Zonsondergangfoto's: breek met het cliché

 Zonsondergangfoto's: breek met het cliché

Kenneth Campbell
Landschap met geelroze tinten hemellicht minuten nadat de zon aan de horizon is ondergegaan (foto: Celso Margraf)

Zonsopgang en zonsondergang trekken de meeste fotografen aan. De schoonheid van het licht en de warme kleuren die de zon biedt, zorgen voor een lucht met verschillende rood- en oranjetinten. De schaduwen zijn langer, waardoor reliëfs en details worden benadrukt. Maar degenen die denken dat het een eenvoudige taak is om een goede zonsondergangfoto te maken, hebben het mis.

Zie ook: 7 beste programma's voor het herstellen van onscherpe foto's

Fotografie is de combinatie van techniek, compositie en visie. Als je in een van deze aspecten tekortschiet, loop je het risico dat je een foto zonder kwaliteit of interesse maakt. En dit is niet anders wanneer het tijd is om de zonsondergang te fotograferen. Veel mensen zijn verbaasd over het landschap en vergeten te componeren of de techniek in acht te nemen, waardoor ze vervallen in het cliché dat ze alleen een kleurrijke lucht vastleggen.

De eerste stap is om de automatische modus van de camera te vergeten, omdat deze instelling de kleur- en lichtvariaties corrigeert om overeen te komen met het resultaat dat op de helderste uren van de dag wordt verkregen. Geef de voorkeur aan de belichtingsvergrendelknop of de handmatige instelling van de camera. In de handmatige modus kan de fotometrie niet worden uitgevoerd in direct zonlicht.Het is te sterk en zal de lichtmeter om de tuin leiden, wat resulteert in een onderbelichte foto. Het ideale is om de lichtmeter te gebruiken in de Spot meter functie en de zon pas in de foto op te nemen nadat je de lichtmeting hebt gedaan.

Felipe Feijó: "Ik gebruik een iets langere belichtingstijd, zodat ik kan absorberen wat de kleuren van de zonsondergang me te bieden hebben" (foto: Felipe Feijó)

Felipe Feijó, een documentairefotograaf uit Curitiba (PR), raadt aan om een langere belichtingstijd te gebruiken, wat het gebruik van een statief vereist - dit zorgt ervoor dat de foto niet trilt wanneer de klik wordt gemaakt.

Houd het diafragma gesloten, waarschuwt Felipe. Het weinige licht dat binnenvalt, geeft een grotere scherptediepte en scherpte aan de verschillende gefotografeerde lagen van het landschap. Het contrast van het licht dat door de zon wordt geproduceerd, resulteert in een beeld van zwarte silhouetten tegen een gekleurde hemelachtergrond. Je kunt de flitser gebruiken om het object op de voorgrond te verlichten en de schaduwen op te vullen die door de zon worden geproduceerd.

Het is aan te raden om de ISO niet hoog te zetten, ruis gaat boven schoonheid. Onthoud altijd dat wanneer de zon erbij is, je moet oppassen dat de hoge lichten niet verbranden.

Als je geen plek hebt om de camera te laten rusten en je moet de snelheid verhogen, open dan het diafragma of verhoog de ISO. Vergeet alleen niet om voorzichtig te zijn met ruis en ook om geen kwaliteit te verliezen door de geringe scherptediepte.

Landschap gefotografeerd met het gelige licht van de zonsondergang. Dit licht geeft het beeld warme kleuren (foto: Celso Margraf) Zelfde landschap, maar gefotografeerd tegen het licht van de zonsondergang, waardoor een silhouet ontstond. De zon stond boven de horizon en werd niet in de foto gekaderd (foto: Celso Margraf)

Wees van tevoren voorbereid. Het "magische moment" duurt iets meer dan twee minuten. Stel je camera van tevoren in en leg de schoonheid van de hemel vast.

Nu is het tijd om je foto te componeren. Fotograaf Adailton Mello adviseert om op zoek te gaan naar creatieve composities die niet alledaags zijn.

Gebruik allereerst de basisregel van derden. Plaats de horizonlijn op een van de rechte lijnen om deze te versterken.

