La société nue dans les photographies de Nan Goldin

 La société nue dans les photographies de Nan Goldin

Kenneth Campbell

Nan Goldin est une photographe américaine de renom. Inspirée par le photographe Larry Clark, son travail explore souvent des thèmes controversés de notre société, tels que les LGBT, les moments intimes, le VIH et la consommation de drogues. Son œuvre la plus remarquable est The Ballad of Sexual Dependency (1986), qui documente la sous-culture gay, la famille et les amis de Goldin.

Nan Goldin est née le 12 septembre 1953 à Washington, D.C. Elle grandit dans une famille juive de la classe moyenne supérieure à Boston, Massachusetts. À l'âge de 11 ans, elle est confrontée à la mort prématurée de sa sœur, qui s'est suicidée à 18 ans. En 1968, alors qu'elle a 15 ans, un professeur de son école, la Satya Community School, l'initie à l'appareil photo.

Voir également: Documentaire : Dark Light : l'art des photographes aveugles Nan Goldin, Allemagne, 1992

Sa première exposition personnelle, qui s'est tenue à Boston en 1973, était basée sur ses voyages photographiques à travers les communautés gay et transgenre de la ville, initiées au médium par son ami David Armstrong. Goldin a été diplômé de l'école du Musée des beaux-arts de Boston/Tufts University en 1977/1978, où il a travaillé avec des tirages par le biais du procédé Cibachrome.

Après avoir obtenu son diplôme, Mme Goldin s'est installée à New York et a commencé à documenter la scène post-punk new-wave, en même temps que la sous-culture gay à la fin des années 1970 et au début des années 1980. Nan décrit ses photographies comme un "journal visuel". À travers l'intimité et l'affection qu'elle porte à ses sujets, l'auteur révèle sa vulnérabilité ainsi que sa propre admiration pour la sexualité.

Nan Goldin un mois après avoir été battue, 1984

Son autoportrait le plus emblématique a été réalisé en 1984, un mois après qu'elle ait été agressée par son petit ami de l'époque, Brian. Dans l'image (ci-dessus), l'artiste regarde directement l'appareil photo, avec des ecchymoses sur le visage et du sang abondant dans le blanc de l'œil gauche. L'autoportrait a été pris pour empêcher Goldin d'oublier les dommages causés par la violence de son petit ami. Elle applique la même candeur à la vie de ses amis proches.

"Ce sont mes amis, c'est ma famille, c'est moi-même, il n'y a pas de séparation entre moi et ce que je photographie.

Goldin est attirée par le glamour du monde des drag queens et des travestis. The Other Side" documente 20 ans de photos de drag queens amis de Goldin. Le livre est présenté dans l'ordre chronologique montrant la vie intime de ceux dont l'identité de genre n'est pas conforme à la norme. Dans la série de 1991 "Jimmy Paulette and Taboo ! Undressing", deux hommes sont dépeints tout au long de leur transformation de genre.Comme c'est le cas dans l'œuvre de Nan, ce moment d'exposition est présenté avec franchise et empathie.

Jimmy Paulette et Tabboo ! se déshabillent, New York, 1991

En 1991, Goldin s'installe à Berlin, grâce au programme Deutscher Akademischer Austauschdienst (DAAD). En 1996, le Whitney Museum of American Art lui consacre une rétrospective intitulée "I'll be your mirror", qui est également publiée sous forme de livre. En 2003, elle lance une rétrospective de sa carrière à travers le livre "The devil's playground" et, en 2006, elle expose chez Matthew Marks "Sisters",saints et sibylles", une œuvre multimédia qui traite de la mort de sa sœur et de la manière dont elle y a fait face.

En 2016, il publie le livre "Diving For Pearls", qui revisite 40 ans de son travail personnel, rassemblant 400 photographies, dont beaucoup sont nouvelles ainsi que d'autres qui n'ont jamais été publiées auparavant, réalisées avec un appareil photo analogique et avec des "erreurs" telles que la double exposition ou des marques de clip sur les négatifs. Le nom est un hommage à son ami David Armstrong qui avait l'habitude de dire que faire une bonne photo, c'était comme plonger.Voici quelques images réalisées par Nan Goldin :

Voir également: Qui a inventé le premier appareil photo de l'histoire ? Hématome en forme de cœur, 1980 Rise et Monty, New York, 1980 Nan et Brian au lit, New York, 1983 Gina à la fête de Bruce, New York, 1991 Misty et Jimmy Paulette dans un taxi, New York, 1991 Amanda dans le miroir, Berlin, 1992 Amanda, Hôtel Savoy, Berlin, 1993 Joey dans le miroir, Berlin, 1992 Gotscho embrasse Gilles, Paris, 1993 Bruno fumant un joint, Paris, 2001 Kat et Sarah, Hudson, NY, 2006

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell est un photographe professionnel et un écrivain en herbe passionné depuis toujours par la capture de la beauté du monde à travers son objectif. Né et élevé dans une petite ville connue pour ses paysages pittoresques, Kenneth a développé une profonde appréciation pour la photographie de la nature dès son plus jeune âge. Avec plus d'une décennie d'expérience dans l'industrie, il a acquis un ensemble de compétences remarquables et un sens aigu du détail.L'amour de Kenneth pour la photographie l'a amené à beaucoup voyager, à la recherche d'environnements nouveaux et uniques à photographier. Des paysages urbains tentaculaires aux montagnes reculées, il a emmené son appareil photo aux quatre coins du globe, s'efforçant toujours de capturer l'essence et l'émotion de chaque lieu. Son travail a été présenté dans plusieurs magazines prestigieux, expositions d'art et plateformes en ligne, ce qui lui a valu une reconnaissance et des distinctions au sein de la communauté photographique.En plus de sa photographie, Kenneth a un fort désir de partager ses connaissances et son expertise avec d'autres passionnés par cette forme d'art. Son blog, Tips for Photography, sert de plate-forme pour offrir de précieux conseils, astuces et techniques pour aider les photographes en herbe à améliorer leurs compétences et à développer leur propre style unique. Qu'il s'agisse de composition, d'éclairage ou de post-traitement, Kenneth se consacre à fournir des conseils pratiques et des idées qui peuvent faire passer la photographie de n'importe qui au niveau supérieur.A travers sonarticles de blog engageants et informatifs, Kenneth vise à inspirer et à donner à ses lecteurs les moyens de poursuivre leur propre voyage photographique. Avec un style d'écriture convivial et accessible, il encourage le dialogue et l'interaction, créant une communauté de soutien où les photographes de tous niveaux peuvent apprendre et grandir ensemble.Lorsqu'il n'est pas sur la route ou qu'il n'écrit pas, Kenneth anime des ateliers de photographie et donne des conférences lors d'événements et de conférences locaux. Il croit que l'enseignement est un puissant outil de croissance personnelle et professionnelle, lui permettant de se connecter avec d'autres personnes qui partagent sa passion et de leur fournir les conseils dont ils ont besoin pour libérer leur créativité.Le but ultime de Kenneth est de continuer à explorer le monde, appareil photo à la main, tout en inspirant les autres à voir la beauté de leur environnement et à la capturer à travers leur propre objectif. Que vous soyez un débutant à la recherche de conseils ou un photographe expérimenté à la recherche de nouvelles idées, le blog de Kenneth, Tips for Photography, est votre ressource incontournable pour tout ce qui concerne la photographie.