วิธีการใช้จุดหายไปในภาพถ่าย?

 วิธีการใช้จุดหายไปในภาพถ่าย?

Kenneth Campbell

ในการถ่ายภาพมีกฎการจัดองค์ประกอบภาพที่มีชื่อเสียงมากมาย เช่น กฎสามส่วน ฟีโบนัชชีเกลียว และอื่นๆ แต่คุณเคยได้ยินเกี่ยวกับจุดที่หายไปหรือไม่? ถ้าไม่ อ่านข้อความด้านล่างที่เผยแพร่ครั้งแรกโดย Expert Photography และเรียนรู้วิธีที่พวกเขาสามารถปรับปรุงวิธีอย่างมากในการเพิ่มความสนใจของผู้ชมในภาพถ่ายของคุณ

จุดอันใดอันหนึ่งคืออะไร

จุดอันหนึ่งอันหนึ่งคือเครื่องมือจัดองค์ประกอบภาพที่มีต้นกำเนิดมาจากภาพเขียน เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเพิ่มความลึกให้กับฉาก ในความเป็นจริงแล้ว จุดที่หายไปสามารถเพิ่มความรู้สึกสามมิติให้กับภาพถ่ายหรือภาพวาดสองมิติได้ นอกจากนี้ยังเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการนำสายตาของผู้ชมไปยังองค์ประกอบที่สำคัญในเฟรม

รูปภาพ / Flickr

จุดที่หายไปคือจุดในภาพที่เส้นขนานดูเหมือนมาบรรจบกันในระยะไกล ลองนึกถึงการยืนบนสะพานยาวที่มีราวจับ เมื่อคุณมองเข้าไปในระยะไกล ดูเหมือนว่าราวกั้นจะบรรจบกันที่เส้นขอบฟ้า ภาพลวงตานี้เกิดขึ้นเนื่องจากสิ่งต่าง ๆ ดูเล็กลงเรื่อย ๆ เมื่อห่างออกไปจนดูเหมือนเป็นจุดเดียว มักเรียกว่ามุมมองแบบจุดเดียวหรือแบบจุดเดียว ระยะห่างระหว่างเส้นขนานสองเส้นที่เริ่มต้นในเบื้องหน้าก็จะน้อยลงเช่นกัน ซึ่งให้ความรู้สึกเหมือนเส้นที่บรรจบกัน

จุดที่หายไปยังสามารถเพิ่มความลึกลับและสัญลักษณ์ให้กับภาพของคุณได้อีกด้วย หนึ่งเส้นทางหรือถนนที่หายไปในระยะทางสามารถเป็นสัญลักษณ์ของการเดินทางที่ไม่รู้จักสิ้นสุด อุโมงค์ที่มีแสงที่ปลายอาจหมายถึงความหวังหรือแม้แต่ความตาย

จุดที่หายไปยังเหมาะสำหรับการเน้นขนาดของภูมิทัศน์หรือทิวทัศน์ของเมือง คุณสามารถใช้เพื่อเพิ่มความรู้สึกของขนาดหรือแม้แต่ขนาดวัตถุที่เกินจริง จุดที่หายไปเป็นเครื่องมือจัดองค์ประกอบที่ทรงพลัง ซึ่งสามารถเปลี่ยนอารมณ์และความหมายของภาพได้

วิธีจับภาพจุดที่หายไปในการถ่ายภาพ

หากต้องการใช้จุดที่หายไปอย่างมีประสิทธิภาพ คุณจะต้องใช้ระยะชัดลึกมากเพื่อเก็บองค์ประกอบทั้งหมด คม. ขึ้นอยู่กับเลนส์และฉาก รูรับแสงประมาณ f11 หรือ f16 ควรทำงานได้ดี

ดูสิ่งนี้ด้วย: ปาปารัซซี่และสิทธิในความเป็นส่วนตัว

คุณควรใส่ใจกับตำแหน่งที่คุณวางโฟกัสด้วย เพื่อให้ได้ภาพเปอร์สเปคทีฟแบบจุดเดียวให้ได้ประโยชน์สูงสุด คุณจะต้องโฟกัสที่พื้นหน้าและพื้นหลัง

วิธีที่ดีที่สุดในการทำเช่นนี้คือการใช้ระยะไฮเปอร์โฟกัสสำหรับภาพถ่ายของคุณ ระยะไฮเปอร์โฟกัสคือระยะโฟกัสที่ใกล้ที่สุด โดยที่องค์ประกอบที่ 'ระยะอินฟินิตี้' ยังคงมีความคมชัดที่ยอมรับได้