Zoek een thema voor je foto en plaats dat op een van de vier kruispunten van de lijnen. Zo valt het op en wordt je foto harmonieuzer. Als er niets is dat als thema kan dienen, wees dan creatief. Gebruik lijnen en vormen, zoals gebouwen, bergen, bomen, wolken, lichtstralen en zelfs de zon zelf. Maar let op: als de zon je hoofdonderwerp is, laat die dan niet in het midden van je foto staan.Bij het positioneren van de objecten op de foto is het ook mogelijk om de regel van herhaling te gebruiken: wat de aandacht van de kijker zal trekken is het doorbreken van de herhaling door een andere vorm (zoals meerdere identieke gebouwen en een hoger gebouw) gerangschikt in een punt van de regel van derden.

Adailton Mello: "Ik zoek creatieve composities, uit het alledaagse" (foto: Adailton Mello)

Profiteer van de goed gemarkeerde silhouetten, die worden geleverd door de zon die achter het object is verborgen, maar zorg voor balans in lichte en donkere gebieden. Celso Margraf, een natuurfotograaf uit Ponta Grossa, Paraná, fotografeert graag bij tegenlicht, maar profiteert ook van het gelige licht op objecten wanneer hij ondersteboven fotografeert.

Een andere mogelijkheid is om een compositorisch kader op te nemen. Dit leidt het oog van de kijker naar het interessante punt in de scène.

Zie ook: Sony ZVE10: nieuwe camera voor vloggers en videomakers

Onthoud altijd: de zonsondergang gaat snel. Als het mogelijk is, componeer je foto dan van tevoren. Wees voorbereid, maar heb een scherp oog. Wees altijd creatief en wijk af van het gewone.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell is een professionele fotograaf en aspirant-schrijver met een levenslange passie voor het vastleggen van de schoonheid van de wereld door zijn lens. Geboren en getogen in een klein stadje dat bekend staat om zijn schilderachtige landschappen, ontwikkelde Kenneth al op jonge leeftijd een diepe waardering voor natuurfotografie. Met meer dan tien jaar ervaring in de branche heeft hij een opmerkelijke vaardigheden en een scherp oog voor detail opgedaan.Kenneths liefde voor fotografie bracht hem ertoe veel te reizen, op zoek naar nieuwe en unieke omgevingen om te fotograferen. Van uitgestrekte stadsgezichten tot afgelegen bergen, hij heeft zijn camera naar alle uithoeken van de wereld gebracht, waarbij hij er altijd naar streeft om de essentie en emotie van elke locatie vast te leggen. Zijn werk is te zien geweest in verschillende prestigieuze tijdschriften, kunsttentoonstellingen en online platforms, wat hem erkenning en onderscheidingen opleverde binnen de fotografiegemeenschap.Naast zijn fotografie heeft Kenneth een sterk verlangen om zijn kennis en expertise te delen met anderen die gepassioneerd zijn door de kunstvorm. Zijn blog, Tips for Photography, dient als een platform om waardevol advies, trucs en technieken te bieden om aspirant-fotografen te helpen hun vaardigheden te verbeteren en hun eigen unieke stijl te ontwikkelen. Of het nu gaat om compositie, belichting of nabewerking, Kenneth is toegewijd aan het geven van praktische tips en inzichten die ieders fotografie naar een hoger niveau kunnen tillen.Door zijnboeiende en informatieve blogposts, wil Kenneth zijn lezers inspireren en in staat stellen hun eigen fotografische reis voort te zetten. Met een vriendelijke en toegankelijke schrijfstijl moedigt hij dialoog en interactie aan, waardoor een ondersteunende gemeenschap ontstaat waar fotografen van alle niveaus kunnen leren en samen kunnen groeien.Als hij niet onderweg is of aan het schrijven is, is Kenneth te vinden bij het leiden van fotografieworkshops en het geven van lezingen op lokale evenementen en conferenties. Hij gelooft dat lesgeven een krachtig hulpmiddel is voor persoonlijke en professionele groei, waardoor hij in contact kan komen met anderen die zijn passie delen en hen de begeleiding kan bieden die ze nodig hebben om hun creativiteit de vrije loop te laten.Het uiteindelijke doel van Kenneth is om de wereld te blijven verkennen, met de camera in de hand, terwijl hij anderen inspireert om de schoonheid in hun omgeving te zien en vast te leggen door hun eigen lens. Of je nu een beginner bent die begeleiding zoekt of een ervaren fotograaf die op zoek is naar nieuwe ideeën, Kenneth's blog, Tips for Photography, is je bron voor alles wat met fotografie te maken heeft.