6 տեսակի լուսավորություն նկարահանման համար

 6 տեսակի լուսավորություն նկարահանման համար

Kenneth Campbell

Լուսավորությունը լուսանկարչության ամենակարևոր ասպեկտներից մեկն է: Լավ լուսավորությունը կարող է սովորական լուսանկարը վերածել ինչ-որ տպավորիչ բանի՝ պատկերներին բերելով խորություն, հյուսվածք և հավասարակշռություն: Այս հոդվածում մենք կներկայացնենք 6 տեսակի լուսավորություն լուսանկարելու համար , դրանց բնութագրերը և ինչպես օգտագործել դրանք լավագույն արդյունքներ ստանալու համար:

Ո՞րն է լուսանկարելու լավագույն լուսավորության աղբյուրը: ?

Լուսանկարը` Matheus Bertelli / Pexels

Լուսանկարելու լավագույն լուսավորության աղբյուրը կախված է լուսանկարի նպատակից և ցանկալի էֆեկտից: Բնական լույսը ամենատարածված աղբյուրն է և կարող է լինել փափուկ և ցրված, իդեալական բացօթյա միջավայրերի կամ մեծ պատուհանների համար: Արհեստական ​​լույսը տարածված տարբերակ է ներսում կամ ցածր բնական լույսի ներքո լուսանկարելու համար: Կարևոր է դիտարկել արևի դիրքը և օրվա ժամը, կամ ճիշտ վերահսկել արհեստական ​​լույսը՝ լավագույն արդյունքներ ստանալու համար:

Ինչպե՞ս ստեղծել լավ լուսավորություն նկարահանման համար:

Լուսանկար՝ Pexels

Լուսանկարելու համար լավ լուսավորություն ստեղծելու համար կարևոր է դիտարկել լույսի աղբյուրի դիրքը լուսանկարված առարկայի կամ անձի նկատմամբ, հարմարեցնել ինտենսիվությունը և ուղղությունը։ լույս՝ ցանկալի արդյունքներ ստանալու և անցանկալի ստվերներից խուսափելու համար: Կարևոր է նաև հիշել լուսանկարի նպատակը և ցանկալի էֆեկտը:

Որո՞նք են լուսանկարելու լավագույն լուսավորության տեսակները :

1.Բնական լույս

Բնական լույսը լուսանկարչության մեջ ամենատարածված լույսի աղբյուրն է: Այն փափուկ է և ցրված՝ դարձնելով այն իդեալական բացօթյա լուսանկարչության կամ մեծ պատուհաններով միջավայրերում: Բնական լույսի հիմնական առավելություններից մեկն այն է, որ այն չի պահանջում թանկարժեք կամ բարդ սարքավորումներ: Այնուամենայնիվ, կարևոր է հետևել արևի դիրքին և օրվա ժամը, որպեսզի ավելի լավ վայելեք դրա ազդեցությունը:

Լուսանկարը` Pexels

2. Արհեստական ​​լույս

Արհեստական ​​լույսը տարածված տարբերակ է ներսում կամ ցածր բնական լույսի ներքո լուսանկարելու համար: Այն կարելի է ստեղծել լամպերով, լուսարձակներով կամ լուսադիոդներով։ Արհեստական ​​լույսի հիմնական առավելություններից մեկն այն է, որ այն կարելի է ավելի ճշգրիտ կառավարել, քան բնական լույսը: Սա թույլ է տալիս լուսանկարչին հարմարեցնել ինտենսիվությունը, գույնի ջերմաստիճանը և լույսի ուղղությունը՝ ցանկալի արդյունքներ ստանալու համար:

Տես նաեւ: Լուսանկարիչը լուսանկարում է կացարանում գտնվող շներին՝ որդեգրվելու հավանականությունը մեծացնելու համար

3. Fill Light

Լրացուցիչ լույսն օգտագործվում է պատկերի մուգ հատվածները լուսավորելու համար, որպեսզի հավասարակշռվի բացահայտումը: Այն կարող է ստեղծվել լուսաբռնկիչով, ռեֆլեկտորով կամ լամպով։ Լրացուցիչ լույս օգտագործելիս կարևոր է չչափազանցել լուսավորությունը, որպեսզի խուսափեք կոշտ ստվերներից և պատկերի վրա անցանկալի ազդեցություններից:

4. Հետևի լույսը

Հետին լույսն օգտագործվում է հետևից լուսանկարված առարկան կամ անձին լուսավորելու համար՝ ստեղծելով ուրվագծի էֆեկտ: Լույսը գտնվում է մոդելի հետևում և սահմանում է ուրվագիծն ու կտրվածքը: նա կարող էստեղծվի լուսաբռնկիչով կամ լամպով։ Հետևի լուսավորություն օգտագործելիս կարևոր է դիտարկել լույսի անկյունը լուսանկարված առարկայի կամ անձի նկատմամբ՝ լավագույն արդյունքներ ստանալու համար:

Տես նաեւ: Լուսանկարիչ Իարա Տոնիդանդելի լուսանկարը «Օրվա լուսանկար» մրցույթի հաղթող է