1. มองหาเส้นขนานและเส้นหลักเพื่อหาจุดที่หายไป

เริ่มด้วยฉากที่มีเส้นขนานหรือเส้นหลักที่เห็นได้ชัดเจนเพื่อหาจุดที่หายไป สะพาน รางรถไฟ และแนวต้นไม้เป็นจุดที่ยอดเยี่ยมของการออกเดินทาง คุณจะไม่มีปัญหาในการหาจุดที่เส้นมาบรรจบกัน

ภาพทิวทัศน์ สถาปัตยกรรม และภาพสตรีทเป็นฟิลด์ที่ดีที่สุดที่จะใช้จุดอับสายตา ฉากธรรมชาติและฉากที่มนุษย์สร้างขึ้นมักเป็นโอกาสที่ดีในการมองหาจุดที่หายไป ภาพหนึ่งภาพสามารถมีจุดหายไปได้มากกว่าหนึ่งจุด ตัวอย่างเช่น หากคุณถ่ายภาพมุมหนึ่งของอาคาร คุณอาจได้เส้นสองเส้นที่นำไปสู่จุดที่หายไปต่างกัน

2. ใช้เลนส์มุมกว้างเพื่อเพิ่มระยะ

เมื่อคุณคุ้นเคยกับตำแหน่งของจุดที่หายไปในฉากแล้ว คุณยังสามารถเพิ่มระยะให้เกินจริงเพื่อเพิ่มอารมณ์ให้กับภาพของคุณ ใช้เลนส์มุมกว้างที่ทำให้วัตถุที่อยู่ใกล้ดูใหญ่ขึ้น ในขณะเดียวกัน วัตถุในระยะไกลจะดูเล็กลงและปรากฏห่างออกไป

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเส้นหลักเริ่มต้นที่พื้นหน้า ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถเพิ่มเอฟเฟ็กต์ของเลนส์มุมกว้างได้สูงสุด หากคุณไม่ชอบผลลัพธ์ที่ได้ คุณสามารถซูมเข้าอีกเล็กน้อยเพื่อสร้างมุมมองที่น่าทึ่งน้อยลง

3. ถ่ายภาพจากความสูงของกล้องที่ต่ำกว่าเพื่อเพิ่มระดับการบรรจบกัน

คุณยังสามารถเปลี่ยนระดับการบรรจบกันได้โดยการถ่ายภาพจากความสูงของกล้องที่ต่ำลง ยิ่งคุณไปต่ำเท่าไร ระดับการบรรจบกันก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น ที่อย่างไรก็ตาม ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณไม่ได้ต่ำเกินไป หากคุณถ่ายภาพจากมุมมองของหนอน องค์ประกอบที่สำคัญอาจผสานเข้าด้วยกันเมื่อคุณเปลี่ยนมุมมอง ทดลองกับความสูงของกล้องและตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณแยกวัตถุสำคัญออกจากกัน

4. ใช้กฎสามส่วนเพื่อกำหนดตำแหน่งจุดอับสายตาของคุณ

คุณพร้อมที่จะยกระดับการถ่ายภาพจุดอับสายตาของคุณไปอีกขั้นหรือไม่? ใช้ร่วมกับกฎสามส่วนเพื่อการจัดองค์ประกอบภาพที่ดีขึ้น ลองจินตนาการถึงการแบ่งเฟรมของคุณออกเป็นสามส่วนด้วยเส้นแนวนอนสองเส้นและเส้นแนวตั้งสองเส้น จุดตัดของเส้นเหล่านี้คือจุดสนใจที่คุณจะวางตัวแบบ แทนที่จะวางวัตถุไว้ที่ทางแยก ให้วางจุดที่หายไปไว้ตรงนั้น ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถทำให้ภาพของคุณดูน่าตื่นเต้นและสวยงามยิ่งขึ้น

5. ใช้ Vanishing Point เพื่อเน้นเรื่อง

คุณยังสามารถวางวัตถุของคุณไว้ข้างหน้าจุดที่หายไปได้อีกด้วย นี่เป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพสำหรับการเน้นเรื่องของคุณ เส้นที่บรรจบกันจะทำหน้าที่เป็นลูกศรนำทางผู้ชมไปยังวัตถุ การบังจุดที่หายไปด้วยตัวแบบสามารถสร้างความตึงเครียดให้กับภาพได้ แทนที่จะมองไปยังจุดสิ้นสุดที่ซึ่งจุดอันตรธานปรากฏขึ้น สายตาของเราจะหันไปจับที่วัตถุนั้นแทน ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเพิ่มพลังให้วัตถุของคุณ

