I fotografering er det mange kjente regler for komposisjon, for eksempel tredjedelsregelen, fibonacci-spiral, blant andre. Men har du noen gang hørt om forsvinningspunkter? Hvis ikke, les teksten nedenfor som opprinnelig ble publisert av Expert Photography og lær hvordan de kan forbedre måten å øke seernes interesse for bildene dine på.

Hva er et forsvinningspunkt?

Et forsvinningspunkt er et komposisjonsverktøy som stammer fra malerier. Det er en fin måte å legge til dybde til en scene. Faktisk kan forsvinningspunktet legge til en tredimensjonal følelse til et todimensjonalt fotografi eller maleri. Det er også en fantastisk måte å lede betrakterens øye til et viktig element i bildet.

Forsvinningspunktet er et punkt i bildet der parallelle linjer ser ut til å konvergere i det fjerne. Tenk på å stå på en lang bro med rekkverk. Når du ser i det fjerne, ser det ut som rekkverket møtes i horisonten. Denne optiske illusjonen skjer fordi ting ser mindre og mindre ut etter hvert som de kommer lenger unna, til de ser ut som et enkelt punkt. Det blir ofte referert til som enkeltpunkts- eller enkeltpunktsperspektiv. Avstanden mellom de to parallelle linjene som starter i forgrunnen blir også mindre. Dette gir inntrykk av konvergerende linjer.

Forsvinningspunktet kan også legge til mystikk og symbolikk til bildene dine. Ensti eller vei som forsvinner i det fjerne kan symbolisere en reise med ukjent slutt. En tunnel med lys i enden kan bety håp eller til og med død.

Forsvinningspunkter er også flotte for å fremheve størrelsen på et landskap eller bybilde. Du kan bruke dem til å legge til en følelse av skala eller til og med overdrive objektstørrelser. Forsvinningspunktet er et kraftig komposisjonsverktøy. Dette kan endre stemningen og betydningen av bildet ditt.

Hvordan fange forsvinningspunktet i fotografering

For å bruke forsvinningspunktet effektivt, trenger du en stor dybdeskarphet for å beholde alle elementer skarp. Avhengig av objektivet og scenen, bør en blender rundt f11 eller f16 fungere fint.

Du bør også være oppmerksom på hvor du plasserer fokus . For å få mest mulig ut av ettpunktsperspektivbilder, må du holde forgrunnen og bakgrunnen i fokus.

Den beste måten å gjøre dette på er å bruke hyperfokal avstand for bildene dine. Hyperfokal avstand er den nærmeste fokuseringsavstanden der elementer ved 'uendelig' fortsatt har akseptabel skarphet.

1. Se etter parallell- og hovedlinjen for å finne forsvinningspunktet

Begynn med scener som har åpenbare parallelle eller hovedlinjer for å finne forsvinningspunktet. Broer, togskinner og trerekker er flotte steder.av avreise. Du vil ikke ha noen problemer med å lete etter punktet der linjene konvergerer.

Landskap, arkitektur og gatefotografering er de beste feltene for å bruke forsvinningspunkter. Naturlige og menneskeskapte scener gir ofte den perfekte muligheten til å lete etter forsvinningspunktet. Et bilde kan ha mer enn ett forsvinningspunkt. Hvis du for eksempel fotograferer et hjørne av en bygning, kan du ende opp med to linjer som fører til forskjellige forsvinningspunkter.

2. Bruk et vidvinkelobjektiv for å øke avstanden

Når du er kjent med plasseringen av forsvinningspunktet i en scene, kan du også overdrive avstanden for å legge til mer drama til bildet ditt. Bruk et vidvinkelobjektiv som får nærere motiver til å virke enda større. I mellomtiden vil objekter i det fjerne virke mindre og vises lenger unna.

Sørg for at hovedlinjene starter i forgrunnen. På denne måten kan du maksimere effekten av vidvinkelobjektivet. Hvis du ikke liker resultatene du får, kan du alltid zoome inn litt mer for å skape et mindre dramatisk perspektiv.

3. Ta bilder fra en lavere kamerahøyde for å øke konvergensnivået

Du kan også endre konvergensnivået ved å fotografere fra en lavere kamerahøyde. Jo lavere du går, jo høyere nivå av konvergens. PåPass imidlertid på at du ikke går for lavt. Hvis du fotograferer fra en orms synspunkt, kan avgjørende elementer smelte sammen når du endrer perspektiv. Eksperimenter med kamerahøyde og sørg for at du holder viktige gjenstander adskilt fra hverandre.

4. Bruk tredjedelsregelen for å plassere forsvinningspunktet ditt

Er du klar til å ta forsvinningspunktfotograferingen til neste nivå? Kombiner det med tredjedelsregelen for bedre komposisjon. Tenk deg å dele rammen i tredjedeler med to horisontale og to vertikale linjer. Skjæringspunktene mellom disse linjene er interessepunktene der du vil plassere motivet ditt. I stedet for å plassere objektet i kryss, plasser forsvinningspunktet der. På denne måten kan du gjøre bildet ditt enda mer spennende og visuelt tiltalende.

5. Bruk forsvinningspunkt for å fremheve et emne

Du kan også plassere objektene dine foran forsvinningspunkter. Dette er et kraftig verktøy for å fremheve motivet ditt. De konvergerende linjene vil fungere som piler og veilede betrakteren til motivet. Å dekke forsvinningspunktet med motivet kan skape spenning i bildet. I stedet for å se på uendeligheten der forsvinningspunktet dukker opp, vender øynene våre seg mot objektet. På den måten kan du styrke motivet ditt.

6. Snu kameraet sidelengs for å få et vertikalt forsvinningspunkt

Du trenger ikkebegrense til horisontale formater når du bruker et enkeltpunktsperspektiv i fotograferingen. Hvis scenen tillater det, kan du snu kameraet sidelengs og ta et vertikalt bilde. Dette fungerer bra i arkitektonisk fotografering, spesielt når du fanger høye bygninger. Skyskrapere eller tårn blir deres hovedlinjer, og himmelen fremstår som forsvinningspunktet der de konvergerer.