Фотографии за зајдисонце: избегајте од клишето

 Фотографии за зајдисонце: избегајте од клишето

Kenneth Campbell
Пејзаж со жолтеникаво-розови нијанси на небесна светлина неколку минути откако сонцето заоѓа на хоризонтот (фото: Celso Margraf)

Денот и самракот ги привлекуваат повеќето фотографи. Убавината на светлата и топлите бои што ги нуди сонцето создава небо со различни нијанси на црвена и портокалова боја. Сенките се подолги, истакнувајќи ги релјефите и деталите. Сепак, секој што мисли дека е лесна задача да се направи добра фотографија од зајдисонце, греши.

Фотографијата е спој на техника, композиција и изглед. Неуспехот во едно од овие барања значи да се ризикува да се произведе слика без квалитет или без интерес. И ова не се разликува кога станува збор за снимање на зајдисонце. Многумина се воодушевени од сценографијата и забораваат да ја компонираат или набљудуваат техниката, запаѓајќи во клишето да регистрираат само обоено небо.

Првиот чекор што треба да го следите е да го заборавите автоматскиот режим на камерата. Бидејќи ова прилагодување ги коригира варијациите во бојата и светлината за приближно да го добие резултатот во најсветлите часови од денот, нема да можете да ги доловите тонските варијации на небото. Претпочитајте го копчето за заклучување на експозицијата или рачно прилагодување на камерата. Кога станува збор за рачниот режим, мерењето не може да се врши на директна сончева светлина. Тој е многу силен и ќе го доведе во заблуда мерачот на експозиција, што ќе резултира со недоволно експонирана фотографија. Идеално е да го користите фотометарот во функцијата Spot meter и да го вклучите сонцето само на сликатаоткако го направив мерењето на светлината.

Фелипе Фејо: „Го користам времето на експозиција малку подолго, за да можам да го апсорбирам она што ми го нудат боите на зајдисонцето“ (фото: Фелипе Фејо)

Фелипе Фејо, документарен фотограф од Куритиба (ПР), советува да се користи подолго време на експозиција, што бара употреба на статив - ова ќе осигури дека фотографијата нема да стане заматена кога ќе се фотографира.

Внимавајте затворена дијафрагма, предупредува Фелипе. Малиот влез на светлина ќе обезбеди поголема длабочина на поле и острина на различните фотографирани слоеви на пејзажот. Контрастот на светлината произведена од сонцето резултира со слика на црни силуети на позадината на обоеното небо. Блицот може да се користи за да се осветли објектот во преден план и да се пополнат сенките што ги создава сонцето.

Се препорачува ISO да не е висока. Бучавата ја надминува убавината. Секогаш запомнете дека кога е вклучено сонцето, мора да се внимава да не се изгорат главните моменти.

Ако немате место за поддршка на камерата и треба да ја зголемите брзината, отворете го ирисот или зголемете го Здраво . Само не заборавајте да бидете внимателни со бучавата и да не го изгубите квалитетот поради малата длабочина на полето.

Пејзаж фотографиран со помош на жолтеникавата светлина што доаѓа од зајдисонцето. Оваа светлина ја остава сликата со топли бои (фото: Celso Margraf) Истиот пејзаж, но фотографиран наспроти зајдисонцето,формирајќи силуета. Сонцето беше над хоризонтот и не беше врамено на фотографијата (фото: Целсо Марграф)

Подгответе се однапред. „Волшебниот момент“ трае нешто повеќе од две минути. Однапред приспособете ја камерата и снимете ја убавината што ја дава небото.

Камерата е конфигурирана во рака? Сега е време да ја составите вашата фотографија. Фотографот Адаилтон Мело советува да барате креативни композиции, невообичаени.

Прво, користете го основното правило за третини. Поставете ја линијата на хоризонтот на една од линиите за да ја подобрите.