6. หันกล้องไปด้านข้างเพื่อให้ได้จุดที่ต้องการในแนวตั้ง

คุณไม่จำเป็นต้องทำจำกัดรูปแบบแนวนอนเมื่อใช้มุมมองจุดเดียวในการถ่ายภาพของคุณ หากฉากอนุญาต คุณสามารถหันกล้องไปด้านข้างและถ่ายภาพแนวตั้งได้ วิธีนี้ใช้ได้ดีในการถ่ายภาพสถาปัตยกรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถ่ายภาพอาคารสูง ตึกระฟ้าหรือหอคอยกลายเป็นเส้นหลัก และท้องฟ้าจะปรากฏเป็นจุดที่หายไปซึ่งทั้งสองมาบรรจบกัน

ดูสิ่งนี้ด้วย: Playground AI: สร้างภาพด้วยปัญญาประดิษฐ์ฟรี

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell เป็นช่างภาพมืออาชีพและเป็นนักเขียนที่มีความใฝ่ฝันมาตลอดชีวิตในการถ่ายภาพความงามของโลกผ่านเลนส์ของเขา Kenneth เกิดและเติบโตในเมืองเล็กๆ ที่ขึ้นชื่อเรื่องทิวทัศน์ที่งดงาม พัฒนาความชื่นชมอย่างลึกซึ้งในการถ่ายภาพธรรมชาติตั้งแต่อายุยังน้อย ด้วยประสบการณ์กว่าทศวรรษในอุตสาหกรรมนี้ เขาได้รับชุดทักษะที่โดดเด่นและมีความละเอียดรอบคอบความรักในการถ่ายภาพของ Kenneth ทำให้เขาออกเดินทางอย่างกว้างขวาง ค้นหาสภาพแวดล้อมใหม่ๆ ตั้งแต่ทิวทัศน์เมืองอันกว้างใหญ่ไพศาลไปจนถึงภูเขาอันห่างไกล เขาได้นำกล้องของเขาไปทั่วทุกมุมโลก โดยพยายามจับภาพแก่นแท้และอารมณ์ของสถานที่แต่ละแห่งอยู่เสมอ ผลงานของเขาได้รับการนำเสนอในนิตยสารที่มีชื่อเสียงหลายเล่ม นิทรรศการศิลปะ และแพลตฟอร์มออนไลน์ ทำให้เขาได้รับการยอมรับและยกย่องในแวดวงการถ่ายภาพนอกจากการถ่ายภาพแล้ว Kenneth ยังมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะแบ่งปันความรู้และความเชี่ยวชาญของเขากับคนอื่นๆ ที่หลงใหลในรูปแบบศิลปะ บล็อกของเขาที่ชื่อ Tips for Photography ทำหน้าที่เป็นแพลตฟอร์มในการให้คำแนะนำ เคล็ดลับ และเทคนิคอันมีค่าที่จะช่วยให้ช่างภาพที่ต้องการพัฒนาทักษะและพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ไม่ว่าจะเป็นการจัดองค์ประกอบภาพ การจัดแสง หรือหลังการประมวลผล Kenneth ทุ่มเทในการให้คำแนะนำที่เป็นประโยชน์และข้อมูลเชิงลึกที่สามารถนำการถ่ายภาพของทุกคนไปสู่อีกระดับผ่านเขาโพสต์บล็อกที่น่าสนใจและให้ข้อมูล Kenneth ตั้งเป้าหมายที่จะสร้างแรงบันดาลใจและส่งเสริมผู้อ่านของเขาให้ติดตามเส้นทางการถ่ายภาพของตนเอง ด้วยสไตล์การเขียนที่เป็นมิตรและเข้าถึงง่าย เขาส่งเสริมการสนทนาและการมีปฏิสัมพันธ์ สร้างชุมชนที่สนับสนุนซึ่งช่างภาพทุกระดับสามารถเรียนรู้และเติบโตไปด้วยกันเมื่อเขาไม่ได้อยู่บนถนนหรือเขียนหนังสือ Kenneth สามารถพบได้ในเวิร์กช็อปการถ่ายภาพชั้นนำและพูดคุยในงานกิจกรรมและการประชุมในท้องถิ่น เขาเชื่อว่าการสอนเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังสำหรับการเติบโตส่วนบุคคลและในสายอาชีพ ทำให้เขาสามารถเชื่อมต่อกับผู้อื่นที่มีความหลงใหลเช่นเดียวกับเขา และให้คำแนะนำที่พวกเขาต้องการเพื่อปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาเป้าหมายสูงสุดของ Kenneth คือการสำรวจโลกต่อไปโดยมีกล้องอยู่ในมือ ขณะเดียวกันก็สร้างแรงบันดาลใจให้คนอื่นๆ มองเห็นความงามรอบตัวและจับภาพผ่านเลนส์ของพวกเขาเอง ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่ที่ต้องการคำแนะนำหรือช่างภาพที่มีประสบการณ์ที่กำลังมองหาแนวคิดใหม่ๆ บล็อกของ Kenneth, Tips for Photography เป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการถ่ายภาพทุกสิ่ง