad oma loovuse vallandamiseks.Kennethi lõppeesmärk on jätkata maailma avastamist, kaamera käes, inspireerides teisi nägema ümbritsevat ilu ja jäädvustama seda läbi oma objektiivi. Olenemata sellest, kas olete algaja, kes otsib juhiseid või kogenud fotograaf, kes otsib uusi ideid, on Kennethi ajaveebi Tips for Photography teie jaoks parim allikas fotograafia jaoks.