Nagie społeczeństwo w fotografii Nan Goldin

 Nagie społeczeństwo w fotografii Nan Goldin

Kenneth Campbell

Nan Goldin jest znaną amerykańską fotografką. Zainspirowana przez fotografa Larry'ego Clarka, jej prace często eksplorują kontrowersyjne tematy w naszym społeczeństwie, takie jak LGBT, intymne chwile, HIV i zażywanie narkotyków. Jego najbardziej znanym dziełem jest The Ballad of Sexual Dependency z 1986 roku, który dokumentuje gejowską subkulturę, rodzinę i przyjaciół Goldina.

Zobacz też: Instagram uruchamia nową funkcję odzyskiwania zhakowanego konta

Nan Goldin urodziła się 12 września 1953 roku w Waszyngtonie. Dorastała w żydowskiej rodzinie z wyższej klasy średniej w Bostonie w stanie Massachusetts. W wieku 11 lat musiała zmierzyć się z przedwczesną śmiercią swojej siostry, która miała 18 lat i popełniła samobójstwo. W 1968 roku, gdy miała 15 lat, nauczyciel w jej szkole, Satya Community School, zapoznał ją z aparatem fotograficznym.

Zobacz też: Everyday Flags: codzienne rejestrowanie obrazów przemocy Nan Goldin, Niemcy, 1992

Jego pierwsza indywidualna wystawa, która odbyła się w Bostonie w 1973 roku, opierała się na jego fotograficznych podróżach po miejskich społecznościach gejowskich i transpłciowych, wprowadzonych do medium przez jego przyjaciela Davida Armstronga. Goldin ukończył School of the Museum of Fine Arts w Bostonie / Tufts University w 1977/1978 roku, gdzie pracował z odbitkami w procesie Cibachrome.

Po ukończeniu studiów Goldin przeniosła się do Nowego Jorku, a następnie zaczęła dokumentować post-punkową scenę nowej fali, jednocześnie z subkulturą gejowską pod koniec lat 70. i na początku lat 80. Nan opisuje swoje fotografie jako "wizualny pamiętnik". Poprzez intymność i czułość wobec swoich tematów, autorka ujawnia swoją wrażliwość, a także własny podziw dla seksualności.

Nan Goldin miesiąc po pobiciu, 1984 r.

Jej najbardziej kultowy autoportret został wykonany w 1984 roku, miesiąc po tym, jak została zaatakowana przez swojego ówczesnego chłopaka Briana. Na zdjęciu (powyżej) artystka patrzy prosto w kamerę, z siniakami na twarzy i obfitą krwią w białku lewego oka. Autoportret został wykonany, aby Goldin nie zapomniała o zniszczeniach spowodowanych przemocą jej chłopaka. Z taką samą szczerością odnosi się do życia swoich bliskich przyjaciół.

"To są moi przyjaciele, to jest moja rodzina, to jestem ja, nie ma oddzielenia między mną a tym, co fotografuję".

Goldin przyciąga blask świata drag queens i transwestytów. "The Other Side" dokumentuje 20 lat zdjęć drag queens zaprzyjaźnionych z Goldin. Książka jest prezentowana w porządku chronologicznym, pokazując intymne życie tych, których tożsamość płciowa nie jest zgodna z normą. W serii "Jimmy Paulette i Taboo! Undressing" z 1991 roku, dwóch mężczyzn jest portretowanych w trakcie ich transformacji płciowej.Jak to jest charakterystyczne dla twórczości Nan, ten moment obnażenia jest przedstawiony ze szczerością i empatią.

Jimmy Paulette i Tabboo rozbierają się, Nowy Jork, 1991 r.

W 1991 r. Goldin przeniosła się do Berlina dzięki programowi Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD). W 1996 r. w Whitney Museum of American Art odbyła się retrospektywa prac Nan zatytułowana "I'll be your mirror", która została również wydana w formie książki. W 2003 r. rozpoczęła retrospektywę swojej kariery w książce "The devil's playground", a w 2006 r. wystawiła w Matthew Marks "Sisters,saints and sibyls", multimedialne dzieło, które opowiada o śmierci jej siostry i o tym, jak sobie z nią poradziła.

