Solnedgangsbilleder: bryd med klichéen

 Solnedgangsbilleder: bryd med klichéen

Kenneth Campbell
Landskab med gulrosa nuancer af himmellys få minutter efter, at solen er gået ned i horisonten (foto: Celso Margraf)

Solopgang og solnedgang tiltrækker de fleste fotografer. Det smukke lys og de varme farver fra solen skaber en himmel med forskellige nuancer af rød og orange. Skyggerne er længere, hvilket fremhæver relieffer og detaljer. Men de, der tror, at det er en let opgave at tage et godt solnedgangsfoto, tager fejl.

Fotografi er en forening af teknik, komposition og vision. Hvis man fejler i et af disse aspekter, risikerer man at producere et billede uden kvalitet eller uden interesse. Og det er ikke anderledes, når det er tid til at klikke på solnedgangen. Mange mennesker er forbløffede over landskabet og glemmer at komponere eller observere teknikken og falder ind i klichéen om kun at registrere en farverig himmel.

Det første skridt er at glemme alt om kameraets automatiske tilstand, da denne indstilling korrigerer farve- og lysvariationer for at matche det resultat, der opnås i de lyseste timer på dagen, og du vil ikke være i stand til at fange variationerne i himlens toner. Foretrækker knappen til eksponeringslås eller kameraets manuelle indstilling. Når det kommer til manuel tilstand, kan fotometrien ikke udføres i direkte sollys.Den er for stærk og vil narre lysmåleren, hvilket resulterer i et undereksponeret foto. Det ideelle er at bruge lysmåleren i spotmeterfunktionen og først inkludere solen i billedet, når du har taget lysmålingen.

Felipe Feijó: "Jeg bruger en lidt længere eksponeringstid, så jeg kan absorbere, hvad solnedgangens farver har at tilbyde mig" (foto: Felipe Feijó)

Felipe Feijó, en dokumentarfotograf fra Curitiba (PR), anbefaler at bruge en længere eksponeringstid, hvilket kræver brug af et stativ - dette vil sikre, at billedet ikke ryster, når klikket tages.

Hold blænden lukket, advarer Felipe. Den smule lys, der kommer ind, vil give en større dybdeskarphed og skarphed til de forskellige fotograferede lag i landskabet. Kontrasten i lyset fra solen resulterer i et billede af sorte silhuetter mod en farvet himmelbaggrund. Du kan bruge blitzen til at belyse forgrundsobjektet og udfylde skyggerne fra solen.

Se også: 10 landskabsfotografer, du skal følge på Instagram

Det anbefales, at ISO ikke er høj, støj tilsidesætter skønhed. Husk altid, at når solen er med, skal man passe på ikke at brænde de høje lys.

Se også: Sådan konverteres XML til PDF til Windows

Hvis du ikke har et sted at hvile kameraet og har brug for at øge hastigheden, skal du åbne blænden eller øge ISO. Glem bare ikke at være forsigtig med støj og heller ikke at miste kvalitet på grund af den lave dybdeskarphed.

Landskab fotograferet med det gullige lys fra solnedgangen. Dette lys giver billedet varme farver (foto: Celso Margraf) Samme landskab, men fotograferet mod solnedgangslyset, der danner en silhuet. Solen var over horisonten og blev ikke indrammet i billedet (foto: Celso Margraf)

Vær forberedt på forhånd. Det "magiske øjeblik" varer lidt over to minutter. Juster dit kamera på forhånd, og indfang den skønhed, som himlen giver.

Nu er det tid til at komponere dit foto. Fotografen Adailton Mello råder til at lede efter kreative kompositioner, der ikke er så almindelige.

Først og fremmest skal du bruge den grundlæggende regel om tredjedele. Placer horisontlinjen på en af de lige linjer for at fremhæve den.

Find et tema til dit foto, og placer det i et af linjernes fire krydsningspunkter. På den måde vil det skille sig ud og gøre dit foto mere harmonisk. Når der ikke er noget at bruge som tema, så vær kreativ. Brug linjer og former, som bygninger, bjerge, træer, skyer, lysstråler, selv solen. Men vær forsigtig: Hvis solen er dit hovedmotiv, så lad den ikke være iNår man placerer objekterne i billedet, er det også muligt at bruge reglen om gentagelse: Det, der vil tiltrække observatørens opmærksomhed, er at bryde gentagelsen med en anden form (såsom flere identiske bygninger og en højere) arrangeret i et punkt i tredjedelsreglen.

Adailton Mello: "Jeg søger kreative kompositioner, ud af det almindelige" (foto: Adailton Mello)

Udnyt de velmarkerede silhuetter, som solen giver bag objektet, men hav balance i lyse og mørke områder. Celso Margraf, en naturfotograf fra Ponta Grossa, Paraná, kan godt lide at fotografere i modlys, men udnytter også det gullige lys på objekter, når han fotograferer på hovedet.

En anden mulighed er at inkludere en kompositorisk ramme, som leder beskuerens blik hen på det interessante punkt i scenen.

Husk altid: solnedgangen er hurtig. Hvis det er muligt, så komponér dit billede på forhånd. Vær forberedt, men hav et skarpt øje. Vær altid kreativ og bryd med det almindelige.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en professionel fotograf og håbefuld forfatter, der har en livslang passion for at fange verdens skønhed gennem sit objektiv. Født og opvokset i en lille by kendt for sine maleriske landskaber, udviklede Kenneth en dyb forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med mere end ti års erfaring i branchen har han opnået en bemærkelsesværdig færdighed og et skarpt øje for detaljer.Kenneths kærlighed til fotografering fik ham til at rejse meget og opsøgte nye og unikke miljøer at fotografere. Fra vidtstrakte bylandskaber til fjerntliggende bjerge har han taget sit kamera med til alle hjørner af kloden, og han har altid stræbt efter at fange essensen og følelserne på hvert sted. Hans arbejde er blevet vist i flere prestigefyldte magasiner, kunstudstillinger og online platforme, hvilket har givet ham anerkendelse og anerkendelser inden for fotografisamfundet.Udover sit fotografi har Kenneth et stærkt ønske om at dele sin viden og ekspertise med andre, der brænder for kunstformen. Hans blog, Tips til fotografering, fungerer som en platform til at tilbyde værdifulde råd, tricks og teknikker til at hjælpe håbefulde fotografer med at forbedre deres færdigheder og udvikle deres egen unikke stil. Uanset om det er komposition, belysning eller efterbehandling, er Kenneth dedikeret til at give praktiske tips og indsigt, der kan tage enhvers fotografering til næste niveau.Gennem hansengagerende og informative blogindlæg, sigter Kenneth efter at inspirere og styrke sine læsere til at forfølge deres egen fotografiske rejse. Med en venlig og imødekommende skrivestil opmuntrer han til dialog og interaktion, hvilket skaber et støttende fællesskab, hvor fotografer på alle niveauer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på farten eller skriver, kan Kenneth findes som leder af fotoworkshops og holder foredrag ved lokale arrangementer og konferencer. Han mener, at undervisning er et kraftfuldt værktøj til personlig og professionel vækst, der giver ham mulighed for at forbinde sig med andre, der deler hans passion, og give dem den vejledning, de har brug for for at frigøre deres kreativitet.Kenneths ultimative mål er at fortsætte med at udforske verden med kamera i hånden, mens han inspirerer andre til at se skønheden i deres omgivelser og fange den gennem deres egen linse. Uanset om du er nybegynder, der søger vejledning eller en erfaren fotograf, der leder efter nye ideer, er Kenneths blog, Tips til fotografering, din go-to-ressource til alt, hvad fotografering angår.