5. 90º Կողքի լույսը

90 աստիճան կողային լույսն օգտագործվում է նկարում ստվերներ և հյուսվածքներ ստեղծելու համար՝ բերելով խորություն և տեսողական հետաքրքրություն: Այն կարող է ստեղծվել ռեֆլեկտորով կամ լամպով։ Կողմնակի լույս օգտագործելիս կարևոր է դիտարկել լույսի ինտենսիվությունը՝ կոպիտ ստվերներից և պատկերի վրա անցանկալի ազդեցություններից խուսափելու համար: Սա լույս է, որը ձեռնտու կլինի միայն այն կողմին, որտեղ այն գտնվում է, ամեն ինչ կախված կլինի մոդելի դիրքից: Այն ի վերջո թաքցնում է բազմաթիվ տարածքներ և, հետևաբար, հաճախ օգտագործվում է գեղարվեստական ​​մերկ և նատյուրմորտ լուսանկարներում:

6: 45º լույս

Եթե փնտրում եք իդեալական լույս դասական դիմանկարներ անելու համար, ապա նոր եք գտել այն: Այս լույսի դիրքը բավական զենիթալ է՝ ստվերը քթից բերան դուրս մղելու համար, սա կոչվում է Ռեմբրանդտ, հենց այն պատճառով, որ նկարիչն օգտագործել է այս տեսակի լուսավորությունը իր նկարներում: Բայց երբ քթի ստվերը այնքան էլ չի դիպչում շուրթերին, դա կոչվում է հանգույց լուսավորություն:

Kenneth Campbell

Քենեթ Քեմփբելը պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ է և ձգտող գրող, ով իր ոսպնյակի միջոցով աշխարհի գեղեցկությունը ֆիքսելու կիրք ունի: Ծնված և մեծացած մի փոքրիկ քաղաքում, որը հայտնի է իր գեղատեսիլ բնապատկերներով, Քենեթը վաղ տարիքից խորը գնահատում էր բնության լուսանկարչությունը: Արդյունաբերության մեջ ունենալով ավելի քան մեկ տասնամյակի փորձ՝ նա ձեռք է բերել ուշագրավ հմտություններ և մանրուքների նկատմամբ ուշադիր աչք:Լուսանկարչության հանդեպ սերը Քենեթին ստիպեց նրան շատ ճամփորդել՝ փնտրելով նոր ու յուրահատուկ միջավայրեր լուսանկարելու համար: Տարածված քաղաքային տեսարաններից մինչև հեռավոր լեռներ, նա իր տեսախցիկը տարել է երկրագնդի բոլոր անկյունները՝ միշտ ձգտելով ֆիքսել յուրաքանչյուր վայրի էությունն ու զգացմունքները: Նրա աշխատանքները ցուցադրվել են մի քանի հեղինակավոր ամսագրերում, արվեստի ցուցահանդեսներում և առցանց հարթակներում` ձեռք բերելով նրան ճանաչում և ճանաչում լուսանկարչական համայնքում:Բացի իր լուսանկարչությունից, Քենեթը մեծ ցանկություն ունի կիսելու իր գիտելիքներն ու փորձառությունը ուրիշների հետ, ովքեր կրքոտ են արվեստի ձևով: Նրա բլոգը՝ Tips for Photography-ը, ծառայում է որպես արժեքավոր խորհուրդներ, հնարքներ և տեխնիկա առաջարկելու հարթակ՝ օգնելու ձգտող լուսանկարիչներին բարելավել իրենց հմտությունները և զարգացնել իրենց ուրույն ոճը: Անկախ նրանից, թե դա կոմպոզիցիա է, լուսավորություն կամ հետմշակում, Քենեթը նվիրված է գործնական խորհուրդների և պատկերացումների տրամադրմանը, որոնք կարող են ցանկացած մեկի լուսանկարչությունը հասցնել հաջորդ մակարդակի:Նրա միջոցովգրավիչ և տեղեկատվական բլոգային գրառումները Քենեթը նպատակ ունի ոգեշնչել և հզորացնել իր ընթերցողներին՝ շարունակելու իրենց լուսանկարչական ճանապարհորդությունը: Ընկերական և մատչելի գրելու ոճով նա խրախուսում է երկխոսությունն ու փոխազդեցությունը՝ ստեղծելով աջակցող համայնք, որտեղ բոլոր մակարդակների լուսանկարիչները կարող են սովորել և աճել միասին:Երբ նա ճանապարհին չէ կամ գրում, Քենեթին կարելի է գտնել առաջատար լուսանկարչական սեմինարներ և ելույթներ ունենալ տեղական միջոցառումների և կոնֆերանսների ժամանակ: Նա կարծում է, որ ուսուցումը հզոր գործիք է անձնական և մասնագիտական ​​աճի համար, որը թույլ է տալիս նրան կապվել ուրիշների հետ, ովքեր կիսում են իր կիրքը և նրանց տրամադրել իրենց ստեղծարարությունը սանձազերծելու համար անհրաժեշտ առաջնորդությունը:Քենեթի վերջնական նպատակն է շարունակել ուսումնասիրել աշխարհը, տեսախցիկը ձեռքին, միաժամանակ ոգեշնչել ուրիշներին տեսնել իրենց շրջապատի գեղեցկությունը և ֆիքսել այն իրենց ոսպնյակի միջոցով: Անկախ նրանից՝ դուք առաջնորդություն փնտրող սկսնակ եք, թե նոր գաղափարներ փնտրող փորձառու լուսանկարիչ, Քենեթի բլոգը՝ «Խորհուրդներ լուսանկարչության համար», ամեն ինչ լուսանկարելու ձեր հիմնական ռեսուրսն է: