Como aplicar puntos de fuga nas fotos?
Táboa de contidos
En fotografía hai numerosas regras de composición famosas, como a regra dos terzos, a espiral de Fibonacci, entre outras. Pero xa escoitaches falar dos puntos de fuga? Se non, le o seguinte texto publicado orixinalmente por Expert Photography e descubre como poden mellorar moito o xeito de aumentar o interese dos espectadores polas túas fotos.
Ver tamén: 20 cancións sobre fotografía para rockear a semanaQue é un punto de fuga?
Un punto de fuga é unha ferramenta compositiva que se orixina a partir das pinturas. É unha boa forma de engadir profundidade a unha escena. De feito, o punto de fuga pode engadir unha sensación tridimensional a unha fotografía ou pintura bidimensional. Tamén é unha forma fantástica de guiar o ollo do espectador a un elemento importante do cadro.
Imaxes/FlickrO punto de fuga é un punto da imaxe onde as liñas paralelas parecen converxer na distancia. Pense en pararse nunha longa ponte con varandas. Cando miras ao lonxe, parece que as varandas se atopan no horizonte. Esta ilusión óptica ocorre porque as cousas parecen cada vez máis pequenas a medida que se afastan, ata parecer un só punto. A miúdo denomínase perspectiva de punto único ou punto único. A distancia entre as dúas liñas paralelas que comezan en primeiro plano tamén se fai menor. Isto dá a impresión de liñas converxentes.
O punto de fuga tamén pode engadir misterio e simbolismo ás túas imaxes. Uncamiño ou estrada que desaparece ao lonxe pode simbolizar unha viaxe cun final descoñecido. Un túnel con luz ao final pode significar esperanza ou incluso morte.
Os puntos de fuga tamén son excelentes para enfatizar o tamaño dunha paisaxe ou dunha cidade. Podes usalos para engadir unha sensación de escala ou incluso esaxerar o tamaño dos obxectos. O punto de fuga é unha poderosa ferramenta de composición. Isto pode cambiar o estado de ánimo e o significado da túa imaxe.
Como capturar o punto de fuga na fotografía
Para usar o punto de fuga de forma eficaz, necesitarás unha gran profundidade de campo para manter todos os elementos afiado. Dependendo da lente e da escena, unha apertura ao redor de f11 ou f16 debería funcionar ben.
Tamén debes prestar atención ao lugar onde enfocas. Para sacar o máximo proveito das imaxes en perspectiva dun punto, debes manter o primeiro plano e o fondo enfocados.
A mellor forma de facelo é utilizar a distancia hiperfocal para as túas fotos. A distancia hiperfocal é a distancia de enfoque máis próxima na que os elementos do "infinito" aínda teñen unha nitidez aceptable.
1. Busca liñas paralelas e principais para atopar o punto de fuga
Comeza con escenas que teñan liñas paralelas ou principais obvias para atopar o punto de fuga. As pontes, as vías do tren e as filas de árbores son excelentes lugares.de partida. Non terás problemas para buscar o punto onde conflúen as liñas.
A paisaxe, a arquitectura e a fotografía de rúa son os mellores campos para utilizar os puntos de fuga. As escenas naturais e feitas polo home adoitan ofrecer a oportunidade perfecta para buscar o punto de fuga. Unha imaxe pode ter máis dun punto de fuga. Por exemplo, se fotografas unha esquina dun edificio, podes acabar con dúas liñas que conducen a diferentes puntos de fuga.
2. Usa unha lente gran angular para aumentar a distancia
Unha vez que esteas familiarizado coa localización do punto de fuga nunha escena, tamén podes esaxerar a distancia para engadir máis dramatismo á túa imaxe. Use unha lente gran angular que faga que os suxeitos máis próximos parezan aínda máis grandes. Mentres tanto, os obxectos que están a distancia aparecerán máis pequenos e aparecerán máis lonxe.
Asegúrate de que as liñas principais comecen en primeiro plano. Deste xeito, pode maximizar o efecto da lente gran angular. Se non che gustan os resultados que obtén, sempre podes ampliar un pouco máis para crear unha perspectiva menos dramática.
Ver tamén: A primeira axencia de modelos de intelixencia artificial do mundo deixa sen traballo aos fotógrafos3. Tire desde unha altura de cámara máis baixa para aumentar o nivel de converxencia
Tamén pode cambiar o nivel de converxencia disparando desde unha altura de cámara máis baixa. Canto máis baixo vaia, maior será o nivel de converxencia. NoNon obstante, asegúrate de non baixar demasiado. Se disparas desde o punto de vista dun verme, os elementos cruciais poden fusionarse mentres cambias de perspectiva. Experimenta coa altura da cámara e asegúrate de manter os obxectos importantes separados uns dos outros.
4. Aplica a regra dos terzos para situar o teu punto de fuga
Estás preparado para levar a fotografía do teu punto de fuga ao seguinte nivel? Combínao coa regra dos terzos para unha mellor composición. Imaxina dividir o teu cadro en terzos por dúas liñas horizontais e dúas verticais. As interseccións destas liñas son os puntos de interese onde colocarías o teu tema. En lugar de colocar o obxecto nas interseccións, coloque alí o punto de fuga. Deste xeito, podes facer que a túa imaxe sexa aínda máis emocionante e visualmente agradable.
5. Usa o punto de fuga para enfatizar un suxeito
Tamén podes colocar os teus obxectos diante dos puntos de fuga. Esta é unha poderosa ferramenta para resaltar o teu tema. As liñas converxentes actuarán como frechas, guiando ao espectador cara ao suxeito. Cubrir o punto de fuga co suxeito pode crear tensión na imaxe. En lugar de mirar o infinito onde aparece o punto de fuga, os nosos ollos volven cara ao obxecto. Deste xeito podes potenciar o teu suxeito.
6. Xire a cámara de lado para obter un punto de fuga vertical
Non é necesariolimite aos formatos horizontais ao usar unha perspectiva de punto único na súa fotografía. Se a escena o permite, podes xirar a cámara de lado e facer unha foto vertical. Isto funciona ben na fotografía de arquitectura, especialmente cando se capturan edificios altos. Os rañaceos ou torres convértense nas súas liñas principais, e o ceo aparece como o punto de fuga onde conflúen.