Најдете тема за вашата фотографија и поставете ја на една од четирите пресечни точки на линиите. Така, ќе го истакнете и ќе ја направите вашата фотографија похармонична. Кога нема што да се користи како тема, бидете креативни. Уживајте во линиите и формите како згради, планини, дрвја, облаци, зраци на светлина, дури и самото сонце. Но, бидете внимателни: ако сонцето е вашата главна тема, не го оставајте во центарот на фотографијата. Обидете се да ја составите сликата со него во една од точките на правилото на третини. При позиционирање на предметите на фотографијата, можно е да се користи и правилото за повторување: она што ќе го привлече вниманието на набљудувачот е прекинот на повторување со различна форма (како што се неколку идентични згради и повисока) распоредени во точка од правилото. од третини .

Адаилтон Мело: „Барам креативни композиции, невообичаени“ (фото: Адаилтон Мело)

Искористете ги силуетитедобро обележани, обезбедени од сонцето скриено зад предметот, но одржувајте рамнотежа во светли и темни области. Селсо Марграф, фотограф на природата од Парана, од Понта Гроса, сака да фотографира против светлината, но ја користи и жолтеникавата светлина на предметите кога снима на сонце.

Исто така види: 25 одлични фотографски клипови номинирани од нашите читатели

Друга можност е да вклучи композиција рамка. Ќе го одведе погледот на гледачот до точката на интерес на сцената.

Секогаш запомнете: зајдисонцата се брзи. Ако е можно, составете ја вашата фотографија претходно. Бидете подготвени, но имајте остро око. Бидете секогаш креативни и бегајте од обичното.

Исто така види: 6 типа на осветлување за снимање

Kenneth Campbell

Кенет Кембел е професионален фотограф и аспирантен писател кој има доживотна страст да ја долови убавината на светот преку неговиот објектив. Роден и израснат во мал град познат по своите живописни пејзажи, Кенет разви длабоко ценење за фотографијата од природата уште од рана возраст. Со повеќе од една деценија искуство во индустријата, тој се здоби со извонреден сет на вештини и остро око за детали.Љубовта на Кенет кон фотографијата го навела да патува многу, барајќи нови и уникатни средини за фотографирање. Од распространетите градски пејзажи до оддалечените планини, тој го однесе својот фотоапарат до секој агол на земјината топка, секогаш стремејќи се да ја долови суштината и емоцијата на секоја локација. Неговата работа е претставена во неколку престижни списанија, уметнички изложби и онлајн платформи, со што се здоби со признание и признанија во фотографската заедница.Покрај неговата фотографија, Кенет има силна желба да го сподели своето знаење и експертиза со другите кои се страстни за уметничката форма. Неговиот блог, Совети за фотографија, служи како платформа за да понуди вредни совети, трикови и техники за да им помогне на амбициозните фотографи да ги подобрат своите вештини и да развијат свој уникатен стил. Без разлика дали станува збор за композиција, осветлување или пост-обработка, Кенет е посветен на обезбедување практични совети и увиди кои можат да ја подигнат сечија фотографија на следното ниво.Преку неговиотангажирани и информативни блог постови, Кенет има за цел да ги инспирира и да ги поттикне своите читатели да продолжат со сопственото фотографско патување. Со пријателски и пристапен стил на пишување, тој поттикнува дијалог и интеракција, создавајќи заедница за поддршка каде фотографите од сите нивоа можат да учат и да растат заедно.Кога не е на пат или не пишува, Кенет може да се најде како води работилници за фотографија и држи говори на локални настани и конференции. Тој верува дека наставата е моќна алатка за личен и професионален раст, што му овозможува да се поврзе со другите кои ја споделуваат неговата страст и да им ги обезбеди потребните насоки за да ја ослободат нивната креативност.Крајната цел на Кенет е да продолжи да го истражува светот, со камерата во рака, додека ги инспирира другите да ја видат убавината во нивната околина и да ја доловат преку сопствениот објектив. Без разлика дали сте почетник кој бара насоки или искусен фотограф кој бара нови идеи, блогот на Кенет, Совети за фотографија, е вашиот главен извор за секаква фотографија.