W 2016 roku wydał książkę "Diving For Pearls", która podsumowuje 40 lat jego osobistej pracy, gromadząc 400 zdjęć, z których wiele jest nowych, a także inne, które nigdy wcześniej nie były publikowane, wykonane aparatem analogowym i z "błędami", takimi jak podwójna ekspozycja lub ślady klipsów na negatywach. Nazwa jest hołdem dla jego przyjaciela Davida Armstronga, który zwykł mawiać, że robienie dobrych zdjęć jest jak nurkowanie.Poniżej znajduje się kilka zdjęć wykonanych przez Nan Goldin:

Krwiak w kształcie serca, 1980 Rise and Monty, Nowy Jork, 1980 Nan i Brian w łóżku, Nowy Jork, 1983 r. Gina na imprezie Bruce'a, Nowy Jork, 1991 r. Misty i Jimmy Paulette w taksówce, Nowy Jork, 1991 r. Amanda w lustrze, Berlin, 1992 Amanda, Hotel Savoy, Berlin, 1993 r. Joey w lustrze, Berlin, 1992 Gotscho całujący Gilles'a, Paryż, 1993 r. Bruno palący jointa, Paryż, 2001 Kat i Sarah, Hudson, Nowy Jork, 2006 r.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell jest profesjonalnym fotografem i początkującym pisarzem, którego pasją jest uchwycenie piękna świata za pomocą obiektywu. Urodzony i wychowany w małym miasteczku znanym z malowniczych krajobrazów, Kenneth od najmłodszych lat rozwijał głębokie uznanie dla fotografii przyrodniczej. Dzięki ponad dziesięcioletniemu doświadczeniu w branży zdobył niezwykły zestaw umiejętności i bystre oko do szczegółów.Miłość Kennetha do fotografii skłoniła go do wielu podróży w poszukiwaniu nowych i niepowtarzalnych miejsc do fotografowania. Od rozległych pejzaży miejskich po odległe góry, zabrał swój aparat w każdy zakątek globu, zawsze starając się uchwycić esencję i emocje każdego miejsca. Jego prace były prezentowane w kilku prestiżowych magazynach, na wystawach sztuki i na platformach internetowych, co przyniosło mu uznanie i uznanie w społeczności fotograficznej.Oprócz fotografii Kenneth pragnie dzielić się swoją wiedzą i doświadczeniem z innymi pasjonatami tej formy sztuki. Jego blog, Tips for Photography, służy jako platforma oferująca cenne porady, sztuczki i techniki pomagające początkującym fotografom doskonalić swoje umiejętności i rozwijać własny, niepowtarzalny styl. Niezależnie od tego, czy chodzi o kompozycję, oświetlenie czy obróbkę końcową, Kenneth poświęca się dostarczaniu praktycznych wskazówek i spostrzeżeń, które mogą przenieść fotografię każdego na wyższy poziom.przez jegoangażujące i pouczające posty na blogu, Kenneth ma na celu zainspirowanie i umożliwienie swoim czytelnikom kontynuowania własnej fotograficznej podróży. Przyjazny i przystępny styl pisania zachęca do dialogu i interakcji, tworząc wspierającą społeczność, w której fotografowie na wszystkich poziomach mogą się razem uczyć i rozwijać.Kiedy nie jest w trasie ani nie pisze, Kenneth prowadzi warsztaty fotograficzne i przemawia na lokalnych imprezach i konferencjach. Wierzy, że nauczanie jest potężnym narzędziem rozwoju osobistego i zawodowego, pozwalającym mu łączyć się z innymi, którzy podzielają jego pasję i zapewniać im wskazówki, których potrzebują, aby uwolnić swoją kreatywność.Ostatecznym celem Kennetha jest dalsze odkrywanie świata z aparatem w ręku, a jednocześnie inspirowanie innych do dostrzegania piękna w ich otoczeniu i uchwycenia go własnym obiektywem. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym fotografem szukającym wskazówek, czy doświadczonym fotografem szukającym nowych pomysłów, blog Kennetha, Wskazówki dotyczące fotografii, to źródło wszystkich informacji o fotografii.